Написать кластер на тему опера
Презентация на тему: " Опера История и строение оперы. Первое место среди музыкально- драматических жанров занимает опера. Опера (от итальянского – «сочинение») - вид театрального." — Транскрипт:
1 Опера История и строение оперы
2 Первое место среди музыкально- драматических жанров занимает опера. Опера (от итальянского – «сочинение») - вид театрального искусства, в котором сценическое действие тесно слито с музыкой – вокальной и оркестровой.
3 В ней объединяются такие виды искусств: Музыка Литература Хореография Изобразительное искусство (декорации, костюмы). Опера – это синтетический вид искусства
4 Родиной оперы считается ИТАЛИЯ (16-17вв.), её «отцом» - композитор Клаудио МОНТЕВЕРДИ. Но ещё в Древней Греции актёры исполняли трагедии нараспев, чтобы усилить воздействие на зрителей, а хор под музыкальное сопровождение выражал основную идею произведения.
5 Создание оперы начинается с литературной основы – либретто либретто
6 Опера открывается увертюрой (с французского – «открытие»). увертюрой
7 Опера состоит из: Действий (актов), а каждое действие состоит из эпизодов: Арий Речитативов Ансамблей (дуэты, трио) Хоровых и инструментальных разделов.
8 О П Е Р А МНТЕВЕРДИ РБИЛТТО ЕВУТЮРА ТИЛИЯ По горизонтали: 1.Кого называют «отцом» оперы 2.Краткое содержание оперы 3.С неё начинается опера 4. Родина оперы
9 АРИЯ – занимает в опере главное место, исполняемая только соло, она полно характеризует героя и раскрывает его мир чувств и переживаний.
10 РЕЧИТАТИВ (итал.- «декламировать») – пение близкое к разговорной речи, исполняется говорком на фоне отдельных аккордов.
11 Либретто (с фр. – «книжечка») – это литературный текст и часто под либретто имеют в виду краткое содержание оперы или балета.
12 Увертюра – оркестровая пьеса, исполняемая перед театральным представлением и вводящая в круг настроений предстоящего зрелища.
13 Гузенко Е. Д. Использованные ресурсы: CD КиМ Школа развития личности «Учимся понимать музыку» (практический курс)
Что такое опера, история оперы
Что мы знаем об опере? Любой музыковед скажет, что это синтетический жанр, который объединил в себе разные виды искусств. Простой слушатель ответит на этот вопрос иначе, вероятно, упомянув, что обязательный атрибут любой оперы – пение и драматургическое действие, разворачивающееся на сцене. Ценитель классической музыки с важным видом отметит про особую пользу оперной музыки как для взрослых, так и для детей, потому что мы можем наслаждаться не только прослушиванием музыкальных инструментов, но и голоса, прекрасного и чарующего.
Об истории оперы и значении этого жанра в культурном обогащении человека читайте на нашей странице.
История оперы
Сам жанр возник относительно недавно, всего каких-то пять веков назад, в Италии на рубеже XVI-XVII вв. Прообразами ее послужили театрализованные мистерии, но в них музыка была лишь фоном, а также большую роль сыграло распространение сольных номеров с инструментальным сопровождением. Интересно, что термин «опера» был введен позднее, чем само произведение. Так, композиторы, сочинившие первые произведения в этом жанре на рубеже XVI-XVII веков наименовали их «drama per musica» (драма на музыке). Их возникновение было обусловлено попыткой возродить древнегреческую трагедию. Так, первые образцы нового жанра того времени – это «Дафна» (1597) и Эфридика (1600) Я. Пери. Однако, оперный стиль этих произведений был еще далек от классического образца.
В 1607 году в Мантуе К. Монтеверди ставит свою оперу «Эвридика», которая уже отличается драматизмом, богатой палитрой выразительности. В 1639 году для обозначения таких композиций впервые применяется термин «опера» (труд, дело).
Развитие оперного жанра
С момента зарождения, опера совершенствовалась и подвергалась всевозможным изменениям буквально каждое столетие. Так, венецианская школа, в лице Ф. Кавалли, М. Чести, Дж. Легренци начинает усиливать роль мелодического начала в этом жанре, а также установливает вокальные формы. Эту тенденцию успешно продолжают композиторы неаполитанской школы начала XVIII века (А. Скарлатти, Н. Порпора, Л. Лео, Ф. Провенцале). Именно в это время устанавливается форма арии, а также происходит разделение вокальных номеров и речитатива.
Настоящий реформатор в этом жанре К. Глюк, в своих произведениях (« Орфей и Эвридика », «Альцеста», «Ифигения в Тавриде» он собрал достижения итальянской оперы и французской трагедии.
Подлинной вершиной в развитии жанра принято считать творчество В. Моцарта. Именно в его творчестве опера расцвела, она вобрала в себя все достижения предшествующих эпох и национальных школ. Он создал яркие выразительные театральные образы со своими характерами и эмоциями, воплотил все сложности конфликтов, взаимоотношений и интриг. Так, « Свадьба Фигаро » написана в стиле итальянской оперы-буффа, « Дон Жуан » это соединение комедии с высокой трагедией.
С приходом эпохи романтизма в XIX веке опера выходит на первый план. Одной из главных идей того периода была тесная взаимосвязь различных видов искусств, которая как раз и проявляется в этом жанре. Среди композиторов романтиков, оказавших свой вклад в развитие оперы можно выделить: Дж. Россини, Дж. Верди , Р. Вагнер . Среди композиторов русской школы большой вклад в развитии оперы внесли М. Глинка , А. Бородин, М. Мусоргский , Н. Римский-Корсаков, П. Чайковский и др.
Что в опере важнее
Конечно, в этом вопросе не должно возникнуть сомнений. Первенство принадлежит музыке. Именно она точно и чутко передает эмоции, характер и чувства героев. Однако, так было не всегда, некоторое время автором оперы считался либреттист, а не композитор. Было даже такое, что оперные певцы требовали у композитора выигрышных партий, он подчинялся и либреттисту и артистам. В России в XVIII веке даже не обозначали его имя в комических операх.
В чем сила оперного искусства
Оперное искусство очень популярно в наши дни. Ведь это необычный жанр, в котором объединяются и тесно переплетаются драматическое искусство, танцы, литература, пантомима, изобразительное искусство и, конечно, главенствует над всем этим музыка. Она способна точно передать человеческие переживания во всех тончайших оттенках. Именно поэтому столь широко влияние музыки на эмоциональное и эстетическое развитие человека. Каждый шедевр оперного искусства – это разнообразный и впечатляющий мир интереснейших сюжетов, полных ярких персонажей, со своими чувствами и переживаниями, мир богатейшего мелодического звучания, гармонии и оркестровых красок.
Обращаем Ваше внимание, что в соответствии с Федеральным законом N 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» в организациях, осуществляющих образовательную деятельность, организовывается обучение и воспитание обучающихся с ОВЗ как совместно с другими обучающимися, так и в отдельных классах или группах.
Рабочие листы и материалы для учителей и воспитателей
Более 2 500 дидактических материалов для школьного и домашнего обучения
- Онлайн
формат - Диплом
гособразца - Помощь в трудоустройстве
311 лекций для учителей,
воспитателей и психологов
Получите свидетельство
о просмотре прямо сейчас!
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
"Средняя общеобразовательная казачья школа"
с.Знаменка, Нерчинский район, Забайкальский край
Задания по технологии критического мышления
на составление кластера по теме:
«Из чего состоит опера»
Раздаточный материал к уроку музыки в 5 классе
по разделу: «Музыка и другие вилы искусства»
по программе В.В. Алеева и Т.И. Науменко
Трушина Светлана Юрьевна
Задание на формирование познавательных универсальных учебных действий:
- умение найти правильный ответ к предложенным текстам по теме;
- составить кластер по теме «Вокальные номера в опере»
Цель: формирование умения на знания музыкальных терминов, из которых составляется кластер по данной теме.
Форма выполнения задания: индивидуальная.
По итогам выполнения заданий учащиеся получают по 2 оценки за работу с карточкой.
План выполнения работы:
Шаг 1 — прочитать текст и соотнести его с музыкальной терминологией по теме «Вокальные номера»
Шаг 2 - вставить правильный термин
Шаг 3 — составить кластер из терминов по теме «Вокальные номера»
Задание 1 – вставить нужные термины
Основу оперного спектакля составляют сольные и ансамблевые вокальные номера.
…………… - вокальный монолог героя (героини). В ней раскрывается душевное состояние героя и его характер. Ария представляет собой развёрнутое и законченное музыкальное произведение .
…………… .- род вокальной музыки, основанный на речевых интонациях. Он строится свободно, приближаясь к речи. В опере речитатив обычно является вступлением к арии. Другое назначение оперного речитатива соединять номера оперы, отражать ход развития сюжета.
……………… .(франц., вместе) - законченный музыкальный номер, исполняемый несколькими певцами. В зависимости от числа исполнителей ансамблевые номера называют дуэтами (2), трио (3), квартетами (4), квинтетами (5) и т. д. .
……………… ..- певческий коллектив, коллективное действующее лицо оперного спектакля или «комментатор» событий. Хор - это и номер в опере, исполняемый коллективом певцов. Композиторы издавна пользовались им для изображения сцен народной жизни; подобно оркестровым голосам, хор привлекался в живописных картинах празднеств, битв, стихийных бедствий, катастроф.
……………… .Главное в опере - пение. Все арии, ансамблевые номера и хоры исполняются певцами. Их голоса делятся на три группы: высокие, средние, низкие. В соответствии с высотой звучания и характерным тембром голоса оперных певцов разделяются на мужские: тенор, баритон, бас; женские: сопрано, меццо-сопрано, контральто.
Ария , Хор , Певческие голоса, Речитатив, Ансамбль
Задание 2 – Составить кластер
Ключи к заданию № 1
Ария - вокальный монолог героя (героини). В ней раскрывается душевное состояние героя и его характер. Ария представляет собой развёрнутое и законченное музыкальное произведение.
Речитатив - род вокальной музыки, основанный на речевых интонациях. Он строится свободно, приближаясь к речи. В опере речитатив обычно является вступлением к арии. Другое назначение оперного речитатива соединять номера оперы, отражать ход развития сюжета.
Ансамбль (франц., вместе) - законченный музыкальный номер, исполняемый несколькими певцами. В зависимости от числа исполнителей ансамблевые номера называют дуэтами (2), трио (3), квартетами (4), квинтетами (5) и т. д.
Хор - певческий коллектив, коллективное действующее лицо оперного спектакля или «комментатор» событий. Хор - это и номер в опере, исполняемый коллективом певцов. Композиторы издавна пользовались им для изображения сцен народной жизни; подобно оркестровым голосам, хор привлекался в живописных картинах празднеств, битв, стихийных бедствий, катастроф.
Певческие голоса. Главное в опере - пение. Все арии, ансамблевые номера и хоры исполняются певцами. Их голоса делятся на три группы: высокие, средние, низкие. В соответствии с высотой звучания и характерным тембром голоса оперных певцов разделяются на мужские: тенор, баритон, бас; женские: сопрано, меццо-сопрано, контральто.
Обращаем Ваше внимание, что в соответствии с Федеральным законом N 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» в организациях, осуществляющих образовательную деятельность, организовывается обучение и воспитание обучающихся с ОВЗ как совместно с другими обучающимися, так и в отдельных классах или группах.
Рабочие листы и материалы для учителей и воспитателей
Более 2 500 дидактических материалов для школьного и домашнего обучения
- Онлайн
формат - Диплом
гособразца - Помощь в трудоустройстве
Видеолекции для
профессионалов
- Свидетельства для портфолио
- Вечный доступ за 120 рублей
- 311 видеолекции для каждого
6 класс, комбинированный уорк
Путешествие в мир оперы
Сформировать представление об особенностях построения оперного спектакля и мировые образцы оперного исскусства.
Задачи урока:
Создание условий для знакомства с особенностями оперного жанра, закомства с лучшими мировыми образцами оперного исскуства
Развитие аналитических и исследовательских умений учащихся, ассоциативного и творческого мышления, речевых навыков или коммуникативной компетентности ,умение работать в группе, навыки самооценки и рефлексии
Воспитывать эмоциональную отзывчивость на восприятие классической музыки, развивать интерес к вокальному искусству.
пробуждать интерес к богатейшим возможностям музыкального языка.
Ожидаемые результаты
Учащиеся знают специфические особенности построения оперного спектакля и приводят примеры мировых образцоав оперного искусства.
Ученики умеют сотрудничать в группе, рефлексируют собственную деятельность на уроке и уровень занний, умений и навыков..
Ключевая идея
Понимание учащимися основных особенностей вокального жанра «опера» и ценности мировых образцов оперного исскуства..
Оборудование
компьютер, интерактивная доска, презентация , маркеры, бумага А-4, мультимедийный проектор, карандаши, карточки, картинки, аудио и видео ролики
С мысловые блоки
Деятельность учителя
Деятельность учащихся
Организационный момент
Деление на группы «Номер» (на стикерах написаны номера групп, в которые попадают ученики.
Коллаборативная среда стратегия «Смайлик» .
Стратегия «кулачок» - зажми его, возможно ли зажатым кулачком взять что то в руку? Нет. Поэтому открой глаза, уши, душу и разум для удачной работы на уроке!!
Знак готовности команды – взяться за руки и поднять их вверх!
Вопросы высокого и низкого порядка по изученной теме И. С. Бах
Взаимооценивание , учитель раздаёт смайлики за отмеченные ответы детей.
1). И.С. Бах писал свои произведения для
А) органа б) клавесина в)для разных инструментов
2).Полифония - это А)одноголосие б)многолосие , в)двухголосие
3). И. С. Бах родился в
А)в Англии б) Германии в)Италии
4) Гомофония – это…А)одноголосие б)многолосие , в)многоголосие, характеризующийся разделением голосов на главный и сопровождающие
5) И. С. Бах сочинил много музыкальных произведений
А)более тысячи б) 46 В) 700
Мой вопрос – к какому жанру музыкального искусства относятся произедени И. с. Баха? (инстр, вокальн, танцевальному, сценическому?)
Совместно обсуждают и распределяют роли, повторяют правила работы в группе.
Ученики выбирают на парте смайлик и показывают классу. (улыбка или не важное настроение.)
Фронтально задают вопросы.
Формативно - оценивают вопросы, характеризуя ответы одноклассников.
Взаимооценка по критериям (слайд). Кто получил «5» - получают жетоны-смайлики.
Определение
Темы, цели и
Задач урока
Учитель поёт речитативом
– Ах, как прекрасен этот день. А нам с Вами необходимо определить тему нашего урока!
- В каком произведении моё подобное изложение мыслей считалось бы необходимым условием? И Почему?
Как вы думаете, какова тема урока? Тема урока –
Какой жанр музыкального искусства – опера? – вокальный, сценический, инструментальный, танцевальный) Оперная драма, возможно самое оригинальное создание современной цивилизации.
Стратегия «Ассоциации» - что я знаю об опере (мелкие стрелки)
Формативное оценивание– стратегия «Лестница успеха»– 3 ступени - общая на доске
- оцените, на какой ступени вы находитесь по уровню ваших знаний по теме «Опера».
( ответы детей - в опере, это речитатив, потому что в опере люди только поют, разговаривают речитативом)
Определяют тему урока, озвучивают задачи урока
Стратегия «кластер» по всей теме урока.
Заполняют в группе. На большом листе (заготовка для кластера). Заслушивание групп.
Высказывают от группы , что уже знают
Прикрепляют индивидально свой смайлик
Изучение нового материала
Стратегия «Глоссарий» -
- Чтобы расширить свои теоретические познания в области оперного искусства мы добавим к вашим знаниям ещё некоторые слова .
Самопроверка по образцу.
У кого всё верно – на группу – жетон-смалик.
Где же живёт опера?
Театр – храм искусства
Стратеги «Просмотр и обсуждение презентации»
Задание – «Найди соответствие» (иллюстрации, надписи городов к названиям театров»
Стратегия» - просмотр видео и слушание аудио и обсуждение
запись в кластере только ключевых слов -1-2 слова по терминам
Слушают об известных театрах мира (название, город, государство)
Выбирают к названиям мировых театров их иллюстрации, подписывают в кластере города и государства.
Самооценивание по критериям
Слушают аудио и видео и заполняют стрелками в кластере «шедевры оперной классики» - найди соответствие
Самооценивание по критериям
колобаративная среда – «Орёл – король»
саморефлексия Осмысление,
Поблагодарить 3 хлопками.
Стратегия «Лестница успеха»
Защищают свои работы - кластеры.
Оценивают свои знания на конец урока по изученной теме, крепят смайлики на общую лестницу.
Индивидуально заполняют таблички – что узнал на уроке?
Самооценивание по критериям (карточки)
-13-15 плюсов оценка 5
- 10-12 плюсов оценка 4
- 7-9 плюса оценка 3
Интересный факт
Стратегия Просмотр видео и обсуждение («Современная жизнь оперы» - восхитительно!
ГР: Стратегия «Займи позицию»
Делятся на 2 группы Обсуждают, высказывают аргументы «за» и «против»
Домашнее задание
Подготовить эссе - сильным, остальным - кроссоврд,
Самооценивание и взаимооценивание по критериям
Этапы работы
Этапы работы
Оперные шедевры
Запомнил названия опер
Запомнил фамилии композиторов
Понимаю и Могу заменить каждый термин 1-2 словами
Могу найти соответствие названий и авторов опер
могу объяснить другу и узнать на практике
Лестница успеха
Театры мира
Могу найти соответствия с фото
Могу назвать все популярные театры, и города и государства, где они находятся
Заготовки для кластера в группы
ЗНАМЕНИТЫЕ ТЕАТРЫ МИРА
(приклеить соответсвующие изображения)
ЛА СКАЛА - г. Милан, Италия
БОЛЬШОЙ ТЕАТР - г. Москва, Россия
ОПЕРНЫЙ ТЕАТР - г.Сидней,Австралия
ОПЕРА - г. Вена, Австрия
И БАЛЕТА им. АБАЯ - г. Алматы, Казахстан
ГРАНД ОПЕРА - г. Париж, Франция
Шедевры оперной классики
«Снегурочка»,
«Садко»
"Кармен"
« Ромео и Джульетта"
«Евгений Онегин»,
«Пиковая дама»
Жорж Бизе
Шарль Гуно
П. И. Чайковский
Н. А. Римский –Корсаков
Мукан Толебаев
Замените формулировку 1-2 словами, чётко передающими смысл термина
ОПЕРА (от итал. opera – труд, произведение, сочинение) – это музыкальный спектакль, основанный на слиянии слова, музыки и драмы, в котором действующие лица поют.
Увертюра – инструментальная (как правило, оркестровая) пьеса, исполняемая перед началом какого-либо представления — оперы, балета, кинофильма и т. п. , либо одночастное оркестровое произведение, часто принадлежащее к программной музыке
(от фр. ouverture, вступление)
Речитатив — вокальная музыкальная форма, не подчинённая симметрическому ритму, род певучего разговора. Либретто (итал. Libretto) — в переводе с итальянского – книжечка. Это краткое содержание оперы, литературная основа .
Ария (ит. aria - песня) - развитой вокальный эпизод исполняемый одним певцом в сопровождении оркестра, обладающий широкораспевной мелодией и завершенностью музыкальной формы.
Ариозо (ит. arioso - вроде арии) - разновидность арии, отличающаяся более свободным построением, теснее связанная с предшествующим и последующим музыкальными эпизодами.
Те́нор — это высокий певческий мужской голос .«Тенор — это верха, а бас — это низы», говорят старые итальянские мастера пения.
Сопрано (итал. soprano от sopra — над, сверх) — высокий женский певческий голос.
Вы можете изучить и скачать доклад-презентацию на тему Опера. Презентация на заданную тему содержит 14 слайдов. Для просмотра воспользуйтесь проигрывателем, если материал оказался полезным для Вас - поделитесь им с друзьями с помощью социальных кнопок и добавьте наш сайт презентаций в закладки!
Что такое опера? Самый богатый и сложный жанр музыки -опера. Слово «орега» в переводе с итальянского буквально означает труд, сочинение. В этом музыкальном жанре слиты в единое целое поэзия и драматическое искусство, вокальная и инструментальная музыка, мимика, танцы, живопись, декорации и костюмы. Литературная основа оперы — либретто.
История жанра Опера появилась в Италии, в мистериях, то есть духовных представлениях, в которых эпизодически вводимая музыка стояла на низкой ступени. Духовная комедия: «Обращение св. Павла» (1480), Беверини, представляет уже более серьёзный труд, в котором музыка сопровождала действие с начала до конца. В середине XVI века большой популярностью пользовались пасторали или пастушеские игры, в которых музыка ограничивалась хорами, в характере мотета или мадригала. В «Amfiparnasso», Орацио Векки хоровое пение за сценой, в форме пятиголосного мадригала, служило для сопровождения игры актёров на сцене. Эта «Commedia armonica» была дана в первый раз при Моденском дворе в 1597 году.
История жанра В конце XVI века попытки ввести в такие сочинения одноголосное пение (монодию) вывели оперу на тот путь, на котором её развитие быстро пошло вперед. Авторы этих попыток называли свои музыкально-драматические произведения drama in musica или drama per musica; название «опера» стало применяться к ним в первой половине XVII века. Позднее некоторые оперные композиторы, например Рихард Вагнер, опять вернулись к названию «музыкальная драма».
История жанра Первый оперный театр для публичных представлений был открыт в 1637 году в Венеции; ранее опера служила только для придворных развлечений. Первой большой оперой можно считать «Эвридику» Джакопо Пери, исполненную в 1597. В Венеции со времени открытия публичных зрелищ в течение 65 лет появилось 7 театров; для них написано разными композиторами (числом до 40) 357 опер. Пионерами оперы были: в Германии — Генрих Шютц, во Франции — Камбер, в Англии — Пёрселл; в Испании первые оперы появились в начале XVIII столетия; в России Арайя первым написал оперу («Кефал и Прокрида») на самостоятельный русский текст (1755). Первая русская опера, написанная в русских нравах — «Танюша, или Счастливая встреча», музыка Ф. Г. Волкова (1756).
Разновидности оперы Исторически сложились определённые формы оперной музыки. При наличии некоторых общих закономерностей оперной драматургии все её компоненты в зависимости от типов оперы толкуются различно: большая опера (opera seria — итал., tragédie lyrique, позднее grand-opéra — франц.), полукомическая (semiseria), комическая опера (opera-buffa — итал., opéra-comique — франц., Spieloper — нем.), романтическая опера, на романтический сюжет.
Разновидности оперы В комической опере, немецкой и французской, между музыкальными номерами допускается диалог. Есть и серьёзные оперы, в которые вставлен диалог, напр. «Фиделио» Бетховена, «Медея» Керубини, «Волшебный стрелок» Вебера. Отпрыском комической оперы следует считать оперетту, которая получила особенное распространение во второй половине XIX века. Оперы для детского исполнения (например, оперы Бенджамина Бриттена — «Маленький трубочист», «Ноев ковчег», оперы Льва Конова — «Король Матиуш Первый», «Асгард», «Гадкий утёнок», «Кокинвакасю»).
Элементы оперы В состав оперного коллектива входят: солист, хор, оркестр, военный оркестр, орган. Оперные голоса: (женские: сопрано, меццо-сопрано, контральто; мужские: контратенор, тенор, баритон, бас). Оперное произведение делится на акты, картины, сцены, номера. Перед актами бывает пролог, в конце оперы — эпилог. Части оперного произведения — речитативы, ариозо, песни, арии, дуэты, трио, квартеты, ансамбли и т. д. Из симфонических форм — увертюра, интродукция, антракты, пантомима, мелодрама, шествия, балетная музыка.
Элементы оперы Характеры героев наиболее полно раскрываются в сольных номерах (ария, ариозо, ариетта, каватина, монолог, баллада, песня). Различные функции в опере имеет речитатив — музыкально-интонационное и ритмическое воспроизведение человеческой речи. Нередко он связывает (сюжетно и в музыкальном отношении) отдельные законченные номера; часто является действенным фактором музыкальной драматургии. В некоторых жанрах оперы, преимущественно комедийных, вместо речитатива используется разговорная речь, обычно — в диалогах.
Элементы оперы Сценическому диалогу, сцене драматического спектакля в опере соответствует музыкальный ансамбль (дуэт, трио, квартет, квинтет и т. д.), специфика которого даёт возможность создавать конфликтные ситуации, показывать не только развитие действия, но и столкновение характеров, идей. Поэтому ансамбли зачастую появляются в кульминационных или заключительных моментах оперного действия.
Элементы оперы Хор в опере трактуется по-разному. Он может быть фоном, не связанным с основной сюжетной линией; иногда своеобразным комментатором происходящего; его художественные возможности позволяют показать монументальные картины народной жизни, выявить взаимоотношения героя и масс (например, роль хора в народных музыкальных драмах М. П. Мусоргского «Борис Годунов» и «Хованщина»).
Элементы оперы В музыкальной драматургии оперы большая роль отведена оркестру, симфонические средства выразительности служат более полному раскрытию образов. Опера включает также самостоятельные оркестровые эпизоды — увертюру, антракт (вступление к отдельным актам). Ещё один компонент оперного спектакля — балет, хореографические сцены, где пластические образы сочетаются с музыкальными.
Спасибо за внимание! Презентацию подготовила ученица 10 класса ИСОШ Восканян Анаит Учитель:Смирнов Евгений Борисович Предмет-МХК Материалы взяты из Википедии
Читайте также: