Effect controls в adobe premiere pro как открыть
Не так давно я рассказывал об основах создания и монтажа видео, но мой материал касался лишь тех случаев, когда в наличии имеется отснятый видеоматериал. Но как быть если видео нет, а закрывать чем-то надо. Такое бывало в моей практике не раз и не два. Данный случаи, вы не поверите, весьма часты. Но чаще всего они касаются сухарей.
Сухарь – нарезанные видеоряд, который набирается под текст подводки ведущего, которую он будет перекрывать. На муромском меридиане практика была такова, что мы набирали текст, а длительность планов выбирали сами, и была часта вероятность что не всегда видеоряд будет соответствовать словам. На первом городском нам давали подводку, которую нужно перекрыть, поэтому такой проблемы не возникало. Что является несомненным плюсом.
Поэтому когда исходного видеоряда не было мы использовали маленькую хитрость, которую мне рассказали во второй мой урок, и которой я Вам сейчас поведаю. Но прежде чем перейти к ней, нам необходимо узнать некоторые дополнительные подробности которые пригодятся в последующем.
Вкладка Effect Control
Обычно по умолчанию вкладка “Элементы управления эффектами” (Effect Control) располагается в одном блоке с другими вкладками – Источник, Микшер аудиоклипа, Метаданные.
Данная вкладка крайне важна и не раз выручала меня в чаще чем можно представить.
Основная её задача – это возможность управления эффектами наложенными на кадр, но это уже понятно из её названия. С эффектами мы будем разбираться в отдельном материале, так как данная тема крайне обширная и одной статьей здесь не обойдёшься.
Поэтому нас на данный момент не волнует это. Сейчас для нас важно, то что содержит данная вкладка по умолчанию. А это два раздела – видеоэффекты и аудиоэффекты.
Если Ваш кадр не имеет исходного звукового сопровождения, то в этом случае аудиоэффектов не будет, это касается картинок, то есть статичных изображений, например, фотографий.
В разделе “Аудиоэффекты” Вы можете управлять звуком и опять же это ясно из названия эффектами применяемыми к звуковому сопровождению. О них мы также будем говорить потом, так как работа со звуком это тема требующая отдельного и масштабного разговора.
Нас интересует именно стандартное содержимое раздела “видеоэффекты”.
Он делится на две подгруппы – Движение (Motion), Непрозрачность и с недавних пор Изменение времени.
С “непрозрачностью” всё более менее ясно: можно сделать выбранный кадр совсем прозрачным, либо слегка полупрозрачным. Плюс режим смешивания позволяет работать в стиле редактирования слоёв в Adobe Photoshop. Таким образом, при помощи цветокора (цветокоррекция) и данного режима можно улучшить картинку кадра.
Изменение времени позволяет настроить скорость воспроизведения кадра, но это так же не столь интересно.
Наша главная задача на сегодня изучить подгруппу Движение (Motion).
Данная подгруппа содержит 6 настроек, позволяющих осуществлять тонкую настройку отображения картинки в кадровом пространстве.
Если у Вас появились вопросы по теме статьи – задайвайте их в комментариях. Мы будем рады на них ответить.
Положение
Данная настройка позволяет производить коррекцию расположения выбранного Вами изображения в кадровом пространстве. Управлять положением Вы можете посредствам внесения изменений в два показателя – координаты по оси Х и координаты по оси Y. По умолчанию величины данных показателей равны половине выбранными Вами разрешению для кадра, то есть центр изображения (опорная точка, о ней мы поговорим чуть позже) находится четко по центру изображения.
Масштаб (Scale)
Как становится ясно из его названия, при помощи данной настройки мы производим настройку масштабирования отображения изображения в кадровом пространстве. В качестве единиц измерения используются проценты, то есть изменяя процентное представления объекта Вы либо уменьшаете или увеличиваете его размер в кадровом пространстве.
Масштабировать ширину
С данной настройкой тоже всё ясно, так как название не оставляет сомнения для чего она нужна. Единицы измерения используются здесь такие же, как и в “Масштабе”. Но по умолчанию данная настройка не является активной. Для того чтобы начать с ней работу, Вам необходимо убрать галочку напротив пункта “Равномерный масштаб”. И тогда данная настройка станет доступной для работы.
Теперь Вы можете при масштабировании искажать пропорции исходного изображения, то есть настройка “Масштаб” будет отвечать за изменение высоты, “Масштабировать ширину” – за ширину.
Поворот
Внося корректировку в величину данной настройки Вы сможете осуществлять поворот изображения вокруг её опорной точки. Диапазон от 0 до 360 градусов * n (n – количество оборотов по 360 градусов, данная переменная пригодится при реализации анимации, но об этом позже) по часовой и против часовой стрелке.
Опорная точка
Наконец-то, мы добрались до данной настройки. Её важность трудно переоценить, так как вокруг неё строиться все вносимые Вами изменения в изображение.
Измените её положение и Вы заметите, как измениться характер, создаваемых анимаций объекта.
Кстати, напротив каждой из величин настроек есть значок – нажатие на него возвращает изначальные настройки объекта.
И сейчас я задел одну из самых важнейших тем данной статьи, так как данный материал будет необходим не только для знакомства с данной вкладкой, но и чтобы научить Вас маленьким премудростям создания простейших анимаций, которые способны вдохнуть капельку жизни в имеющуюся у Вас статичную картинку.
Но для этого нам нужно будет подробно рассмотреть таймлайн (Timeline).
Таймлайн (Timeline) Adobe Premiere Pro. Что это такое?
Таймлайн (Timeline) – это рабочая область, в которой мы осуществляем нарезку исходного видеоряда, выбирая из него лучшие моменты, а затем собираем из этих кусочков видео происходящего, используя при этом правила и принципы монтажа, освещенные в отдельной статье – тут.
Главной единицей измерения времени в таймлайне является кадр. Кадр постоянен и неизменен, но это касается только его продолжительности. А вот разрешение кадра и количество кадров содержащихся в секунде может разниться от одной предустановки эпизода (секвенции) к другой. Чаще всего оперируют следующими величинами 25 кадров, 30 кадров и 60 кадров в секунду. Чем больше их количество, тем выше качество картинки и плавнее происходящее в видео движение.
Кадры в таймлайне идут друг за другом, быстро сменяя друг друга. Получается, что мы с Вами видим набор статичных картинок. Но каким образом мы с Вами видим движение вместо мерцания? За это нужно сказать “СПАСИБО” нашей зрительной системе и мозгу за интерпретацию данного набора картинок в нечто большее.
Кроме того как и любой прибор фиксации наши глаза работают с определенной частотой. К чему я это? Да, просто ученые не так давно доказали, что если объект будет двигаться с частотой, которая не улавливается нашим зрением, то он становится для нас невидимым. Или это было в фантастике
Давайте вернёмся к таймлайну.
Пока ползунок (курсор) бежит, сменяя кадр за кадром, изменяются и временные показатели, на которых указывает данный курсор. И ладно если у Вас видеоряд состоит из заранее сделанных видеоматериалов подъемов. И как быть если картинка статичная?
В таком случае нам нужно вооружиться возможностями вкладки Элементы управления эффектами (Effect Control), курсором таймлайна.
Перемещая также самостоятельно ползунок, Вы можете устанавливать точки откуда начинать просмотр видеоряда.
Создание анимации статичной картинки Adobe Premiere Pro
Имея в руках ползунок (курсор), указывающий время, вкладку Элементы управления эффектами и капельку воображения, Вы можете создавать множество различных анимаций изображения. Такие как панорамирование, увеличение-уменьшение, поворот изображение по часовой или против часовой стрелки.
И это я сейчас упомянул только те анимации, в которых задействуются лишь одна из настроек. А теперь представьте, что можно получить если их комбинировать, но эти эксперименты я оставлю Вам для практики, а в данном материале мы рассмотрим простейшие, что я назвал.
Если у Вас появились вопросы по теме статьи – задайвайте их в комментариях. Мы будем рады на них ответить.
Панорама
Для создания данной анимации можно использовать либо очень широкую картинку, допустим панораму города, либо увеличить картинку с помощью “Масштаба”, сделав её такой, чтобы она выходила за пределы самой области кадрирования.
Если решили увеличить или уменьшить изображение, то озаботьтесь тем, чтобы его разрешение было достаточно высоким. Чем больше, тем лучше. Так как распадение изображение на пиксели – это не самое лучшее для восприятия зрителем видеоряда.
Подготовку Вы осуществили, изменив масштаб изображения, как Вам было необходимо или использовав картинку с большой шириной.
Теперь нам необходимо установить точку, в которой будет начинаться наша анимация.
Для этого устанавливаем курсор таймлайна в необходимом нам времени и нажимаем на изображение (иконку) часов-секундомера, располагающегося слева от подписи Расположение. Теперь Вы должны заметить, что справа от координат появились следующие элементы управления .
Стрелки позволяют перемещаться от одной точки к другой, а кружок показывает есть ли в данном временном отрезке ключевая точка, отвечающая за анимацию, и позволяющая нажатием на неё устанавливать или удалять подобные точки.
Мы с Вами установили, в которой у нас будет начинаться анимация перемещения. Если Вы хотите слегка сдвинуть изображение в одну из сторон по одной из осей, то лучше это сделать прямо сейчас. Допустим, мы решили сделать панораму города справа налево, или наоборот, по оси Х. Поэтому, изменяя значение Х, мы делаем так, чтобы в кадре оказалась та часть изображения, с которой будет начинаться панорамная поездка по картинке.
Когда начальная ключевая точка анимации установлена, перетаскиваем ползунок (курсор) по таймлайну на пять секунд вперед для примера. И в индикаторе справа устанавливаем точку конца панорамы, нажав на кружок. Теперь меняем величину по оси Х таким образом, чтобы мы оказались на другом краю картинки.
Возвращаемся в начальную ключевую точку, нажимаем пробел, запуская “Воспроизведение” видеоряда, и смотрим что происходит.
В идеале должно произойти движение по оси Х в одну из выбранных Вами сторон.
Если у Вас появились вопросы по теме статьи – задайвайте их в комментариях. Мы будем рады на них ответить.
Если Вам кажется, что движение происходит слишком быстро, то нужно переместить точку конца анимации чуть дальше по времени.
Это можно сделать как при помощи ползунка, поставив его дальше от исходной ключевой точки конца анимации, допустим на 2 секунды, и установив новую точку завершения анимации. И уберите старую, переместившись к ней, нажав стрелку “влево”, а затем нажмите на кружочек.
Вернитесь в начало анимации и посмотрите полученный результат. Движение стало медленнее, то есть чем больше времени и чем меньше величина изменения, тем медленнее будет происходить анимация.
Увеличение и уменьшение.
Тут принцип работы тот самый что и при панорамировании. Только в качестве изменяемой величины служит “Масштаб”. Я думаю тут особо много объяснять алгоритм не надо, так как он был подробно описан ранее. Только в случае “увеличения” масштаб в начальной точке должен быть меньше, чем в конечной, а при “уменьшении” наоборот.
Скорость производимой анимации изменяется таким же образом.
А если к этому присовокупить смену положения (панорамирование), то можно добиться эффекта акцентирования на определенной детали картинки. Для этого Вам будет необходимо изменять и показатели настройки “Расположение.”
Поворот по часовой и против часовой стрелке
На самом деле и в этом случае алгоритм действий остается неизменным. Только здесь мы используем уже настройку “Поворот”.
Чаще всего в создании сухарей мной использовались 2 анимации – панорама и увеличение-уменьшение. Они минималистичны, но позволяют сделать из статичной картинки некое подобие живого видеоряда, хотя это можно сказать только с очень сильной натяжкой, так как всё равно до отснятого материала ему далеко. Но на безрыбье и рак – рыба.
Если у Вас появились вопросы по теме статьи – задайвайте их в комментариях. Мы будем рады на них ответить.
Кроме того никто не ограничивает Вас в создании различных выкрутасов. Вы можете уменьшить картинку так, чтобы она занимала ¼ пространства кадрового пространства и заставить её двигаться по кругу в пределах кадра. Это делается установкой, новых точек с различными координатами по осям Х и Y. Это возможно, просто дайте своей фантазии развернуться.
На этом у меня всё, надеюсь данный материал был Вам полезен. Если у Вас остались вопросы, то задавайте их в комментариях. Поделитесь статьёй с друзьями. Всего доброго. До новых встреч на страницах моего блога.
P.S.: Если Вас интересуют не только уроки монтажа, но и пути заработка по средствам видеомонтажа и развития своего способа заработка в сети Интернет по средствам собственного блога, тогда Вам нужно заглянуть в рубрику “Бесплатный курс “Я – блоггер”.
Сегодня я попробую Вам ответить на вопрос: “Как сделать затухание в Adobe Premiere Pro?” Этот вопрос может касаться двух составляющих Вашего клипа – видео и аудио.
В одной из предыдущих статей – “Как сделать затухание музыки или всего звука видео в Adobe Premiere Pro?” – я рассматривал создание затухание звука, поэтому сегодня мы с Вами рассмотрим работу именно со видеопотоком Вашего клипа. Кроме того мы с Вами рассмотрим не только создание затухания, но и создание анимации плавного появления, которая по сути является обратным процессом к затуханию.
Потому запаситесь терпением и… поехали.
Как сделать затухание в Adobe Premiere Pro? Способ 1. Вкладка Effect Control и Timeline
Вновь стандартная ситуация: у Вас есть видео. На краях данного видео необходимо организовать анимацию появления и затухание. Как это сделать?
Переместите курсор в начало видео и перейдите во вкладку “Effect Controls / Элементы управления эффектами“.
Найдите параметр “Opacity / Прозрачность”.
Нажмите на иконку секундомера напротив него, таким образом Вы поставите первую ключевую точку анимации.
У Вас появятся элементы навигации по ключевым точкам – то есть для точного перехода от одной к другой.
Переходим на 25 кадров вперёд, данную величину я выбрал для примера, для этого необходимо 5 раз нажать сочетание клавиш Shift+Вправо.
Нажимаем на элементах навигации по ключевым точкам пиктограмму кружка – помечая таким образом ключевой кадр окончания анимации появления.
На элементе навигации по ключевым точкам нажимаем стрелку “влево”, и возвращаемся в точку начала анимации появления.
Меняем значение параметра “Opacity / Прозрачность” со 100% на 0%. В окне “Program” видео исчезает.
Смотрим получившуюся анимацию появления.
Для создания анимации затухания нам нужно:
Переместите курсор в конец видео.
Во вкладке “Effect Controls / Элементы управления эффектами“ на элементах навигации по ключевым точкам параметра “Opacity / Прозрачность” нажать пиктограмму кружка – помечая таким образом ключевой кадр окончания анимации затухания.
Переходим на 25 кадров назад, нажимая 5 раз сочетание клавиш Shift+Вправо.
Нажимаем на элементах навигации по ключевым точкам пиктограмму кружка – устанавливаем ключевой кадр начала анимации затухания.
Возвращаемся назад в конечную точку анимации.
Изменяем значение параметра “Opacity / Прозрачность” со 100% на 0%.
Смотрим получившийся результат – клип с анимацией появления в начале и затухания в конце видео.
Как сделать затухание в Adobe Premiere Pro? Способ 2. Video Effects / Видеоэффекты. Transform / Преобразовать
Для того чтобы сделать затухание видео, можно воспользоваться видеоэффектом “Transform / Преобразовать”, который находится в папке “Distort / Искажение”в разделе “Видеоэффекты”, который находится во вкладке “Effects / Эффекты”.
Перетянув этот фильтр на видео в рабочей области, мышкой или двойным щелчком по данному видеоэффекту, предварительно выделив видео, которое нужно отразить.
Переходим во вкладку “Effects Controls / Элементы управления эффектами”, раскрываем настройки эффекта “Transform / Преобразовать”, а дальше работаем точно так же, как я писал в первом случае. Поэтому это не должно у Вас вызвать особых сложностей, если Вы ознакомились с первым способом.
Как сделать затухание в Adobe Premiere Pro? Способ 3. Video Transitions / Видеопереходы
Применение стандартных переходов. 1 способ.
Теперь рассмотрим другую реализацию подобной анимации – через применение видеопереходов.
Перейдите в начало видео.
Наведите инструмент “Selection / Выделение” на край – начало видео – чтобы он приобрёл следующий вид.
Вызовите контекстное меню, нажав правую кнопку мыши.
Выберите в нём пункт “Apply Default Transitions”, так как по умолчанию в качестве стандартного видеоперехода установлен Cross Dissolve, то Вы получите плавное появление видео и нарастание звука.
Отмечу, что порой в настройках Adobe Premiere Pro может быть установлен, такой параметр, что нарезка, редактирование и перемещение видео и аудиопотоков клипа будет производится по отдельности, скорее всего это связано с тем что у Вас на тайм лайне отключена одна функция – Linked Selection.
Если Вы нажмете на данную пиктограмму, то подобной проблемы возникать не будет.
А далее Вам необходимо настроить плавность появления просто изменяя длину перехода – либо просто растягивая за края при помощи “Selection / Выделение”, либо введя в параметр Длительность / Duration новое значение – как это сделать я рассматривал в предыдущих статьях – “Как установить переходы в Adobe Premiere Pro?” или “Как сделать затухание музыки или всего звука видео в Adobe Premiere Pro?” – в последнем материале Вы можете также ознакомится с подобными алгоритмами для звуковой дорожки. и в других. Отмечу, что чем продолжительнее будет переход, тем плавнее будет происходить появление или затухание.
Для создания анимации затухания, Вам необходимо:
Применение стандартных переходов. 2 способ. Быстрый
Выделяем клип инструментом “Selection / Выделение”
Нажимаем сочетание клавиш SHIFT+D – переходы устанавливаются с двух сторон и на видео и на аудиодорожках, Ctrl+D – переходы установятся только на видеодорожке.
Далее как в первом способ редактируем длительность переходов.
Dip to Black
Исходные данные такие же.
Перейдите на панель “Effects / Эффекты”, зайти папку “Video Transitions / Видеопереходы”, а там открыть раздел “Dissolve / Растворение” и выберите “Dip to Black / Погружение в чёрный”.
Чтобы использовать его на видео, Вам нужно кликнуть по нему и зажав левую кнопку мыши переместить на начало, а потом на конец видео.
Далее в случае необходимости отредактируйте длительность видеопереходов. Ведь чем больше продолжительность перехода то, тем плавнее будет проходит процесс усиление и затухания видео.
Для этого необходимо навести инструмент “Selection / Выделение” на край перехода и потянуть в сторону.
Либо сделайте двойной клик по области перехода, и откроется окно настройки перехода, здесь присутствует возможность изменить длительность видеоперехода.
Посмотрите, что у Вас получилось, как и в первом способе, видео постепенно появится из темноты-черноты, а в конце постепенно затухает, уйдя в черный цвет.
Кстати, если Вы сделаете Видеопереходом по умолчанию “Dip to Black / Погружение в чёрный”, то можно воспользоваться и первым вариантом работы с видеопереходами.
Теперь у Вас не должно возникать трудностей с таким вопросом:”Как сделать затухание в Adobe Premiere Pro?” Но я мог что-то не упомянул, а потому прошу Вас написать в комментариях, какие ещё варианты я забыл упомянуть, не стесняйтесь и пишите, так как это будет полезно не только мне, но всем читателям этого блога.
Решений существует множество, но по сути они очень простые, поэтому запаситесь чуточку терпением и поехали.
Для начала Вам необходимо перетащить на панель Timeline видеоклип звук, которого требует доработки.
Как сделать затухание звука / музыки в Adobe Premiere Pro? Вкладка Effect Control и Timeline
Далее если аудиодорожка Вашего видео пуста и в ней не отображается график уровня громкости звука. В заголовке дорожки, на которой расположен изменяемый видеоклип, нажмите на кнопку “Show Keyframes / Показать ключевые кадры” и выбрать нужно “Show Clip Volume / Показать график громкости клипа”.
После этого на аудиодорожке начнет отображаться диаграмма уровня громкости звука в видео в тот или иной момент. Данные манипуляции обычно требовались при работе со старыми программами, на современных Вам требуется всего лишь потянуть вниз дорожку.
И вот теперь начинается вся наша веселуха. Возможно Вам не известно, но громкость аудиодорожки можно поменять простым перетаскиванием диаграммы громкости вверх или вниз, используя инструмент “Selection / Выделение”.
Но в этой статье мы с Вами будем рассматривать, как сделать затухание звука на концах клипа, ну и усиление оного, так как весь алгоритм одинаков. Для реализации эффекта затухания для начала выберите инструмент “Selection / Выделение”.
Затем, удерживая клавишу “Ctrl”, наведите курсор на диаграмму громкости аудиодорожки Вашего видео. Отмечу, что при этом рядом с курсором должен появится значок плюса. Сделайте клик мышью в данном месте, таким образом Вы поставите здесь ключевую точку, при помощи которой вы будете управлять затуханием или усилением звука.
В случае если при наведении курсора мыши на диаграмму громкости аудиодорожки не появляется иконка плюсика, это может означать, что у Вас не была включена анимация.
Чтобы ее включить, Вам необходимо открыть панель “Effect Controls / Элементы управления эффектами“, разверните параметр Volume (Громкость), если это необходимо, затем нажмите на иконку “секундомера”, который находится слева от параметра “Level / Уровень”.
Затем на панели Timeline Вам необходимо расставить ключевые точки, которые будут отвечать за начало и конец усиления (от тишины до нормального уровня) звука в начале видео и за начало и завершения затухания в конце аудиодорожки.
Для этого Вы можете воспользоваться принципами создания тех или иных манипуляций с видео, которые я описал в предыдущих статьях таких, как – “Как повернуть видео в Adobe Premiere Pro?”. При усилении в начальной ключевой точке значение параметра “Level / Уровень” сделать максимально отрицательным, а значение данного параметра в конечной ключевой точке не трогать, и наоборот в случае затухания. принцип работы тут такой же как и в ранее написанных статьях.
Либо при помощи инструмента “Selection / Выделение” передвиньте ключевые точки следующим образом.
В результате звук Вашего видео будет постепенно нарастать в начале, а в конце постепенно затухать.
Теперь, зная это, вы сможете сделать не только затухание и усиление но и убрать небольшие шероховатости в звуке, о которых я писал в предыдущей статье.
Как сделать затухание звука / музыки в Adobe Premiere Pro? Аудиопереходы
Конечно можно было бы сказать, что Вам этого вполне хватит, но Вы же знаете, что я никогда не могу обойтись лишь одним способом решения той или иной проблемы. Потому в рамках данного материала хотелось бы Вам рассказать ещё один способ добиться эффекта затухания и усиления звука при помощи стандартных инструментов Adobe Premiere Pro. Это способ является крайне простым и подразумевает использовании аудиопереходов из вкладки “Effects / Эффекты”. На самом деле переходы весьма схожи, но я советую Вам попробовать каждый, дабы выбрать наиболее подходящий Вам в данной ситуации.
Вы можете быстро найти описанные ниже аудиоэффекты, правильно введя название эффекта в поле поиска вкладки “Effects / Эффекты”.
Constant Gain / Постоянное усиление
Ситуация такая же как и раньше у нас есть видеофайл на Timeline, и Вам нужно сделать усиление звука в начале файла и затухание в конце. Для этого Вам необходимо перейти на панель “Effects / Эффекты”, зайти папку “Audio Transitions / Аудиопереходы”, а там открыть раздел “Crossfade / Взаимное перекрытие” и выберите “Constant Gain / Постоянное усиление”.
Чтобы применить аудиопереход к клипу, Вам необходимо кликнуть по нему и зажав левую кнопку мыши переместить его на начало, а потом и на конец видео.
Затем Вам необходимо отредактировать длительность аудиопереходов, так как, чем больше будет их продолжительность, тем плавнее будет происходить усиление и затухания звука. Для этого от Вас требуется навести инструмент “Selection / Выделение” на край перехода и потяните в сторону.
Либо сделайте двойной клик по области перехода на аудиодорожке Вашего видео и у Вас откроется окно настройки аудиоперехода, здесь Вы также можете изменить длительность аудиоперехода.
А теперь прослушайте результат, как и в первом способе, звук будет в начале постепенно нарастать, а в конце постепенно затухать.
Constant Power / Постоянная мощность
Концепция работы с аудиопереходом ”Constant Power / Постоянная мощность” идентична работе с “Constant Gain / Постоянное усиление”. Только смею отметить что по умолчанию аудиопереход, который вы может поставить на аудиодорожки, является именно он. ”Constant Power / Постоянная мощность” будет Вам полезен при сборе аудио из кусков, чтобы не возникали характерное цоканье при обрезки звука.
Exponential Fade / Экспоненциальное затухание
Алгоритм работы с данным аудиопереходом – ”Exponential Fade / Экспоненциальное затухание” аналогичен действиям, которые мы проводили с аудиопереходом “Constant Gain / Постоянное усиление”, поэтому не вижу особой необходимости повторяться.
Теперь Вы знаете, не только как сделать затухание звука или музыки в Adobe Premiere Pro, но и как сделать усиление оных. И как обычно несколькими способами, потому я теперь за Вас спокоен.
Но кто знает, может я всё же, что-то упустил, и потому прошу Вас как обычно, если Вам известен ещё какой-либо способ сделать затухание звука или музыки в Adobe Premiere Pro, то напишите его в комментариях. Это будет полезно всем читателям этого блога.
На панели «Элементы управления эффектами» приведены все эффекты, которые применены к текущему выделенному клипу. Фиксированные эффекты включены в каждый клип: эффекты движения, непрозрачности и изменения времени перечислены в разделе «Видеоэффекты», а эффект «Громкость» приведен в разделе «Аудиоэффекты». Эффект «Громкость» входит только в аудиоклипы или видеоклипы со связанным аудио.
Можно быстро оптимизировать интерфейс для редактирования эффектов, выбрав рабочую среду «Эффекты». Выберите «Окно» > «Рабочая среда» > «Эффекты».
A. Имя эпизода B. Имя клипа C. Эффекты D. Кнопка «Показать/скрыть представление таймлайна» E. Возможность фильтрации эффектов
По умолчанию представление таймлайна скрыто, но можно отобразить его, нажав кнопку «Показать/скрыть представление таймлайна» . При необходимости разверните панель «Элементы управления эффектами», чтобы активировать эту кнопку.
Можно щелкнуть треугольник, чтобы развернуть свойства эффекта для отображения диаграммы значения и диаграммы скорости.
Если клип выбран на таймлайне, панель «Элементы управления эффектами» автоматически настраивает масштаб представления таймлайна. Это позволяет расположить значки для точек входа и выхода клипа. Можно просматривать таймлайн за пределами точек входа и выхода, отменив выбор параметра «Прикрепить к клипу» в меню панели «Элементы управления эффектами». Панель «Элементы управления эффектами» также включает элементы управления воспроизведением и повтором аудиоклипов. Область ключевых кадров находится под линейкой времени. Область ключевых кадров — это место, куда можно вставить ключевые кадры для указания значения каждого свойства эффекта в заданном кадре.
A. Текущее время B. Фильтрация эффектов C. Воспроизвести только аудио для данного клипа D. Переключить непрерывное воспроизведение аудио
The Effect Controls panel lists all the effects that are applied to the currently selected clip. Fixed effects are included with every clip: the Motion, Opacity, and Time Remapping effects are listed in the Video Effects section and the Volume effect is listed in the Audio Effects section. The Volume effect is included only for audio clips or video clips with linked audio.
You can quickly optimize the interface for effects editing by selecting the Effects workspace. Choose Window > Workspace > Effects.
A. Sequence name B. Clip name C. Effects D. Show/Hide Timeline View button E. Filtering effects option
By default, the timeline view is hidden, but you can show it by clicking the Show/Hide Timeline View button . Widen the Effect Controls panel, if necessary, to activate this button.
You can click the triangle to expand an effect property to display the Value graph and Velocity graph.
When a clip is selected in a Timeline panel, the Effect Controls panel automatically adjusts the zoom level of its Timeline view. It centers icons for the clip In point and Out point. You can view the timeline beyond the clip In point and Out point by deselecting Pin To Clip in the Effect Controls panel menu. The Effect Controls panel also includes controls for playing and looping audio clips. The keyframe area lies under the time ruler. The keyframe area is where you can set keyframes for the value for each effect property at a particular frame.
A. Current time B. Filter effects C. Play only the audio for this clip D. Toggle looping audio playback
- To view all effects applied to a clip, select the clip in a Timeline panel.
It is not necessary to position the current-time indicator over a clip to activate the Effect Controls panel.
To expand or collapse video or audio effects headings, click the Show/Hide button in the heading. When the arrows are pointing up , the heading is expanded to reveal all the effects in that section. When the arrows are pointing down , the heading is collapsed.
To expand or collapse an effect or its properties, click the triangle to the left of an effect heading, property group name, or property name. Expanding an effect heading reveals property groups, and properties, associated with that effect. For example, Three-Way Color Corrector is an effect heading. Tonal Range Definition is a property group. Shadow Threshold is a property. Expanding an individual property reveals a graphical control, such as a slider or dial.
To reorder the effects, drag an effect name to a new location in the list. A black line appears while you drag when the effect is above or below another effect. When you release the mouse, the effect appears in the new position.
Fixed effects (Motion, Opacity, Time Remapping, and Volume) cannot be reordered.
- To show the timeline beyond a clip’s In and Out points, deselect Pin To Clip from the Effect Controls panel menu. The areas of the timeline beyond the selected clip’s In and Out points appear in gray. When Pin To Clip is selected, only the timeline between the clip’s In and Out points appear.
- To play audio in the selected clip, click the Play Audio button . This control is only available if the selected clip contains audio.
Click the Show Keyframes button in the track header of a video or audio track, and choose one of the keyframe options from the Show Keyframes menu.
Right-click (Windows) or Control-click (Mac OS) the clip containing the keyframe properties you want to view. Choose Show Clip Keyframes, and then choose the effect containing the keyframes you want to view.
While editing keyframes in the Effect Controls panel, you can filter properties you don't need and focus only on the properties you care about.
Click the Filter icon at the bottom of the Effect Controls panel and filter properties by:
Show All Properties
By default, all properties are shown.
Show Only Keyframed Properties
The Effect Controls panel only shows properties that have the stopwatch enabled (blue).
Show Only Edited Properties
The Effect Controls panel only shows the properties of a filter that has been changed away from its default value.
You can assign keyboard shortcuts to quickly filter these properties. To assign keyboard shortcuts, click Premiere Pro > Keyboard Shortcuts and search by the filter name.
Additional to keyboard shortcuts for each individual filter, you can set a shortcut to cycle through all filters with only one shortcut. In the keyboard editor search for Select Next Effect Controls Properties Filter and set a shortcut.
- To change a property value, place the pointer over the underlined value, and drag to the left or right.
- Click the property value, enter a new value, and press Enter (Windows) or Return (Mac OS).
- Expand the property by clicking the triangle next to the property name (if available), and then drag the slider or angle control (depending on the property).
- To set an angle, drag inside the angle control area, scrub the underlined text, or select the underlined text and enter a value.
Once you have clicked inside the angle control, you can drag outside it to quickly change the values.
To set a color value using an Eyedropper tool, click the desired color anywhere on the computer screen. By default, the Eyedropper tool selects a one pixel area. Ctrl-clicking (Windows) or Command-clicking (Mac OS) an Eyedropper tool samples a 5 x 5 pixel area.
To set a color value using the Adobe Color Picker, click the color swatch, select a color in the Adobe Color Picker dialog box, and then click OK.
To reset an effect’s properties to their default settings, click the Reset button next to the effect. All properties that don’t contain keyframes are reset to their default values. If a property contains keyframes, that property is reset to the default at the current time only. Keyframes that occur at the current time are reset to the default value. If no keyframes occur at the current time, new keyframes are created using the default values.
If you accidentally click Reset, restore your work by choosing Edit > Undo.
Читайте также: