Не диски а кассеты
Кассеты исчезли с рынка так же стремительно, как заполонили его. Кому сейчас придет в голову сидеть перед двухкассетником и терпеливо ждать, пока аппарат домотает пленку? Но вокруг происходят какие-то странные вещи: японская компания TEAC зачем-то представляет кассетную деку за $1300, Эминем выпускает дебютный альбом на пленке, а в Британии уже шестой год проходит фестиваль, на котором все показывают друг другу кассеты и радуются жизни. Кассеты возвращаются?
Часть 2. Какой-то странный парень
Дима прекрасно помнит ту эпоху, когда кассеты были единственным разумным и приемлемым вариантом для обычной семьи. Хочешь музыки — иди на рынок и выбирай на металлических вертикальных стеллажах пеструю обложку с надписью «Рэп».
— Я родился в Вильнюсе, а потом наша семья переехала в Бобруйск. Отец перевез с собой в Беларусь огромную коллекцию кассет (он слушал танцевальную электронную музыку). Постоянно что-то искал: у нас дома стояла кассетная дека, он брал вторую у брата и сам записывал музыку. Меня все это увлекало, интересен был сам процесс.
Вероятно, тогда подросток не мог представить, что когда-то сам будет делать музыку при помощи вот этого пленочного архаизма. Сейчас парень под псевдонимом Awlnight выпускает альбомы на канадских, американских и французских лейблах, а для Беларуси он белая ворона, какой-то странный чувак, который зачем-то записывает хип-хоп на кассеты.
— Первое, что я купил когда-то, — это был первый альбом Децла. Помню, ехали с бабушкой из Минска в Вильнюс, и я увидел на вокзале этот альбом. Мне его тогда очень советовали: «Чувак, покупай, это новый рэп, это очень круто!» Потом я начал скупать на рынке все, что имело отношение к хип-хопу… Когда появились компакт-диски, все это затихло и кассеты отошли на второй план, но моя коллекция осталась: просто жалко было денег, которые я потратил на все это добро.
Идея записывать музыку на кассеты пришла с Запада: там как раз состоялся первый Cassette Store Day, и стало понятно, что носитель, несмотря на свою архаичность, жив. Оказалось, что где-то там есть куча музыкантов, которые до сих пор выпускают альбомы на кассетах и кому-то это даже интересно.
— Подумал: «Блин, а это прикольно! У меня же есть магнитофон, кассеты — нужно попробовать самому делать такую музыку». Дома стояла кассетная дека МП-204, в которой барахлил один канал, кассеты отца были перезаписаны по сто раз, так что звук получился очень специфический. Но я послушал — и мне понравилось! В итоге я записал материал, выложил его в открытый доступ и получил классную реакцию! Потом у меня сломался компьютер, и я, наверное, месяц делал музыку только благодаря вертушкам, семплеру и кассетам. Записал материал, а потом оцифровал его и выложил в сеть.
Процесс записи выглядит предельно просто: кассетная дека (сейчас уже не советская МП-204, а добротная Technics) подключена через линейный вход к микшеру и принимает сигнал. Соответственно, цифровой звук записывается на кассету, а затем снова конвертируется в «цифру», но уже с характерными кассетными нотками.
— Крутость кассетного звучания… — думает Дима. — Этот звук отсылает меня к детству: шипение, треск… Он неполноценный, но мягкий, добавляет больше баса, какие-то посторонние звуки. Это будто бы музыка из другой вселенной. Сейчас эра технологий, и все стараются выкрутить звук до идеального, а я иду от обратного: хочу, чтобы это звучало шероховато, по-странному. Парадокс, но сейчас многие музыканты стали обращаться ко мне, чтобы я помог им записать на кассету треки и оцифровать их. Это хаус, рок — людям просто интересно экспериментировать со звучанием. В какой-то степени я кассетный мастер.
Есть музыканты в моем стиле, которым, наоборот, нравится некачественное звучание. Я даже знаю ребят, которые записывают музыку через видеокассету. Они подключают видеомагнитофон, записывают дорожку, а потом снова все это оцифровывают — звук получается очень специфический.
Сейчас Awlnight выпускает альбомы на небольших кассетных лейблах. Он один из немногих, кто делает подобную музыку в Беларуси. Впрочем, кассеты сегодня — это не редкость.
Множество микролейблов, которые проповедуют эстетику DIY (Do It Yourself), выпускают релизы на пленке. Это своего рода философия, которая в первую очередь отсылает нас к эстетике панк-рока: в 1970-х, когда мейджор-лейблы захватили все на свете, музыкальные группы начали самостоятельно записывать и распространять музыку и делать концерты с низкой платой за вход. В общем, эпоха ушла, а философия осталась. Самиздат символизирует уникальность во всем: оформлении, звучании и подходе. Издание на кассете фактически позволяет поклоннику группы заиметь ее альбом на физическом носителе — с оригинальным буклетом и принтом на самой кассете.
Плюс жгучая ностальгия по прекрасной эпохе. Кассеты пропали с рынка, но воспоминания о них остались. Поколение, которое воспитывалось на пленке, вдруг заскучало по неповторимому звучанию — большие игроки сразу подхватили эту идею, и мода на старые носители вышла в тираж. Достаточно вспомнить, как звучит начало хита The Weeknd.
Прослушивание
Посетителям мероприятия было предложено угадать на слух, какой из источников звучит, и похоже, для многих это стало сверхсложной задачей. Практически каждый источник демонстрировал свои характерные особенности, позволяющие идентифицировать устройство с высокой степенью точности.
Основной набор компонентов, включая не попавший в этот кадр фонокорректор, принадлежали бренду Primare
К первому входу был подключен CD проигрыватель. Его звук был чистым, детальным, с хорошим тональным балансом. Характерной особенностью на фоне остальных была определенная сухость и дискретность звучания. Тем не менее, звук был достаточно выразительный, артикулированный и информативный.
На втором входе был цифровой плеер с флешкой и Hi-Res файлом. В начале эксперимента его громкость была выставлена уровнем ниже, чем у CD проигрывателя, поэтому первое впечатление от «слепого» прослушивания вообще не сложилось. Более тихий звук показался менее разборчивым, чем CD и с меньшей отдачей на краях диапазона. Звучала даже версия, что это кассета. Когда уровни громкости выровняли, стало слышно, что в звуке цифрового плеера меньше дискретности и отрывистости, чем на CD (звучал он более цельно и плавно). Но при этом осталось ощущение, что сам источник имеет уровень качества классом ниже, чем CD-проигрыватель. Тут можно было заподозрить и несравнимые между собой кабели, и разницу в качестве звучания самих проигрывателей.
Проигрыватели Thorens отличаются высокой стабильностью скорости вращения, что позволяет раскрыть плюсы полностью аналоговой записи
Винил запомнился в первую очередь лучшими временными характеристиками и общей цельностью саунда. Звук не воспринимается отрывистым, раздробленным во времени, как это было на CD. С винила и мелодия, и голос льются непрерывно. В этом, собственно говоря, и заключается главное преимущество полностью аналоговой записи без квантования и последующих передискретизаций. При этом нельзя было не отметить характерные особенности проигрывателя и формата. Присутствовало и нарушение тонального баланса с подчеркиванием сибилянтов, и небольшой приподнятости верхней части СЧ-диапазона. Детальность записи казалось не столь высокой: ощущалась смазанность и недосказанность в информационном плане, которых не было при прослушивании «цифры».
Поводов для размышления было предостаточно
Бобинник AKAI неожиданно порадовал высоким разрешением. Были даже предположения, что звучит не копия, а оригинальная мастер-лента. При этом невозможно было не заметить приподнятый бас, остро и колко звучащий верх, подчеркивание свистящих и шипящих звуков. После нескольких этапов сравнительных прослушиваний выяснилось, что скорость вращения бобин чуть отличается от винила и цифры, а это напрямую свидетельствует о нарушении тональности записи.
Все пять носителей участвовавших в тесте
Тем не менее, несмотря на наличие столь очевидных факторов влияния на звук, именно AKAI в наибольшей степени расколол аудиторию. Одни говорили, что именно это звучание близко к исходному, другие же отмечали действительно детальное и приятное, но при этом сильно окрашенное, звучание.
Последним в списке источников выступал магнитофон Teac, сразу же потерпевший полнейшее фиаско. Низкая детальность, узкая полоса воспроизводимых частот и весьма ощутимая детонация выдали все несовершенство кассеты.
Бобинник — без сомнения самый эффектный и колоритный источник: вращение катушек завораживает
Для меня этот сравнительный тест закончился вполне предсказуемо. Интересные моменты были обнаружены в звучании разных источников, однако в целом я не могу сказать, что какой-то один вариант понравился однозначно и на 100%. Вот если бы к временным характеристикам винила прибавить артикулированность CD и разрешение бобинника — получилось бы неплохо. Но схожие формулы кто-то из классиков уже выводил в качестве иллюстрации невозможности встретить подобное в реальной жизни.
Коротко. О чем тут речь
Часть 3. Для тех, кому это интересно
Долгое время кассетный формат в среде людей вдумчивых и знающих не вызывал ничего, кроме скептической улыбки. Его называли «MP3 доцифровой эпохи» из-за сравнительно низкого качества звучания и кучи недостатков вроде медленной перемотки и архаичного процесса записи материала. Индустрия послушно шла на поводу у скептиков, и новая аппаратура для воспроизведения пленочной записи практически не выпускались. Последний кассетный плеер Walkman был выпущен в 2010 году, а деки для ценителей и аудиофилов практически не анонсировались. Вот здесь можно прочитать безапелляционную эпитафию аудиокассетам.
Но проходит еще немного времени, и японский производитель TEAC представляет новую кассетную деку W-1200. Да, это случилось в июне 2018 года. Это дека с возможностью аудиокомментариев при перезаписи, USB-портом для вывода цифрового потока на компьютер и тонкой подстройкой скорости воспроизведения. На Amazon дека стоит около $1300.
На самом деле кассетный формат — это вещь на любителя. Даже во времена расцвета пленочных носителей позволить себе дорогую аппаратуру мог далеко не каждый. А ширпотреб звучал очень так себе, поэтому компакт-диски моментально выиграли конкуренцию и открыли для слушателя новые горизонты. Но те, у кого сохранились кассетные деки высшего уровня, утверждают, что сравниться с этим звучанием может разве что хороший винил. Более того, записанная с компакт-диска музыка звучит на кассетной деке лучше, чем оригинал. Здесь мы рискуем уйти в доморощенное аудиофильство, поэтому предлагаем вам прослушать пару тестовых оцифровок и сделать выводы самостоятельно.
Эта запись сделана с кассетной деки Nakamichi 1000.
А здесь предлагают послушать классику Metallica с кассетной деки и на CD.
Часть 4. Где купить все это добро?
Продавцы Hi-Fi-аппаратуры говорят, что сегодня очень сложно найти поставщика кассетных дек. Фактически новое оборудование в Беларусь не привозят, так что стоит обратить внимание на форумы и барахолки. Например, на «Барахолке» Onliner.by можно найти Nakamichi CR-2 1988 года выпуска. Или еще одного «японца» JVC KD-D30. Стоит такая аппаратура от $50 до $150. Самый дорогой вариант на «Барахолке» — Denon DRS-810 за $300. Впрочем, вы можете встретить и варианты за $1500.
Специалисты советуют обращать внимание прежде всего на внешнее состояние деки. От того, в каких условиях она хранилась, зависит качество воспроизведения и исправность механики — она страдает в первую очередь. Дальше помогут только ваши уши.
На «Барахолке» можно найти и чистые аудиокассеты. Вообще, они бывают трех видов: железные, хромовые и металлические. «Хром» можно купить по $5 за штуку, но самые крутые и долговечные — металлические. Для ценителей на форуме Onliner.by есть целых две ветки для коллекционеров. Чтобы обменяться или купить записи на пленке, можете заглянуть сюда и сюда.
Но если вдруг вам понадобились пустые кассеты в промышленных масштабах, придется поискать. Например, небольшое кассетное производство GoTape есть в Санкт-Петербурге. Его основатели выкупили оборудование — наматывающие станки, тампопечатные машины, дубликаторы — у разорившегося завода. Прочитать про этих странных ребят можно здесь.
Наблюдать за тем, как развивается то, что давно должно было умереть, весьма увлекательно. Новые независимые лейблы грибами растут из-под земли и выпускают странную музыку для настоящих ценителей. Никому не известные группы делают тиражи на аудиокассетах, и выглядит это не как архаизм, а как вполне себе тренд. Чего уж там, недавно Эминем переиздал свой дебютный альбом на кассетах, а на последнем фестивале Cassette Store Day были презентованы сразу три альбома The White Stripes. Так бывает: группы уже нет, а ее альбомы на кассетах еще выпускают. На всякий случай доставайте с пыльных полок свои кассетники. Вполне возможно, совсем скоро их ожидает вторая жизнь.
Быстрая связь с редакцией: читайте паблик-чат Onliner и пишите нам в Viber!
Перепечатка текста и фотографий Onliner.by запрещена без разрешения редакции. nak@onliner.by
Нет, конечно на дисках чище всё, но на кассетах звук какой-то более объёмный что ли, или глубокий, не могу подобрать точного слова.
Поначалу, я грешным делом подумал, что дело тут в старом добром споре "аналог-цифра", НО во-первых, кассета, это всё-таки не бобина и уж тем более не виннил. А во-вторых, эксперимента ради, я "перегнал" несколько кассет на комп (при том, далеко не на лучшей звуковухе), и всё нормально, эти объём и глубина сохранились.
В чём же дело?
Если в ремастере (хотя, на многих сидюках не указано что он был сделан), то что мешало и при нём сохранить этот объём и глубину?
аналоговое оборудование дает добавляет гармонические искажения в звук, чем громче звук тем больше гармонических искажений. Их еще называют "аналоговым насыщением". Лампа, транзистор и магнитная лента - все имеют разный характер насыщения. С насыщением звук воспринимается как более теплый и объемный.
Есть аудиоплагины, называемые "сатураторы", они имитируют эти насыщения, добавляя в цифровой звук дополнительные гармоники.
Если запись студийная, или сделана как минимум на хорошем оборудовании, то она не может звучать на дисках хуже, это глюки.
SkyPrince Оракул (60445) Значит оборудование плохое, отнесите на экспертизу - вам сделают подробную шкалу записи. Если все таки окажется, что вы правы - требуйте возврата всех средств у того, кто делал эту запись или продал. Диапазон частот у записей "на диске" гораздо шире и никак не может звучать хуже, если звучит - значит виноват тот кто записал так коряво.
Помните школьную математику? Система координат "икс-игрек-зэт"? Так вот "винил и цифра" - это потрясающий парадокс: Винил - оказался более аналоговым, чем цмфра. Увы, я не могу этого рзъяснить, ибо не специалист, но с какого хрена мы вслушиваемся именно в винил? Почему он и объемнее, и глубже? Пусть скажут специалисты, и я им первый в ноги поклонюсь.
Летом купил плеер для оцифрвки касет, послушал на нём касеты через наушники. Удивился от того что услышал, всё какое-то более натуральное и живое, как вы говорите. Музыка как буд-то проникает внутрь. Музыка на mp3-плеере как кострированая после этого. Почему на касетах качество лучше - не знаю.
Но не разу не слушал музыку на лицензионных CD в музыкальном центре или CD плеере. То что mp3 теряет качество это понятно. Но неужели касеты будут лучше CD дисков?
Вот о том и речь!
И при том, многие грешат на то что запись аналоговая, потому и звук лучше. Но я пробовал записать кассету на комп, и цифра все эти нюансы, о которых я говорю, тоже прекрасно передала. Получается, всё-таки в чём-то ещё дело, а не в аналоге и цифре. Я предполагаю, что ремастеринг через известное место делают.
Steepan Pank Гуру (2793) а через что оцифровывали? у меня после перегона с касеты в ogg, звук стал похожим на запись с диктофона, но всё равно какой-то жирный и плотный по сравнению со скачаными mp3
Если аудиокассета с качественной лентой и запись сделана на HiFi оборудовании, то звучат может намного круче CD. Многие лицензионные кассеты из США и Канады звучат мощнее и звонче цифры, т. к. хорошая лента порой имеет куда более широкий диапазон, чем CD, у которого звук от качества поверхности - не зависит, кроме как совсем не будет читаться. Американские аудиокассеты даже 20-30-летней давности, до сих пор звучат как новые.
Ну на cd от качества поверхности тоже многое зависит. Особенно когда ценная информация. К примеру из-за низко качественного оптического слоя я лишился коллекции музыки, которую подарила моя сестра. Диск просто отслоился и осыпался. С кассетами у меня никогда такого не было
Андрей Смирнов Мыслитель (6276) Ну тут не качество, а сам носитель. В плане качества, я имею ввиду, что мутноватость диска не сделает звук глухим и т. д., может просто не прочитаться или прочитаться, среднего нет. Но от этого нельзя и с помощью особых минералов улучшить звук на CD, т. е. вот задано качество и все, не ниже и не выше. У кассет использовали разные комбинации химикатов, которые с каждым разом выдавали все лучшее звучание, оттуда и разные оттенки пленки.
Андрей Смирнов Мыслитель (6276) АРТУР ЕРКОВ, конечно, аналоговый звук всегда лучше. Он звучит приятнее. У меня сейчас самая старая лицензионная кассета, именно с альбомом выпущенная, это Том Джонс 1968 года от AMPEX. И она до сих пор звучит, ничего не посыпалось, вопреки принятым стереотипам.
Некоторые даже не знают отличия cd-da от cd-mp3
К сожалению это так.
Им качество, что в лоб, что полбу.
Про кассету и ручку я играю на деньги с начальной школой ради интереса. Деньги в случае моего выигрыша я естественно не беру. Просто приятно чувствовать себя старым. Мне 15
НЕ ЧИЩЕ НА ЦИФРЕ ВСЕ ИСКУСТВЕННЫМ ПУТЕМ ВСЕ ВЫЛЕЗАЛИ ВСЕ ЧАСТОТЫ И ТД ЛАМПОВОСТИ ЗВУКА НЕТ МЯГКОСТИ ТОЙ ЧЕМ НА ПЛЕНКИ ПЛЕНКА ВЕСЬ ЧАСТОТНЫЙ ДИАПАЗОН ВЫДАЕТ, ЭТО ВИДНО КАК МОЙ СОНИ ВОКМАН ИГРАЕТ КАССЕТНЫЙ ЦИФРА И РЯДОМ НЕ СТОЯЛА ПО КАЧЕСТВУ ЗВУКА
Приветствую!
Записываю с компа на кассету любимые хиты 80-90х и 2000х
так же рок, рэп, попсу и классику.
На плёнке звук более объёмный, мягкий, насыщенный, живой.
Кассеты проверенные временем.
Хорошо сделанная запись на СД звучит чисто (без тресков, шорохов) ,
но некоторые тонкие ценители считают, что звучание цифровых
записей "неживое, холодное, ненасыщенное тембрами" и превозносят
аналоговые записи.
В принципе, все виды современной записи обеспечивают воспроизведение
всего слышимого ухом человека спектра частот (16-20000 Гц) . Но цифровая
запись в принципе беднее аналоговой, потому что при переводе аналога
в цифры происходит разделение непрерывного спектра на множество узких
полосок, и часть информации неизбежно теряется. Разницу на слух отличить
практически невозможно, но если верить, что "винил всего лучше", то он и
будет "всего лучше".
При магнитной записи ширина дорожки не играет решающей роли, поскольку
сегодняшние магнитные носители обеспечивают достаточно высокое качество
даже на малогабаритных кассетах.
а длинна ведь больная:) ну площадь мне кажется тоже роль играет,например,если различить от дисковой дорожки)) держи ЛО))
например я сейчас слушаю альбом модерн токинга 1150кб\с с мп3 128 кб разница огромная,так как чем ниже качество,тем больше преобладают низкие частоты а высокие меньше и средние,а если сделать еще ниже,то вч будут играть ,будто их чем то искозили-очень ужасно
ну и что лучше в твоем варианте? на кассете записывающая часть толще,а лента длинее,а на сд тонюсенькая дорожка и исходя из этого скорее всего кассета куда лучше,но износ очень быстрый
А при чём здесь носитель?
Никто не мешает сделать поганую оцифровку с поганой кассеты и записать на CD
в этом вы правы. просто у кассеты возможно качество записи всунуть можно куда большее чем на сд,ведь если всю пленку раскрутить,то можно комнату застелить,а это огромная площадь. такой даже на пластинках нет
Александр Кривцов Мыслитель (7991) Вопрос только в оборудовании для воспроизведения и записи :-) Компакт кассеты не разрабатывались как профессиональные носители. Зачем? Ведь есть бобинные магнитофоны и скорость 32 :-)
чем же?))если дать запись на кассету оригинала,то по сравнению с ней будет отдыхать даже пластинка,так как площать записи куда более большая))
Конечно у кассеты. Она и сама больше. И видак как бы посолиднейю И вообще, чем больше, тем лучше. По любому.
согласен,вы наверно единственный кто понял мою мысль)) мне кажется,если туда писать оригинал,то будет даже лучше грампластинки,но увы быстрый износ кассеты все быстро испортит((
Заицъ Кастл Бравович Искусственный Интеллект (194916) ну вот)))тут умников больше,чем людей,которые способны рассудить))))
ну а например,если кассета с качественного носителя,и играет первые разы,например не затерта. я раньше покупал кассеты вдвое дороже,чем на базаре и поражался сочному звуку и шума никакого не было:)
чем же?))если дать запись на кассету оригинала,то по сравнению с ней будет отдыхать даже пластинка,так как площать записи куда более большая))
Ответить
Неотъемлемой частью цифровой звукозаписи 90-х являются DAT-магнитофоны. Откуда они взялись и кому предназначались? Рассмотрим концепцию, возможности и ограничения формата в актуальных условиях.
Это сейчас сравнительно легко рассуждать о причинах слабой популярности Digital Audio Tape (DAT). Но в те годы руководству Sony в голову не приходило, что связываться с лентопротяжными механизмами — дело рискованное. Подумаешь, сейчас ведь все угорают по sci-fi и кварцевым технологиям — пиу-пиу. Снабдим еще одну пленку надписью «DIGITAL» — и все пойдет как по маслу!
Упоминание компакт-диска добавляло респектабельности кассете
В какой-то мере обстановка предполагала к подобным выводам. Ведь обложки с радужным диском и наущением «Best for CD» успешно помогали продажам обычных кассет. Ошибочной оказалась лишь проекция старого разделения ролей в отношении цифрового домена. Мол, компакт-диски — это бывший винил, а значит, надо придумать кварцевую замену для пленки. Предположить же, что будущее захватят какие-то файлы на телефонных сетях, японскому менеджменту, одержимому красивыми, но телесными миниатюрками, не хватило абстрактного воображения.
Бенефис DAT состоялся в 1987 году, и надо отдать ему должное: было сделано все, чтобы доказать превосходство проекта над прежними носителями. Можно даже сказать, что инженеры перестарались, всполошив Международную федерацию производителей фонограмм IFPI.
О сравнительном качестве записи DAT с МС и говорить нечего. Сам картридж получился очень компактным, по современным меркам — меньше мобильника. Время воспроизведения теперь составило 2 часа, и кассету не нужно было переворачивать. Пленка защищена откидывающейся крышкой, как в VHS, и полностью сматывается менее чем за минуту.
Из мира видеомагнитофонов в DAT также перекочевал блок вращающихся головок, который обеспечивал плотность PCM-кода 16 бит, как на компакт-диске. И даже чуть больше. Ведь помимо 44,1 кГц, теперь стала доступной дискретизация 48 кГц с теоретически подросшей верхней границей АЧХ до 24 кГц. Все было прекрасно, за исключением покупательского интереса, который раскумекал иерархию новых технологий на свой лад.
Компакт-диски в конце 80-х все еще занимали нишу High-End, которую пока мало кто мог себе позволить. Остальные по инерции продолжали покупать пластинки и дешевые кассеты. А тут еще один High-End с ограниченной возможностью копирования CD по требованию музыкальной индустрии. В итоге, DAT оказался не нужен никому, кроме студийных техников. Вот что бывает, когда концерны электроники пытаются реализовать хотелки аудиофилов.
Так или иначе, но от полного вымирания DAT выручила профессиональная среда — в том числе и компьютерщики в лице Hewlett-Packard. На одну кассету можно было вместить более гигабайта информации — абсолютно фантастический объем данных для винчестеров того времени. Но вообще больше всего DAT-рекордеры (в том числе и портативные) распространились в студиях звукозаписи, радио и телевидении.
DAT-кассета стала основным носителем между музыкантом и лейблом. Здесь пригодилось не только копирование данных без потерь, но и возможность передавать в аудиопотоке служебные разметки: от таймкода до защиты от копирования. Будьте уверены, финальный микс выпуска 90-х перед CD-тиражом с большой вероятностью проходил стадию пребывания на DAT-ленте.
Рассмотрим типичного представителя этого рабочего племени. Рекордер Tascam DA-20 появился в 1996 году и получил широкое распространение благодаря доступности (1100$) и неплохим техническим характеристикам. В отличие от старшей 30-й модели у него нет балансных разъемов и красивых разноцветных кнопочек, необходимых для монтажной работы. Но мы и не собирались влезать в эти дебри, тем более что во времена редактирования музыки на компьютере это не так интересно.
Если снять рековые уши, то Tascam DA-20 похож на типичный Hi-Fi-ящик 90-х, причем сразу на несколько брендов. Высокий корпус, как у Kenwood или Pioneer. Мелкие желтые символы дисплея, как у бытового TEAC и Yamaha. Большая панель центрального лотка опять напоминает плееры Pioneer, только вместо дископриемника за ней совсем другая жизнь. Выезжает каретка, в которую следует положить DAT-кассету надлежащей стороной, иначе при закрытии трудовичок внутри замычит и застонет. А что там еще?
Недаром возникли аллюзии с Pioneer. В качестве ЦАПа здесь обнаружился чип PD2029A, который устанавливался в ряде моделей от крутого Elite PD-59 до дешевого PD-306. Кстати, ценители Legato Link, обратите внимание. Перед нами редчайший случай использования пионерского камня в сторонних компонентах.
Обстановка под крышкой Tascam DA-20 не похожа на High End, но и спартанской ее тоже вряд ли назовешь. Помимо считывающего блока, потрошка разнесены по трем платам с медными винтиками: питание с трансформатором Bando, а также цифровые и аналоговые секции. В последней можно увидеть пары ОУ NJM5532DD и JRC4565. А среди конденсаторов — ELNA 16V330UF. Да, вполне приличный тон для Hi-Fi.
Приводом заведует чип Sanyo LB1687. Программная логика и вычисления ведутся с помощью CMOS Toshiba TC74HCU04AP, памяти Mosel MS62256CLL-10FC и RAM-контроллера Hitachi HD49228FS. Устройство комплектуется ДУ, но выключение питания в духе старой школы — через рычаг на плату питания и никаких вам touch-сенсоров.
Уровень и параметры записи аналогового сигнала в Tascam DA-20 можно регулировать — в отличие от цифрового коаксиала, который подхватывает и фиксирует несущую частоту источника без возможности пересчета. Три варианта записи на DAT-кассету, помимо известных 44,1 и 48 кГц, еще включают в себя LP-режим. На этой Long Play установке запись ведется на 32 кГц дискретизации при 12-битной плотности данных. Так удваивается стандартная длина кассеты до четырех часов. Самое оно для речевых материалов.
В качестве чистого ЦАПа Tascam DA-20 использовать будет не очень удобно, а жаль. Для этого нужно все время на паузе записи держать кассету внутри. Например, в рекордерах Sony подобного ограничения нет. Для переведения в DAC достаточно нажать кнопку записи, а кассеты и вовсе не понадобятся.
В тестовом режиме Tascam DA-20 на выходе продемонстрировал разброс между каналами 0,4 дБ. Полагаю, это простительные показания для устройства с таким возрастом. При записи их можно скорректировать на ручке баланса поворотом на половину деления. Однако задействование аналогового элемента чуть-чуть ухудшит показатели динамического диапазона и искажений. А они, надо сказать, выглядят весьма неплохо в штатных режимах .
Первые три колонки (ADC) относятся к вариантам записи аналогового сигнала через RCA-входы с дискретизацией 32, 44,1 и 48 кГц. Две следующие (DAC) демонстрируют аудиовозможности Tascam DA-20 при записи 16-битного PCM-сигнала через коаксиальный SPDIF-вход.
Не обращайте внимание, что при аналоговом трансфере уровень шума получился даже ниже на пару децибел, чем при цифровом. Так вышло из-за разницы параметров захвата и измерения аудиосигнала с RCA-выходов Tascam DA-20 (см. вторую строку таблицы Sampling mode). Фактически, величины шумов во всех ADC- и DAC-режимах находятся на одном уровне стандарта 16 бит. Главное преимущество DAC — в лучшем разделении каналов и сниженном на 30% уровне гармонических искажений. И это логично, если из цепи убирается AD-секция.
В LP-режиме мы имеем почти десятикратный рост искажений. АЧХ обрывается в районе 14 500 Гц, то есть фильтр начинает работать чуть раньше теоретического предела в 16 кГц для режима LP.
Характер АЧХ для режимов 12 бит/32 кГц (черный) и 16 бит/48 кГц (красный)
Из двух штатных предпочтительным показался все-таки режим записи аналога в 48 кГц — чуточку больше гибкости в саунде, чем в 44,1 режиме. Впрочем, возможно, это плацебо. Запись на 32 кГц дискретизации действительно вряд ли пригодится для музыки — сигнал как бы обезвоживается, да и измеренный уровень искажений совсем никуда не годится.
Характер искажений на сигнале 1 кГц для режимов записи 12 бит/32 кГц (черный) и 16 бит/48 кГц (красный)
При этом стоит отметить и довольно заметный уровень джиттера в устройстве на всех режимах — привет от старых чипов из 90-х. Выглядит как настоящая страшилка: причем, если на 44,1 сигнал соответствует точно заданным 11 025 Гц, то на 48 вместо 12 кГц на входе выдает 11 993 Гц. Вероятно, опорный клок ориентируется все-таки на частоту дискретизации именно CD-формата.
Характер джиттера тестового сигнала 12 кГц с параметрами 16 бит/48 кГц
Мы посмотрели на графики страшного джиттера, но можно сказать определенно, что звуковые возможности у Tascam DA-20 весьма приличны. Как у цифрового транспорта, так и на аналоговых выходах. Возможно, изначально позитивную роль в первом впечатлении сыграли DAT-кассеты с классической музыкой в моем распоряжении с давними записями репетиций. Но обычно «свой/чужой» саунд узнается с первых аккордов. Не скрою, мне нравятся компоненты с прозрачным, звонким почерком, и чтобы сама звонкость при этом как бы выстраивалась «в глубину» сцены, а не тупо очерчивала ее края и твитеры АС.
Более тщательная процедура сравнения с выравниванием сигнала по уровню подтвердила изначальные догадки. Переключение селектора вслепую не позволяло с уверенностью определить, где играет референсный RME, а где Tascam. Вот вам и Legato Link, который не ругал только ленивый. Вот вам и четверть века развития цифровых технологий. Разумеется, что все у Tascam идет хорошо до тех пор, пока вы не решите запустить хайрез.
Характер искажений при воспроизведении сигнала 1 кГц с исходными параметрами 24 бит/44,1 кГц, который подвергся транкейту до 16 бит при записи на DAT
Парадокс, но мини-диск-рекордеры при всей своей сокрушительной lossy-конвертации с потерей данных позволяли без транкейта обрабатывать по SPDIF сначала 20-битную, а затем и 24-битную информацию. Да, PCM-сигнал в размерности 24/44,1 или 24/48 тоже можно подать на Tascam DA-20. Частотка, конечно, не обрежется (это же не мини-диск), но кое-что изменится. Сравните картинку выше и ниже — как меняется характер искажений на аналоговом выходе DAT-магнитофона. На родном 16-битном сигнале все будет чистенько, гармоники выстроены лесенкой от второй по классике.
А вот при попытке цифрового трансфера на DAT хайрез-сигнала 24/44 либо 24/48 магнитофон запишет их как умеет, т.е. в 16 бит, отбросив остальные младшие восемь разрядов. И при дальнейшем воспроизведении такого материала на аудиовыходе магнитофона появится куча срача, размазанного по высокочастотному диапазону. Все это последствия транкейта — нарушения сетки вычислений и ошибок квантования. И окажется, что хайрез хуже 16-битного образца.
Так что не верьте самоделам, которые городят свои агрегаты на старых чипах разрядностью 16 бит, утверждая, что на HD-аудио все будет ок. Для подобных винтажных схем в конструкции необходимо либо предусмотреть предварительный дизеринг, либо вовсе отказаться от 24 бит.
Вечер пятницы 17 февраля 2017 года не прошел незамеченным для многих аудиофилов. Компания MMC организовала «Битву форматов» — сравнительное прослушивание пяти различных форматов аудиозаписи: магнитной ленты на бобине и в компакт-кассете, винила, CD и HiRes-файла 24бит/96кГц. Идея, несомненно, интересная. Тем более исходная запись, с которой были произведены все пять копий, была создана в студии «ММС Рекордс». Мероприятие было открыто для посещения, а поучаствовать в сравнительном прослушивании мог любой желающий. Ну вот и мы тоже решили зайти.
Часть 1. Дуновение ветра
Сейчас это выглядит как время больших свершений и настоящих рок-героев. «Жуки», сбившие пальцы в кровь в клубах Ливерпуля и Гамбурга, наконец созрели для первой долгоиграющей записи. Альбом Please Please Me рвет на части британские хит-парады и являет миру главных поп-артистов Старого и Нового света. По ту сторону Атлантики в это же время выходит дебютник Surfin’ U.S.A., который с ходу занимает второе место в американском хит-параде, а некто Роберт Аллен Циммерман записывает великую в рамках рок-музыки песню Blowin’ in the Wind.
Дуновение ветра из песни Боба Дилана символизирует большие перемены, которые буквально витают в воздухе. Это очень своевременная песня, описавшая настроения во всем мире: он стремительно меняется и больше никогда не будет прежним.
Для звукозаписи 1963 год стал переломным. Огромные метательные диски бабушкиных пластинок уже не являются единственным возможным вариантом, неудобные кругляши «бобинников», укутанные километрами пленочной «кишки», больше не выстраивают вокруг себя бессмысленный ритуал. В конце августа, спустя три месяца после выхода The Freewheelin’ Bob Dylan на международной выставке бытовой электроники IFA в Берлине компания Philips представила миру первую компакт-кассету. Кусок пластика с лентой внутри был в четыре раза меньше ленточного картриджа для бобины и открывал для простого слушателя и воротил огромных лейблов принципиально новые горизонты. Смотрите, теперь у вас есть Philips EL 3300 — 90 минут звука на одном носителе!
Дальше все развивалось стремительно. Новый формат подхватили Штаты и Европа, а спустя пару лет первые залетные магнитофоны очутились за «железным занавесом». Новинку распробовали. В 1967-м харьковский завод «Протон» изготовил первую советскую магнитофонную кассету, а спустя два года появился и отечественный кассетник «Десна». Сейчас коробка с микрофоном и внешним блоком питания выглядит, конечно, очень странно, но для времен советского дефицита это был настоящий прорыв.
Разумеется, новый формат, который значительно облегчал процесс записи материала, породил множество умельцев и комбинаторов. Иностранные студенты обеспечивали советскому человеку доступ к западным записям на виниле, а советский человек в домашних условиях старательно переписывал всю эту прелесть на аудиокассеты. А дальше весь Советский Союз сквозь шипение и треск пропускал через себя музыкальную программу под условным названием «Их нравы».
«Кассета малогабаритная» со временем звучания в 40 минут продавалась за 4,5 рубля. Понятное дело, что редкие записи увеличивали стоимость в несколько раз: стереокассетные магнитофоны выпускались в СССР с начала 1970-х, но исчезали быстрее, чем появлялись на прилавке.
Импортные кассеты появились в «совке» во время Олимпиады 1980 года. Удовольствие было недешевым: они продавались в два раза дороже советских. Фарцовщики мгновенно сметали продукцию фирмы Sony и через некоторое время продавали еще дороже — в условиях дефицита могли себе позволить. Впрочем, это все равно было дешевле, чем музыка на виниле, а разрыв в качестве звучания сократился ровно настолько, чтобы массовый слушатель окончательно сделал выбор в пользу удобства. Так начался настоящий кассетный бум.
Ну а дальше вы помните. Прошло еще немного времени, и на рынок хлынули тонны контрафакта. Кассеты переписывались по несколько раз, вкладыши печатались на жиденьких принтерах — на каждом уважающем себя базаре можно было купить что-то вроде Romantic Collection, «Золотого саксофона» или «Лучших хитов Дмитрия Маликова», записанных заботливой рукой пирата специально для тебя, милый друг. Сосчитать масштабы этой эпидемии было невозможно: пираты производили промышленные тиражи, простой рабочий человек переписывал музыку на своем двухкассетнике, и теплое ламповое шипение затертой пленки ласково трепало за ухо каждого из нас. Положить конец этой трагедии звукозаписи можно было лишь одним способом: выломав «ушки» у всех кассет на свете — но ни один супергерой не справился бы с этой задачей. Пленка крутилась со своими привычными 4,76 сантиметра в секунду.
В США этот поток замедлился в 1992 году. То есть альбом Automatic for the People группы R.E.M. выходил в условиях, когда продажи компакт-дисков опередили аудиокассетный бум: 408 миллионов против 366. На постсоветском пространстве все эти изменения произошли с задержкой в 14 лет — еще в начале XXI века аудиокассеты были здесь самым популярным носителем. Но рынок звукозаписи упорно диктовал свои условия, и прекрасная эпоха двухкассетников, зажеванной пленки, карандаша для перемотки и тройного одеколона для экстренной чистки головки ушли в раздел ностальгии и мемуаристики.
Спустя 20 лет после победы CD-формата динамика продаж музыки на аудиокассетах выглядела катастрофической: 349 млн в 1993-м, 173 млн в 1997-м, 76 млн в 2000-м, 13 млн в 2012-м… Дальше все было совсем плохо, но энтузиасты, которые могут прочитать вам прекрасную в своем занудстве лекцию о «правильном» звучании и настоящем Lo-Fi, тщательно сохраняли этот тлеющий уголек. В 2013 году, когда никто уже не сомневался в скорой смерти пленки, «трупик» был выставлен напоказ: впервые в Британии состоялся Cassette Store Day — фестиваль, на котором в прошлом году, к примеру, представили записи на кассетах 300 групп и лейблов.
Например, компания National Audio Company в 2015 году зафиксировала рекордный спрос на давно забытые носители и попала в обзор Bloomberg. При этом руководство компании утверждает, что продажи на аудиокассетах увеличиваются на 20% ежегодно: меломаны по-прежнему покупают музыку именно на этом носителе.
В прошлом году продажи аудиокассет достигли рекордных с 2012 года показателей. По данным The Verge, было продано 174 тыс. экземпляров. Специалисты связывают это с популярностью сериалов «Стражи галактики» и «Очень странные дела», в которых особенно четко прослеживается тема ностальгии по 1980-м. Но покупали не только саундтреки: хорошо продавались альбомы The Eminem Show, Nevermind и Yeezus. Не то чтобы индустрия встала с колен и расправила крылья, но на кассеты есть спрос. Пленка возвращается!
Выводы
Опыты, подобные этому, проводились еще в середине девяностых в лаборатории журнала Stereo&Video, но судя по интересу публики, они и сейчас не теряют своей актуальности. Все потому, что такого рода сравнения всегда вызывают надежду на окончательную и бесповоротную расстановку точек над «i». Хочется раз и навсегда определить для себя, в каком направлении лучше развивать систему: то ли заниматься выбором идеальной головки и фонокорректора, то ли искать USB-ЦАП с поддержкой DSD и DXD.
А вот вам неплохой повод для следующей встречи аудиофилов
Однако стоит погрузиться в детали, как становится ясно, что истина по-прежнему где-то там, а результат сравнения напрямую связан с условиями организации теста. В данном случае было довольно много факторов, влияющих на звук, и далеко не все удалось нивелировать.
Даже сравнительно недорогой проигрыватель винила показал сильные стороны формата
Совершенно не ясно, например, почему Hi-Res прозвучал менее выигрышно на фоне CD. Но при этом очевидно, что полностью аналоговый контент сразу же дал 100 очков вперед аналоговым источникам, и будь на его месте современная цифровая запись, картина вполне могла бы измениться на противоположную.
В конечном итоге все зависит от качества каждого конкретного релиза и его сочетания с каждой конкретной аппаратурой. И совсем не важно, идет ли речь об аналоге или о цифре. В этом и есть главная движущая сила мира Hi-Fi. Поиск совершенной системы и формата можно вести бесконечно: стоит сменить контент — и можно начинать все заново.
Обстановка была почти что семейная. Пришли, посидели, послушали, обсудили.
Так или иначе, было интересно участвовать в подобном мероприятии, и при условии дальнейшего стремления к увеличению степени объективности и непредвзятости тестовых прослушиваний, это может стать весьма интересным форматом для проведения регулярных мероприятий.
Магнитофон Studer в процессе создания тестовых копий Валерий Литвак, ведущий мероприятия, знакомит гостей с тестовой системой Олег Люгин демонстрирует один из носителей участвующий в тесте По словам организаторов приобретение кассетной деки было едва ли не более простой задачей, чем поиск самой кассеты надлежащего качества
Система
В роли тестового тракта выступил интегрированный усилитель Primare в связке с акустикой KEF LS50. Система в достаточной степени прозрачная, точная и сбалансированная по звучанию, чтобы можно было говорить об объективности. А вот дальше уже пошли тонкости. Цифровые источники и фонокорректор также были представлены компонентами Primare, а винил воспроизводился на проигрывателе Thorens 300-й серии с головкой AudioTechnica AT95. Для воспроизведения пленки использовались магнитофоны легендарных брендов — AKAI и TEAC. Поскольку разница в форматах по определению подразумевает использование устройств различных брендов, организаторы решили привести их к общему знаменателю по критерию цены. Можно сказать, что ценники выбранных источников сопоставимы между собой.
Полочники KEF LS50 справились с функцией мониторов и без усилий озвучили достаточно большой зал
Если же продолжить вдаваться в детали, а это без сомнения стоит делать в подобной ситуации, имеет смысл упомянуть и коммутацию. В этом вопросе абсолютной чистоты эксперимента не наблюдалось, набор межкомпонентных кабелей был весьма разнообразен: использовались балансные и небалансные кабели совершенно различной стоимости, от недорогих до High End, превосходящих порой стоимость компонентов, которыми они были подключены. Бобинник, например, имел самый плохой по качеству кабель питания — врезной, оригинальный, с сечением существенно меньше 1 кв.мм. Зато подключен он был самым дорогим межблочным кабелем. Балансное соединение досталось цифровым компонентам, причем High-End-кабель коммутировал CD-проигрыватель, а цифровому плееру достался обычный.
Прямое сравнение кассетной деки и цифрового плеера
На всех источниках воспроизведение одной и той же музыки было включено одновременно. Несмотря на использование шумомера, уровень громкости все же был ощутимо разный. Но эту попытку приблизиться к объективности также стоит отметить.
В качестве тестового контента был использован альбом Инны Субботиной «Забытые песни НЭПа», записанный на полностью аналоговой студии ММС Рекордс и не подвергавшийся в процессе мастеринга цифровой обработке (мы писали об этом подробно).
Легендарный и по-прежнему недешевый AKAI
Генеральный директор ММС Синема и звукоинженер ММС Рекордс Тимур Долотказин рассказал нам о процессе создания тестовых записей. В качестве исходника использовалась лента со студийным миксом. Та самая, с которой печатались винил и CD. С нее была сделана копия на бобину и кассету. Эта же запись была оцифрована на студийном оборудовании в формат WAV с разрешением 24бит/96кГц. При этом важно отметить, что и винил, и CD были из обычного тиража, а перед началом тиражирования обоих форматов производится дополнительная обработка записи. Из этого следует, что идентичный исходник был у бобины, кассеты и Hi-Res файла, а содержимое CD и винил все же отличалось и друг от друга, и от исходного мастера.
Тимур Долотказин рассказывает о процессе создания тестовых записей
Одним словом, даже на этапе знакомства с системой и контентом уже было ясно, что ситуация куда более сложная, чем прямое сравнение форматов. Речь шла скорее о сравнении систем, как некая попытка ответить на вопрос что можно услышать, если источником в системе будет бобина/винил/CD и т. д. (ненужное зачеркнуть).
Читайте также: