Как сделать заставку в adobe premiere pro
Итак, на самом деле, в случае с интро можно делать все, что вашей душе угодно. Ограничением будет лишь ваша фантазия и возможности, зависящие от знаний Adobe Premiere Pro. Собственно, в сегодняшней статье, мы покажем вам простой способ, как сделать крутое интро с обычной картинки.
Для начала находим эту картинку. Далее дважды по ней кликаем, чтобы переместить ее на рабочий стол в левом верхнем углу.
Теперь нужно уменьшить картинку в размерах. Для этого заходим в панель управления эффектами и уменьшаем ее.
Далее нам нужно обрезать кусок картинки. В будущем мы сделаем так, чтобы этот кусок плавно выезжал, на интро и дополнял картинку.
Теперь зажимаем на клавиатуре ALT и перемещаем созданный слой, на слой выше. Теперь нам нужно выбрать нижний слой и убрать галочку с функции, находящейся на панели управления эффектами, с инвертирования.
На картинке появилась черная полоса, которую нам нужно убрать. Делаем это на обоих рисунках. В той же панели эффектов выбираем пункт «растушевка маски» и ставим на 0. Повторимся, делаем это на обеих картинках.
Далее мы выбираем верхний слой. Выбираем функцию «контур маски» и перемещаем наш кейфрейм примерно на середину таблички.
Далее выбираем наш слой, выбираем еще 1 маску и ставим еще 1 кейфрейм, но уже в верхнем левом углу, а еще лучше – за ним. Немного редактируем положение линий, чтобы все смотрелось красиво и аккуратно.
Теперь нам нужно выбрать верхний слой. По нему мы кликаем правой кнопкой мышки, а в открывшемся меню, выбираем функцию «вложить».
Теперь выбираем наш слой. После этого выбираем эффекты и выбираем «тень» (или drop shadow). Перемещаем эту радиальную тень на наш верхний слой. Делаем непрозрачность на 65%. Ниже ставим цифровые настройки 500 и 200.
Далее мы перемещаем картинку (не слой) наверх. Переходим в раздел проекты и выбираем цветовую маску. Что касается цвета, то выбираете тот, который подойдет вашей композиции. Этот слой мы перемещаем на самый верх, можно на пару пунктов выше предыдущих слоя и картинки.
Теперь мы выбираем «файл», «создать», «устаревший заголовок». В одном из предыдущих уроков мы уже рассказывали вам, для чего это нужно. Мы будем добавлять на наш ролик всплывающий текст. Например, туториал.
Забрасываем наш текст на таймлайн. Можно, для красоты, накинуть сюда цветовую маску.
Итак, для начала мы познакомим вас с самим понятием футажей. Собственно говоря, футажи – это анимированный или видеофайл, который будет появляться на вашем ролике. Чтобы вам было легче понять – вы наверняка часто видели всплывающего Снуп Дога или Жан Клод Ван Дама, которые плавно появляются и плавно исчезают на ролике. Вот эти самые персонажи, в данном случае и являются футажами.
Сразу скажем, что такие футажи в достаточном количестве находятся в свободном доступе интернета. Кроме того, вы можете в избытке найти их и на самом YouTube, просто забив «футажи» в поисковике. В общем, перейдем к самому монтажу.
Итак, изначально у вас должен быть видеоролик, на который вы, собственно, и будете накладывать ваш футаж. Итак, сначала добавьте на таймлайн основное видео, а сверху на него – сам футаж. В нашем случае это напоминание о подписке на канал, на YouTube.
Обратите внимание, что наш футаж находится на зеленом фоне. Мы также рекомендуем вам искать подобные футажи, ибо убирается фон очень просто, а помех на видео не будет никаких. Давайте же для начала уберем зеленый фон.
Для этого нужно перейти в панель «Effects», в нижней левой части экрана. Тут вам понадобится эффект «Ultra Key». Зажмите ЛКМ на этом эффекте и просто перетяните его на футаж, на таймлайне.
После этого нужно посмотреть в левую верхнюю часть рабочего стола. Тут вы увидите эффект, примененный на видео. Рядом с его названием вы увидите пипетку. Выберите ее.
Просто нажмите пипеткой на зеленый фон, на самом видео справа, и он пропадет, оставив только нужную информацию.
Чтобы футаж не висел у вас просто посреди экрана, вы можете затаймить его позицию и размер. Об этом мы рассказывали в предыдущих наших статьях, поэтому сейчас только вкратце вспомним, что и как нужно делать.
На панели слева, где Video Effects, вам понадобятся графы position и scale. Просто делаете тайм ключи, в тех или иных местах и кадрах, чтобы в момент воспроизведения видео картинка «гоняла» по экрану или находилась в определенном месте.
В наши дни – нельзя назвать ролик крутым и качественным, если в нем не всплывают какие-то картинки, показывающие те или иные данные. Собственно, это мы и хотим вам сегодня показать. Не будем ходить вокруг да около, и сразу приступим к делу. Итак, изначально нам понадобится и видео, и картинка. Мы работаем, над одним проектом, поэтому возьмем свои файлы.
Итак, начинаем с того, что заливаем в Премьер наше видео и нашу картинку.
Как видите – у нас картинка, с призывом подписаться на YouTube-канал. Просто берем ее и перетаскиваем на таймлайн к видео, где вставляем ее сверху.
Однако она появится лишь на миг, а нам надо, чтобы призыв висел на протяжении всего видео. Просто берем и растягиваем ее, по длине всего ролика. Вы можете увидеть, на видео сверху, что картинка появилась, правда пока по центру экрана, но мы это исправим. Главное – она уже в видео и лежит там весь ролик.
Теперь переходим на правую верхнюю часть экрана, к самому видео, где дважды кликаем по нашей картинке. Как видите – она выделяется, а мы можем регулировать ее размеры.
Сначала – делаем ее чуточку поменьше, чтобы она не бросалась в глаза, а после – перетаскиваем ее в нужное место, на вашем ролике.
Аналогично вы сможете поступить и на других версиях программы, с другими картинками. Главное, что теперь вы знаете азы, а остальное уже – дело техники и опыта.
В этом видео мы сделаем крутое интро для ютуб в Adobe Premiere Pro, без сторонних плагинов. Этот метод идеально подойдет, если вам нужно быстро сделать заставку, но нет идей и времени.
Видеомонтаж
650 постов 4.9K подписчика
Правила сообщества
Критикуй, мамкин оператор.
Нет, это не крутое интро. Для этого есть after effects, к чему эти костыли и итоговый результат ниже среднего?
Ну такое, скорослепленное абы что. Реальное интро всегда должно отталкиваться от тематики канала и буквально за пару кадров должно быть понятно звителю про что вообще речь пойдет как минимум. А вот такая "рыба" (по другому не назвать) не к селу не к городу. Говорю как профессионал с 13 летним стажем в производстве разных медиа.
шахматный переход из powerpoint ещё никто не переплюнул )
Какая то шляпа с футажами из банков и пленочный фильтр заезженный до дыр. Даже дети уже не скажут “wow”.
В помощь диванным ПВО войскам
Компактный набор фильтрации информации и борьбы с фейками:
Летящей походкой
OwlKitty's
Осторожно, бананы ломают матрицу!
"Миры Говарда Филлипса Лавкрафта. Артефакты и легендарные земли" (Буктрейлер)
Для моих подписчиков по Лавкрафту. Буктрейлер второго тома нашего артбука.
Буктрейлер мой, над книгой работал в том числе и я, тег "моё".
В ролике, как и в книге, использованы как мои иллюстрации, так и работы замечательного Александра Tallis Соломина.
Не реклама - наш гонорар за работу над книгой фиксирован и от продаж не зависит.
Быт на башенном кране
Все, приплыли.
Жрать давай
Как убрать зеленый фон в Adobe Premiere Pro. Техники для сложных кадров
В этом видео я покажу, как вырезать зеленый фон в Adobe Premiere Pro.
В примере я буду использовать видео плохого качества, чтобы усложнить работу с хромакеем.
Из видео вы узнаете разные техники по работе с зеленым фоном в Adobe Premiere.
Обучение Unreal Engine 4 | RTX ON. Часть 1. Введение, Глобальное освещение, Ambient Occlusion
Сегодня запустил новую серию уроков по Unreal Engine 4 под название RTX ON!
В вводном уроке по по трассировки лучей на Unreal Engine 4 мы изучим применение рейтрейсинга, узнаем как включить его на движке и рассмотрим применение глобального освещение с каждым типом источника света.
Под конец поглядим как работает трассировка Ambient Occlusion.
Компьютерная графика на ТВ СССР
Сборник компьютерных заставок советского ТВ на 1989 год.На самом деле,это далеко не вся графика тогдашнего ТВ-было и поэпичнее
"Под знаком ПИ " отдельно со звуком
Заставка первой программы ЦТ (1991)
Анимация в Cinema 4D
Пикабушники, привет! Меня зовут Павел и я умею толково, просто и без воды объяснять сложные вещи. Именно этим я и занимаюсь в видео, которое предлагаю вашему вниманию.
В видео затронута тема анимации в программе Cinema 4D. А именно ключевая анимация. Это первое, вводное видео из серии видео по анимации. Особенность моих уроков в том, что они максимально краткие и, при этом, максимально информативные. Материал грамотно структурирован, в виду чего просто усваивается. Больше не нужно кликать по таймлайну часового видео в поисках "того самого момента", который был упущен.
Посмотрите и убедитесь сами!
Милейший хамелеончик
"Нарисовать" звук для видео. Саунд-дизайн стал проще. Про инструмент DSP Motion (Tsugi)
При создании любого видео зачастую встаёт вопрос, где взять звуки и как их адаптировать под видеоряд. И если вы в звукорежиссуре и саунд-дизайне являетесь новичком, то это может оказаться настоящей проблемой.
Но недавно появился новый инструмент, который упрощает эту задачу. При этом специальных знаний нужно по минимуму.
Сегодня я расскажу про DSP Motion — инструмент от японского разработчика Tsugi.
Итак. Компания Tsugi выпустила целую серию инструментов Dynamic Sound Packs (DSP).
Фишка этой серии - в применении процедурной генерации звука. Это позволяет управлять аудио максимально гибко и при экономится место на жёстком диске.
Один из инструментов серии - DSP Motion нацелен на озвучание движений для моушен-дизайна, анимации, видео совершенно разного плана. и даже видеоигр.
Управление звуком осуществляется путём обычного рисования (!).
Выбираете тип звука, тип его движения, затем рисуете его траекторию и подстраиваете доступные параметры, чтобы сделать его максимально подходящим именно для вашего случая. Затем просто экспортируете звук в формате .wav и вставляете в свой проект.
Удобство также ещё в том, что это отдельное приложение, а не плагин, поэтому неважно в какой программе вы работаете. Вам просто необходимо зациклить видео в своём любимом видеоредакторе и, открыв DSP Motion “нарисовать» нужный вам звук.
Итак, в программе нам доступно 6 типов движения и 16 типов звуков.
Для начала разберем типы движения.
Move – это для простых перемещений влево/вправо. Обычное панорамирование, но высота тона тоже меняется от низкого к высокому, поэтому наклон тут имеет значение.
Яркая линия по центру — это подсказка, здесь звук будет громче всего.
К тому же можно просто нажать на область и водить, а звук продолжает создаваться. Т.е. длина звука может быть абсолютно любой.
Rotate – для тех случаев, когда звук движется вокруг чего-нибудь. Чем ближе к центру, тем громче. С помощью манипуляций с фазой создаётся впечатление будто звук действительно движется вокруг слушателя.
Scale – чтобы озвучить что-то меняющееся в размере. Чем выше поднимаемся, тем крупнее или сильнее становится предмет или явление. Здесь происходит наслаивание звуков, но очень плавное.
Например, если выбран Air, то слабый ветерок усилится до шквалистого ветра; в Fire слабый костёр разгорится до пожара; в Water ручеёк станет водопадом, а в Animal милый зверёк - опасным зверем и т. д. В каждом типе звука — свои возможности.
Appear – для звуков появления или исчезаний. Опять же везде по разному.
Например, теперь в Water мы теперь получим водяные капли, в Paper мы будем писать (причем можно ручкой, карандашом или маркером), в Vegetal мы получим шаги по траве, в Fire мы будем поджигать (сам момент поджигания возникает, когда приближаемся к центру). А в Mineral получим каменные удары.
Тип Merge можно использовать для звуков, которые резко прекращаются. Например, в Mineral мы среди развалин натыкаемся на какой-то метал, в Fire мы получим взрывы, а в Electric - электрический разряд.
А в типе Transform мы получим ещё целую пачку разных движений.
Где-то звук будет просто менять свой окрас (например в Air, мы услышим как меняет окрас ветра) а где-то получим равномерную звуковую текстуру.
Перемещая курсор, мы услышим как звук плавно трансформируется, меняя частоту модуляции (LFO) и высоту тона. Можно использовать в те моменты, когда на экране что-то меняет свою форму.
А теперь про типы звуков. Нам доступны: Air, Fire, Metal, Paper, Rubber, Water, Wood, Machine, Organic, Electric, Synthetic, Granular, Animal, Mineral, Vegetal, Musical.
Как уже писал, в каждом типе звука свои возможности. Каждый можно «повернуть» и использовать по своему.
Например, в Paper мы сможем и «писать» звуком (ручка, карандаш или маркер), и перелистывать страницы (тоже очень гибкие настройки, включая скорость перелистывания), а также сминать бумагу, рвать её или просто шуршать страницами.
И такая ситуация в каждом типе звука — везде целый набор звуков со своими настройками.
Комбинируя типы движений и звуков мы получаем огромную палитру звучаний.
А параметры справа дают ещё больше возможностей.
Например, в Fire в типе Appear мы можем сделать громче возгорание, изменить громкость и продолжительность вспышки, громкость шипения. В Animal будут уже другие параметры. А также почти везде есть настройки Реверберации и Делея, т. е.можете смодулировать размер помещения или создать эффект эхо.
Также мы можем устанавливать диапазон, в котором параметры будут меняться в случайном порядке. Это полезно, когда нужно создать пачку звуков одинаковых по движению/траектории, но разных по окрасу (например звуки шагов). Диапазон устанавливается путём зажатия кружков и вертикального перемещения курсора.
Кнопка Play запускает нарисованный звук с текущими параметрами (можно включать просто клавишей «пробел»), а Random Play включает звук со случайными настройками, для которых выбрали диапазон.
Кстати, если у вас не получается нарисовать что-то ровно, тут есть пресеты/заготовки с траекториями. Также мы можем отразить траекторию по горизонтали, по вертикали или повернуть на любой угол.
Вот и все. Ничего сложного, если самому пощупать. При этом огромные возможности. И сама идея с процедурной генерацией позволит озвучить сложнейшие движения и таких звуков не найдёте ни в одной библиотеке.
И самое главное - права на созданные звуки (о них я спросил напрямую разработчика).
Вы можете свободно использовать эти звуки в любых проектах, включая коммерческие.
Но нельзя продавать звуки отдельно (на стоках, например). Однако, если вы продаёте готовые шаблоны для After Effects или Premier Pro, то свободно можете приложить для продажи несколько звуков (но не больше 10 штук).
Как бы я ни старался, очень сложно описать звуки словами. Основную информацию я расписал в посте, а если у вас есть желание услышать эти примеры, предлагаю посмотреть видео.
Создайте основу для мощного старта с помощью этих шаблонов Adobe Premiere! Независимо от того, подходят ли они к вашему следующему видеоролику на YouTube, проектам компании или только к домашним фильмам, они намного проще, чем вы думаете, чтобы создать неотразимую заставку.
Давайте рассмотрим десять лучших видео шаблонов заставок Adobe Premiere Pro. Любой из этих проектов можно скачать, оформив подписку на Envato Elements. Обязательно ознакомьтесь с видео-превью ниже каждого описания, чтобы увидеть, как выглядят эти проекты в действии!
1. Fast Slideshow Premiere Pro
Настройте сцену с помощью этого шаблона Fast Slideshow для Premiere Pro. Слайд-шоу великолепное решение, если у вас ещё нет видео материалов, необходимых для создания видео. Используйте несколько любимых снимков или микшируйте в видеороликах для этой предварительной энергичной подачи ролика.
2. Dynamic Upbeat Opener
Ещё одна энергичная заставка к видео включена в этот пакет Dynamic Upbeat. Её очень легко открыть, добавить свои собственные ресурсы и посмотреть, как оживают ваши видео файлы с быстрыми переходами.
3. Colorful Smoke Reveal
Чтобы избежать многочасового изучения программы анимации с нуля, используйте этот пакет Colorful Smoke Reveal. Его легко настроить с помощью собственной цветовой палитры и логотипа.
4. Travel Story
Идеально подходит для вашего следующего видео путешествия, этот проект Premiere позволяет легко продемонстрировать, где вы были. Этот проект был бы идеальным для каналов путешествий на YouTube или даже для создания собственных домашних видеороликов.
5. Dynamic Slideshow
Меня часто поражает то, какими простыми могут быть видео продукты. Вам не нужно много часов снимать, чтобы создать заставку, а шаблон Dynamic Slideshow показывает это отлично. Просто добавьте свои короткие клипы или кадры, обновите текст и вуаля!
6. Inspiring Glitch Opener
Эффект глюка кажется непредсказуемым и вибрирующим, и с самого начала задаёт тон вашему видео. Попробуйте этот пакет в качестве простого способа создать глючную заставку в Adobe Premiere.
7. Dynamic Action Opener
В быстром темпе и привлекательный, шаблон заставки Dynamic Action привносит что-то немного необычное к проекту. Мне нравятся крошечные геометрические фигуры, которые появляются по всему холсту, когда происходит переход, как способ привлечь внимание к заставке.
8. Dynamic Urban Opener
Этот шаблон заставки Dynamic Urban – Калифорнийский стиль благодаря использованию эффектов бликов и цветовой тонировки. Просмотрите видео превью ниже, а затем представьте себе собственные кадры вместо исходного видеоролика в качестве захватывающего вступления.
9. Fast Promo Opener Premiere Pro
Создайте тизер для вашего нового видео, быстро переключаясь между несколькими различными клипами. Благодаря этому проекту, вы можете создать предвкушение Ultra HD за счёт быстрого перехода между несколькими превью всего за несколько секунд.
10. Modern Opener
Современная, стильная и яркая, эту заставку легко создать и настроить в Adobe Premiere. Опять же, у вас есть выбор, чтобы использовать свои собственные изображения или кадры и объединить их с эффектами яркого текста, чтобы задать тон вашему видео.
Читайте также: