Как сделать повтор видео в after effects
Использование горячих клавиш - это неотъемлемая часть работы в After Effects. Горячие клавиши значительно упрощают жизнь и повышают скорость работы. Не секрет, что в программе After Effects довольно-таки много горячих клавиш. Возникает вопрос: какие именно клавиши использовать в ходе работы?
Ниже я привожу список горячих клавиш, которые в своей работе использую я (Артем Лукьянов). Необязательно использовать все из них. Выберите и запомните для начала несколько сочетаний клавиш, обозначающих самые распространенные операции в вашей работе. Я уверен, что они сэкономят Вам кучу времени и работать в AE станет чуть приятней!
Основные:
Ctrl+Alt+N - Создание нового проекта
Ctrl+N - Создание новой композиции
Ctrl+K - Переход к окну с настройками композиции
Shift+F3 - Переход в Graph Editor
Ctrl+Y - Создание сплошного слоя
Ctrl+Alt+Shift+T - Создание текстового слоя
Ctrl+Alt+Shift+L - Создание источника света
Ctrl+Alt+Shift+C - Создание камеры
Ctrl+Alt+Shift+Y - Создание нуль объекта
Ctrl+Alt+Y - Создание корректирующего слоя
F3 - Переход к панели Effect Controls
Пробел - Воспроизведение композиции
Нуль на цифровой клавиатуре - Воспроизведение композиции со звуком
Ctrl+Z - Отмена действия
Ctrl+Shift+Z - Повтор действия
Ctrl+S - Сохранение проекта
Ctrl+M - Отправка композиции в очередь вывода
Инструменты:
V - Selection Tool
H - Hand Tool
Z - Zoom Tool
W - Rotation Tool
C - Camera Tools
Y - Pan Behind Tool
Q - Shape Tools
G - Pen Tool
Ctrl+T - Type Tools
Ctrl+B - Brush Tool, Clone Stamp Tool, Eraser Tool
Ctrl+P - Puppet Pin Tool
Работа со слоями:
A - свойство Anchor Point
P - Свойство Position
S - свойство Scale
R - свойство Rotation
T - свойство Opacity
L - свойство Audio Levels
M - отобразить маски
E - отобразить эффекты
EE - отобразить выражения
AA - отобразить свойства из вкладки Material Options
U - отобразить свойства с ключевыми кадрами
UU - отобразить свойства, которые были изменены
Ctrl+D - создать дубликат слоя
Alt+[, Alt+] - обрезание длины слоя
Enter - переименование слоя
Работа с ключевыми кадрами:
J, K - переход к предыдущему, следующему ключевому кадру
F9 - Easy Ease
Shift+F9 - Easy Ease In
Ctrl+Shift+F9 - Easy Ease Out
Навигация по времени:
Home, End - перемещение к первому, последнему кадру композиции
Ctrl+стрелка влево, Ctrl+стрелка вправо - перемещение на один кадр назад, вперед
Shift+Ctrl+стрелка влево, Shift+Ctrl+стрелка вправо - перемещение на десять кадров назад, вперед
B, N - выставление начальной, конечной границ рабочей области
Сделать цикличное видео в Premiere Pro, Media Encoder, After Effects. Loop video.
Как зациклить видео в Premiere Pro, Media Encoder или в After Effects. Вот например видео зацикленное мной в Media Encoder.
Как зациклить видео в Premiere Pro?
Все очень просто. Любое видео из Premiere Pro выводите в модуль рендеринга.
В верхнем правом углу , в выпадающей вкладке «Формат» выбираете «Анимированный GIF». Он находится внизу выпадающего списка. Если Вы выберите просто формат GIF , то получите просто набор отдельных кадров Вашего видео. Это создаст сложности. Вам придется потом этот набор кадров в формате GIF собирать в видеоредакторе. Список и ссылки я дам в конце.
Переходим ниже.
«Качество» лучше оставить по умолчанию , равное 100.
«Ширину» и «Высоту» я например выбрал 1280х720. Вы можете выбрать любую , как Вам хочется.
Теперь «Частота кадров». По умолчанию стоит 10 кадров в секунду. В выпадающем списке можете выбрать, что Вам нравится. Но предупреждаю , что если установить 25 или 50 кадров в секунду, то выходное видео получится 10 кадров в секунду. Почему это происходит я пока не знаю.
Лучше всего установите 20 кадров в секунду. Выходное видео получится с этой частотой кадров.
Ниже находится вкладка «Порядок полей». В выпадающем списке выберите «Прогрессивная развертка» или как Вам будет угодно.
В вкладке «Пропорции» выберите «Квадратные пиксели 1.0». Но это тоже на Ваше усмотрение.
Больше менять ничего не надо.
Нажимаете «Экспорт» и получаете на выходе цикличное видео в формате GIF89a.
Так можно зациклить видео любой длины.
В Adobe Media Encoder поступаете аналогично , как я показывал выше. Все то же самое. Только не забывайте, что почему то «Анимированный GIF» не дает возможности корректно рендерить видео с частотой кадра выше 20 кадров в секунду. Я попробую разобраться, почему так происходит.
Перехожу к After Effects.
Тут все сложней и хуже. Разработчики вырезали формат «Анимированный GIF» и вообще формат GIF.
Поэтому существуют несколько вариантов.
Если у Вас есть программа Premiere Pro или Media Encoder , то проблем нет. Достаточно экспортировать Вашу композицию в одну из этих программ и там провести необходимые манипуляции , как я рассказывал выше.
Для этого выделите Вашу композицию в вкладке «Проект». Откройте вкладку «Файл» и выберите там опцию «Экспорт». В выпадающем меню выберите «Добавление в очередь Adobe Media Encoder».
Откроется программа Media Encoder и с некоторой задержкой туда загрузится Ваш файл. А дальше все так , как я рассказывал выше.
Другой вариант это сохранить композицию в формате, например, PNG. В виде набора отдельных кадров.
Только не забудьте создать отдельную папку для сохранения файла в этом формате. Получится большой набор отдельных кадров Вашего видео.
Всем привет! В этой статье я хочу поговорить с Вами о 5 простых, но тем не менее очень полезных выражениях. Эти выражения я использую чуть ли не в каждом втором проекте и они существенно облегчают мою жизнь.
1) Итак, первое из них - это loopOut(). Простенькое выражение для зацикливания анимации. Допустим, у нас есть бабочка, собранная из трех частей: левое крыло, правое и тело.
И нам необходимо сделать так, чтобы крылья без остановки вращались вокруг оси Y, создавая тем самым эффект реалстичных махов крыльями. Но представляете, сколько ключевых кадров нам нужно поставить, чтобы анимировать крыло на протяжении маленькой пятисекундной композиции. По моим подсчётам около 60! И, чтобы не возиться с этим огромным количеством ключевых кадров, разработчики программы придумали одно простое выражение - loopOut.
Поэтому, мы находим параметр Rotation Y и слева от него кликаем по значку с секундомером. После чего, в начале композиции появится ключевй кадр, измените значение параметра для этого ключа на -80. После этого мы переходим на 4 кадра вперед и изменяем значение параметра Rotation Y на 80. Затем ещё 4 кадра вперед и меняем значение параметра обратно на -80. Таким образом мы получили 3 ключевых кадра.
После этого мы зажимаем клавишу Alt и кликаем ещё раз по значку с секундомером. Появится текстовая область для выражения. В ней мы пишем loopOut().
Всё, теперь наша анимация продолжается до самого конца композиции без всяких ключевых кадров.
2) Ок, правое крыло мы анимировали. Теперь займемся левым. Не будем повторятся, и левое крыло анимируем немного другим способом. Все Вы, наверно, ещё со школьной скамьи помните замечательную математическую функцию синус. Так давайте воспльзуемся ею и здесь. Делаем Alt+клик по значку с секундомером слева от параметра Rotation Y левого крыла. В появившемся окне пишем Math.sin(time).
Крыло перемещается, но совсем незаметно. Попробуем увеличить частоту вращения, для этого в скобках time умножим на 15.
Отлично частоту мы увеличили, но, как Вы помните, значения синуса находятся в диапазоне от -1 до 1. Поэтому и амплитуда вращения крыла у нас такая маленькая. Чтобы увеличить её умножим всё это выражение на 80.
В итоге получим: 80*Math.sin(time*15). Можно, конечно, немного увеличить частоту, но это уже на Ваше усмотрение.
3) Wiggle. Наверно, самое используемое выражение в среде After Effects, и всё-таки не все знают для чего оно предназначено. Wiggle отвечает за хаотичные перемещения. Вообще функция wiggle имеет целых пять аргументов, но в основном используются только два. Первое - это частота, второе - амплитуда колебаний. Рассмотрим на примере. Я анимировал положение бабочки, теперь она перемещается из левого нижнего в правый верхний угол.
Движение ожидаемо смотрится линейно и неправдоподобно. Если мы хотим сохранить направление движения, но при этом добавить немного органичности, то нам не обойтись без wiggle. Итак, делаем Alt+клик на значке с секундомером слева от параметра Position и в текстовой области вбиваем wiggle(3,400). Смотрим и видим, что полёт бабочки стал более реалистичным. Что же означает написанное выражение wiggle(3,400). А означает оно то, что три раза в секунду с амплитудой в 400 пикселей в любом направлении будут происходить случайные колебания. Самое интересное это то, что wiggle можно применить практически к любому параметру в AE.
4) Данный пункт является не столько выражением, сколько очень интересным приёмом при работе с wiggle. Многие меня спрашивают, как можно изменять настройки функции wiggle с течением времени, или по-другому, как анимировать один из аргументов функции wiggle. Очень просто! - отвечу я Вам. Создаём нуль-объект. Затем идём Effect => Expression Controls => Slider Control. Пускай у нас будет изменятся амплитуда. Переходим к выражению, которое мы создали в предыдущем пункте. Выделяем амплитуду,
берём pickwip и тянем его до параметра Slider нуль-объекта.
Вот такое выражение мы получим в итоге:
Теперь Вы можете с легкостью анимировать значение параметра Slider и таким же образом будет менятся амплитуда.
5) И последнее о чем я хотел Вам сегодня поведать - это наипростейшее выражение с управляющей переменной time. Вы, наверное, не раз сталкивались с такими выражениями. На пример, у нас есть какой-нибудь сплошной слой, мы применяем к нему эффект Fractal Noise и, чтобы данный эффект не был статичным нам нужно анимировать параметр Evolution.
Да, можно поставить 2 ключевых кадра в начале и в конце композиции, но есть и другой путь. Делаем Alt+клик по значку с секундомером слева от параметра Evolution и пишем time. Теперь, если мы перемести индикатор текущего времени в позицию одной секунды, то значение параметра Evolution будет равнятся одному градусу. 1 секунда = 1 градус - всё очень просто!
Если нам нужно ускорить анимацию, допустим в пять раз, то мы пишем time*5.
Если программа у вас уже установлена на русском - лучше переустановить на английскую версию, предварительно сменив язык After Effects в настройках Creative Cloud. Просто сменить язык недостаточно, часть программы останется на русском и это может запутать.
С чего начать изучение After Effects?
Всем начинающим рекомендуем этот урок. За 10 минут автор познакомит вас с интерфейсом, базовыми инструментами и доступным языком объяснит, как анимировать в After Effects.
Вы научитесь импортировать файлы, работать со слоями и эффектами, соберёте свою первую композицию и узнаете, как превратить её в готовый ролик.
Самый быстрый и понятный урок по After Effects для начинающих:
Для чего нужен After Effects?
В After Effects вы можете создавать анимированную графику, презентации или слайдшоу, накладывать спецэффекты на видео и многое другое.
Если вы знакомы с Photoshop или Illustrator - вы легко поймёте и логику Ae, тут те же слои, стили и эффекты, но в Ae вы приводите всё это в движение.
After Effects особенно удобен для моушн-дизайна. Взгляните, какие эффектные ролики моушн-дизайнеры создают с его помощью:
Важно понимать, что After Effects - это не программа для видеомонтажа, у неё другая логика. Вам будет неудобно нарезать снятое видео на клипы, склеивать их в другом порядке и накладывать звуковые эффекты.
Заинтересовались изучением After Effects? Ниже мы собрали ресурсы с интересными уроками After Effects для начинающих.
Уроки After Effects для начинающих
Как только вы освоили основные инструменты Ae, можете переходить к более интересным вещам.
На YouTube есть бесплатные видеокурсы After Effects на русском:
1. Мини-курс "After Effects для начинающих"
2. Фишки и лайфхаки After Effects
В этом мини-курсе автор познакомит вас с полезными фишками работы в After Effects, которые будут необходимы в работе. Курс состоит из 6 уроков по 10 минут, наполненных ценными знаниями:
Отличный курс для новичков, 40 уроков длительностью до 5 минут. Никакой воды, удобный формат, начнёте с изучения интерфейса и последовательно изучите все нужные инструменты:
Легендарная серия из 25 уроков по After Effects, с простой и увлекательной подачей.
Вместе с автором вы изучите After Effects с нуля. Освоите кучу полезных инструментов и техник анимации, соберёте несколько композиций и создадите эффектный ролик, идя от простого к сложному:
Уроки After Effects на английском
Обязательно загляните на популярные каналы по After Effects на английском языке. Ниже мы привели плейлисты известных авторов на YouTube.
Лучшие англоязычные уроки по After Effects самой разной сложности. Автор учит крутейшим техникам, к тому же обладает недурным чувством юмора и харизмой.
Многие начинали именно с Video Copilot, и даже мы. На любом этапе обучения - обязательно к ознакомлению, уроки очень увлекательные:
Крутой автор, живая подача, интересные техники. Научитесь создавать профессиональные титры, графику или переходы для ваших видео:
Если вас заинтересовал моушн-дизайн в Ae - зацените этот 2-часовой курс по его основам на примере стильной и несложной анимации текста:
Ещё один канал с кучей уроков по After Effects, автор разбирает много полезных фишек и даёт ответы на часто задаваемые вопросы новичков:
Как зациклить видео с частицами в After Effects и не только
Как зациклить видео с частицами в After Effects и не только
Краткое содержание урока.
На примере летящих на камеру полосочек я буду показывать, как получить полный цикл. Допустим нам нужно 5 секунд (длина на самом деле не так важна в данном случае). Чтобы их получить, нужно сделать первый и последний кадр +1 (на 5.00) одинаковыми. Обратите внимание, что кадр 5.00 не входит в 5 секунд, так как отсчет начинается с нуля. Т.е. 5 секунд - это диапазон времени от 00:00 до 04:25 при частоте кадров 25.
Самым простым и быстрым методом будет использовать прозрачность для наложения фрагментов друг на друга. Даже скрипт есть бесплатный The LoopMaker, чтобы вообще уж не париться. Так же этот способ универсален, для него не нужно специально подготавливать анимацию. Но это самый плохой и некрасивый метод, так как "стык" с наездом очень сильно заметен. Суть его заключается в отрезании конца композиции и с помощью анимации прозрачности наложении на начало.
наложние прозрачности для цикла.jpg (27.68 КБ) 15121 просмотр наложние прозрачности для цикла.jpg (27.68 КБ) 15121 просмотр
Так как теперь первый и последний кадры являются последовательными из композиции, то и цикл будет правильным (а переход - заметным).
В этом же уроке речь пойдет совсем о другом. Мы еще на этапе создания анимации заранее готовимся к процессу, условно деля композицию на этапы нарастания, затухания и основного блока. Теперь совмещение должно происходить не по прозрачности, а по этапам нарастание-затухание. Что именно должно происходить, зависит от конкретного спец эффекта. В моем случае - это налет частиц, в случае огня - возгорание и т.п.
loop fire animation.jpg (978.49 КБ) 15121 просмотр loop fire animation.jpg (978.49 КБ) 15121 просмотр
Читайте также: