Как сделать мерцание в after effects
Общие сведения о цветокоррекции, включая ссылки на руководства и другие ресурсы, см. в разделе Цветокоррекция и настройка цвета.
Эффекты сторонних разработчиков в этой категории, включенные в After Effects:
Эффект нейтрализации цвета CC
Эффект смещения цвета CC
Эффект тонера CC
В After Effects предоставляются профессиональные инструменты «Цвет Lumetri» для цветокоррекции, которые позволяют обрабатывать видеоряд непосредственно на панели «Таймлайн». Получить доступ к эффекту «Цвет Lumetri» можно в категории «Цветокоррекция» меню «Эффекты» и на панели «Эффекты и шаблоны». Эффект «Цвет Lumetri» задействует аппаратное ускорение графического процессора для повышения производительности. С помощью этих инструментов можно настроить цвет, контрастность и свет в эпизодах посредством инновационных процессов. Интеграция редактирования и цветокоррекции позволяет свободно переключаться между задачами редактирования и цветокоррекции. Для этого не требуется выполнять экспорт или запускать отдельное приложение для цветокоррекции.
Рабочая среда «Цвет» предназначена не только для опытных колористов, но и для редакторов, которые пока не овладели мастерством цветокоррекции. Можно применять простые цветокоррекции или сложные представления Lumetri Look с помощью интуитивно понятных ползунков и элементов управления. Также можно легко настроить монтажи или отрегулировать оттенки с помощью расширенных инструментов цветокоррекции, таких как кривые и цветовые круги.
Этот эффект работает с цветом 8 бит, 16 бит и 32 бит на канал.
Выборочная коррекция цвета с помощью кривых цветокоррекции
Кривые цветокоррекции позволяют редакторам и колористам точно и адресно управлять корректировкой определенных диапазонов цветов. Доступ к этим кривым можно получить с панели «Цвет Lumetri». Например, кривые Оттенок или яркость и Оттенок или оттенок позволяют быстро и точно управляют яркостью и отдельным цветовым тоном (цветом) любого цвета в видеоклипе.
Например, у вас есть несколько цветных карандашей — красный, зеленый и голубой, и для соответствия палитре цветов вам требуется голубой более темного оттенка. Можно выбрать голубой и с помощью кривой «Оттенок или яркость» сделать его темнее. Это изменение не затрагивает другие цвета на изображении.
Кривые RGB
Кривые RGB позволяют настроить яркость и тоновые диапазоны в клипе с помощью кривых.
- Основная кривая управляет яркостью. Первоначально основная кривая представлена в виде прямой белой диагональной линии. Верхняя правая часть линии представляет блики, а нижняя левая часть — тени.
- Настройка основной кривой корректирует значения сразу всех трех каналов RGB. Также можно селективно настроить тональное значение только для красного, зеленого или синего канала. Чтобы настроить различные тональные области, добавляйте контрольные точки непосредственно на кривую.
- Щелкните линию кривой и перетащите контрольную точку, чтобы скорректировать тональную область. Перемещение контрольной точки вверх или вниз делает корректируемую тональную область светлее или темнее. Перемещение контрольной точки влево или вправо увеличивает или уменьшает контрастность.
- Чтобы удалить контрольную точку, удерживайте клавишу Ctrl (Windows) или Cmd (Mac OS) и щелкните нужную контрольную точку.
Кривые насыщенности и цветового тона
Пять кривых оттенка и насыщенности обеспечивают полный контроль для выполнения цветокоррекции видеороликов и изображений. Можно выбрать цвет в видеоролике и отрегулировать оттенок, насыщенность и яркость. Также можно регулировать насыщенность для диапазона яркости или диапазона насыщенности в видеоролике.
- Оттенок или оттенок — выберите цвет (тон) на изображении и замените его другим оттенком.
- Оттенок или насыщенность — измените насыщенность цвета на изображении.
- Оттенок или яркость — измените яркость цвета на изображении.
- Насыщенность или насыщенность — выберите и отрегулируйте диапазон насыщенности в пределах исходной насыщенности изображения.
- Яркость или насыщенность — выберите диапазон яркости и отрегулируйте насыщенность в нем.
Настройка кривых оттенка и насыщенности
На панели Таймлайн выберите клип для корректировки. Выберите Эффекты > Цветокоррекция > Цвет Lumetri . Этот пункт меню также имеется на панели Эффекты и шаблоны в разделе Цветокоррекция .
На панели Элементы управления эффектами в эффекте Цвет Lumetri разверните пункт Кривые . Программа After Effects откроет два параметра:
- Кривая RGB
- Кривые цвет. тона/насыщенности
Откройте кривые оттенка и насыщенности. Все цветовые кривые отображаютcz под этим пунктом. Для корректировки отснятого материала можно использовать все цветовые кривые и даже одну кривую.
This sample file is an Adobe Stock asset you can use to practice what you learn in this tutorial. If you want to use the sample file beyond this tutorial, you can purchase a license on Adobe Stock. Check out the ReadMe file in the folder for the terms that apply to your use of this sample file. Any reference to “Night Owl Market” is for demonstration purposes only and is not intended to refer to any actual organization, products, services, or creative work.
In this project, you’ll take line art created in Adobe Illustrator and make it look like glowing, flickering tubes of neon against a brick wall in After Effects using a combination of Outer Glow and Inner Glow layer styles, a simple expression, and the Turbulent Noise effect.
Set up your layered artwork in After Effects. Working in the Standard workspace, choose File > Import > File and import your layered Illustrator logo design as Composition - Retain Layer Sizes. Open the comp and choose Composition > Composition Settings. Set a relatively short duration in the Settings dialog box (say, 5:00) to save on render time while testing. Precompose each layer separately except for any layers that act in unison, such as the three Eye layers in our example. Group-select those before choosing Layer > Pre-compose. Since you’ll be making copies of these precomp layers later, give them distinct colors now. Right-click each layer’s color chip and choose a unique color for it from the menu.
A realistic glow requires three line styles: a wide, feathered outer glow for the illumination effect, another above it for a medium-wide glow, and one on top of that to simulate the tight, halo-like glow that is brightest in the center of the tube and darkest toward the edge. Drag-select all the precomp layers and duplicate them (Edit > Duplicate) twice. Going from top to bottom, append _Tight, _Medium, and _Wide to the grouped layer names. Glows look best against a black solid, so create one (Layer > New > Solid) and place it at the very bottom. Right-click it and select Guide Layer. This ensures you’ll have a black solid for testing purposes that won’t be visible in the final comp when you add the brick wall behind it later.
To add the outer glows, right-click Body_Wide and choose Layer Styles > Outer Glow from the menu. Expand the Outer Glow settings in the Timeline panel and, following our example, change the values for Blend Mode, Opacity, Color, Spread, and Size. Select that Outer Glow layer style and copy it to the Clipboard (Edit > Copy). Select the other two Body layers, as well as the other two Wide layers, and choose Edit > Paste to apply the changes. Click away to deselect all. There are too many copies of the exact same glow, so for Body_Tight, lower the Outer Glow size substantially (try 15) and for Body_Medium, reduce the size by about half (try 100). Change the Outer Glow colors for the other Wide layers so they match their respective line art colors. Now copy the Outer Glow settings for Body_Tight and Body_Medium and paste them onto the corresponding layers for Eyes and Moon, updating the colors to match.
Now add the inner glows. Right-click Body_Tight and choose Layer Styles > Inner Glow. Expand the Inner Glow settings in the Timeline panel and, following our example, change the values for Blend Mode, Opacity, Color (FFFFFF), Source, Choke, and Size. Apply that line style to all Tight layers. It looks better if Moon_Tight uses a Blend Mode of Linear Dodge and a lower opacity. Adjust any inner or outer glows until you are happy with the results. Preview at Full Resolution to see the glows accurately.
Let’s make the neon flicker. Pick any Medium layer and display the Opacity setting (press T). Option/Alt-click the Opacity stopwatch. In the Expression field, replace “transform.opacity” with wiggle(50,10) and then click away. Copy that Opacity setting to the Clipboard and paste it on the other two Medium layers. As you scrub the playhead, see how the red Opacity value constantly changes, causing the slight flickering effect.
A subtle neon plasma effect enhances the look. Open the Moon precomp and drag the Turbulent Noise effect from the Effects & Presets panel to the Moon layer. Following our example, change the values for Fractal Type, Brightness, Complexity, Opacity, and Blending Mode. Move the playhead to the start of the comp and set a keyframe for Evolution. Move to the end and set a keyframe for Evolution at 36 revolutions (and zero degrees). Preview to see the slight oscillating neon plasma effect added. Deselect the layer, select it again, and copy the Turbulent Noise effect to the Clipboard. Open the other precomps, set the playhead at zero, and paste the effect. For the multilayered Eyes precomp, drag-select each layer before pasting the effect. The Opacity setting copied over from the yellow may be too much for other colors. Lower the opacity for the blue (try 15%).
Neon signs look great on a black background, but they often appear against a brick wall. To composite your sign in front of a wall, right-click your main logo comp and choose New Composition from Selection. Duplicate the layer in the new comp and set the Blending Mode of the lower one to Linear Light and Opacity to 50%. Create a new black solid layer and place it at the bottom of the comp. Import the brick wall image, drag it just above the black solid, and duplicate it. Set the upper wall layer’s Track Matte to Alpha Matte and reference the logo layer above it. This automatically turns visibility for that logo layer off, so click the eyeball to restore its visibility. The wall is too saturated, so lower the bottom wall layer’s opacity accordingly (try 10%).
Adding more neon elements to your sign is as simple as importing the artwork, adding it to your master logo comp, and applying the glow, flickering, and neon plasma effects. If your new artwork uses thinner lines, reduce the Inner Glow size. If the Outer Glow on your artwork looks flat, increase the Range setting slightly. This controls the gradient between the core and outer edges of the glow. Finally, give your sign some personality by turning a neon element briefly off or on in its precomp. For example, you could open the Eyes precomp and trim the Right Eye Top layer to a couple dozen frames so the right eye winks rather than remaining lit. Try to make the moon briefly turn off.
With Adobe Stock, you have access to more than 100 million high-quality, royalty-free images including photos, graphics, videos, and templates to jump-start your creative projects. Try Adobe Stock and get 10 free images.
Эффекты сторонних разработчиков в этой категории, включенные в After Effects:
Эффект «CC Погрузка блоков» (CS6 или более поздних версий)
Эффект затемненной пленки CC
Эффект витража CC
Эффект Kaleida CC
Эффект Mr. Smoothie CC
Эффект «СС Пластик» (CS6 или более поздние версии)
Эффект RepeTile CC
Эффект порогового значения CC
Эффект порогового значения RGB CC
Эффект «Штрихи кисти» создает эффект изображения, нарисованного грубыми мазками. Также можно использовать этот эффект, чтобы создать для изображения эффект стиля пуантилистов. Для этого значение длины штрихов кисти задается равным 0 и увеличивается плотность мазка. Хотя направление штрихов указано, они разбрасываются в произвольном порядке небольшими объемами, что обеспечивает более реалистичный результат. Этот эффект изменяет альфа-канала, а также каналы цвета. Если к части изображения применена маска, штрихи кисти наносятся поверх краев маски.
Этот эффект работает с цветом 8 бит на канал.
Направление, в котором наносятся штрихи. Изображение эффективно смещается в этом направлении, что может вызвать обрезку по границам слоя. При применении эффекта «Нарастить границы» до эффекта «Штрихи кисти» границы слоя эффективно расширяются, предотвращая такую обрезку.
Размер кисти (в пикселях).
Максимальная длина каждого штриха (в пикселях).
При выборе более высокого значения плотности происходит наложение штрихов кисти.
Создает неоднородные штрихи. Чем более высокое выбрано значение произвольной схемы, тем больше штрихи отличаются от заданный настроек кисти и штриха.
Задает место применения штрихов кисти:
Рисовать на исходном изображении
Наносит штрихи поверх неизмененного слоя. Это параметр по умолчанию.
Рисование на прозрачном
Проявляются только штрихи, а слой между штрихами остается прозрачным.
Рисование на белом/Рисование на черном
Наносит штрихи на белый или черный фон.
Смешать с оригиналом
Задает прозрачность эффекта. Результат эффекта смешивается с исходным изображением с наложением результата эффекта поверх. Чем выше это значение, тем меньше эффект влияет на слой. Например, если задать это значение равным 100 %, эффект не будет иметь видимого влияния на слой; если задать это значение равным 0 %, исходного изображения не будет видно.
Эффект «Мультипликация» упрощает и сглаживает тени и цвета в изображении и добавляет штрихи по краям между компонентами. В результате уменьшается прозрачность в областях с низкой контрастностью и увеличивается контрастность в областях с высокой контрастностью. В результате получается изображение, напоминающее набросок или мультфильм, либо более четкое изображение. Эффект «Мультипликация» можно использовать для упрощения или абстрагирования изображения в стилистических целях, чтобы привлечь внимание к областям с высокой детализацией или скрыть недостатки исходного видеоряда.
Эффект «Мультипликация» предоставляет основное преимущество по сравнению с некоторыми другими эффектами и приемами, используемыми с аналогичной целью. Это преимущество заключается во во временной связности, которую обеспечивает эффект «Мультипликация». Иными словами при применении эффекта «Мультипликация» результат для двух различных кадров не очень отличается, если они имеют высокую степень сходства.
Этот эффект работает с цветом 8 бит, 16 бит и 32 бит на канал.
Применение эффекта «Мультипликация» подразумевает три этапа:
Сглаживание изображения и удаление незначительных изменений с помощью операции размытия, действие которой аналогично эффекту «Двустороннее размытие». Для управления на этом этапе следует изменить значения свойств «Радиус детализации» и «Порог детализации».
Эффект выделяет края изображения и применяет к ним обводку, как и эффект «Выделение краев». Измените свойства в группах свойства «Край» и «Дополнительно», чтобы задать способ определения краев и отрисовки обводок.
Снижает расхождения в значениях яркости и цвета изображения, упрощая построение теней и окрашивание. Измените свойства в группе свойства «Заливка», чтобы задать квантование (постеризацию).
Для начала установите для параметра «Рендеринг» значение «Только заливка», чтобы добиться желаемого результата в отношении цветов изображений. Далее выберите параметр «Края» или «Заливка и края» и настройте базовые параметры желаемого внешнего вида для краев. Используйте свойства из группы свойств «Дополнительно» для точной настройки внешнего вида после настройки базового внешнего вида с помощью других элементов управления.
Для свойств эффекта «Мультипликация» можно применить анимацию, как и для любых других свойств. Настройки, оптимальные для одной части сцены, могут некорректно работать для другой части сцены. Например, может потребоваться задать для макроснимка лица меньше цветов и большую толщину обводки по краям, чем для динамичной сцены с большим числом объектов и высокой детализацией.
Перед применением эффекта «Мультипликация» следует настроить для композиции более низкую кадровую частоту или использовать эффект «Время постеризации» для слоя, если необходимо, чтобы фильм выглядел как мультфильм. Следует учесть, что для мультфильмов используется гораздо более низкая кадровая частота, чем для фильмов.
Свойства эффекта «Мультипликация»
«Заливка», «Края» или «Заливка и края». Определяет выполняемые операции и отображаемые результаты.
Радиус для операции размытия, используемый для сглаживания изображения и удаления деталей перед выполнением операции выделения краев. Больший радиус размытия обеспечивает усреднение большего числа пикселей для определения значения каждого пикселя, поэтому при увеличении значения радиуса детализации увеличивается и объем размытия.
Операция размытия, выполняемая эффектом «Мультипликация», аналогична той, которая используется эффектом «Двустороннее размытие». (См. раздел Эффект «Двустороннее размытие»). Радиус размытия уменьшается автоматически в областях, где есть край или другая выдающаяся деталь. Значение порога детализации определяет, как эффект «Мультипликация» решает, какие области содержат компоненты, которые требуется сохранить, а к каким следует применить размытие в полном объеме. Более низкое значение порога детализации обеспечивает сохранение большего числа точных деталей. При выборе более высокого значения порога детализации обеспечивается упрощенный результат с сохранением меньшего числа деталей, как в мультфильмах.
К значениям яркости изображения применяется квантование (постеризация) в соответствии с настройками свойств «Этапы построения теней» и «Плавность теней». Если значение свойства «Плавность теней» равно 0, результат очень похож на результаты простой постеризации с резкими переходами между значениями. При выборе более высокого значения плавности теней выполняется более естественное смешение цветов с более постепенными переходами между постеризованными значениями и с сохранением градиентов.
На этапе сглаживания объем детализации, существующей в исходном изображении, учитывается таким образом, чтобы для областей со сглаживанием (например, градиент неба) квантование выполнялось только при низком значении «Плавность теней».
Эти свойства определяют базовые свойства тех элементов, которые считаются краями, а также способ отображения обводки, примененной к краям.
Определяет объем различий между двумя пикселями, чтобы эффект «Мультипликация» считал каждый из них одной из сторон края. Увеличьте пороговое значение, чтобы большее число областей определялось как края.
Толщина обводки, добавляемой к краю.
Увеличьте это значение, чтобы смягчить переход между обводкой края и окружающими цветами.
Непрозрачность обводки, примененная к краю.
Настройки свойства «Дополнительные настройки», относящиеся к краям и производительности.
При выборе положительных значений увеличивается резкость краев; при выборе отрицательных значений выполняется распространение краев. Это усовершенствование искажает все изображение за счет искажения пикселей в направлении к краям или от них, что приводит к увеличению резкости или распространению краев.
Уровень черного для края
Если для этого свойства задано значение 0, обводка применяется только для тех пикселей, которые определены как часть края; если для значения «Рендеринг» задано значение «Края», изображение будет белым полностью, за исключением областей с чисто-черной обводкой. Увеличьте значение свойства «Уровень черного для края» на незначительную величину, чтобы добавить тени серого тона на этапе «Края» рендеринга. Увеличьте значение этого свойства на большую величину, чтобы добиться результата, аналогичного белой обводке на черном фоне.
Контраст на краях
Контрастность в представлении краев в оттенках серого.
Если компьютер оснащен видеокартой с графическим процессором, поддерживающим OpenGL, эффект «Мультипликация» может использовать графический процессор для ускорения обработки.
Эффект «Цветовое тиснение» действует аналогично эффекту «Тиснение», не подавляя исходные цвета изображения.
В этой статье я расскажу о том, как создать небольшой эффект дрожания краев слоев (текста, шейпов и любых других) в After Effects, чтобы создать стилизованное видео (элементы). Я видел достаточно много роликов, где применяли данный эффект: поверх всего видео или использовали в качестве стилизации каких-либо элементов. Cделать это можно различными способами, я расскажу про один из них. Не стоит путать это дрожание с обычным wiggle по позиции, это совсем другое.
Сделать это просто, для этого в вашей композиции, должны уже быть текстовые слои или какие-нибудь элементы, которые необходимо расшатать, далее создаем adjustment layer и кидаем на него плагин Turbulance Displace:
После этого, крутим настройки: чем меньше size у Turbulance Displace, тем более мелкие детали вы получите при дрожании. Параметр Amout влияет на силу дрожания, я оставил 15. Далее анимируем это дрожание, для этого я вписал в параметр Evolution выражение time*2500. Сделал такое адско-быстрое выражение, потому что далее мы будем использовать Posterize Time, для создания пропуска кадров.
Пропуск кадров на дрожащих слоях усиливает этот эффект. Сделать низкий fps у композиции можно разными способами, как выражениями, так и плагинами. Я буду использовать плагин Posterize Time для понижения количества кадров в секунду. Вы можете создать новый adjustment слой, а можете сделать прекомпоз, в любом случае вам стоит накинуть плагин time -> posterize time. Я выставил 15 кадров в секунду, чем меньше это значение тем большее количество кадров будет «уходить».
Для шейпов отдельно можно использовать модификатор wiggle path. Кроме того, вы можете отдельно накидывать на слои Turbulance Displace для создания рандомного дрожания.
Кроме этого лпагина вы можете использовать Roughen Edges, плюс этого варианта в том, что он этот плагин действует на края слоя, а не полностью на весь слой.
конвертни аудиодорожку в кейфреймы,создай белый солид и привяжи ключи к его опасити. солид будет мерцать на битах,обрежь его в ненужных местах и режим наложения ад или скрин
Александр Ларионов ответил Максиму
Александр Ларионов ответил Максиму
Александр, правой кнопкой по слою звука - кейфрейм ассист- конверт аудио ту кейфреймс. создается нул с ключами и слайдером внутри. к слайдеру привязываешь опасити солида через альт
Александр Ларионов ответил Максиму
Александр Ларионов ответил Максиму
Сергей Чанов
Фёдор Новиков
советчики бля. это в муонтажке делать нужно, а не в афтере. ты замучаешься. учи sony vegas или что-то вроде. за то время, пока ты будешь это делать в афтере ты выучишь монтажку и сделаешь себе видео))
Читайте также: