Как сделать красивый закат на фото в фотошопе на телефоне
Фотографии, на которых вы запечатлели закат или рассвет выглядят серыми и скучными? Воспользуйтесь советами по обработке, которые мы для вас подготовили. Они просты и эффективны.
Основная проблема в съёмке пейзажей, где главным «действующим лицом» выступает рассвет или закат, заключается в изображении, одновременно, деталей неба на заднем плане и земли (или воды) на переднем плане. Даже, если во время съёмки вы используете градиентный фильтр нейтральный плотности (ND grad) , не всегда возможно точно сбалансировать различающиеся освещённости переднего и заднего планов.
Снимайте в формате RAW. Он сохранит детали как в тенях, так и в светах, а вы обеспечите себе возможность проявить их. Сделать это можно на этапе обработки с помощью программного модуля Adobe Camera Raw (ACR), встроенного в Photoshop.
Тем не менее, имейте в виду, что ACR ограничен в возможностях! Когда фотографируете закаты или рассветы проверяйте, что вы подобрали оптимальную экспозицию . Тогда сохранится наибольшее количество деталей в светах и тенях.
Как наполнить изображение заката жизненной силой?
1. Определите баланс белого
После открытия снимка с помощью Adobe Camera Raw вам следует провести общую цветокоррекцию. Баланс белого определяйте относительно неба. Чтобы закат выглядел натурально, начните со значения равного 5500 К параметра «Цветовая температура» (Temperature). Если хотите «утеплить» изображение, сместите ползунок вправо, в район 6000 К.
2. Увеличьте насыщенность
После того, как вы определили баланс белого, увеличьте насыщенность всех цветов на фотографии. В качестве отправной точки задайте для параметра «Насыщенность» (Saturation) значение равное +15. Проследите, чтобы цвет солнца не стал слишком насыщенным. Также, повышая насыщенность, следите за сохранностью деталей в светах. Делать это можно с помощью гистограммы.
3. Воспользуйтесь градиентным фильтром
Выберите инструмент «Градиентный фильтр» (Graduated Filter). Соответствующая пиктограмма расположена в верхней панели над окном предпросмотра фотографии. Затем поместите курсор в нижнюю части снимка, нажмите левую кнопку мыши и удерживайте её нажатой. Переместите курсор в верхнюю часть снимка. Таким способом вы сможете применить к изображению градиентный фильтр, расположив его снизу-вверх (эффект фильтра будет в большей степени проявляться в нижней части фотографии).
4. Настройте градиентный фильтр
Теперь осветлите передний план. Для этого в настройках градиентного фильтра сместите ползунок «Экспозиция» (Exposure) вправо. Выберите оптимальное значение. Затем немножко повысьте контраст с помощью одноимённого параметра. Чтобы слегка «утеплить» передний план выберите в качестве значения параметра «Цвет» (Color) светло-оранжевый цвет.
5. Подготовьте корректирующую кисть (Adjustment Brush)
Дополните локальную тоновую и цветовую коррекцию, которую вы начали выполнять с помощью градиентного фильтра, работой с корректирующей кистью. Выберите этот инструмент в горизонтальной панели под гистограммой. Установите значение параметра «Экспозиция» равным +0,3. Затем установите значения для следующих параметров: «Размер» (Size) – 30, «Контур» (Feather) – 35, «Плавность» (Flow) – 25, «Плотность» (Density) – 50.
6. Подсветите небо с помощью корректирующей кисти
Используйте корректирующую кисть с указанными настройками, чтобы осветлить верхнюю часть изображённого неба, которая, обычно, затемнена из-за применения градиентного фильтра. Осветлите другие части фотографии по необходимости. Просто рисуйте по нужным фрагментам изображения до тех пор, пока результат вас не удовлетворит.
Фотографии, на которых вы запечатлели закат или рассвет выглядят серыми и скучными? Воспользуйтесь советами по обработке, которые мы для вас подготовили. Они просты и эффективны.
Основная проблема в съёмке пейзажей, где главным «действующим лицом» выступает рассвет или закат, заключается в изображении, одновременно, деталей неба на заднем плане и земли (или воды) на переднем плане. Даже, если во время съёмки вы используете градиентный фильтр нейтральный плотности (ND grad) , не всегда возможно точно сбалансировать различающиеся освещённости переднего и заднего планов.
Снимайте в формате RAW. Он сохранит детали как в тенях, так и в светах, а вы обеспечите себе возможность проявить их. Сделать это можно на этапе обработки с помощью программного модуля Adobe Camera Raw (ACR), встроенного в Photoshop.
Тем не менее, имейте в виду, что ACR ограничен в возможностях! Когда фотографируете закаты или рассветы проверяйте, что вы подобрали оптимальную экспозицию . Тогда сохранится наибольшее количество деталей в светах и тенях.
Как наполнить изображение заката жизненной силой?
1. Определите баланс белого
После открытия снимка с помощью Adobe Camera Raw вам следует провести общую цветокоррекцию. Баланс белого определяйте относительно неба. Чтобы закат выглядел натурально, начните со значения равного 5500 К параметра «Цветовая температура» (Temperature). Если хотите «утеплить» изображение, сместите ползунок вправо, в район 6000 К.
2. Увеличьте насыщенность
После того, как вы определили баланс белого, увеличьте насыщенность всех цветов на фотографии. В качестве отправной точки задайте для параметра «Насыщенность» (Saturation) значение равное +15. Проследите, чтобы цвет солнца не стал слишком насыщенным. Также, повышая насыщенность, следите за сохранностью деталей в светах. Делать это можно с помощью гистограммы.
3. Воспользуйтесь градиентным фильтром
Выберите инструмент «Градиентный фильтр» (Graduated Filter). Соответствующая пиктограмма расположена в верхней панели над окном предпросмотра фотографии. Затем поместите курсор в нижнюю части снимка, нажмите левую кнопку мыши и удерживайте её нажатой. Переместите курсор в верхнюю часть снимка. Таким способом вы сможете применить к изображению градиентный фильтр, расположив его снизу-вверх (эффект фильтра будет в большей степени проявляться в нижней части фотографии).
4. Настройте градиентный фильтр
Теперь осветлите передний план. Для этого в настройках градиентного фильтра сместите ползунок «Экспозиция» (Exposure) вправо. Выберите оптимальное значение. Затем немножко повысьте контраст с помощью одноимённого параметра. Чтобы слегка «утеплить» передний план выберите в качестве значения параметра «Цвет» (Color) светло-оранжевый цвет.
5. Подготовьте корректирующую кисть (Adjustment Brush)
Дополните локальную тоновую и цветовую коррекцию, которую вы начали выполнять с помощью градиентного фильтра, работой с корректирующей кистью. Выберите этот инструмент в горизонтальной панели под гистограммой. Установите значение параметра «Экспозиция» равным +0,3. Затем установите значения для следующих параметров: «Размер» (Size) – 30, «Контур» (Feather) – 35, «Плавность» (Flow) – 25, «Плотность» (Density) – 50.
6. Подсветите небо с помощью корректирующей кисти
Используйте корректирующую кисть с указанными настройками, чтобы осветлить верхнюю часть изображённого неба, которая, обычно, затемнена из-за применения градиентного фильтра. Осветлите другие части фотографии по необходимости. Просто рисуйте по нужным фрагментам изображения до тех пор, пока результат вас не удовлетворит.
Всем нравится наблюдать и восхищаться прекрасными закатами. Признайтесь, даже несмотря на то, что это клише, съемка закатов приносит много удовольствия. Приятно иметь возможность запечатлеть последние лучи солнца и восхитительный пейзаж, залитый золотым светом.
Пару лет назад я решил, что буду делать по фотографии заката каждый день на протяжении года. Это была нереальная цель и я это понимал. Во-первых, мысль пришла ко мне только в феврале 2015, то есть месяц уже был пропущен. Во-вторых, учитывая частую облачность в моей местности, солнца часто даже не видно. В конце концов, даже если погода подходящая, не всегда получается красивый закат. Однако, к концу года у меня были снимки почти трети прошедших дней, и я был доволен. За все время в целом было сделано почти 5 000 фотографий. Большинство из них сделаны прямо с моего двора. Некоторые даже достойны того, чтобы ими поделиться (по крайней мере, я так думал… в отличие от моих Facebook-друзей).
Работая со своим проектом, я понял несколько вещей. Такое часто случается, когда много снимаешь. Возможно, самой важной задачей было использовать имеющееся оборудование для получения нужного результата. Работа с множеством разных композиций и эксперименты с настройками камеры и техниками помогли мне понять, что работает, а что нет. В этой статье я хочу поделиться некоторыми своими наработками.
Шаг 1: Объектив должен быть чистым
Ах, вечное проклятье фотографа! Пыль, грязь, песок, капли воды… вы отлично их знаете. Когда мы отправляемся на природу, нельзя избежать загрязнения оборудования. Наверное, ничто так не притягивает грязь как передняя часть объектива. Только взгляните на него после некоторого времени пребывания вне помещения. Направьте грязный объектив на свет и мельчайшие кусочки пыли проявят себя, испортив снимок. Это случалось со мной очень часто, поэтому я научился на своих ошибках. Конечно, такие пятнышки можно убрать во время постобработки, но, если быстро протереть стекло перед съемкой, можно сэкономить множество времени потом.
Хотя это никак не относится к настройкам, чистый объектив – важный начальный шаг, особенно при съемке заката. Возьмите с собой специальные приспособления, которые помогут быстро очистить объектив. Микрофибровая ткань, специальные салфетки, LensPen и компактная воздушная груша не займут много места в сумке, но станут очень полезными.
Шаг 2: Используйте штатив
Вы наверняка делали много успешных снимков захода солнца с рук. Однако, есть несколько веских причин завести привычку брать с собой штатив. Он делает процесс съемки медленнее и это не всегда плохо. При использовании штатива акцент делается прежде всего на получение грамотной композиции. Когда первая цель достигнута, можно фокусироваться на правильном экспонировании. Это может очень помочь при съемке в необычных условиях освещения. Конечно, нельзя позволять штативу «пускать корни». После того как вы сделали снимок, смените положение. Попробуйте другую перспективу. Поднимите или опустите камеру. В итоге получится больше уникальных кадров, а не 50 снимков, которые выглядят почти одинаково.
Еще одна причина обзавестись штативом – по мере того, как солнце прячется за горизонтом, освещенность снижается. Это значит, что может потребоваться установить очень долгую выдержку, при которой невозможно работать с рук. С камерой, установленной на штативе, можно делать выдержку дольше без страха получить трясущийся снимок. Однако, не забывайте о движущихся предметах, например, колышущихся от ветра деревьях. Долгая выдержка может привести к нежелательному размытию.
Шаг 3: Снимайте с широкоугольным объективом
При съемке закатов и пейзажей в целом фотографы обычно стараются запечатлеть широкие просторы. Фокусное расстояние от 14 мм до 24 мм – хорошая отправная точка для получения скомпонованного снимка, на котором запечатлено все, что нужно. Съемка с широкоугольником также позволит акцентировать внимание на солнечных бликах, придающих более драматичный эффект. Далее, мы больше поговорим об этом.
После того как снимок сделан, попробуйте отрегулировать объектив и воспользоваться зумом. Поиграйтесь с разными фокусными расстояниями, изолировав некоторые участки. Попробуйте запечатлеть силуэт дерева или другого объекта на фоне солнца. Единственным ограничением должна быть только ваша фантазия. Нет конкретных правил касательно фокусного расстояния, поэтому не бойтесь экспериментировать и наслаждаться процессом.
Шаг 4: Снимайте в RAW!
Есть несколько случаев, когда лучше использовать JPEG, но для съемки закатов (и пейзажей в целом) разумнее снимать в RAW-формате. Единственное исключение – когда не нужно редактировать снимки на компьютере. Однако, для меня постобработка (или редактирование) моих снимков – половина удовольствия. Это также позволяет мне раскрыть больше творческих аспектов сделанных снимков. Съемка в файловом формате RAW сохраняет все данные и предоставляет больше гибкости при редактировании. Это может быть очень важным фактором, особенно при съемке кадра с таким высоким динамическим диапазоном. Если вы не совсем знаете, что означает снимать в RAW, больше информации можно найти в курсе Джима Хармера для начинающих.
Шаг 5: Установите режим Приоритет диафрагмы
Этот момент может вызвать споры, но давайте начнем с того, что для статуса «настоящего» фотографа необязательно работать в ручном режиме. Это не значит, что нужно о нем забыть или съемка с ним не улучшит ваше понимание принципов экспозиции и настроек камеры. Однако, Приоритет диафрагмы – хорошая отправная точка и отлично подойдет для съемки закатов.
В большинстве камер режим Приоритет апертуры устанавливается поворотом колесика на отметку A или Av. Все зависит от конкретной модели, но принцип работы всегда один. Вам нужно установить только значение диафрагмы, а выдержку и ISO камера подберет самостоятельно. Апертура не меняется пока вы не сделаете этого сами. Это важно, так как именно она определяет то, какая часть кадра будет в фокусе, а также помогает достичь эффекта сияния лучей солнца.
Шаг 6: Выбирайте большее диафрагменное число
Диафрагма часто вызывает сложности с пониманием. Частично из-за того, что диафрагменные числа (f-numbers) являются дробями. Поэтому, если диафрагменное число больше, сама дробь равна меньшему значению. Как я и сказал, это немного запутанно. Можно найти множество статей, которые подробно описывают вопрос работы с апертурой. Изучитее эту, вот эту или посмотрите видеокурс Photography Start.
Диафрагма отвечает за глубину резкости или, простыми словами, участки, находящиеся в фокусе. При съемке пейзажей нужно, чтобы был сфокусирован весь кадр. Это значит, что диафрагменное число должно быть большим, например, f/11, f/13, или f/16. Отверстие объектива становится меньше по мере увеличения f-числа. Таким образом, получается эффект сияния. Помните, что при значении больше f/16 может проявиться дифракция, которая сделает снимок менее резким. Несмотря на это я иногда устанавливаю f/18 или f/22 и особо не волнуюсь, но здесь все зависит от используемого объектива.
Шаг 7: Устанавливайте низкое ISO
Более низкие значения шкалы ISO обычно уменьшают количество шума, поэтому снимок выглядит чище. Установите наименьшее доступное значение, обычно отлично работает 100 или 200. Старайтесь выбирать значения пониже, если это возможно. Здесь есть некоторые исключения, о которых мы поговорим позже.
Примечание переводчика – я уже ранее напоминал о том, что большее количество шума при высоких значениях шкалы ISO и автоматических режимах (P, A/Av или S/Tv) появляется из-за ответного сокращения камерой выдержки или размера диафрагмы. Само повышение значения при этом только усиливает входящий сигнал.
Шаг 8: Следите за выдержкой
После правильной диафрагмы и ISO нужно уделить внимание последней вершине треугольника экспозиции – выдержке. Если снимать в режиме Приоритет апертуры, выдержка установится автоматически. Однако, все еще нужно следить, чтобы она не стала слишком долгой. Может потребоваться сократить время выдержки во избежание размытия движения объектов на переднем плане и тряски камеры в случае съемки с рук.
Чтобы сократить выдержку в такой ситуации, нужно также затронуть один или оба других параметра. Поскольку диафрагма помогает достичь желаемой глубины резкости, ее мы оставим в покое. Сократить выдержку нам поможет более высокое ISO. Например, если выдержка равна 1/15 секунды, увеличение ISO со 100 до 200 сделает ее равной 1/30 с. Снова удвоив ISO, мы получим 1/60 с (при учете, что освещенность кадра не меняется). Умно будет приблизить снимок на LCD экране камеры и убедиться в том, что все необходимые участки достаточно резкие.
Шаг 9: Используйте компенсацию экспозиции
У некоторых моделей камер есть специальное колесико для редактирования компенсации экспозиции. При работе с другими нужно нажать кнопку, в это время поворачивая одно из колесиков с командами. Почитайте руководство по использованию своей модели, чтобы узнать, как использовать эту функцию. Обратите внимание, что она будет работать с режимом Приоритет апертуры, но не с Ручным. Если вы снимаете в ручном режиме, изменения в экспозицию вносятся независимо, путем редактирования диафрагмы, выдержки и ISO.
Шаг 10: Пользуйтесь брекетингом
При съемке закатов, особенно когда в кадре находится солнце, приходится справляться с очень высоким динамическим диапазоном (High Dynamic Range – HDR). Другими словами, тональные значения самых ярких и самых темных участков сильно отличаются. Очень часто динамический диапазон выходит за пределы возможностей камеры, и она не может запечатлеть всё на одном снимке. Если экспонировать яркие участки, тени станут черными. При попытке спасти тени, небо, скорее всего, станет засвеченным и полностью белым. В такой ситуации может помочь многократная экспозиция.
Однако, также может быть полезен брекетинг. Я верю, что почти все современные DSLR и беззеркальные камеры оборудованы автоматическим брекетингом. Посмотрите в инструкции как пользоваться этой функцией на вашей конкретной модели. По умолчанию обычно делается 3 снимка. Один будет с правильной экспозицией, второй засвечен, а третий слишком темный. Количество снимков можно отрегулировать в настройках. Некоторые модели позволяют делать 5, 7 или даже 9 кадров, но обычно достаточно трех. После того как фотографии готовы, их нужно объединить в одну при помощи Lightroom-инструмента Photo Merge HDR или любого другого подобного ПО. Больше об этой функции можно найти в статье.
Более продвинутая техника для работы с высоким динамическим диапазоном – яркостные маски Photoshop.
Шаг 11: Используйте для съёмки LCD экран
При съемке закатов часто приходится направлять камеру прямо на солнце. Смотреть в глазок видоискателя при этом очень опасно, так как можно повредить глаза. Поэтому не забывайте о том, что у вашей камеры есть экран. Если его можно поворачивать, то для отличных снимков под углом не нужно будет ложиться на землю. У всех камер должна быть такая возможность!
Шаг 12: Будьте терпеливы
Это не параметр камеры, но такой же важный пункт. После того как солнце сядет за горизонт, не уходите сразу. Понаблюдайте за светом и окраской неба и продолжайте снимать. Очень часто наилучшие цвета появляются, когда солнца уже нет. Это особенно актуально, если возле горизонта есть несколько облаков. Я понял это на своем опыте, когда ушел слишком рано и уже на пути домой увидел потрясающее буйство цветов. Теперь я обычно остаюсь до наступления полной темноты.
Примеры настроек для съемки заката
Этот снимок был сделан на побережье Орегона. Угол, при котором солнце находится между камнями, помог мне добиться эффекта сияния.
- Выдержка: 1/13 с
- Диафрагма: f/22
- ISO: 100
- Фокусное расстояние: 28 мм
Фотография выше была сделана в Monument Rocks, Канзас. Густые облака на горизонте закрывают солнце, но я успел запечатлеть, как оно подсвечивает их края.
- Выдержка: 1/200 с
- Диафрагма: f/11
- ISO: 100
- Фокусное расстояние: 12 мм (эквивалент 18 мм)
Этот пейзаж я запечатлел прошлой осенью со своего двора. Камера была очень низко установлена на штативе, чтобы покров из листьев был на переднем плане. Снимок был сделан уже после захода солнца.
- Выдержка: 1 с
- Диафрагма: f/22
- ISO: 200
- Фокусное расстояние: 10 мм (эквивалент 15 мм)
Не бойтесь пробовать что-то новое при работе с закатами. Я приблизил и выбрал такой угол, чтобы растение было на фоне солнца.
- Выдержка: 1/500 с
- Диафрагма: f/8
- ISO: 400
- Фокусное расстояние: 400 мм
Выводы
Съемка закатов – очень интересное занятие. Его преимущество в том, что даже не нужно путешествовать. Такое явление, как заход солнца происходит каждый день и его можно запечатлеть практически отовсюду. Даже со своего собственного двора. Не каждый день может порадовать красивым закатом, но в большинстве случае вам повезет. Берите камеру в руки и опробуйте несколько советов этой статьи. Как и с любым другим видом фотосъемки, чем больше работать, тем лучше навык. Плюс, если овладеть съемкой закатов со своего двора, вы получите больше уверенности и сможете сделать отличное фото во время путешествия или в другом месте.
На меня всегда производят впечатление сюрреалистические живописные места со спокойным освещением, которые встречаются в кино. К сожалению, в реальной жизни (пока ещё), мне не удавалось увидеть такие места. Однако, с помощью программы Photoshop, я смогу воссоздать один из моих любимых пейзажей с подобным освещением.
До:
Исходные материалы
Вам потребуется изображение аналогичное моему. Предпочтительнее те изображения, где чётко выражена линия горизонта.
ШАГ 2. В нижней части палитры слоёв, нажмите кнопку Создать новый корректирующий слой или слой заливку (create a new fill or adjustment layer). Выберите опцию Кривые (Curves) и создайте кривую, как на скриншоте ниже.
Результат после проведения коррекции кривыми:
ШАГ 3. Создайте новый слой ниже корректирующего слоя Кривые (Curves), Установите цвет переднего плана на чёрный. Залейте чёрным цветом наш новый слой (нажав клавиши Alt+Backspace).
Уменьшите Непрозрачность (opacity) слоя, залитым чёрным цветом до примерно 60% (таким образом, вы будете знать, в каком месте на изображении расположить блик). Итак, идём Фильтр – Рендеринг – Блик (Filter > Render > Lens Flare). Применяем настройки, как на скриншоте ниже.
ШАГ 4. Далее, идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filters > Blur > Gaussian Blur). Радиус 10 px.
Обратно увеличьте Непрозрачность (opacity) чёрного слоя до 100%.
Сейчас, мы создадим лучи света, исходящие от светящегося блика.
Поменяйте режим наложения на Линейный Осветлитель (Linear Dodge).
ШАГ 5. Продублируйте слой и поменяйте режим наложения на Осветление (Screen). Уменьшите непрозрачность слоя до примерно 40%. У вас должно получиться, как на скриншоте ниже.
Если вы считаете, что изображение всё ещё слишком тёмное, вы можете ещё раз продублировать слой и поиграть с уровнем непрозрачности слоя.
ШАГ 6. Мы почти у цели. Выделите весь документ (нажав клавиши Ctrl + A), Идём, Редактирование – Скопировать совмещённые данные (Edit > Copy Merged), нажав клавиши Shift + Ctrl + C. Создайте новый документ (Ctrl + N), вклейте изображение на этот созданный новый документ (Ctrl + V).
Сейчас мы откорректируем синюю часть на нашем небе справой стороны.
Используйте инструмент Лассо (Lasso Tool), Растушёвка (Feather): 2 px. Выделите часть неба выше синей полоски неба. Скопируйте (Ctrl + C) и вклейте (Ctrl +V).
Таким образом, это скроет синюю часть неба.
По желанию, вы можете применить коррекцию с помощью Уровней, Кривых и Цветового баланса (Levels, Curves and Color Balance) к итоговому изображению, как это сделала я на скриншоте ниже. Надеюсь, вам понравился этот урок.
Давайте создадим с вами красочный закат, используя микс векторных фигур и пару световых эффектов.
Для начала, подберите фото, с которым будем работать. Можете поискать в Google, использовать мою картинку, или любое из своей коллекции. Открываем в Фотошоп и начнем работу!
Дублируем слой, выполнив команду Ctrl+J, затем идем в Filter > Blur > Gaussian Blur (Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу) и поставьте 1,5px.
Для размытого слоя устанавливаем режим наложения на Мягкий свет и непрозрачность 50%. Затем обесцветьте слой Image > Adjustments > Desaturate (Изображение – Коррекция – Обесцветить) или выполните следующее Ctrl+Shift+U. Это придаст нашему изображению легкую размытость.
Теперь, думаю, приступим к выполнению темной работе. Выберите инструмент Осветлитель Dodge Tool (Кисть: 250 px, Диапазон: Света, Экспозиция: 50%) и сделайте темные участки более четкими. Все-таки есть разница:
Объедините два слоя. С задним планом пока закончили. Перейдем к следующему этапу. Создайте новый слой, затем выберите инструмент Овальная область Elliptical Marquee Tool и сделайте как показано ниже. После, залейте выделенную область белым цветом.
Уберите выделение, нажав на Ctrl+D, и используйте инструмент Размытие для солнца и измените режим наложения этого слоя на Перекрытие.
Ok, теперь выберите инструмент Прямоугольная область Rectangular Marquee Tool и выполните выделение как ниже:
Вырежьте выделенную область на новый слой, выполнив команду Ctrl+Shift+J. Идем в Filter > Blur > Motion Blur (Фильтр – Размытие – Размытие в движении) для полученного слоя.
Вы должны получить что-то вроде этого:
Согласитесь, похоже на настоящее солнышко. Добавим несколько кружевных орнаментов для солнца. Используйте кисти на ваш вкус. Я, например, использовала следующие. Начнем миксовать узоры.
Объедините все слои с узорами и дублируйте получившийся слой Ctrl+J. Далее Filter > Blur > Gaussian Blur (Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу) с похожими настройками.
Получился такой эффект:
Объедините два слоя с завитушками и дублируйте еще. Затем отразите полученный слой по вектикали Edit > Transform > Flip Vertical (Коррекция – Трансформирование – Отразить по вертикали).
Используйте Фильтр > Размытие > Размытие в движении (Filter > Blur > Motion Blur) для этого слоя:
Видите теперь разницу?
Измените режим наложения на Перекрытие и затем воспользуйтесь инструментом Ластик с мягкими краями 50 px чтобы подчистить изображение.
Вернемся к предыдущему слою и установим для него Внешнее свечение в параметрах наложения.
Затем используйте Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur) с похожими настройками:
Мы получим что-то типа этого:
Теперь в палитре инструментов выберите Smudge Tool Палец (Brush: 150 px, Режим: Нормальный, Интенсивность: 35%). Используя мышь, размажьте ваши цветные пятна по направлению от центра в стороны. Заметьте, что на изображении ниже я сделала четкое размазывание, чтобы вам было понятно, что мы здесь вытворяем. Конечно, это нужно сделать более аккуратно и невыделяющимися линиями.
Поставьте режим наложения Цветность и установите следующий параметр 47%.
Возьмите Ластик и большой мягкой кистью, и уберите ненужные вам области.
Ну а сейчас приступим к добавлению солнечных лучей. Для этого нам понадобятся Свечение краев и Радиальное Размытие. Дублируйте задний слой Ctrl+J. Идите в Filter > Stylize > Glowing Edges (Фильтр – Стилизация – Свечение краев) и поставьте следующие настройки:
Как-то странно выглядит, правда?
Режим наложения измените на Осветление и снова зайдите в Filter > Blur > Radial Blur (Фильтр – Размытие – Радиальное размытие):
Прошу заметить, что центр размытия немного смещен вправо, к месту сияния солнца.
Уже лучше, не правда ли?
Попробуйте немного подкорректировать солнечные лучи. Для этого используйте инструмент Палец Smudge Tool (Кисть:150 px, Режим: Normal, Интенсивность: 30%).
Отлично! Теперь придадим немного резкости нашим лучам. Для этого возьмите Инструмент Резкость Sharpen Tool (Кисть: 500 px, Режим: Нормальный, Интенсивность: 40%).
С этим уроком мы закончили! Надеюсь, вы получите удовольствие от полученного вами результата.
Читайте также: