Как изменить луп в fl studio
Fruity slicer – это специализированный плагин, предназначенный для удобной и быстрой работы с лупами в программе FL Studio. Этот инструмент способен разбивать лупы и мелодические грувы на куски, в соответствии с ритмическими долями. Таким образом мы можем выделить из лупа необходимые нам звуки (перкуссии, хэты, снейры и т.д.) и воспроизводить их в нужном порядке. Рассмотрим этот процесс более подробнее.
Использование Fruity slicer
1. Выберем в браузере FL Studio необходимый луп. Нажмём на нём правой кнопкой мыши и в контекстном меню выберем пункт Open in new Fruity slicer channel. Таким образом выбранный луп загрузится в плагин Fruity slicer, при этом для последнего будет создан новый канал в step sequencer.
Кроме того, в окне Piano Roll будет прописана последовательность отпечатков клавиш, в которой каждая нота будет отвечать отдельному звуку лупа.
2. Нажмём на клавишу канала в пошаговом секвенсоре и откроем окно с настройками плагина.
3. Сделаем квантизацию отпечатков клавиш (привязка к сетке), для этого нажмем на клавишу Dump beat to piano roll и выберем из контекстного меню пункт Quantize.
Таким образом, мы привязали наши отпечатки клавиш к сетке Piano Roll, чтобы все части лупа звучали ровно.
4. Расставляем последовательность отпечатков клавиш по необходимости. Я сделал это следующим образом.
Кроме того, я советую поработать с параметрами ATT и DEC для того, чтобы добиться плавного естественного звучания.
Если добавить к получившемуся лупу бочку, получим неплохое начало для танцевального трека.
Послушаем результат с бочкой
Давайте рассмотрим параметры инструмента Fruity slicer, которые могут значительно упростить нам работу с лупами.
1. Панель кнопок:
— Open sliced beat groove… — открыть грув файлы (для разбивки) с расширением .zgr;
— Sample – открывает контекстное меню для загрузки лупа, а также его сохранения с маркерами разбивки (Save processed sample) и без неё (Save original sample);
— Slicing – открывает контекстное меню, позволяющее разбивать луп по необходимости.
— Use sample built-in slicing — использовать нарезку из лупа;
— Dull / Medium/ Sharp auto-slicing – грубая, средняя и точная нарезка лупа;
— 1/6, 1/4, 1/3 beat, 1/2 beat, Beat – разрезание лупа по сетке;
— No slicing – не разбивать луп.
— Zero cross check slices – привязка маркеров к нулевому пересечению (рекомендуется использовать при появлении щелчков).
— Open in Edison – открыть луп в редакторе Edison;
— Open in BeatSlicer – открыть луп в BeatSlicer (редактор лупов).
Stretching method – методы растяжения лупа.
— Spectrum – изменение вида сигнала в режим спектра.
Dump beat to piano roll – кнопка открывающая контекстное меню для выбора способа расположения отпечатков клавиш в окне Piano Roll.
2. Дисплей, на котором изображена волновая форма выбранного элемента лупа;
3. Дисплей, на котором изображена волновая форма всего лупа с его маркерами
AUTO-DUMP – автоматическое изменение вида лупа при редактировании его длины или темпа;
AUTO-FIT – автоматическая коррекция лупа в соответствии с темпом проекта;
PS (Pitch shift) – подстройка высоты тона в центах;
TS (Fit length) – изменение длительности частей лупа;
DECLICK – функция удаления щелчков;
ANIMATE – визуальная подсветка частей лупа, которые проигрываются в данный момент времени;
PLAY TO END – воспроизведение каждой части лупа до конца;
AUTO LOW…HIGH – пороги, используемые во время автоматической разбивки лупа (Dull / Medium/ Sharp auto-slicing).
Fruity slicer – это простой, но очень удобный инструмент для работы с лупами. Используйте его в своих проектах. Больше экспериментируйте и возможно вы получите очень неожиданный результат.
Удачи в творчестве!
Если понравилась статья, поделись с друзьями!
Добавьте свой комментарий. Отменить ответ
Комментарии: 3
Мне всегда было интересно как делается электронная музыка что надо использовать и как. Ваш сайт это находка для начинающих электронщиков, особенно нравятся пошаговые инструкции как в этой статье!
Я в музыке хорошо не разбираюсь но статья интересная. Мне понравилось. Успех вам
Судя по описанию, плагин хорош собой! Твит и гугл от меня!
Рубрики
Подписывайся на новые статьи
Онлайн курс
Электронная музыка
с нуля до PRO
Подробнее
Онлайн курс
Создание EDM в FL Studio
Подробнее
Нашли ошибку?
Выделите текст и нажмите Ctrl+Enter.
© Создание электронной музыки, 2011 - 2022. Все права защищены.
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее пользоваться нашим сайтом.
Вы можете узнать больше о том, какие файлы cookie мы используем, или отключить их в настройках .
Этот веб-сайт использует файлы cookie, чтобы мы могли предоставить вам лучшие результаты вашего запроса. Информация о файлах cookie хранится в вашем браузере и выполняет такие функции, как распознавание вас, когда вы возвращаетесь на наш веб-сайт, и помогает нашей команде понять, какие разделы веб-сайта вы находите наиболее интересными и полезными.
Мы используем файлы cookie, чтобы анализировать трафик, подбирать для вас подходящий контент и рекламу, а также дать вам возможность делиться информацией в социальных сетях. Мы передаем информацию о ваших действиях на сайте партнерам Google: социальным сетям и компаниям, занимающимся рекламой и веб-аналитикой. Наши партнеры могут комбинировать эти сведения с предоставленной вами информацией, а также данными, которые они получили при использовании вами их сервисов.
Строго необходимые файлы cookie должны быть включены постоянно, чтобы мы могли сохранить ваши предпочтения в настройках файлов cookie.
Если вы отключите эти файлы cookie, мы не сможем сохранить ваши настройки. Это означает, что каждый раз, когда вы посещаете этот веб-сайт, вам нужно будет снова включать или отключать файлы cookie.
В этой статье я хочу рассказать о том, как сделать loop в FL Studio и сохранить его в виде аудио материала. Такой loop в дальнейшем может быть использован при работе в другом секвенсоре (Cubase, Ableton Live, Sonar, Logic и др.).
На самом деле ничего сложного в записи петли (loop) нет. Главное грамотно расставить все инструменты и добавить немного обработки. Я буду рассматривать процесс создания петли на примере перкуссионной высокочастотной партии танцевального трека. То есть весь loop будет состоять лишь из хэтов.
Как сделать loop в FL Studio
1. Запускаем программу и выбираем пустой шаблон
3. Выбираем сэмплы в браузере и перетаскиваем их в окно пошагового секвенсора
4. Устанавливаем количество шагов секвенсора равное восьми
5. Расставляем партии хэтов
6. Отправим все хэты на один групповой канал микшера и обработаем этот канал ревербератором Fruity Reverb. Для этого нажимаем на кнопку инструмента в пошаговом секвенсоре и в поле FX выбираем нужный канал микшера. Такую процедуру проделываем со всеми хэтами.
Далее открываем микшер (F9) и в Insert канала, на который направлен сигнал хэтов, вешаем ревербератор
7. Настраиваем ревербератор по своему усмотрению (в зависимости от стилистики трека)
Послушаем что у нас получилось
Давайте запишем получившийся loop в аудио.
8. В Insert канала с хэтами (после Fruity Reverb) вставим плагин Edison
9. Откроем Edison и настроим его.
Выберем пункт ON PLAY – записывать аудио при воспроизведении с главной панели FL Studio, а также установим флажок loop (показывать петли) в меню View на панели плагина.
Нажмем на кнопку записи в Edison.
10. Нажмем кнопку воспроизведения на транспортной панели FL Studio и запишем в Edison несколько лупов.
11. Нажмем стоп на панелях в Edison и FL Studio
Как видим у нас появились разделительные маркеры, которые отделяют один луп от другого.
12. Выделим, с помощью стрелок на клавиатуре, нужный луп и вырежем его с помощью сочетания клавиш Ctrl+X
13. Удалим все содержимое редактора Edison (Ctrl+A, Del) и вставим вырезанный луп (Ctrl+V)
14. Сохраним loop на PC. Для этого в Edison выбираем пункт File / Save sample as… и укажем место для сохранения.
На этом процесс создания лупа завершен.
Думаю, эта статья помогла вам разобраться с вопросом: «Как сделать loop?».
Если есть вопросы. Пишите в комментариях.
Если понравилась статья, поделись с друзьями!
Добавьте свой комментарий. Отменить ответ
Комментарии: 7
я немного ошибся с почтой,можете ещё раз отравить ?
Отправил ещё раз.
а можно попросить скачать тот луп с бочкой,что у вас вышел ?
Отправил этот луп Вам на почту.
спасибо,но почему-то не пришло письмо(
Для меня это вообще непознанное), и не увлекаюсь таким).Но все равно, спасибо за информацию!
Рубрики
Подписывайся на новые статьи
Онлайн курс
Электронная музыка
с нуля до PRO
Подробнее
Онлайн курс
Создание EDM в FL Studio
Подробнее
Нашли ошибку?
Выделите текст и нажмите Ctrl+Enter.
© Создание электронной музыки, 2011 - 2022. Все права защищены.
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее пользоваться нашим сайтом.
Вы можете узнать больше о том, какие файлы cookie мы используем, или отключить их в настройках .
Этот веб-сайт использует файлы cookie, чтобы мы могли предоставить вам лучшие результаты вашего запроса. Информация о файлах cookie хранится в вашем браузере и выполняет такие функции, как распознавание вас, когда вы возвращаетесь на наш веб-сайт, и помогает нашей команде понять, какие разделы веб-сайта вы находите наиболее интересными и полезными.
Мы используем файлы cookie, чтобы анализировать трафик, подбирать для вас подходящий контент и рекламу, а также дать вам возможность делиться информацией в социальных сетях. Мы передаем информацию о ваших действиях на сайте партнерам Google: социальным сетям и компаниям, занимающимся рекламой и веб-аналитикой. Наши партнеры могут комбинировать эти сведения с предоставленной вами информацией, а также данными, которые они получили при использовании вами их сервисов.
Строго необходимые файлы cookie должны быть включены постоянно, чтобы мы могли сохранить ваши предпочтения в настройках файлов cookie.
Если вы отключите эти файлы cookie, мы не сможем сохранить ваши настройки. Это означает, что каждый раз, когда вы посещаете этот веб-сайт, вам нужно будет снова включать или отключать файлы cookie.
В этой статье продолжаем рассмотрение плагина для работы с лупами Slicex.
Slicex представляет собой достаточно мощный инструмент для редактирования слайсов (отдельных частей лупа).
Сегодня я расскажу о редакторе волн, и о клавиатуре инструмента Slicex.
Редактор волн
Редактор волн очень схож с плагином Edison. Поэтому если вы умеете работать с редактором Edison, то проблем с редактором волн в Slicex у вас не возникнет.
Я хочу рассмотреть основные инструменты редактора волн.
В левом верхнем углу находится транспортная панель (клавиши: зацикливание, воспроизведение, стоп).
Справа от транспортной панели находится панель инструментов:
File – с помощью команд этого меню можно загрузить луп или сэмпл, сохранить результаты в аудио формат, открыть последние загруженные файлы и прочее;
Format – это меню позволяет изменить свойства слайса (частоту дискретизации, битность, количество каналов и др.);
Edit – с помощью этого меню можно вырезать, копировать, вставлять различные участки лупа, отменять выполненные действия и другое;
Tools – в этом меню расположены операции для редактирования слайсов (нормализация, Fade In, Fade Out, Reverse и многое другое);
Regions – инструменты для работы с различными регионами лупа;
View – с помощью команд этого меню можно изменить параметры отображения лупа;
Snap – использование сетки;
Select – функции выделения;
Zoom – зумирование (изменение масштаба).
Еще правее находятся кнопки быстрого доступа к различным функциям:
Undo / undo history – отменить;
Normalize / normalize regions – нормализация;
Fade in / declick in – эффект постепенного нарастания громкости;
Fad out / declick out – эффект постепенного затухания громкости;
Run – меню с различными вариантами для редактирования слайсов (например, увеличение уровня громкости до определенного значения);
Drum(loop) stretcher – инструмент для работы с барабанными лупами;
Add / remove marker / region – добавление и удаление маркеров;
Medium auto-slicing / auto-slicing – выбор вариантов раставления маркеров (выбор осуществляется с помощью правой кнопки мыши);
Dump score to Piano Roll / extended dump score – выбор способа раставления отпечатков клавиш в Piano Roll;
Save as.. / save as WavePack.. – сохранить как…;
Drag / copy/ sample selection – перетащить сэмпл в необходимую область для дальнейшей работы с ним.
Снизу под транспортной панелью и панелью инструментов находиться информационная строка файла (частота дискретизации, битность, канальность, темп, название файла, продолжительность), переключение Deck A / B и дополнительные функции.
Еще ниже под формой аудио (луп, сэмпл) находиться меню инструментов (аналогичное панели инструментов) и несколько кнопок для работы с автоматизацией.
С левой стороны находятся кнопки заморозки, отображения шумового порога, отображения маркеров, пошаговой прорисовки автоматизации, включения привязки и режима перемещения узлов автоматизации (если эта кнопка включена, то при перемещении узла вправо соседний узел остается на своем месте).
Еще ниже отображается волновая форма лупа, загруженного во вторую деку.
Клавиатура
Клавиатура плагина Slicex напоминает сетку пошагового секвенсора, однако по сути это фортепианная клавиатура. Нижний ряд соответствует белым клавишам, а верхний – черным. Слева от клавиатуры можно выбрать необходимый диапазон (от С0 до F3).
Если нажать правую кнопку мыши, то откроется список из двух пунктов:
— Assign current region to this key – назначить выделенный региона на выбранную клавишу;
— Select region assigned to this key – показать регион, назначенный на выбранную клавишу.
Это — вторая часть статьи о полезных, но не самых очевидных функциях FL Studio. В первой части мы говорили о горячих клавишах и макросах, ускоряющих работу. Надеюсь, вы уже закрепили знания на практике (?!)
Сегодня мы поговорим о секретных методах взаимодействия с привычным, казалось бы, интерфейсом FL Studio. По крайней мере, лично я узнал о них далеко не сразу. Но с тех пор, как узнал, не представляю себе жизни без них.
Это 15 фишек аранжировки и композиции. Секреты обработки аудио мы опубликуем в следующей статье. Подпишись, чтобы быть в курсе.
Оказывается, можно скопировать любой плагин с точно такими же настройками на другой канал/слот в микшере, просто перетащив туда пункт «Save Preset As…» меню в левом верхнем углу плагина или с левого края слота плагина в правой (по-умолчанию) части микшера. Как на картинке. Прям перетаскиваем сам пункт меню:
Переходы между частями композиции. Часто у начинающих продюсеров они отсутствуют, либо делаются банальным белым шумом или реверсом Crash'а… А как вам идея записать в Edison кусочек трека (см. 13 пункт первой части этой статьи), чтобы затем разбить его на гранулы и сделать невероятный переход с помощью автоматизаций ручек Granulizer'а?
Закидываем аудио в секцию Sample Granulizer'а, устанавливаем Loop. Рисуем для Granulizer'а ноту C5. Выделяем участок между частями трека, например, переход между дропом и ямой. И создаём клипы автоматизации для первых 4-х ручек Granulizer'а.
Теперь можно экспериментировать с рисованием этих автоматизаций. В результате получается интересный эффект изменения течения времени в треке.
Кстати, партию «Флейты» любезно исполнил для этого наброска Егор Мажуга на MIDI-флейте. Живые партии всегда украшают электронную музыку!
Нравится? Или эта техника гранулярного ресинтеза была вам знакома? Тогда как насчёт ресинтеза аддитивного? Делается точно так же, только перетаскивать записанное аудио надо в секцию IMG встроенного в FL Studio синтезатора Harmor, после чего можно автоматизировать любые ручки этого синтезатора. Он ресинтезирует исходное аудио с помощью своего аддитивного движка, что позволяет манипулировать с сэмплами на уровне возможностей синтезатора!
Концовка в этом примере сделана как раз с помощью аддитивного ресинтеза и скольжения высоты тона между двумя нотами (с 2:45 до 2:51):
Раз уж мы заговорили о переходах, как не упомянуть о классической техники нарастания вокала из его реверберации, которую можно выполнить двумя способами:
— с помощью pre-fader посыла вокала на шину реверберации и автоматизации фейдера громкости вокала;
— с помощью семплирования вокала (см. 13 пункт первой части этой статьи), затем его реверса (Alt+Left в Edison), наложения большой реверберации, снова семплирования и снова реверса.
Вот пример второго способа появления голоса из реверберации:
Что ещё можно сделать с вокалом? Часто бывает уместной лёгкая коррекция высоты тона вокалиста в соответствии с нотами инструментов и общей гармонией трека. Для этого существуют целые отдельные программы типа Melodyne или встроенного NewTone, но их использование неудобно уже хотя бы потому, что требует экспорта-импорта, а хотелось бы синхронизировать вносимые правки с таймингом всего проекта.
Гораздо удобнее — добавить MIDI Out, настроенный на тот же MIDI-канал, что и Pitcher (встроенный в FL Studio) на канале вокала. И midi-нотами нарисовать смещения высоты тона вокала.
Вот пример фразы в оригинальном исполнении (без обработки) и следом — та же фраза, изменённая данной техникой. Обратите внимание, как ноты меняют порядок, превращаясь из прямой последовательности в ломаную:
Нужен бит, характерный для определённого жанра? Быстрее всего - взять одну из готовых партий ударных встроенного FPC. Тут главное — выбрать пресет ударной установки из раздела Multi Audio Out, а затем — перебирать партии:
Использешь стороннюю VST драм-машину? Тут всё зависит от интерфейса. Например, в EZDrummer, надо сначала распредить барабаны по каналам внутри микшера EZDrummer, а затем - обязательно сопоставить их с внешними каналами микшера FL Studio:
Многие пользуются возможностями Slicex по нарезке готовых битов. Это позволяет переиграть чужой drumloop по-своему. И здесь мы тоже можем распределить барабаны по отдельным каналам микшера. Для каждого кусочка отдельно указываем, на сколько каналов правее/левее вы хотите его маршрутизировать:
Kick в танцевальной музыке играет особую роль: этот звук мы слышим чаще всего, практически на протяжении всего трека. Поэтому очень важно уметь настраивать kick.
Сделать kick короче можно с помощью огибающей громкости: Attack, Hold, Sustain и Release - на 0. Decay регулирует длину кика. Это помогает решить конфликт с басом.
Kick подгоняют под тональность трека. Но тональность может меняться! В этом случае от сэмпла кика отрезают басовое «Тело», оставляя только «Атаку». А затем склеивают с sub-басом, который играет в нужной тональности.
А как насчёт огибающей высоты тона (Pitch) для кика? Кстати, kick можно накрутить в синтезаторе как раз при помощи такой огибающей. А если дополнительно задействовать её в сэмплере, можно подчеркнуть, усилить и сформировать так называемый punch (пинок) кика:
Случалось у каждого: открываешь старый проект и видишь, что часть семплов, записанных в процессе работы над проектом, потеряна. Либо переносишь проект на другой компьютер — и не можешь найти сэмплов.
Конечно же, можно сохранять проект в Zip-архив прямо из FL Studio. Но есть нюанс: файлы записей при этом никуда не удаляются, а продолжают храниться где-то на диске c:\, даже если вы удалите flp-проект.
Есть решение! Сэмплы никогда не потеряются, вы всегда будете знать, где они и будете переносить проекты без потерь. Кроме того, данный подход экономит место на системном диске: заведите себе привычку настраивать осознанно папку для файлов проекта в самом начале работы.
Делается всё просто: нажатием F11, открываем настройки проекта и в разделе Data Folder указываем, где будут храниться все файлы, созданные в процессе работы над проектом. Теперь очистка временных папок не будет лишать старые проекты записанных звуков.
Темп сэмпла отличается от темпа проекта? Есть одна техника для синхронизации материала, записанного в разных темпах. Темп сэмпла можно определить автоматически, нажав «Detect Tempo» в контекстном меню семпла:
Зачастую, это даже не требуется. Если вы используете хорошие библиотеки семплов, темп указывается в названии семпла. Допустим, темп семпла - 120 BPM, а темп проекта - 130 BPM. Теперь, чтобы подогнать семпл под темп проекта, щёлкните ПКМ по ручке Time в настройках семпла, выберите Autodetect и затем Type in (BPM).
В появившемся окошке введите исходный темп семпла. В нашем примере - 120 BPM и нажмите Enter. Семпл синхронизирован с проектом!
Если при этом поменять Mode (алгоритм таймстретчинга) на stretch, то тональность семпла останется неизменной:
Чтобы было проще редактировать партию, которую исполняет одновременно несколько инструментов, используйте Layer - встроенный инструмент FL Studio. Добавляем его в Channel Rack, выделяем инструменты и нажимаем кнопку Set Children. И пишем единственную партию для Layer'а, которую будут исполнять все эти инструменты. Удобно, если надо отредактировать уже написанную партию: не надо копировать и вставлять её во все слои.
Но на практике я редко использую Layer по-назначению. Дело в том, что зачастую одна и та же партия у разных инструментов лучше звучит в разных октавах. И тут Layer становится бесполезен. Тем не менее, у него есть ещё парочка удобных функций, о которых знают не многие:
Во-первых, Layer можно использовать для быстрого добавления сразу нескольких инструментов. Для этого достаточно один раз добавить эти инструменты, сделать объединить их в слой, как описано выше и сохранить этот слой с помощью команды Save Layer State As. из меню Layer'а:
Например, я подобрал оркестровые инструменты для создания Эпического настроения в музыке. Раскрасил, назвал их, снабдил значками. Теперь я добавляю Layer, выделяю инструменты, нажимаю Set Children , переименовываю Layer в Epic Orchestra и сохраняю его состояние под этим же названием. И в будущем, когда мне понадобится эпическое настроение, уже нет необходимости искать и подбирать инструменты. Я просто открываю в браузере FL Studio папку Channel Presets и добавляю оттуда инструмент "Epic Orchestra". В результате - загружаются весь мой оркестр, причём он уже подписан и раскрашен. Очень удобно, экономит кучу времени.
Этот материал в разы ускорит и облегчит создание музыки, но только когда вы попробуете всё на практике.
Как преподаватель по созданию музыки, я ежедневно сталкиваюсь с тем, как вы неэффективно используете FL Studio.
Чтобы облегчить вам жизнь и в разы ускорить работу в FL Studio, я пишу для вас эту статью.
В статье используются сокращения: ПКМ, ЛКМ, СКМ — это правая, левая и средняя кнопки мыши соответственно.
Средняя кнопка мыши — колёсико. Его можно не только крутить, но и нажимать.
По-умолчанию в FL-ке отключены удобные, ускоряющие работу функции. Для того, чтобы их включить, в меню Options (горячая клавиша F10), на вкладке Global, активируй «лампочку» Click'n'Hold Special Gesture Functions:
Открой Playlist (F5) или Piano Roll (F7), нарисуй клип или ноту, щёлкнув ЛКМ. Представь, что её нужно разрезать пополам.
Раньше для этого нужно было найти глазами панель инструментов в верхнем левом углу, перевести туда курсор, выбрать инструмент нарезки Slicer, вернуть мышь обратно и разрезать. А потом - снова все те же операции, чтобы поменять Slicer обратно на Кисточку.
А теперь можно прямо на месте, рядом с нотой или клипом нажать ПКМ по пустому месту и удерживать её нажатой, пока кисточка не превратится в Slicer. А дальше, не отпуская ПКМ, провести по клипу или ноте в том месте, где нужно разрезать. Отпускаешь ПКМ - Slicer снова становится Кисточкой.
Это очень ускоряет процесс нарезки сэмплов / паттернов / нот.
Двойной щелчок ПКМ по пустому месту в плейлисте / пиано ролл активирует инструмент Mute. Он позволяет заглушать отдельные клипы / ноты, если вы не хотите их удалять насовсем.
При этом, как и в предыдущем пункте, не обязательно выбирать инструмент Mute в панели инструментов. Всё делается прямо на месте. Удобно.
Если у вас нет MIDI-клавиатуры или она не подключена, можно использовать обычную печатную клавиатуру для игры на синтезаторах / сэмплерах (Ctrl+T или кнопка 1 на рисунке).
Нажимаешь шестерёнку в левом верхнем углу плагина и ставишь галочку Keep focus в разделе настроек:
Обычно мы записываем первоначальную идею в одном паттерне.
Чтобы разбить партии инструментов по отдельным паттернам, есть одна хитрая команда: Split by channel из контекстного меню списка паттернов.
То есть можно не заниматься рутинным вырезанием и вставкой партий в отдельные паттерны. Просто нажимаем Split by channel и уже в плейлисте расставляем получившиеся паттерны, чтобы трек развивался:
Точно так же можно одной комбинацией клавиш распределить инструменты по каналам микшера: Ctrl+Shift+L . Рекомендую перед этим сразу назвать и раскрасить инструменты, потому что они будут назначены на каналы микшера в том же порядке, с теми же названиями и цветами:
Удерживая Ctrl, можно обвести несколько нот/паттернов, чтобы их выделить. Не нужно менять инструмент «кисточка» на инструмент «выделение», просто удерживайте Ctrl и обводите.
Точно так же, нет нужды включать инструмент «лупа». Прокручивая колёсико мыши с зажатой клавишей Ctrl, можно уменьшить/увеличить масштаб там, где стоит курсор. В плейлисте можно ещё и вертикальный масштаб менять, удерживая Alt при прокрутке.
Если удерживать нажатыми клавиши Ctrl+Shift, можно выборочно выделять ноты, паттерны или каналы микшера. Или снимать выделение выборочно:
Когда хочешь назвать семпл по-другому, раскрасить канал микшера, переименовать паттерн или добавить картинку к названию инструмента, проще всего - щёлкнуть СКМ по названию.
Это работает где угодно в FL Studio. Позволяет переименовать, задать цвет и картинку любому инструменту / семплу / паттерну / плагину / каналу и т. п.
Для популярных инструментов - есть заготовки названий в левом нижнем углу текстового поля переименования.
Если сразу назвать и расставить инструменты, то потом можно двумя командами из пунктов 5 и 6, распределить их по каналам микшера и паттернам с теми же названиями.
Представьте: вы играли на MIDI- или компьютерной клавиатуре и получалось круто. Жаль, только, не записывалось. А повторить уже вряд ли получится. Знакомая ситуация?
Тогда загляни в меню Tools. Там имеются весьма полезные функции.Функция Dump Score Log To Selected Pattern возвращает в текущий паттерн запись всех MIDI-событий, которые происходили на протяжении от 2 минут до получаса назад. Круто?!
Хотите разгрузить процессор? Заходите в Tools --> Macros --> Switch Smart Disable For All Plugins. Теперь плагины будут включаться только во время их использования.
Хватаешься за голову от хаоса в проекте? Руки опускаются при попытках всё это упорядочить? Давай удалим семплы, которые не участвуют в аранжировке.
Функция Tools --> Macros -->Select Unused Channels выделит всё, что отсутствует в плейлисте, но занимает место в стойке инструментов. Теперь можно удалить выделенные инструменты из стойки с помощью Alt+Delete.
Edison записывает звук с канала микшера. Можно записывать голос с микрофона или семплировать игру на синтезаторе.
Чтобы быстро добавить Edison, уже готовый к записи, открой микшер (F9), выдели канал микшера и нажми Shift+E. Теперь осталось лишь нажать Play в транспортной панели сверху (общей, а не в эдиссоне), а после записи — отключить красную кнопку Record в Edison.
Помните кнопку, которая превращает печатную клавиатуру в MIDI-клавиатуру? Нажмите по ней ПКМ и откроется меню выбора ладов/аккордов. Выберите, к примеру, блюзовый лад или арабский.
Нажимайте всё подряд, любые клавиши на компьютерной клавиатуре. Все ноты будут попадать именно в выбранный лад. Удивительно, но вы не сможете ошибиться! Это очень облегчает создание мелодий и живые выступления.
В режиме major chordmap или minor chordmap вы нажимаете одну клавишу, а играет - аккорд, даже если вы не учили сольфеджио и не умеете строить аккорды. Полезно, когда сочиняешь последовательность аккордов.
Найдите всего 4 клавиши, которые красиво следуют друг за другом, причём так, чтобы за последним снова хотелось услышать первый. И получите красивую гармонию.
Несколько раз повторите эту последовательность. А записать нотами сыгранную живьём последовательность поможет пункт 10 этой статьи!
Используйте функции Piano Roll для автоматического создания арпеджио, быстрой нарезки ритмических рисунков, выравнивания и т. д. Меню с этими функциями открывается кнопкой гаечным ключом.
К примеру, вы записали 4 аккорда. Теперь их можно быстро нарезать в произвольном ритме с помощью комбинации Alt+U или превратить с помощью Alt+A в арпеджио. После чего ноты окажутся сгруппированными, но это не беда — комбинация Alt+G поможет разгруппировать их.
Автоматическое выравнивание нот по сетке (квантизация) включается тоже из этого меню (Alt+Q). Кстати, горячие клавиши можно всегда подсмотреть в этом меню и старайтесь использовать именно их. Эта привычка ускоряет рабочий процесс.
Если требуется быстро дотянуть все ноты друг до друга, воспользуйтесь функцией Legato из этого же меню (Ctrl+L). Удерживайте Shift для того, чтобы быстро двигать границу между двумя (и более) нотами. Вместо 4 действий (выделить, сократить, выделить, переместить), вы делаете всего одно движение.
Чтобы изменить общую громкость нескольких нот, не меняя соотношения громкостей между нотами внутри этой группы, нажмите Alt+X.
Это далеко не полный перечень фишек и хитростей, применяемых в FL Studio для быстрого воплощения самых смелых музыкальных идей.
В следующей статье я раскрою ещё 15 секретных фишек и приёмов работы, которыми обычно делюсь только со своими учениками.
Кстати! Если хочешь действительно совершить прорыв в написании музыки, прокачать и вывести на новый уровень своё звучание, изучить саунддизайн, сведение, мастеринг и даже научиться монетизировать творчество и сделать работу со звуком своей профессией, я с радостью научу всему, что знаю и умею сам. Вне зависимости от жанра музыки, возраста и опыта.
Просто запишись на пробный индивидуальный урок со мной в студии (если вы из СПб) или по Skype / Zoom, если вы из другого города.
Подписывайся на этот блог, чтобы не пропустить следующую часть этой статьи
Читайте также: