Поставь мой компакт диск текст
– Здравствуйте собратья, здравствуйте сосёстры!
Вам хочу сказать я, жить сейчас не просто.
Вот, к примеру я, охраняю двери, в нашей
Не красивой, пятигорской мэрии.
В целом все отлично, хоть слегка достало,
Платят мне прилично, правда, очень мало.
В общем я доволен, жаловаться грех.
Что, я баба что ли, или гомосек?
– Утром на работу, вечером пивас,
Баня по субботам, с.кс – в неделю раз.
Ж.па на диване, в телеке футбол…
– Путин – молодец, Байден – пустозвон.
Не плохая схема, нефиг напрягаться.
Но тут одна проблема приключилась братцы!
Вот уж год пытаюсь я найти ответ
Ставить эту .раную вакцину, или неееееет?
Или неееееет?
– Да не, надо ставить!
– Да надо ставить по-любому!
– Да там такие побочки!
– Я так считаю, надо или ставить …
Вот сменщик мой поставил и сразу заболел,
А второй не ставил, и тоже заболел.
Но тот, что не поставил, сейчас под ИВЛ,
А тот, который ставил, он за день облысел.
Мэр прошел и строго, мне сказал: «Поставь!»,
А заммэра, тихо, прошептал: «Не ставь!».
Теща мне сказала: «Хр.н стоять не будет!»
Значит можно ставить, хуже, блин, не будет!
Но тут сосед ученый, показал мне ролик,
Где от той вакцины кровью серит кролик.
И сказал: «Прививка – яд для индивида»,
А через неделю умер от ковида.
В общем, после обработки фактов всех и мнений,
Не осталось больше, никаких сомнений.
Найден окончательный ответ!
– Вакцину нужно ставить, непременно нужно ставить,
Всем вакцину однозначно нужно ставить… Или нееееееет?
– Таня, надо поставить!
– Ставить, ставить! Точно нужно ставить!
Срочно, однозначно, стопудово надо ставить,
Всем вакцину нужно ставить!
– Квартиру можно выиграть.
– Ставить! Ставить! Сам Путин ее ставил!
Он сам сказал, что ставил. Раз сказал,
То значит ставил. Точно ставил…
– Да ставил, ставил.
– Ну раз сказал, значит ставил.
– Да по телеку же показывали.
– Не показан сам момент укола.
– Какой ему смысл врать?
В общем, я бы наверно, разорвался бы на
Две части, если бы не наши, решительные власти.
Разозлившись вдруг, они сказали:
«Хватит! Ваша безответственность
Больше не прокатит! Вас теперь не пустят,
Твари, без вакцины, в бары, рестораны и даже в магазины».
В общем, надоел нам этот бред…
И с нового, блин, года, мы вам вводим QR-коды.
Стопудово, всем вам, вводим QR-коды.
– Вводим! Вводим! Сто процентов вводим!
Прям, ни с кем, не цацкаясь, берем
И резко вводим QR-коды!
– Вводим! Вводим! Без прелюдий вводим!
Сзади к вам подходим, наклоняем вас,
И вводим – QR-коды.
– Загоняют в цифровой концлагерь.
– Как нет? Сказали же вводим!
– Да как нет, уже Госдума проголосовала…
– Тань, уже Госдума проголосовала…
– Н.хера я его купила?
– Вы че, дуры? Ее в Австралии признали!
– Собянин трижды ставил.
1 537
Lyrics - Семен Слепаков
Popular lyrics
New lyrics
When singing your favorite songs, do you often get confused in words? Or maybe you want to play a song, but you don’t know its full content? Do you often find it difficult to find the lyrics of the songs you like? Did the found platforms give you incorrect content? Or are you one of the big fans of karaoke, but do not always have the opportunity to visit special places?
Our portal is a unique find and your best assistant in this matter. Our platform contains a huge amount of texts for the most popular and in-demand songs. We have developed this site especially for you, for all fans and not only! You no longer have to go out to public places to have a good time! Now you can enjoy singing right from home, and any other convenient and desirable place for you! From now on, you can arrange your karaoke evenings in the most unusual locations, alone with yourself, as well as with your loved ones. There is no more need to suffer, singing the words of your favorite songs at random. Using our platform, you will greatly simplify your life, and you will be able to find multiple lyrics for songs of various genres and times, from the oldest to the latest novelties.
The database of our platform contains a large number of texts of the best and most relevant compositions of all time. On our portal you can find contents of Russian, Kyrgyz, Kazakh, Uzbek, Turkish, foreign, and even Ukrainian songs.
We regularly update our site with qualitatively selected materials, carefully checking the correctness of the content of the published texts.
Our platform is constantly updated, and thanks to its maximum functionality, it is very simple and convenient to use. You can easily find the content of any song you like using the search bar. You can also choose something new from the pre-made categories.
If you encounter any display problems or search problems while using our platform, etc., you can always contact us. A team of our qualified specialists will carefully study your appeal, and will definitely correct all the inconveniences that have arisen as soon as possible.
Грег стал первым диджеем, смиксовавшим записи в эфире национального телеканала (BBC Four)
Британский диджей Грег Уилсон (Greg Wilson) в начале 1980-х стоял за вертушками в манчестерской «Гасиенде» (The Hacienda), первом суперклубе Англии. Теперь Грег распространяет британскую культуру за пределами туманного Альбиона, выступает в шоу Пита Тонга (Pete Tong), известного британского диджея с Radio 1 BBC, и продолжает смотреть в будущее.
Норман Кук (Norman Cook) aka Fatboy Slim (диджей, поп-звезда, суперпопулярный исполнитель, игравший на Брайтон-Бич для миллионной толпы) стал диджеем под впечатлением от гостевого выступления Грега Уилсона в Брайтоне. Грег показал юному Норману, как делать скретч. и новообращённый диджей даже поехал с Грегом и брейк-командой Broken Glass на следующий концерт тура, в соседний город.
Сейчас Грег Уилсон читает лекции, снабжает саундтреками галереи и летает по всему миру под эгидой British Council (не министерский департамент правительства Великобритании, занимающийся распространением британской культуры за пределами Великобритании). Итак, прошлое снова в моде или будущее так и не наступило?
— Грег, как ты видишь основное предназначение диджея?
— Развлекать. Мне не нравится слово «образовывать» — музыка есть субъективное удовольствие, и не будет правильным предполагать, что чей-то вкус выше качеством, чем у других. Как диджей, ты привносишь своё личное в мир посредством выбора записей, с надеждой, что они будут резонировать с другими людьми; и если у тебя получилось, это всегда вопрос подключения между индивидуумом и коллективными вибрациями.
— Твой первый диджей-сет и самый последний — когда и где?
— Первый был 6 декабря 1975 года, клуб Chelsea Reach, Нью-Брайтон, графство Мерсисайд (запад Англии. — В.З.). Мой клубный дебют в возрасте 15 лет.
А самое недавнее выступление было 14 октября 2009 года в выставочном центре Urbis в Манчестере. Это была стартовая вечеринка проекта «Home Grown — The Story Of UK Hip Hop».
— Ты был первым резидентом клуба «Гасиенда (The Hacienda) в Манчестере, который заложил эру суперклубов в 1980-е и работал до конца 1900-х. Затем клуб снесли, а потом сняли о нём фильм. Сейчас запускают проект вечеринок под его именем. Что ты думаешь об этих вечеринках и как они сочетаются со старой «Гасиендой»?
— Я был первым специализированным резидентом танцевального профиля. Первым резидентом был Хьюен Кларк (Hewan Clarke), но это были не танцевальные вечеринки, а, скорее, прослушивания музыки.
Думаю, так далеко может завести только ностальгия — и в конце концов она поставит тебя в тупик. Я предпочитаю найти баланс между прошлым и настоящим — уважать прошлое, но всегда смотреть в будущее.
— Что реально изменилось за последние 35 лет?
— Всё и ничего, если сказать коротко. Главная перемена в том, что микширование победило микрофонную презентацию, которая в 1970-е доминировала в Англии. Но основные правила остались те же — ты по-прежнему работаешь с аудиторией, играешь специально подобранные записи в нужное время. Не приуменьшая значение технической одарённости, замечу, что навыки программирования самые важные, насколько я могу судить.
— Как менялась оплата труда диджея?
— В самом начале я получал 6 фунтов за ночь и думал, что это вполне хорошо! Немного позже, в начале 1980-х, я был в числе самых оплачиваемых, делая 100 фунтов на каждой вечеринке, но это лишь малая доля того, что диджей может получать сейчас. (Сегодня 100 фунтов за ночь может получать локально известный диджей, играющий в баре. Гонорары международно известных диджеев порой достигают десятков тысяч фунтов. — В.З.)
— Расскажи об эволюции клубных наркотиков.
— Я редко замечал химию в клубах поздних 1970-х — ранних 1980-х. Люди принимали спиды, чтобы идти в клуб на всю ночь, часто в виде таблеток для похудания (включая легендарный прелюдин, который «Битлз» принимали для бодрости в ранние 1960-е в Гамбурге). В рамках стиля Northern soul было много применявших спид, но я держался от этого подальше.
В чёрных клубах химия была скорее замедляющей, там курили марихуану и гашиш. Им приходилось осторожничать — охрана могла учуять запах, найти наркотик и выгнать из клуба с последующим запретом на вход. Всё изменилось с приходом экстези в конце 1980-х. Наркотик вначале применялся для улучшения восприятия музыки, но потом музыка стала вторичной по отношению к нему. По моему мнению, эффект этой перемены был разрушительным. Музыка всегда должна быть на первом месте, и для многих людей она и есть наркотик.
— Слишком много диджеев — это проблема или благо?
— Когда я начинал, клубные менеджеры говорили: «Диджеи стоят пенни за десяток». Их всегда было слишком много, но можно процитировать песню Bionic Boogie: «Dreams come in all sizes, but cream always rises to the top» (англ. «Мечты бывают разные, но сливки всегда окажутся наверху». — В.З.).
— Расскажи о преимуществах разнообразного диджейского инвентаря.
— Развитие технологий открывает диджеям полный спектр возможностей как в аппаратуре, так и в программном обеспечении. Но в конце концов всё упирается в музыку, какой бы ни была индивидуальная форма презентации того или иного диджея.
— Бобинный магнитофон — это прекрасный архаизм или полезный инструмент?
— В моём случае и то и другое.
— Твоё самое важное и трансформирующее переживание за время диджейства?
— Я влюбился в музыку (особенно в чёрную).
— Над чем ты работаешь сейчас?
— Только что закончил микс под названием «Музыка, которую играли на дискотеках» для галереи Тейт в Ливерпуле, установившей диско в качестве части экспозиции. Все представленные треки датируются 1972—1975 годами, периодом, предшествовавшим моему приходу в диджеинг.
— Какие современные диджеи тебе интересны?
— Молодые парни, которые интерпретируют музыку старших, выпущенную нередко до их рождения. Используя новый контекст, они представляют её «свежему уху» и показывают её релевантность, независимость от времени. Хорошим примером будут такие диджеи, как Todd Terje и The Revenge.
— Может ли поп-музыка последнего времени претендовать на звание интересной и стимулирующей?
— Всё это в ушах слушателя. Как мне кажется, поп-музыка даёт понимание того, где мы находимся, в терминах креативности и культурной инновации. К несчастью, я могу сказать, что мы непрерывно регрессировали в этом плане со времени золотой эры 1960-х и 1970-х. Мы по-прежнему время от времени наблюдаем рождение классических поп-записей, но теперь их рождается несравненно меньше.
Одна незадача. Собственные инструментальные треки Tiesto выглядят в этом звёздном окружении довольно сиротливо. То ли прокладки, то ли наполнители. Хотя пульсации столь же изысканно инкрустированы многоэтажными наслоениями разнотембровых хрипов. Голоса же Emily Haines (Metric), Calvin Harris или Tegan & Sara встроены в песенные комбайны сокрушительной мощи, притом эти голоса никогда ранее в таком саунде не звучали. Фуртадо и тут перепевает всех, кажется, но это уже дело вкуса.
— Знаменитые клубные бренды Англии напоминают мне тюрьмы. Но повсюду легко найти маленькие и приятные места. Будущее так и останется за небольшими местами?
— Маленькие андеграундные вечеринки более привлекательны для меня. Там есть настоящая вовлечённость. Всё идёт по кругу — порой происходит прорыв в мейнстрим, но по-прежнему остаются скрытые места — не по дизайну, а по природе.
— Возможно ли сегодня для Восточной Европы привнести что-то реально международное в музыку?
— Абсолютно. Музыка эволюционирует через слияние двух или более существующих форм, так на её дереве вырастают новые ветви. Восточноевропейская музыка представляет спектр новых восхитительных возможностей при слиянии с Западом. Сила восточных европейцев как диджеев и музыкантов лежит в том, что они теперь имеют доступ к богатству знаний западной музыки и к её историческим корням, но у них остаётся и собственная культура, из которой тоже можно черпать много интересного. Так начинается алхимия!
— Ты бы пожелал своему ребёнку быть диджеем?
— Я не имею ни положительного, ни отрицательного отношения к этому вопросу — всё полностью в его руках. Сын очень музыкален, поэтому есть возможность, что он создаст что-то своё в музыке. Если он захочет этим заниматься, я поддержу его.
— Твои советы тому, кто хочет стать диджеем сегодня.
— Не зажимайте себя в ограниченность сетов, всегда оставляйте место спонтанности. Будьте открыты своей аудитории, не отстраняйтесь от неё!
Грег стал первым диджеем, смиксовавшим записи в эфире национального телеканала (BBC Four)
Британский диджей Грег Уилсон (Greg Wilson) в начале 1980-х стоял за вертушками в манчестерской «Гасиенде» (The Hacienda), первом суперклубе Англии. Теперь Грег распространяет британскую культуру за пределами туманного Альбиона, выступает в шоу Пита Тонга (Pete Tong), известного британского диджея с Radio 1 BBC, и продолжает смотреть в будущее.
Норман Кук (Norman Cook) aka Fatboy Slim (диджей, поп-звезда, суперпопулярный исполнитель, игравший на Брайтон-Бич для миллионной толпы) стал диджеем под впечатлением от гостевого выступления Грега Уилсона в Брайтоне. Грег показал юному Норману, как делать скретч. и новообращённый диджей даже поехал с Грегом и брейк-командой Broken Glass на следующий концерт тура, в соседний город.
Сейчас Грег Уилсон читает лекции, снабжает саундтреками галереи и летает по всему миру под эгидой British Council (не министерский департамент правительства Великобритании, занимающийся распространением британской культуры за пределами Великобритании). Итак, прошлое снова в моде или будущее так и не наступило?
— Грег, как ты видишь основное предназначение диджея?
— Развлекать. Мне не нравится слово «образовывать» — музыка есть субъективное удовольствие, и не будет правильным предполагать, что чей-то вкус выше качеством, чем у других. Как диджей, ты привносишь своё личное в мир посредством выбора записей, с надеждой, что они будут резонировать с другими людьми; и если у тебя получилось, это всегда вопрос подключения между индивидуумом и коллективными вибрациями.
— Твой первый диджей-сет и самый последний — когда и где?
— Первый был 6 декабря 1975 года, клуб Chelsea Reach, Нью-Брайтон, графство Мерсисайд (запад Англии. — В.З.). Мой клубный дебют в возрасте 15 лет.
А самое недавнее выступление было 14 октября 2009 года в выставочном центре Urbis в Манчестере. Это была стартовая вечеринка проекта «Home Grown — The Story Of UK Hip Hop».
— Ты был первым резидентом клуба «Гасиенда (The Hacienda) в Манчестере, который заложил эру суперклубов в 1980-е и работал до конца 1900-х. Затем клуб снесли, а потом сняли о нём фильм. Сейчас запускают проект вечеринок под его именем. Что ты думаешь об этих вечеринках и как они сочетаются со старой «Гасиендой»?
— Я был первым специализированным резидентом танцевального профиля. Первым резидентом был Хьюен Кларк (Hewan Clarke), но это были не танцевальные вечеринки, а, скорее, прослушивания музыки.
Думаю, так далеко может завести только ностальгия — и в конце концов она поставит тебя в тупик. Я предпочитаю найти баланс между прошлым и настоящим — уважать прошлое, но всегда смотреть в будущее.
— Что реально изменилось за последние 35 лет?
— Всё и ничего, если сказать коротко. Главная перемена в том, что микширование победило микрофонную презентацию, которая в 1970-е доминировала в Англии. Но основные правила остались те же — ты по-прежнему работаешь с аудиторией, играешь специально подобранные записи в нужное время. Не приуменьшая значение технической одарённости, замечу, что навыки программирования самые важные, насколько я могу судить.
— Как менялась оплата труда диджея?
— В самом начале я получал 6 фунтов за ночь и думал, что это вполне хорошо! Немного позже, в начале 1980-х, я был в числе самых оплачиваемых, делая 100 фунтов на каждой вечеринке, но это лишь малая доля того, что диджей может получать сейчас. (Сегодня 100 фунтов за ночь может получать локально известный диджей, играющий в баре. Гонорары международно известных диджеев порой достигают десятков тысяч фунтов. — В.З.)
— Расскажи об эволюции клубных наркотиков.
— Я редко замечал химию в клубах поздних 1970-х — ранних 1980-х. Люди принимали спиды, чтобы идти в клуб на всю ночь, часто в виде таблеток для похудания (включая легендарный прелюдин, который «Битлз» принимали для бодрости в ранние 1960-е в Гамбурге). В рамках стиля Northern soul было много применявших спид, но я держался от этого подальше.
В чёрных клубах химия была скорее замедляющей, там курили марихуану и гашиш. Им приходилось осторожничать — охрана могла учуять запах, найти наркотик и выгнать из клуба с последующим запретом на вход. Всё изменилось с приходом экстези в конце 1980-х. Наркотик вначале применялся для улучшения восприятия музыки, но потом музыка стала вторичной по отношению к нему. По моему мнению, эффект этой перемены был разрушительным. Музыка всегда должна быть на первом месте, и для многих людей она и есть наркотик.
— Слишком много диджеев — это проблема или благо?
— Когда я начинал, клубные менеджеры говорили: «Диджеи стоят пенни за десяток». Их всегда было слишком много, но можно процитировать песню Bionic Boogie: «Dreams come in all sizes, but cream always rises to the top» (англ. «Мечты бывают разные, но сливки всегда окажутся наверху». — В.З.).
— Расскажи о преимуществах разнообразного диджейского инвентаря.
— Развитие технологий открывает диджеям полный спектр возможностей как в аппаратуре, так и в программном обеспечении. Но в конце концов всё упирается в музыку, какой бы ни была индивидуальная форма презентации того или иного диджея.
— Бобинный магнитофон — это прекрасный архаизм или полезный инструмент?
— В моём случае и то и другое.
— Твоё самое важное и трансформирующее переживание за время диджейства?
— Я влюбился в музыку (особенно в чёрную).
— Над чем ты работаешь сейчас?
— Только что закончил микс под названием «Музыка, которую играли на дискотеках» для галереи Тейт в Ливерпуле, установившей диско в качестве части экспозиции. Все представленные треки датируются 1972—1975 годами, периодом, предшествовавшим моему приходу в диджеинг.
— Какие современные диджеи тебе интересны?
— Молодые парни, которые интерпретируют музыку старших, выпущенную нередко до их рождения. Используя новый контекст, они представляют её «свежему уху» и показывают её релевантность, независимость от времени. Хорошим примером будут такие диджеи, как Todd Terje и The Revenge.
— Может ли поп-музыка последнего времени претендовать на звание интересной и стимулирующей?
— Всё это в ушах слушателя. Как мне кажется, поп-музыка даёт понимание того, где мы находимся, в терминах креативности и культурной инновации. К несчастью, я могу сказать, что мы непрерывно регрессировали в этом плане со времени золотой эры 1960-х и 1970-х. Мы по-прежнему время от времени наблюдаем рождение классических поп-записей, но теперь их рождается несравненно меньше.
Одна незадача. Собственные инструментальные треки Tiesto выглядят в этом звёздном окружении довольно сиротливо. То ли прокладки, то ли наполнители. Хотя пульсации столь же изысканно инкрустированы многоэтажными наслоениями разнотембровых хрипов. Голоса же Emily Haines (Metric), Calvin Harris или Tegan & Sara встроены в песенные комбайны сокрушительной мощи, притом эти голоса никогда ранее в таком саунде не звучали. Фуртадо и тут перепевает всех, кажется, но это уже дело вкуса.
— Знаменитые клубные бренды Англии напоминают мне тюрьмы. Но повсюду легко найти маленькие и приятные места. Будущее так и останется за небольшими местами?
— Маленькие андеграундные вечеринки более привлекательны для меня. Там есть настоящая вовлечённость. Всё идёт по кругу — порой происходит прорыв в мейнстрим, но по-прежнему остаются скрытые места — не по дизайну, а по природе.
— Возможно ли сегодня для Восточной Европы привнести что-то реально международное в музыку?
— Абсолютно. Музыка эволюционирует через слияние двух или более существующих форм, так на её дереве вырастают новые ветви. Восточноевропейская музыка представляет спектр новых восхитительных возможностей при слиянии с Западом. Сила восточных европейцев как диджеев и музыкантов лежит в том, что они теперь имеют доступ к богатству знаний западной музыки и к её историческим корням, но у них остаётся и собственная культура, из которой тоже можно черпать много интересного. Так начинается алхимия!
— Ты бы пожелал своему ребёнку быть диджеем?
— Я не имею ни положительного, ни отрицательного отношения к этому вопросу — всё полностью в его руках. Сын очень музыкален, поэтому есть возможность, что он создаст что-то своё в музыке. Если он захочет этим заниматься, я поддержу его.
— Твои советы тому, кто хочет стать диджеем сегодня.
— Не зажимайте себя в ограниченность сетов, всегда оставляйте место спонтанности. Будьте открыты своей аудитории, не отстраняйтесь от неё!
Про дида-жакэя вообще умолчу.
Вспоминайуууууууу
Умиирайуууууууууу
\m/
Этот трек не сохранишь на жесткий диск.
"херня какая то" - скажут некоторые, которые естественно наслушались современную музыку, но "тогда" это было круто.
Кому праздник (записки тамады 11)
Не пиара ради , подписчиков для. ( вас уже 199!)
-Ты ссука, че херней страдаешь, я те сказал музыку ставь нормальную!
-Скажите какую именно.
-Ты че тварь, русский язык не сечешь, я те прямо говорю-под которую бы меня колбасило
(из диалога диджея и пьяного заказчика, не характерного, но ,увы, не единственного..)
Диджеи свадебные-каста особая. Нужно уметь уловить настроение своего ведущего, настроение толпы, нельзя подряд ставить однотипную музыку, важно уметь чередовать стили, темп, направления.
Иногда , уже сказав своему диджею что планируется, я вдруг на ходу меняю момент, не из-за вредности , конечно, а просто потому что чувствую, что именно к этому времени более подходящее.Естественно, даю возможность своему напарнику подстроиться, интонационно и словесно делая акцент, но слаженность в работе -она вырабатывается годами.
Раньше,(я уже писала про это),не было плотной связки диджей-тамада, порой только на свадьбе я узнавала, кто именно будет озвучивать праздник. Поэтому мои фишки и музыкальные нарезки стали "гулять" по городу, что, конечно, мне не нравилось, С одной стороны, нужно двигаться вперед( чтобы не цепляться за старое), с другой,-раздражало, что я езжу на семинары, постоянно учусь, сижу часами за компом, осваивая программы , а кто-то просто берет и снимает сливки.
Расскажу о своем первом постоянном диджее. Когда настала необходимость работать с кем-то, я к кандидатам выдвинула следующие требования: человек должен быть музыкантом или вокалистом, иметь аппаратуру соответсвующую и свою машину. Такой нашелся-его звали Андрей. Ему было уже за 50 и он был необыкнованно талантливым музыкантом, кторый как -то не нашел применения своим дарованиям .Играл на саксофоне, скрипке, аккордионе, фортепиано.В общем, то, что надо. К сожалению, у него были проблемы с компьютером, он слишком долго находил подзвучку, никак не мог выучить где что лежит, и очень боялся дискотеки, переживал, что не то ставит,хотя народу нравилось, но я со своим перфекционизмом хотела большего, и в одно прекрасное время мы расстались, проработав примерно 2 года. Еще через год он пригласил меня на свадьбу своего сына , мы с удовольствием провели ее , а на следующий день он умер-обширный инфаркт миокарда. Вот такая грустная история.
После Андрея, я еще пыталась сработаться с несколькоми диджеями. Некоторые не устраивали своим дремучим подходом-как привыкли 100 лет назад под тост за родителей ставить "родительский дом" так и всю жизнь ставят. И даже если такому дж дашь хоть сто новых нарезок-он все равно упорно ставит свою любимую. Как-то мои заказчики попросили пригласить "живую музыку"- т.е. ансамбль, который играет на синтезаторе и поет вживую под минуса. Нашла по знакомым, послушала-понравилось, пригласили на праздник-как итог странные заунывные песни ни о чем, просят спеть "что-нибудь из 70-80" находят совсем малознакомые неинтересные песни,никто ничего не понимает, никто не танцует, все в растерянности. На тот момент, у меня был совсем небольшой опыт ведения-около 2 лет,я тоже не сразу поняла, что такое, ведь в ресторане ( где я специально приходила на них посмотреть)они играли и пели просто шикарно. как оказалось позже-они привыкли получив"гарантию"-это небольшая сумма , которую платит ресторан,зарабатывать за каждую заказанную песню. Т.е.-например, ресторан, приглашает их на 4 часа, платит(условно) 500 руб, т.е. если никто не закажет песни, то 500 руб они все равно получат. Но, в проходных местах, при хороших компаниях выручка лабухов составляет до 1000% от их гарантии. Но ведь здесь люди сразу заплатили за программу, а это совсем немаленькая сумма,а эти игралы не смогли пересилить свои привычки, и мяукали нечто нечленораздельное в надежде "выпросить" хиты и хитовую выручку. С ними я больше не сотрудничала никогда, Такая порочная практика привела к тому, что они просто заглохли и я о них больше не слышала.
А вот с музыкальным коллективом"горка"( название вымышленное) я работала плотно 3 года. И в общем, нас все поначалу устраивало. закзачики приглашали меня, а в качестве муз.сопровождения предлагала тел этого коллектива. И вроде все шло более-менее, парни играли-пели отлично, но один раз они увидели сумму гонорара. Моего и их соответсвенно, и тут их пукан разорвало. Хотя, я до сих пор так и не поняла, их логики. Я не брала% с них, они мне не дали ни одного заказа за все 3 года, сумму свою они сами озвучивали заказчику, что не так? Они посчитали, что я одна а их двое, и что они продешевели и я должна отдать им за те праздники, которые мы отыграли вместе. Сказать, что я была в ахуе-не сказать ничего. Я не стала идти на конфронтацию, просто стала искать других исполнителей. ОНи же, привыкнув к бесплатной рекламе 2 месяца просидели без заказов ( ну или что-то было свое, но не так как они привыкли-по 2 раза в неделю)и позвонили мне как ни в чем не бывало.
-Ирин, что-то ты про нас забыла-
-Ребят, кажется , мы с вами последний раз расстались как-то не очень красиво
-Ирк, да забей,мы ж пошутили, все отлично, работаем вместе!
И я, дурында, стала опять с ними работать вместе. Вы скажете- как так можно, если один раз подвели, значит и другой раз так же сделают. Но они были такими классными( и это сейчас много артистов-вокалистов-музыкантов) а раньше ансамбли были на перечет, в общем, я стала с ними опять работать. Следующая подлянка не заставила себя долго ждать. Ребята отказались меня озвучивать прямо на банкете( т.е. играть в перерыве на дискотеке они были готовы, а вот ставить музыку с моего ноута на конкурсы отказались наотрез), разрешилось некоторой суммой моего гонорара , в слуд. раз я просто накинула на мою сумму еще некоторую сумму( кстати не очень большую)и опять более-менее все наладилось.До следующего раза.Как я уже писала, наши отношения были следующими: я рекламировала ребят, на встрече с молодыми показывали их видео, и просто давала телефон. Это была моя ошибка. Перезванивает моя заказчица, которая еще на танцы ко мне ходила, с ней у нас были очень теплые отношения и рассказывает:
Ирин, а я твоим музыкантам позвонила ,а они меняочень настойчиво стали отговарить, чтоб ты вела, типа у одного из них жена с ТОЧНО ТАКОЙ ЖЕ ПРОГРАММОЙ КАК У ИРЫ.
Даже у такого толерантного( читай бесхарактерного) человека как я есть граница. Больше я с ними не работала никогда.
Фото: Людмила СТРИЖНОВА
Продолжаем рассказывать о хитах 90-х и их исполнителямх. На очереди создатель нетленок «Счастье есть» и «Ответ» диджей Грув. Расскажем, как Евгений Рудин записал трек с Михаилом и Раисой Горбачевыми. Что он говорит про обвинения в плагиате в песне «Ответ». Чем музыкант занимается сейчас.
Расскажем о самых интересных мероприятиях в Москве, которые будут интересны и взрослым, и детям. А также о том, как купить на них билеты недорого
DJ Грув сейчас
Раньше диджеи собирали многотысячную аудиторию, а сегодня в основном работают в клубах и на корпоративах, дают мастер-классы. DJ Грув преподает в своей аудиошколе – готовит продюсеров и диск-жокеев. Дает мастер-классы, а также принимает экзамены у студентов, которые показывают свои треки.
Недавно у него вышел трек «Мало звука» с актером Сергеем Буруновым.
– У меня много позитивных треков, но мое творчество разнообразно, и я люблю создавать что-то печально-грустно-красивое. У меня это получается… Я слушал и слушаю много красивой классической музыки, – из интервью Евгения Рудина.
А еще музыкант обожает животных:
– В определенный этап моей жизни со мной проживали шесть котов и две собачки. Сейчас в нашей семье живут две собаки: корги, зовут Тюбик, и померанский шпиц, зовут Понита, – отмечает Грув.
Он коллекционирует вина и даже окончил специальные курсы сомелье, получив соответствующий диплом.
Песен о дожде в мире написано несчетное количество. КП-Афиша расскажет о композициях, которые нам подарили отечественные авторы.
Диджей Грув «Счастье есть»
DJ Грув не сразу стал диджеем. Шел мечте постепенно – начал писать танцевальную музыку, набирался опыта у заграничных коллег.
– Попал по блату на андеграундный сквот художников и музыкантов, где были вертушки и пластинки, начал заниматься, играть. Там я познакомился с Виктором Цоем, Борисом Гребенщиковым, Сергеем Курехиным и с другими выдающимися людьми. С Сергеем «Африка» Бугаевым очень дружил. Мы вместе делали инсталляции – он как художник, я как музыкант. Это было круто, – из интервью Грува газете «Жизнь».
Как диджей Грув выстрелил в 1996 году благодаря треку «Счастье есть» («Счастье есть, его не может не быть»). В нем он использовал семплы с голосами первого президента СССР Михаила Горбачева и его супруги Раисы Максимовны. Это был проект к выборам 1996-го, в которых Горбачев тоже принимал участие. Горбачевы наговорили на диктофон заранее заготовленные фразы, Грув выбрал из них наиболее подходящие и наложил на музыку.
– Я говорил с Михаилом Сергеевичем по телефону после выхода трека и его ротации на радио и ТВ. Он сказал, что это очень хорошая и правильна песня. И передал привет от Раисы Максимовны, – из интервью диджея Грува.
DJ Грув был женат на DJ Сандре (Саша Рудина).
– Наш роман начался с мистики и большого количества алкоголя, – говорил он. – Я встретил Сашу в пять часов утра 05.05.05 в ночном клубе, куда заехал к знакомому на вечеринку.
Александре тогда было 18 лет, и она была студенткой МЭИ. Супруги развелись в 2015 году, прожив десять лет.
Второй раз женился через полгода после развода. В феврале 2016 года Грув повел под венец бизнесвумен Денизу Вартпатрикову.
– Более прекрасного друга было сложно встретить в жизни. Жена должна быть любимой. Но жизнь только тогда удается, если жена еще и прекрасный друг, – откровенничает артист.
У Денизы есть дочь от прежних отношений. А в 2017 году она родила от Грува сына Марка.
– Это самое прекрасное, что произошло в моей жизни. Я знал, что буду хорошим папой. Если любишь свою семью и работу, то такое сочетание – одно удовольствие, – признается музыкант.
Prodigy - Breathe / Из чего же, из чего же?)))
Prodigy не открыли Америку, создавая музыку из чужих семплов.
Но далеко не многие сумели сделать это так же круто!
Видео с мяукающим котом собрало вокруг себя музыкантов со всего мира!
С днем рождения, Moby
Ричард Мэлвилл Холл, он же Moby, сегодня 11.09.21 исполнилось 56 лет!!) С днем рождения, радуй почаще своими композициями.
Диджей Грув и Андрей Малахов
Евгений Рудин родился 6 апреля 1972 года в Апатитах. Вообще Мурманская область подарила нам много известных личностей: авангардист Сергей Курехин, певица Елена Ваенга, телеведущий Андрей Малахов, звезда фильмов для взрослых Елена Беркова.
Мама Грува работала в ресторане, а папа был конферансье – выступал вместе с Юрием Никулиным и Борисом Бруновым.
Будущий музыкант ходил в один детсад и учился в школе №6 в одном классе с Андреем Малаховым.
– Север всегда был кузницей знаменитостей. С Андреем мы дружили в школе и, даже когда уехали в Москву, продолжили общение, – из итервью диджея Грува.
После окончания школы наш герой сначала учился в музучилище в Мурманске, а потом поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию по классу вокала.
– У меня был практически такой же лирико-драматический баритон, как у Дмитрия Хворостовского. Я видел себя оперным певцом, у которого будет расписан график на пять лет вперед в разъездах по всему миру, – вспоминал он.
Однако оперная карьера Евгения Рудина не состоялась. Он бросил учебу и в начале 90-х начал карьеру диджея.
Музыканты не люди
Вот такое часто приходится слышать на мероприятиях от админов кафе, официантов, охраны и т.д. Конечно, узенаваемых личностей это не касается. Буквально вчера был случай:
Свадьба: нас позвали выступить на ней. Мероприятие от города недалеко, поехал на машине. На въезде говорю охране, что музыкант. Пропускают. Заруливаю на парковку ресторана-отеля. Тут же подбегает ко мне охранник со словами:
- Уберите машину! Это стоянка для людей.
)))))
Примерно такая же картина часто происходит, когда ты провел саундчек(проверку звука), до начала мероприятия. Ну, и, есть некоторое время. Идем обычно в лаунж зону какую-нибудь, берем кофе и ожидаем. Так вот, были случаи, когда подходили официанты или администраторы со словами:
- Музыканты встаньте, тут люди сейчас сядут.
Все, конечно, понимают, что они имеют ввиду гостей заведения, их непосредственных клиентов. Но формулировка часто звучит интересно.
Старшее поколение или не работай бесплатно
Текст на самом деле - просто полет мысли.
У нас в компании так сложилось, что мы с человеком энтузиасты затейники и отвели пару свадеб наших друзей.
Денег не особо много у народа, вот и помогаем, кто чем может.
Ни кто не занимается этим на постоянной основе, просто инициатива Е*бет инициаторов.
То оборудование намутим, конкурсы какие-то придумаем, видео смонтируем из фотографий.
В общем по силам и возможностям.
Так получилось и в этот раз, попросили нас вписаться на свадьбу друзей.
Я работаю в сфере организаций мероприятий - есть выходы на ведущих, скидки итд.
Естественно предложил вариант с профессионалом ведущим.
Но сказали ребята - не хочется шоу, просто посидеть охота.
Ну а нам то что, созвонились. Придумали, кто во что горазд, оборудование привезли.
Молодые - каких-то музыкантов пригласили.
Как-то ведем, что-то показываем.
Что самое парадоксальное, компания гостей была поделена на старшее поколение и младшее.
С младшим вопросов не возникало вообще, участие в конкурсах, какие-то мероприятия.
Понятно, что мы не сможем вести свадьбу, как ведущий и диджей за 50-70 т.р., но мы и денег за это не берем. Так сказать на добровольных началах, помочь своим.
Вот некоторые вырезки диалогов со старшим поколением:
1. Стою у пульта. У микрофона поет певец. Музыка в формате ресторана Адлера около пляжа. Приходит мадама. Ни привет, ни пока.
- Сыграй "На лабутенах".
- Говорю я не музыкант. Ребята видимо согласовали плейлист, но вы поинтересуйтесь у человека в перерыве. Может он знает этот репертуар.
- Какого я должна бегать? иди делай.
ну ок. мне не сложно, подошел спросил, говорит не знает. Передаю мадаме.
Началось, да вы, да я, играй. Вежливо послал к родителям молодых
2. Согласовывали тайминг с молодыми.
Подходит следующая мадама. С криками и орами:
- Почему не поздравляют молодых по очереди?
- Говорю, у нас правило открытого микрофона. Об этом объявляли. Буквально 5 минут назад 15 минутный сет поздравлений был. Если хотите сейчас, песня закончится. Микрофон дадим.
- Да вы, да я, да вы должны.
- Простите, вы почему себе так позволяете общаться?
- Я знаю как лучше и хочу что бы было лучше.
- Что вы предлагаете?
3. Поздравляют молодых.
- Наконец то мне мне дали микрофон. Начинает подъебывать меня и диджея.
Вот и думаешь после всего этого. Что блин не так с людьми?
Всем в начале мероприятия объявляли, мол ребята, мы друзья молодых, не тамада, не ведущий и не диджей, просто помогаем и будем всячески вас развлекать по мере сил и возможностей.
Вся компания до 30 лет, пришла и сказала спасибо. Говорят, молодцы - заморочились. Молодые довольные.
Старшее поколение - задолбало. Такое впечатление, что мы еще и денег им должны. Это -так, Это - не так, делай как я говорю.
Вот так и подмывало сказать, что если все, всё знают. Чего молодым не подарили Ведущего на свадьбу? Чего сами не взялись?
Морали наверное не будет, просто возраст не говорит об уме.
А работать и помогать бесплатно, не всегда будет воспринято с благодарностью.
Читайте также: