Пиксельные чем другие магазин
Пиксельные NFT аватарки особенно ценятся в комьюнити, поэтому сегодня мы поговорим о 5 самых ярких токенах. Все они торгуются на OpenSea. Приобрести вы их можете сразу после прочтения статьи.
1. Crypto Punks
Самые популярные PFP NFT — это крипто-панки. Это уникальная коллекция из 10 000 пиксельных изображений с разрешением 24 × 24, 8 бит. Такие знаменитости как Snoop Dogg или Jay-Z ставили панков на аватарки в твиттере.
- Объем торгов: 550 тыс. ETH
- Количество держателей: 3,2 тыс.
- Минимальная цена: 106 ETH
- Максимальная цена: 4200 ETH
2. CrypToadz by GREMPLIN
Несмотря на то, что этот коллекционный NFT появился всего 6 недель назад, он уже вошел в топ-20 томов всех времен на Opensea. Пока это 2-й по величине объем в категории NFT PFP с пиксельной графикой. Пиксельные Toadz, выпущенные 8 сентября за 0,069 ETH, на момент написания, комфортно превышают 4,5 ETH.
- Объем торгов: 40,7 тыс. ETH
- Количество держателей: 3,2 тыс.
- Минимальная цена: 4,79 ETH
- Максимальная цена: 420 ETH
ApeGang — это коллекция из 10.000 элементов, созданных с помощью программы Python в PNG 50 × 50, увеличенных до 500 × 500. Каждый NFT уникален и генерируется из более чем 149 возможных черт, включая шляпу, глаза, уши, рот, одежду и мех.
- Объем торгов: 6 тыс. ETH
- Количество держателей: 4 тыс.
- Минимальная цена: 0,58 ETH
- Максимальная цена: 33,6 ETH
4. CyberKongz
Это проект таит в себе множестов фишек для пользователей. Во-первых, у них есть собственный токен ERC-20 BANANA . Владельцам первых тысяч Genesis Kongz предоставляют 10 токенов BANANA каждый день в течение следующих 10 лет. При текущей цене токена в 52 доллара это составляет 189 тысяч долларов в год! Цены на Genesis CyberKongz резко выросли после запуска токена BANANA. Основная функция токенов BANANA – разведение конгов. Потратив 600 токенов BANANA, можно скрестить два Genesis Kongz, чтобы получить BabyKong и VX Kong.
- Объем торгов: 28,2 тыс. ETH
- Количество держателей: 1,7 тыс.
- Минимальная цена: 6,7 ETH
- Максимальная цена: 215 ETH
5. CryptoDickbutts
Мы закончим этот список на менее серьезной ноте. CryptoDickbutts – это мем в NFTсообществе. Как говорится в их профиле Opensea: «Сбежавшие с острова «Гуч», CryptoDickbutts на свободе. Каждый CryptoDickbutt имеет случайно сгенерированный набор характеристик, некоторые из которых встречаются реже, чем другие».
- Объем торгов: 3,6 тыс. ETH
- Количество держателей: 1,5 тыс.
- Минимальная цена: 0,8 ETH
- Максимальная цена: 69 ETH
Если вы нашли эту информацию полезной, большая просьба подписаться на телеграмм канал JoyCrypto.
Пиксельная графика в играх - тренд, который не угасает уже много лет. Каждый год выходят десятки (а то сотни игр), которые используют пиксельный стиль.
В основном, это авторские инди игры. Но есть более крупные проекты, над которыми работают большие команды.
Многих игрокам это уже даже приелось. При анонсе любой игры с пиксельным стилем появляются куча хейтеров, которые начинают гнобить будущий проект после просмотра всего лишь пары кадров.
Но давайте разберемся, почему этот стиль остается таким популярным?
Далее будет очень много изображений.
Ностальгия
Это, конечно, основная причина.
Детство многих разработчиков игр прошло в 80е/90е. То есть на расцвет 8bit и 16bit игр. На слуху были компании Atari и Nintendo (не у нас). В те времена у разработчиков были достаточно скромные возможности: очень маленькое разрешение экрана, ограниченный набор доступных цветов, низкая производительность систем.
Но разработчики экспериментировали в этих рамках пока не получался хороший результат. С этим связно достаточно много забавных историй.
В Space Invades скорость игры возрастала со временем из-за того, что на экране оставалось меньше объектов - система могла быстрее обновлять экран.Так в видеоиграх появилась кривая сложности.
У Марио были добавлены усы и кепка, чтобы было возможно распознать лицо у персонажа.
Игра Lemmings возникла из-за спора "Возможно ли нарисовать узнаваемого персонажа игры в квадрате 8 на 8 пикселей?"
То время еще запомнилось стремительным ростом мощностей систем. На смену 8bit пришли 16bit (а позже 32 и даже 64) системы. Появилась возможность отобразить более красивую картинку. Стало возможным использовать значительно большее количество цветов на экране. В играх появились градиенты, тени, обводки и прочее.
Увеличилось разрешение. Теперь персонажи игры могли быть более проработаны. Усы и волосы Марио стали нормального черного цвета.
А из-за возросших мощностей систем стало возможно использовать более количество кадров в анимациях героев. Анимация стала выглядеть плавнее.
Upixel - это рюкзаки и аксессуары со специальной силиконовой панелью, на которой можно собирать пиксельные картинки при помощи фишек-пикселей.
Создавайте и меняйте свой дизайн хоть каждый день, чтобы всегда иметь оригинальный рюкзак, пенал или кошелек.
Upixel запись закреплена
Веселый зеленый чувак из Fall Guys собирается на нашем стильном рюкзаке и готовится к новым веселым раундам в игре с друзьями! Доберется ли он до финиша, как думаете?
Клёвый видос
Upixel запись закреплена
Upixel запись закреплена
Близится 8 марта Пора задуматься о подарках прекрасным и таким разным женщинам
Классный подарок для подвижной девчонки.
Сумочка Funny Square может рассказать о тебе миру! Функциональная, компактная, но вместительная сумка — кошелек с пиксельной панелью, на которой с помощью пикселей можно выложить любой рисунок или надпись! Есть еще синяя и черная.
Upixel запись закреплена
Яркие новинки уже в продаже!
Наши новые сумочки на плечо для активных малышей, постоянно ищущих приключения
Особенности:
Яркий интересный дизайн
Показать полностью.
Не боятся воды
Вместительные. Самые необходимые мелочи точно влезут!
Размер: 19*13*6см
Также в комплекте набор пикселей для создания красочных картинок.
Upixel запись закреплена
Upixel запись закреплена
Upixel запись закреплена
Первые фото отчеты о подготовке к школе уже приходят нам
⠀
Вот с таким веселым настроем надо идти на 1 сентября
Upixel запись закреплена
Наши мягкие пенальчики теперь тоже с новыми принтами
⠀
Все мы знаем, что нужно еще больше единорогов и динозавров Согласны?
⠀
По деталям:
Показать полностью.
Одно большое отделение. Влезает порядка 40 карандашей и ручек. И еще 15-ти см линейка.
Можно использовать как косметичку или сумочку. Носите в нем то, что нужно вам
Водонепроницаемый материал
Панель для классных пиксельных картинок
Upixel запись закреплена
А у нас еще новинки!
⠀
Наши школьные рюкзаки тоже получили новые дизайны 2 вида для девочек с единорогами и сердечками, и 2 для мальчиков с динозавтрами и порталом во времени (по нему можно попасть к настоящим рыцарям)
Прошлые дизайны никуда не делись))
⠀
Показать полностью.
По деталям:
Жесткая ортопедическая спинка, широкие фиксирующиеся лямки и общая форма самого рюкзака. Так же он имеет большое отделение, разделенное на несколько частей для тетрадей и учебников.
Передний, боковые и внутренние карманы для бутылок и мелких вещей.
Жесткое фиксированное дно.
Светоотражающие элементы на карманах и лямках
Материал полностью водонепроницаем
И конечно же, самое главное, большая пиксельная панель для создания картинок и яркие цвета самих рюкзаков.
Вес 900 грамм
⠀
Ищите у наших друзей Kids Choice , на wildberries, в магазинах Леонардо и у других партнеров.
Готовьтесь к школе вместе с нами!
Если вы подпишитесь на услугу по ссылке на этой странице, Reeves and Sons Limited может получить комиссию. Смотрите наши заявление об этике.
Даже если вас не было, чтобы испытать чудеса классических видеоигр от 1970 до 1990, никогда не поздно развить понимание уникальной формы искусства, которая эволюционировала для удовлетворения потребностей этих игр. Это искусство, которое мы знаем сегодня как пиксель-арт, и это один из лучших способов заработать свои полосы в компьютерном графическом дизайне 2D.
Причина в том, что пиксель-арт предъявляет к художнику высокие требования. Это требует большей дисциплины и более жесткое, чем большинство других видов искусства. Пиксельное искусство заставляет вас сосредоточиться и изолировать то, что является наиболее важным в изображении, и использовать только это, не обеспечивая более точный контроль, который вы могли бы применить в более подробном стиле рисования. Это подход к рисованию «меньше значит больше», и он помогает вам лучше рисовать.
Пиксель арт требует времени для освоения. В конце концов, вы создаете свои изображения по одному пикселю за раз, и каждое изображение требует тщательного планирования. Вам нужно научиться работать с ограниченной палитрой и без использования естественных кривых. Вы также будете работать исключительно в среде 2D, где, если вам нужен внешний вид 3D, вам нужно будет создать его, используя такие приемы, как изометрическая перспектива и параллаксная прокрутка.
Обучение анимации спрайтов и фонов также является отличным способом улучшить ваши навыки программирования, если вы сами обрабатываете весь игровой проект. Теперь, когда мобильные устройства более подключены, и им по-прежнему обычно не хватает возможностей для устойчивой игры в 3D, Игры 2D возрождаютсяи вы можете применить эти навыки на практике, чтобы заработать дополнительные деньги, когда дизайнерские работы не доходят до вашей двери.
Пиксель арт не требует специального программного обеспечения. Вы можете создавать пиксельные рисунки в любой базовой программе для рисования. Многие пиксельные художники начинали свое дело с простых инструментов, таких как MS Paint, но лучше использовать более сложное программное обеспечение, которое использует слои и пользовательские сетки, так что вы действительно можете настроить свои проекты до совершенства. Inkscape действительно хорош для этой цели. Он бесплатный, имеет встроенные изометрические сетки и отлично подходит для пиксельной графики.
Что касается аппаратного обеспечения, вы можете использовать мышь, но я считаю, что проще использовать графический планшет, потому что я, как правило, получаю «руки мыши» при выполнении детальной художественной работы, поэтому я бы рекомендовал использовать хотя бы базовый графический планшет.
Почему пиксельная графика идеальна
Слишком много людей используют слова иллюстратор и дизайнер взаимозаменяемо. На самом деле иллюстратор намного ниже уровня дизайнера. Иллюстраторы просто рисуют вещи по запросу своего клиента. Дизайнеры проектируют вещи в соответствии с потребностями своего клиента. Это огромная разница.
Научиться создавать пиксельные рисунки - значит научиться создавать креативные решения для удовлетворения самых специфических потребностей. Это гораздо больше, чем просто рисование. Планирование, внимание к деталям, способность работать в рамках технологических ограничений и разработка стратегии для преодоления этих ограничений - вот что делает великого пиксельного художника также отличным дизайнером.
Мир пиксельной графики
Вопреки тому, что вы можете ожидать, рынок пиксельной графики велик, и он растет. Как правило, ожидалось, что пиксельная графика исчезнет, как только технология достигнет точки, когда станет более практичным и выполнимым использовать векторную графику и 3D CGI. На самом деле спрос на пиксельную графику все еще высок, и он действительно получил более широкое применение. Если когда-то пиксельная графика была в основном ограничена играми, то сейчас она используется в очень широком диапазоне практических приложений.
Некоторые из областей, где продаются пиксельные рисунки:
- Мобильные игры и игры в стиле ретро
- Инфографика
- Дизайн сайта
- Дизайн интерфейса
- Дизайны, используемые на одежде, бирках и т. Д.
- Телевизионная графика (например: The IT Crowd, Good Game)
- Пиксельные художественные комиксы (например: Diesel Sweeties, Kid Radd)
- Фильмы (например: Wreck It Ralph, Pixels)
- Пиксельные художественные выставки и частные коллекции
Могут быть другие потенциальные рынки, которые возникают время от времени. В некотором смысле вы можете даже думать о кубиках Lego как о каком-то пиксельном искусстве, и на самом деле возможно создать пиксельную графику 3D с Lego. Но этого не произойдет, если вы сначала не станете мастером пиксельных мастеров, поэтому давайте узнаем немного больше о том, как вы это делаете.
Начало работы в пиксельном дизайне
Лучший способ попасть в этот мир - это войти в конкурсы пиксельной графики и учиться, как вы идете. Конечно, когда мы говорим о соревнованиях, мы имеем в виду те, которые могут участвовать бесплатно и которые не используют вашу работу в коммерческих целях, требуя, чтобы вы передали все свои права организаторам конкурса.
Соревнования по хорошей пиксельной графике ставят перед собой задачи, которые требуют от вас навыков новаторского дизайнера для достижения цели. Иногда это просто настройка темы, но она также может включать такие правила, как ограничение количества цветов, которые вы можете использовать, или установка максимального количества пикселей. Это все ограничения, с которыми когда-то приходилось работать гейм-дизайнерам. Когда вы изучаете одни и те же методы, в одинаковых условиях, вы развиваете сильные навыки и, надеюсь, лучше понимаете весь процесс проектирования.
Обучение
Есть много бесплатных онлайн-уроков, и вы можете приобрести книги по пиксельной графике or дизайн игры чтобы ты пошел. Для более глубокого введения вы могли бы рассмотреть вопрос о курс удэми в пиксельной графике, Всего за $ 35 и преподается опытным художником игры (Марко Вейл, в настоящее время арт-директор в Indot Studios), это очень хорошая ценность.
Пиксель арт процесс
Создание любого произведения пиксельной графики следует линейному процессу от концепции до завершения:
- Идея - вы решаете, что собираетесь создать, или получаете инструкции
- Планирование - вы делаете выбор о том, как вы собираетесь создать образ
- Выбор сетки - вы выбираете правильный тип сетки для изображения, которое вы создаете
- Выбор палитры - вы устанавливаете цветовую палитру для изображения
- Прототипирование - необязательный шаг, чтобы дать вам базовую структуру для контура
- Выделение - вы создаете основные контуры основных частей изображения
- Сглаживание - вы исправляете любые неровности или неровности, чтобы создать лучший контур
- Раскраска - вы добавляете цвета к изображению, используя настроенную палитру
- Затенение - вы добавляете блики и тени, чтобы сделать ваше изображение более реалистичным
- Дизеринг - необязательный шаг для воспроизведения истинного ретро-ощущения в ограниченной палитре
- Выборочное выделение - вы применяете сплошные линии к выбранным частям изображения, чтобы дать определение
- Сглаживание - последний этап сглаживания, в котором вы используете цвет для усиления реализма
- Настройка - если изображение, которое вы создали, является небольшой частью большой сцены, вы устанавливаете его настройку.
Некоторые этапы, такие как сглаживание и сглаживание, могут автоматически выполняться программным обеспечением для рисования. Это зависит от того, что вы используете и какие опции вы выбираете.
Некоторые люди считают это самым сложным шагом в создании новой работы, но на самом деле это, вероятно, не так. Ваша цель - решить, что вы собираетесь создать, или, в некоторых случаях, получить от клиента инструкции относительно того, что он хочет. Вдохновение может прийти из реального окружающего вас мира или из фильмов, игр, книг и всего, что может помочь вам визуализировать объекты, которые появятся на вашей сцене. Для этого примера мы создадим цветочный горшок, который был бы опорой в большой сцене.
На этом этапе вы уже знаете, что вы собираетесь создать, поэтому теперь вы думаете о том, как вы собираетесь его создать. Первое важное решение будет заключаться в том, собираетесь ли вы создавать плоское изображение или дать ему перспективу 3D. Вы также решите, насколько детальным или реалистичным должно быть изображение, нужно ли оно в ретро-стиле, и тому подобное.
Чем реалистичнее будет изображение, тем больше пикселей и цветов вам понадобится, и тем больше времени потребуется для его создания. Если вы разрабатываете для соревнования, некоторые из этих вариантов уже были сделаны для вас, но вам все равно нужно будет найти лучший способ достичь результата.
Разумной вещью было бы распечатать сетку, с которой вы будете работать, и использовать ее для создания бумажного эскиза готового компьютерного изображения. Это послужит справочным материалом для создаваемого растрового изображения, чтобы помочь вам сохранить согласованность перспективы и масштаба.
Выбор сетки
Это определяется характером работы, которую вы создаете. Для плоских изображений вы будете использовать стандартную сетку, где все линии пересекаются под прямым углом.
В сцене 3D у вас есть выбор между использованием изометрической сетки (наиболее распространенный выбор) или наклонной сетки. Изометрическая сетка имеет линии, которые пересекаются в градусах 30:
Косая сетка имеет линии, которые пересекаются в градусах 45:
Наклонные рисунки хороши, когда вы хотите добавить много мелких деталей, но в целом изометрия обеспечивает лучший обзор и выглядит более реалистично. Это более широко выбранный стиль рисования по уважительной причине.
Выбор палитры
Вы можете оставить этот шаг, пока не будете готовы к раскрашиванию, но на самом деле можете помочь с остальной частью процесса, если вы определите свои цвета на ранней стадии.
Макетирования
Цветочный горшок в этом примере в основном представляет собой искаженную форму конуса, и, как и во всех имитациях конуса в 2D, мы создаем эту базовую форму, используя сложенные эллипсы. Это экономит время, а также демонстрирует ценность использования Inkscape, поскольку в нем есть алгоритмы для получения более плавных линий на изогнутых кромках, чем во многих других программах для рисования. Нам просто нужно убедиться, что эллипсы хорошо совпадают с сеткой.
Затем используйте несколько прямых линий, чтобы соединить их (слегка изогнутые линии будут еще более реалистичными, если у вас хватит терпения их нарисовать).
Излагая
На этом шаге мы рисуем контур изображения, которое мы хотим пикселировать. Если вы сделали прототип изображения, эта часть проста. Сначала создайте новый слой изображения и поместите его поверх другого слоя (в Inkscape новый слой автоматически имеет прозрачный фон). Заблокируйте слой прототипа, затем выберите новый слой и используйте его, чтобы обвести ваш прототип с помощью карандаша. Отключить привязку сетки при трассировке изогнутых линий.
Если вам сложно увидеть новые линии, просто уменьшите непрозрачность слоя-прототипа, чтобы было легче увидеть линии слоя-схемы. Не прослеживайте все линии, только те, которые имеют смысл.
Вы можете удалить слой-прототип после завершения выделения, если хотите, или просто сделать его невидимым.
Сглаживание
Способ выполнения первого прогона сглаживания состоит в увеличении изображения, чтобы вы могли видеть, где кривые нечетко определены, или где есть сплошные разрывы (разрывы). Любые пробелы вызовут цветное кровотечение, если вы используете заливку из ведра, так что это хорошая идея - устранить пробелы. Помните, что вы просто делаете один пиксель за раз, и планшет делает работу намного проще, чем мышь.
Окраска
Это то, что вы делали для развлечения, когда вам было пять, только теперь это намного проще. Вы можете заполнить большие области цвета заливкой ведра, и многие программы для рисования позволяют вам установить градиент, который может придать вам реалистичный вид, а может и не дать. Другойwise это то же самое, что и сглаживание: увеличивайте масштаб и устанавливайте пиксели по одному. Не создавайте отдельный цветовой слой, потому что ваше программное обеспечение может не распознать границы другого слоя при выполнении заливки ведра.
затенение
Сплошные цвета легко, но чтобы получить реалистичный вид, вам нужно использовать затенение. Затенение на больших изображениях проще, потому что у них больше пикселей для работы. Первый шаг в затенении - выяснить, как свет попадает на ваш объект или сцену, а затем реалистично применить блики и тени. Поначалу это будет сложно, но с опытом и отзывами коллег-артистов вы поймете это. Здесь я только заштрихую заднюю стенку горшка, но было бы лучше нанести некоторые блики на переднюю стенку.
Смешение
Имея ограниченную палитру, вы не всегда можете получить все оттенки и цвета, которые вам нужны, а тонкие изменения между смежными областями затруднены без размывания. Это не то, что требуется для современного оборудования, но оно часто применяется в ситуациях, когда вам нужен внешний вид ретро-90 или когда по разным причинам вам необходимо работать с ограниченной палитрой. Некоторое программное обеспечение может автоматически обрабатывать дизеринг для вас, или вам может потребоваться создать собственное дизеринг. Это изображение слишком простое, чтобы вызывать размытие, но вот учебник это объясняет, как создать поддельный эффект сглаживания в Inkscape.
Выборочное изложение
Это означает замену черных контуров на внутренних областях более естественным цветом и выделение только тех частей, которые необходимо выделить для определения. В реальной жизни вены на листе не черные, поэтому их не должно быть и на вашем рисунке.
Сглаживание
Это похоже на сглаживание, за исключением того, что вы более внимательно смотрите на те области цвета, которые могут нуждаться в «неровности», чтобы немного смягчить линии, чтобы они казались более реалистичными. Изменение цвета означает выбор цветового оттенка для пикселя между цветами пикселей по обе стороны от него. Преднамеренное размытие делает линии менее резкими. Как и в случае сглаживания, ваше программное обеспечение может автоматически применять сглаживание за вас.
настройка
Помещение готового объекта в большую сцену называется установкой. Вам не нужно делать это со спрайтами персонажей или подвижными объектами. Вы можете сделать это позже с кодом. Используйте настройки для неподвижных объектов, которые не двигаются. Анимированные объекты должны быть преобразованы в спрайты, что является темой для другого дня.
Что делать, если ваше изображение недостаточно пикселей
Одна из проблем заключается в том, что Inkscape и подобные векторные программы слишком хорошо справляются с работой по заливке, поэтому цвета выглядят действительно плавно и эффектно. Если вам нужен пиксельный вид, вам нужно экспортировать изображение в png, открыть его в GIMP и применить фильтр Pixelize, который вы найдете в разделе «Размытие». Это даст вам такой результат (который может понадобиться для сглаживания):
Заключительные замечания
Пиксельная графика далеко не мертва, и хорошие пиксельные художники по-прежнему пользуются большим уважением в сообществе дизайнеров от тех, кто понимает самоотверженность, необходимую для того, чтобы стать мастером. Умение создавать изображения попиксельно делает вас лучшим дизайнером и, возможно, лучшим инженером. Рыночный спрос на пиксельную графику все еще высок, и на местах существует относительно немного талантливых пиксельных художников, которые удовлетворяют эту потребность. Вы можете зарабатывать деньги в пиксельной графике или просто использовать их как способ улучшить свои навыки. В любом случае, это весело и полезно, стоит того.
Разработка веб-интерфейса с использованием иллюстраций в пиксельном стиле относительно неясна по сравнению с современными тенденциями. Вам действительно нужно покопаться в нескольких сайтах в Интернете, чтобы найти несколько хороших примеров; это сложно, но не невозможно.
В этой статье я собрал мега-компиляцию всего, что вам нужно для пиксельного дизайна веб-сайта. Существуют десятки полезных уроков для начинающих и экспертов. Я также включил несколько удобных инструментов и ресурсов, с которыми вы можете поиграть, чтобы продолжить изучение темы. Если вы вообще заинтересованы в графике видеоигр или изометрической пиксельной графике, вам понравится эта коллекция.
Рекомендуемое чтение: 30 отличных учебников по пиксель-арту для любителей пикселов
Ресурсы
Это некоторые уникальные ресурсы для разработки веб-сценариев и цифровой графики. Когда вы углубляетесь в создание макетов пиксельных веб-сайтов, вы не всегда будете чувствовать необходимость следовать всему до конца. Эта коллекция веб-ресурсов может очень пригодиться снова и снова.
Spritely
Я привык работать с открытым исходным кодом. Вот почему найти плагин jQuery, такой как Sprittle, всегда волнующая ситуация. Вы можете включить этот скрипт на свой сайт для быстрой динамической анимации спрайтов и прокрутки фона.
Весь плагин работает на JavaScript и HTML / CSS; не требуется Flash или любой другой язык бэкэнда. страница документации это просто, но достаточно, чтобы вы начали. У разработчиков есть много примеров демоверсий, которые вы также можете скачать.
Текущая стабильная версия — 0.6.1, которая умеренно обновлена. Анимационные эффекты совместимы с Opera, Chrome, Safari, Firefox и Internet Explorer 6+. Также любые браузеры смартфонов, работающие на Android или iOS, должны прекрасно отображаться.
FatPixels
Это мощный спрайт-скрипт с открытым исходным кодом, разработанный Матиас Мартинес, FatPixels требует только библиотеки jQuery для правильной работы. Хотя я бы сказал, что Sprittle — более сложная библиотека анимации, FatPixels действительно занимает свою нишу на рынке для веб-разработчиков.
Вы можете легко создавать анимированные спрайты без создания изображения .jpg. На самом деле вы сможете экспортировать все изображения в формате .jpg и создать очередь спрайтов для одного длинного анимированного эффекта. Домашняя страница FatPixels имеет отличную демонстрацию вместе с блоком кода JQuery, использованного для его сборки. Если вы ищете что-то легкое для анимации своих спрайтов, тогда FatPixels — это то, что вам нужно.
SmartSprites
При использовании слова «спрайт» в нем есть несколько разных значений. Персонажи видеоигр или анимированные спрайты, как правило, представляют собой изображения меньшего размера с очень небольшим количеством пикселей. Однако в CSS термин спрайт относится к одному изображению, которое выступает в качестве листа значков для вашего сайта.
Причина, по которой вы должны использовать один лист спрайтов вместо отдельных изображений, заключается в сокращении ресурсов сервера. Гораздо быстрее загрузить увеличенное изображение, содержащее все ваши значки, вместо множества небольших, но отдельных изображений. Но собрать все эти значки вместе в Photoshop может быть очень сложно; даже не обязательно сложно, просто повторяется и отнимает много времени.
К счастью, SmartSprites CSS Generator это фантастический ресурс для этой ситуации. Вы можете быстро сгенерировать превосходный по пикселям лист со всеми изображениями в формате GIF или PNG. Кроме того, вы можете быстро определить, какие координаты фонового положения должны быть для каждой отдельной иконки.
Squidfingers BG Patterns
Создать хороший набор повторяющихся фоновых изображений очень сложно. Это может занять несколько дней, прежде чем вы сможете создавать бесшовные изображения. Но, к счастью, в Интернете есть ресурсы для загрузки бесплатных фоновых изображений.
Галерея узоров Squidfingers является одним из таких ресурсов. Он предлагает более 150 различных шаблонов в пиксельном стиле, которые вы можете загрузить и использовать в своих проектах. Стили очень динамичные и красочные, и для такого разнообразия это отличный ресурс, который нужно держать под рукой. Ссылки для скачивания имеют формат .zip, что делает их меньше и проще для переноса между компьютерами.
Ресурс спрайтеров
Я не могу сказать достаточно хороших слов о Ресурсе Спрайтеров. Это веб-сайт, где вы можете искать спрайт во всех игровых системах. Они могут включать в себя карты, здания, экраны меню, спрайты персонажей, значки и многое другое!
Они были онлайн с 2001 года, и каталог видеоигр значительно вырос. За TSR существует целое сообщество графических дизайнеров, которые могут разорвать эти разные игровые спрайты. Если вы заинтересованы в любой форме дизайна видеоигр или онлайн-фан-сайтах, вам придется проверить эту удивительную галерею.
Еще более интересными являются некоторые из родственных сайтов, которые породили TSR. Поклонники игр также помогли с копированием базовые текстуры и рендеринг модели персонажей, В целом это действительно замечательное сообщество, которое очень поддерживает работу со спрайтами в цифровом оформлении.
400 пикселей
Это действительно классное веб-приложение, которое не дает существенной ценности, но оно определенно аккуратное. 400 пикселей позволяет создавать пиксельные документы в Интернете и сохранять изображения в своей сетке. Сайт разработан аналогично домашняя страница за миллион долларов с каждым изображением занимая квадратный блок в общем изображении.
Вы можете поиграть в их веб-интерфейсе, создавая по-настоящему глупые произведения искусства. Это не то, что вы поймете сразу, но с ним весело играть, как только вы его освоите. И это хороший инструмент, с которым вы можете работать с любого компьютера, имеющего доступ в Интернет.
Основной выход
Таким же образом, как 400 пикселей, вы можете использовать Major Output в качестве персональной онлайн-студии для пиксельной графики. Он все еще находится на ранней стадии разработки, но все основные функции пользователя уже доступны. Вы можете зарегистрировать бесплатную учетную запись и сразу же начать создавать пиксельные рисунки.
Каждое изображение хранится локально на своих серверах, которые вы можете хотлинк на сайтах и форумах. Многие изображения открыты для публики, и вы можете проверить их, щелкнув по различным авторам или тегам. Есть также окно поиска, но я чувствую, что качество результатов поиска не всегда хорошее.
Major Output выглядит как еще один инструмент сообщества, о котором интересно знать, но, вероятно, он не может предложить большую образовательную ценность для пиксельных художников.
Учебники
Теперь, когда у вас есть ресурсы, давайте взглянем на учебные пособия, предлагаемые многими образовательными центрами, и полезные посты в блогах, разбросанные по всему Интернету. Я собрал небольшой набор действительно полезных учебных пособий по пиксельной графике для начинающих и промежуточных дизайнеров. Многие из этих руководств ориентированы на Adobe Photoshop, но вы можете следовать почти любому продвинутому редактору изображений.
Пиксель Спрайт Учебник Дерек Ю
Очевидно, что в Google существуют десятки сотен учебных пособий по пиксельным спрайтам, но этот конкретный учебный курс на веб-сайте Дерека Ю проходит множество различных этапов обучения тому, как создавать пиксельные спрайты. Большая часть процесса была упрощена и объяснена таким образом, чтобы позволить новичкам быстро перейти к действию.
Вы должны знать, как настроить параметры в Photoshop, чтобы ваши пиксельные изображения не выглядели неловко и не теряли качество при экспорте. Вы можете быть удивлены, узнав, что для получения хорошего качества изображения требуется много настроек.
Рисование пикселей ручной работы Расселом Тэйтом
Вот еще один удивительный урок, полный техники рисованной пиксельной графики в Photoshop. Эта коллекция техник пиксельной графики просто удивительна. Любой, кто просматривает контент, скорее всего найдет то, чего не знал раньше.
Есть подробные объяснения о создании текстуры на траве и коре; также о том, как клонировать пиксельные рисунки, которые вы нарисовали, и превратить их в дизайн иконок. Все сводится к практике и точности в каждой области. Те, кто по-настоящему увлечен, выдержат это и через несколько месяцев найдут надежную технику для своих идей в пиксельном стиле.
Разработка игрового портфолио CSS / JS от Daniel Sternlicht
Вот один урок из журнала Smashing Magazine о том, как кодировать игровой портфель с помощью CSS / JS, в котором использовалось множество спрайтов из серии игр Pokemon. Автор Даниэль Штернлихт кто также управляет своим личным портфолио на этом игровом макете.
Сайт действует как мир RPG, где вы управляете спрайтом персонажа с клавиатуры. Вы можете ввести различные здания, которые затем вызывают информацию, такую как контактные данные и записи портфолио.
Автор Кевин Шалу доверяет учебнику Дерека Ю по пиксельным спрайтам (указанному ранее) и упоминает, что это послужило источником вдохновения, когда он только начал.
Создайте лучший фавикон Кайла Найт
Веб-дизайнеры часто забывают, что изображение favicon (любимая иконка) является важной частью любой схемы брендинга. Все самые популярные сайты можно узнать по их значению 16 × 16. Когда вы работаете с таким ограниченным холстом, вы вынуждены иметь дело с плотными изображениями и иллюстрациями. Этот урок по фавиконам от OXP отлично справляется с объединением обеих идей.
Из этой статьи вы можете понять, почему пиксельная графика так полезна при создании значков. Существуют также инструменты и надежные методы для экспорта файла .ico. Также включена небольшая витрина популярных значков со всего Интернета.
Это еще один ресурс, который, как мне кажется, может принести пользу всем веб-дизайнерам. Это дает возможность научиться создавать фавиконы и работать со строгими пиксельными ограничениями.
Витрина Галерея
Я хотел бы завершить статью прекрасной галереей веб-дизайна в пиксельном стиле. Я включил 40 примеров различных макетов с различными художественными взглядами. Тенденция к пиксельным изображениям только начинает появляться на основных веб-сайтах. Я надеюсь, что эта яркая демонстрация пиксельных сайтов может послужить источником вдохновения для веб-разработчиков по всему миру.
Читайте также: