Когда появилась первая компьютерная игра братьев марио
Mario — серия видеоигр, разработанная компанией Nintendo, крупный медиафранчайз и одна из самых больших серий за историю индустрии компьютерных развлечений. Игры основной серии выполнены в жанре платформера, главным героем в них является американский водопроводчик итальянского происхождения Марио. Серия также имеет множество ответвлений (спин-оффов) и игр в других жанрах, в некоторых из них главными героями являются прочие персонажи серии.
Адаптации
Популярность серии привела к появлению сопутствующей продукции и адаптаций в другие медиаформаты.
В 1993 году по мотивам игры был снят полнометражный художественный фильм «Супербратья Марио». Он использовал название и главных персонажей игры, но имел собственный сюжет. Фильм внесён в Книгу рекордов Гиннесса как первая в истории экранизация видеоигры [4] .
По мотивам игр серии также были выпущены комиксы и мультсериалы, как японские, так и американские.
Есть ли фамилия у братьев Марио?
Из-за частого обозначения Марио и Луиджи собирательным термином «Братья Марио» (Mario Bros) ходили слухи, что полное имя героя — Марио Марио. В 80-е Nintendo это отрицала, официально заявив, что ни Марио, ни Луиджи не имеют фамилии, однако 14 сентября 2015 года (во время тридцатилетия серии Super Mario) Сигэру Миямото подтвердил, что полное имя Марио — Марио Марио, а Луиджи — Луиджи Марио (в фильме «Супербратья Марио» 1994-го года их звали именно так).
Как талисман Nintendo, Марио — самый знаменитый персонаж в истории видеоигр. В общей сложности видеоигр с Марио было продано более 210 миллионов единиц, что делает серию Марио бестселлером серий игр всех времён. Также Марио появился в более чем 200 видеоиграх с момента своего создания.
История
Над фильмом работала целая толпа сценаристов. Изначально хотели снимать драму, но Disney потребовал добавить больше тупых шуток
Предыстория создания долгая. Идея – режиссера Ролана Жоффе, который до этого снял основанную на реальных событиях драму «Поля смерти», в которой рассказывается о кровопролитной гражданской войне в Камбодже, драму «Миссия» о спасении туземцев, которых пытаются поработить португальцы, и еще одну драму «Толстяк и Малыш» о создании первой атомной бомбы в США.
Жоффе встретился с представителями Nintendo и даже полетел в Японию, чтобы лично познакомиться с президентом компании Хироси Ямаути. Nintendo проект понравился, и Жоффе подписал контракт на 2 млн долларов с правом временного владения персонажем Марио. Ему повезло – Nintendo не стала ограничивать его творчество, считая, что бренд «Марио» достаточно силен и переживет любые эксперименты.
После подписания контракта начались эксперименты со сценарием. Изначально им по очереди занимались три разных группы людей – автор оскароносного «Человека дождя» Бэрри Морроу; создатели «Флинстоунов» и «Богатенького Ричи» с Маколеем Калкиным Джим Дженневейн и Том С. Паркер; прошедшие школу Тима Бертона Аннабель Янкель и Роки Мортон, геймеры и поклонники Mario. Со сценарием долго не могли определиться – иногда получалось слишком драматично или мрачно, как в «Бэтменах» Бертона, а это не то, чего ждешь от комедии. Динохэттен, мир динозавров, в котором происходит действие фильма, сохранил некоторые черты угрюмого «Бэтмена» – параллельное измерение чтит жестокие законы природы, в которых выживает сильнейший.
Следующими жертвами стали сценаристы Дик Клемент и Ян Ла Френе. Их пригласили для придания образам женских персонажей доли феминизма. Так в фильме появилась темнокожая Берта, а роли принцессы Дейзи и Лины расширили. Братья Марио получили сильную эмоциональную связь друг с другом. Версия Клемента и Ла Френе рассказывала, как братья потеряли родителей, и Марио пришлось растить Луиджи самостоятельно. В результате Луиджи видел в Марио не фигуру старшего брата, а фигуру матери, поэтому считал его не авторитетом, а назойливым родителем. И после встречи с Дейзи все должно было измениться.
Когда сценарий заверили и отправили в препродакшн, выяснилось, что фильм вряд ли зацепит молодую/семейную аудиторию, а на настоящую драму не хватало бюджета. Права на показ выкупил Disney, потребовав новых изменений в сценарии. Мортон и Янкель пообещали, что попытаются сохранить свое видение при производстве. 20 лет спустя Мортон признается, что сценарию «снизили планку – добавили глупых шуток, сделали более понятным для детей».
Аннабель Янкель и Роки Мортон на съемках.
Новый вариант не подходил многим персонажам и декорациям, поэтому их переделывали за пару недель до старта. Актеры возмутились, но Мортон врал им, говоря, что ему нравится новый сценарий, и чувствовал себя из-за этого жутко неловко. В интервью Nintendo Life Мортон опишет впечатления от работы над проектом как «унижение».
На роль Марио рассматривали Дастина Хоффмана и Денни ДеВито, Арнольду Шварценеггеру и Майклу Китону предлагали роль антагониста Купы, а Луиджи мог стать Том Хэнкс. Вместо них роли братьев примерили менее известные Боб Хоскинс и Джон Легуизамо, а Деннис Хоппер стал диктатором Купой. Хоскинс не хотел сниматься в очередном детском фильме – он уже снимался в «Кто подставил кролика Роджера?» и «Капитане Крюке». Как было упомянуто выше, сценарий постоянно менялся, и Хоскинса привлекла драматичная история двух братьев. Жоффе присылал ему все новые варианты сценария, пока он не согласился.
Hunt the Wumpus
Кен Томпсон в 1972 году основал семейство игр Hunt the Wumpus — текстовых приключенческих компьютерных игр. Игрок оказывается в лабиринте, цель — найти Вампуса и застрелить его, путь лежит через пещеру, где на Вас временами летит полк летучих мышей, а дорога напоминает наши дороги ранней весной. В пещере есть 20 дверей, которые соединены друг с другом, игрок, оказавшись в одной из комнат, либо делает выстрел в одну из трех дверей, либо переходит в какую-то комнату через выбранную дверь. Ну из оружия у Вас 5 «метких» стрел. Удачной охоты)
Нельзя не вспомнить известную игру
Pac-Man
Она была разработана японским программистом, работником корпорации Namco, Тору Иватани. Идея к ее создателю пришла внезапно, когда он ел пиццу, pakku-man (и правда герой похож на круглую пиццу с одним недостающим кусочком) — так называлась она изначально, что на японском означало «поедать», при чем в Японии она как-то не пошла, а вот после того, как ее приобрела американская компания Midway, игра покорила многих игроманов. В игре нужно было расправляться с пришельцами или монстрами, при этом уворачиваться от привидений, которые преследовали героя. Цель игры очень простая: игрок находится в лабиринте, который наполнен «едой» (в виде точек), нужно съесть все, чтобы перейти на следующий уровень.
В конце 70 аркадные залы, которые мы в Японии называем «игровыми центрами», притягивали мальчишек, которые жаждали уничтожать орды цифровых пришельцев. Я же хотел придумать игру не менее притягательную, с лёгким юмором, и чтобы в неё было приятно играть всем, даже женщинам.
Блинки, Пинки, Инки и Клайд — призраки, которые то нападали на Pac-Man со всех сторон, то отступали.
Zork
На хакерском сленге означает незаконченную программу.
Еще одна текстовая (позже графическая) приключенческая компьютерная игра. Игрок (искатель приключений) попадал в атмосферу чрезвычайно богатой и яркой Вселенной, в поисках 20 сокровищ разгадывал различные головоломки, проходил лабиринты. Игра без графической оболочки, все происходящее описывалось текстом.
«Лучший творец графики — это Ваше воображение. Оно всегда с Вами!»
Эта игра совмещает в себе два современных жанра — квесты, как таковые, и пошаговую стратегию. Все действия игрока вписываются напрямую в строку действий, в зависимости от того какая это команда и правильно ли она введена, Zork по разному отреагирует. Всего в оригинальной трилогии 80 команд, которые можно использовать по мере прохождения. Для геймплея была добавлена аркадная функция — подсчет ходов игрока, что давало возможность посоревноваться с другими геймерами в быстроте прохождения.
Сложно представить, как можно подать сюжет игры без графической оболочки да так, чтобы захватить в атмосферу игры. Zork напоминает интерактивную книгу, которую пишет каждый игрок сам. С каждым новым действием Zork вознаграждает игрока новой информацией о том, что по ту сторону экрана, в конце игры создастся примерная картина происходящего. Главный герой игры — безымянный путешественник, находит непримечательный подвал в старом заброшенном лесном доме, который приведет его в великую подземную империю Zork. Позже, за всю историю было создано 16 частей этой игры.
В империи наш герой сталкивается с рание невиданными в мире чудесами: магией, фантастическими существами, таинственными корпорациями, неизвестными артифактами, собрав которые получает звание — мастер подземелья.
Изначально было решено разбить игру на три части, так как разработчики понимали, что из-за нехватки памяти на жестких дисках сделать ее одной частью будет невозможно. Также был написан свой собственный скриптовый язык, который оптимизировал бы место, занимаемое игрой. Так появился движек их собственной разработки Z-Machin.
Donkey Kong
Была разработана в 1981 году для аркадных автоматов компанией Nintendo. Главным героем игры стала горилла по имени Данки Конг. Разработчик игр Сигеру Миямото свое вдохновение почерпнул из сцены «Кинг Конга». На экране перед игроком разделенный на несколько лестничных пролётов уровень, где бегает смешного вида человечек в красно-синей спецовке (Jumpman), он ловко перепрыгивал катящиеся на него бочонки и огненные шары, карабкался по лестницам и прыгал через пропасти. Его цель — взобраться на самый верх, одолеть мечущего бочки Конга и спасти свою милую Леди. Игра стала очень востребованной, но студия Universal подала в суд на Nintendo. «Американские кинозаводчики требовали от Nintendo выкупить право на производство и распространение её собственной игры, или, как один из вариантов, полностью отказаться от использования торговой марки Donkey Kong». Усилиями адвоката Nintendo выиграла иск и еще больше «пропиарилась».
Donkey Kong стала родоначальницей жанра «платформер».
Super Mario Bros
Марио знают все. Мужчина в расцвете сил, в меру упитанный, в красно-синем робе на лямках и кепке с большой буквой «М», усатый водопроводчик Марио — самый популярный персонаж компании Nintendo и видеоигр всех времён. История жизни Марио тесно переплетается с историей Данки Конга. В первой часте игры Donkey Kong, Марио был героем, который спасал свою любимую от лап Данки Конга. Отсюда и появилась игра Super Mario Bros. Игра была выпущенная на консоли NES (Nintendo Entertainment System).
эволюция персонажа Марио
Игру занесли в Книгу Рекордов Гиннеса, как самую продаваемую в мире, игру.
Core War — игра для программистов
Еще из истории развития игр 80 годов. Развлечение исключительно программистское. Суть его в сражении между программами. Цель — написать такого бойца, который победит остальных.
Программы, которые участвуют в бое, загружались в общую область памяти и одновременно запускались. Та, которая проработает дольше всех — победитель. В случае, если программа исполняла недопустимую инструкцию — умирала. Автор таких инструкций в неё не добавляет… "- ими «бомбят» память другие программы в надежде испортить конкурентов. Кроме того, пытаясь уйти от бомбёжки, почти все программы то и дело перемещают себя в памяти. Память же закольцована — вслед за последней ячейкой идёт первая(нулевая)".
Набор команд в Core Wars ограничен: состоит из команд mov, арифметики и jmp с небольшими вариациями. Классический размер программы-бойца, тоже небольшой — от одной команды до десятка.
более детально о Core Wars
Только программисты могли получать удовольствие от написания и отладки ассемблерной программы-воина, уничтожающей соперников в памяти виртуального компьютера.
Это не весь список игр, создаваемых в 60-80 годах прошлого столетия. Время шло, компьютеры потихоньку становились все мощнее, начали появляться игры, похожие на сегодняшние, 256 цветов вместо 16 и т.д и т.п. Эти годы были фундаментом для развития индустрии компьютерных игр.
Дальше были 90, стремительное развитие, период, который требует для рассмотрения, как минимум, еще одну статью.
Все мы помним тот захватывающий геймплей, ту музыку и пейзажи Грибного королевства. Мы сидели за этой незамысловатой игрой днями напролет и все прыгали, бегали, топтали врагов, радовались, в случае победы и разбивали об стену джойстики в случае поражения. Да, все это игра Марио, как мы ее называли.
Сразу оговорюсь, что хочу сделать 3 статьи, одна история франшизы до 90-х годов, вторая - развитие серии в 90-е годы и третья - новейшая история Марио.
Так все таки Марио это имя или фамилия, спросите Вы? Ответ на этот и другие вопросы я постараюсь дать в этой статье.
Donkey Kong
Персонаж Марио появился в 1981 году, причем, звали его тогда Прыгун ( Jumpman), он был плотником и обитал исключительно внутри игровых автоматов Donkey Kong.
Затем, благодаря разработчикам, он стал сантехником, обзавелся братом Луиджи и Родиной - Нью-Йорком, хотя в последствии он переехал на ПМЖ в Грибное королевство. Эти события стали лейтмотивом целой серии игр, которые и принесли ему популярность.
Родители современных детей (как я, например) учились играть на консолях, управляя именно этим персонажем.
Mario Bros.
Первая игра с братьями носила название Mario Bros и была выпущена компанией Nintendo в 1983 году.
Этот двухмерный платформер был одноэкранным (игровая локация одна). Марио и Луиджи могли перемещаться вправо и влево, а так же прыгать. Когда враг перемещаясь этажом выше становился над одним из братьев, тот подпрыгивал и обрушивал свой удар снизу. Братья били по своему потолку и по полу монстра, от чего тот на время терял способность передвигаться и находился в оглушенном состоянии. Это был очень захватывающий опыт игры для того времени.
Кстати, первые существенные прибыли принесли версии не на NES(консольная игровая индустрия переживала серьезный кризис), а на компьютеры, такие как: Apple II, Commodore 64, ZX Spectrum.
Содержание
Super Mario Bros.
Самая знаменитая в странах В России и странах СНГ часть франшизы - это без сомнения Super Mario Bros.
Nintendo
Просто посмотрите скриншоты.
Задолго до извечного спора о том, что хуже – игры по фильмам или фильмы по играм, в 1993 году, вышла первая экранизация игры о братьях Марио. Она получилась такой плохой, что даже хорошей – ее и сейчас можно посмотреть, чтобы посмеяться над нелепостью персонажей, их действий и противниками.
Rogue (рогалик, как ее стали называть у нас)
Стала первой в направлении игр roguelike. Тут уже присутствовала случайно создаваемая компьютером игровая вселенная, игрок получал почти безграничную свободу перемещения и действий.
NetHack
The Dwarf Fortress
играть
Неужели это настолько плохой фильм? А что думают другие?
При бюджете в $48 млн фильм собрал всего $20 млн на домашнем рынке и еще около $18 млн в мировом прокате. Критики хвалили фильм за спецэффекты – а это, напоминаю еще раз, 1993 год, и графика казалась прорывной, хотя сейчас она выглядит просто комично. Но сценарий и общая глупость всего происходящего не оставили фильму шанса – 24% на Rotten Tomatoes, 4,1 на IMDb и 5,3 на «Кинопоиске».
Годы спустя в интервью Боб Хоскинс признался, что не гордится ролью и считает ее худшей в карьере. А Деннис Хоппер назвал фильм кошмарным и пожаловался на то, что «режиссерская пара мужа и жены (Роки Мортона и Аннабель Янкель) помешалась на контроле и не разговаривала, пока не принимали решение». У исполнителей ролей Луиджи и Дейзи более мягкие впечатления – они не стали критиковать фильм. На удивление, Nintendo тоже не пожалела о готовом результате – Сигэру Миямото (создатель Mario и Donkey Kong) назвал фильм забавным, но он хотел бы, чтобы картина отошла от игр в сторону самостоятельного развлечения.
Очевидно, Мортон и Жоффе не пытались начать традицию кошмарных игровых экранизаций. То, что наснимает Уве Болл десятилетие спустя, получится гораздо хуже «Супербратьев Марио» – а этот фильм запомнят по мемным спецэффектам и кринжу, а не по общей отвратительности происходящего.
13 сентября 1985 года компанией Nintendo была выпущена культовая видеоигра «Super Mario Bros.». Она занесена в «Книгу рекордов Гиннесса» как самая продаваемая игра в истории! После падения продаж Mario Bros., выпущенной в 1983 году, появление Super Mario Bros. позволило быстро вернуть уровень прибыли на прежний уровень и даже его превзойти. А главный герой игры, усатый водопроводчик Марио, стал символом компании Nintendo. Сейчас Марио является одним из самых известных вымышленных персонажей всех времён!
Становление
Окончательно концепция игр серии сформировалась в игре Super Mario Bros., вышедшей в конце 1985 года эксклюзивно для игровой консоли Nintendo Entertainment System. Игра стала платформером с горизонтальной прокруткой экрана. В ней впервые было показано место действия игр серии — Грибное королевство, впервые появились некоторые противники и персонажи, такие как Принцесса Пич и Тоад. В игре было восемь уровней-миров, каждый из которых состоял из четырёх подуровней. Герой получил возможность разбивать кирпичные блоки головой и получать призы, выбиваемые ударом головой по специальным блокам со знаком вопроса, а также собирать монеты, атаковать врагов с помощью прыжка на них сверху и метания в них огненных шаров (модифицированный до состояния Fiery Mario). Также появился сюжет, использовавшийся затем в ряде игр серии — герой должен был спасти похищенную принцессу и освободить Грибное Королевство от захвативших его созданий, называемых Купа. Каждый из миров заканчивался зоной в за́мке, в котором находилась похищенная принцесса, но после победы над боссом герой обнаруживал Тоада, сообщавшего игроку, что принцесса находится в другом за́мке.
Super Mario Bros. и большинство последующих игр серии выходили эксклюзивно для игровых консолей Nintendo. Однако, были и исключения — в частности, при разработке невышедшего CD-привода для игровой консоли SNES компания Philips получила права на выпуск нескольких игр про Марио на мультимедийной системе Philips CD-i, а обучающая игра Mario Is Missing! была издана в том числе и в варианте для DOS.
Продолжение игры было выпущено в Японии в 1986 году под названием Super Mario Bros. 2. Оно практически являлось набором новых, более сложных уровней для оригинальной игры. По некоторым причинам в США вместо него под тем же названием в 1988 году была выпущена другая игра, являвшаяся переделкой японской игры Doki Doki Panic для Famicom Disk System. В игре были заменены главные герои, часть графики и музыка. Из за этого игра существенно отличается от других игр серии и имеет уникальных противников и игровые возможности. Эта версия игры в 1992 году была выпущена в Японии под названием Super Mario USA, а изначально выпущенное в Японии продолжение было издано в США в 1993 году в составе сборника Super Mario All-Stars для игровой консоли SNES, в котором оно получило новое название Super Mario Bros.: The Lost Levels.
Следующая игра серии, Super Mario Bros. 3, была выпущена в 1988 году в Японии, в 1990 году в США и в 1991 году в Европе. Перед выходом в США запись игрового процесса была показана в кинофильме The Wizard, что способствовало росту её популярности. Игра стала одной из наиболее продаваемых игр в истории компьютерных развлечений [2] . На 1993 год было продано 4 миллиона копий игры в Японии и 7 миллионов копий в США, что принесло компании более 500 миллионов долларов прибыли. В 2008 году игра была занесена в Книгу рекордов Гиннесса как наиболее продаваемая отдельно от игровых консолей, проданная по всему миру в количестве 17,2 миллионов копий [3] .
Эволюция персонажа
«Родителем» персонажа был дизайнер компании Nintendo Сигэру Миямото.
Впервые усатый парень в кепке появился в видеоигре Donkey Kong 1981-го года, но тогда у него ещё не было имени, и герой проходил как Jumpman («Прыгун»). К тому же, он был не водопроводчик, а плотник.
«Прыгуна» переименовали уже в Америке. Своё имя он получил в честь Марио Сегале (1934-2018), владельца первого офисного помещения Nintendo of America, который неоднократно прощал фирме долги за аренду.
В игре следующего 82-го года Donkey Kong Jr. персонажа звали уже Марио.
В июле 1983-го был выпущен ещё один замечательный платформер - Mario Bros., давший жизнь брату Марио – Луиджи. Такому же забавному усатому толстяку, но в комбинезоне другого цвета.
Однако подлинная популярность к братьям Марио пришла два года спустя, когда в свет вышел платформер Super Mario Bros., которому суждено было произвести настоящую революцию в мире видеоигр!
Появление
Timeline generation failed: 1 error found
Line 22: from:1915 till:2011
- Plotdata attribute 'from' invalid.
Персонаж Марио впервые появился в игре для игрового автомата Donkey Kong 1981 года, где он являлся главным героем, носил имя Джампмен (англ. Jumpman ) и был плотником [1] . Впоследствии эта игра получила ряд продолжений и стала отдельной серией игр, разрабатывавшейся компаниями Nintendo и Rare Ltd.
Первой игрой с водопроводчиком по имени Марио в качестве главного героя и с использованием его имени в названии стала Mario Bros., выпущенная в 1983 году также для игрового автомата. Она представляла собой одноэкранный платформер. В ней впервые появился персонаж Луиджи, брат Марио. Эта игра была портирована на ряд домашних компьютеров и игровых консолей того времени.
Некоторые игры (аркада) 70 — 80 годов, завоевавшие мировой рынок
Space Invaders
Asteroids
Battlezone
В игре уже использовалась векторная трёхмерная графика с горизонтальным чёрно-белым векторным монитором. Во время игры Вас охватывало чувство, что Вы физически находитесь на поле боя, одна из версий данной игры была разработана для американской армии в качестве «тренажера» симулятора.
Клоны
Популярность игр серии привела к появлению многочисленных клонов. Один из них, The Great Giana Sisters, разработан компанией Time Warp Productions в 1987 году для ряда домашних компьютеров, использовал очень похожее графическое исполнение и дизайн уровней. Компания Nintendo с помощью угрозы судебным разбирательством вынудила издателя игры отозвать её продажи и отменить выпуск уже разработанной, но ещё не изданной версии для компьютера ZX Spectrum. Позже игра была выпущена для Nintendo DS.
В 1990-х фирма Gamtec из Тайваня выпустила нелицензированную игру под названием Super Mario World для платформы Sega Mega Drive. Игра технически была хаком другой нелицензированной игры для Mega Drive — Squirrel King (выпущенной тем же производителем). Игра имела предельно низкий уровень исполнения, игровой процесс сильно отличался как от игр Super Mario Bros., так и от Super Mario Bros. 2.
Позже на той же платформе Sega Mega Drive появилась нелицензированная игра под названием Super Mario Bros. 2. Игра технически была переносом Super Mario Bros. из сборника Super Mario All-Stars для игровой консоли SNES, но с потерей анимации на уровнях. Скорее всего это было связано со слабой технической начинкой Sega Mega Drive по сравнению со SNES.
Затем на той же платформы Sega Mega Drive появилась нелицензированная игра под названием Sonic Jam 6. Игра технически была хаком предыдущей игры. От последней отличалась заменой экранов-заставок и главного героя на Соника.
Ещё позже неизвестный производитель выпустил игру под названием Super Mario World 64 [5] , которая отличалась от всех остальных высоким уровнем исполнения.
Также на Linux существует игра SuperTux, геймплей которой аналогичен Super Mario Bros., но главным героем является пингвин Тукс.
Бессмысленность сюжета не так важна, как классные по тем временам спецэффекты. Сейчас они выглядят кошмарно, но смешно
Важных персонажей всего 4 (и еще три глупца, вставленных только для того, чтобы поиздеваться над ними). Само собой, дальше будут сплошные спойлеры – пролистайте к комментариям, если хотите насладиться этим шедевром самостоятельно.
- Марио и Луиджи – братья-водопроводчики, живущие в Бруклине. Чтобы в лишний раз подчеркнуть их связь с профессией, кто-то из необъятной съемочной группы повесил на стену их комнаты вантузы.
- Дейзи – еще одна главная героиня, принцесса Динохэттена, дочь исчезнувшего короля.
- Купа – главный антагонист, диктатор и тиран, из-за которого Динохэттен находится в глубочайшем упадке. Его возлюбленная Лина кажется чуточку адекватнее него (до определенного момента).
- Игги и Спайк – два полнейших кретина на службе у Купы.
Диктатор Купа мечтает объединить два мира – человеческий и Динохэттен. Для этого ему нужен амулет Дейзи, и вокруг похищения амулета строится весь сюжет.
Сперва Купа посылает Игги и Спайка похитить девушку, и это самая скрытная миссия из всех, что вы видели в играх и кино – оба бегут за ней по улице средь бела дня, Игги врезается в стекло, которое проносят мимо рабочие, и преследование ненадолго заканчивается. К счастью, сценаристы пощадили неудачников и все же разрешили им догнать Дейзи после неудачных попыток – наемники похитили ее и отнесли в Динохэттен.
Марио и Луиджи отправляются на спасение принцессы. Телепортация в Динохэттен выглядит так, будто Марио наелся грибов вместо того, чтобы давить их.
Тем временем в Динохэттене Купа знакомит Лину со своим коварным планом и объясняет роль амулета. Он хочет объединить оба мира, но ни на минуту не задумывается о приведении Динохэттена в порядок. А там есть, над чем поработать: повсюду беззаконие, разруха, продажные копы и грабежи. Все настолько вышло из-под контроля, что на улице Марио и Луиджи грабит с виду безобидная бабулька! Но всегда найдется рыба покрупнее – бабульку грабит охотница за сокровищами Большая Мамочка Берта.
Все становится еще абсурднее, когда братья знакомятся с Тоадом. Здесь человек-гриб выглядит вполне по-человечески и играет на гитаре. Всех троих загребают в полицию: Тоада – за распевание антиправительственных песен, а Марио за компанию. Там же происходит величайший диалог тысячелетия:
– Ваше имя?
– Марио.
– Фамилия?
– Марио.
– Так, а тебя как зовут?
– Луиджи.
– Луиджи Луиджи?
– Нет, Луиджи Марио.
На этом градус абсурда и не думает снижаться. Купа лично посещает полицию, чтобы поговорить с братьями – а потом показывает им свое секретное оружие в деле. Им оказывается машина инволюции, обращающая эволюцию вспять: то есть, человека она может превратить в обезьяну, а Тоада – в это.
Кстати, именно так он расправился с предыдущим королем Динохэттена и захватил власть. Сам король остался по всему городу в виде плесени. Он помогает братьям сбежать от Купы. Когда Купа оказывается без добычи, ему в голову приходит умнейшая мысль, о которой нужно было догадаться сразу после неудачного похищения Дейзи – он запихивает Игги и Спайка в машину, переключив рычаг на эволюцию, чтобы у них увеличился мозг. Но, конечно, все зря – поумнев, наемники сбегают от своего диктатора на сторону Марио.
Следующий десяток минут происходит то, что я обычно называю словом «движ»: все хаотично бегают и принимают неправильные решения, что приводит к катастрофе (ну, почти). Луиджи и Марио катаются в мусоровозе, Лина дерется с Дейзи и проигрывает из-за единственного нормально нарисованного динозаврика в фильме, Йоши, а потом Игги и Спайк рассказывают Дейзи, что отвратительная жижа на стенах – на самом деле ее отец. Лина, которую можно было посчитать за единственного адекватного персонажа, крадет амулет и глупо фидит, а зазевавшихся героев в очередной раз ловит Купа.
Амулет оказывается в руках у злодея. Вот оно, напряжение! Графический эффект с распылением придумали задолго до «Мстителей» – так объединяются миры.
Напоминаю, фильм 1993 года, поэтому Башни-близнецы в нем еще существуют.
Смотреть на разрушение Башен в 2021-м немного странно, ну ладно. Зато следующая сцена точно вызовет улыбку – Купа промахивается инволюционной пушкой по Марио и попадает в местного босса мафии. Он превращается в обезьяну в пиджаке.
. Это должно когда-нибудь закончиться, поэтому наступает неотвратимый хэппи-энд. Марио стреляет из пушки в Купу, тот превращается в слизь, короля возвращают в нормальную форму, и Дейзи остается с отцом. Луиджи зовет ее жить с ними в человеческом мире, но она отказывается – зато через три недели девушка появляется в их квартире, чтобы попросить помощи в новом деле. На этом намеке на продолжение фильм заканчивается, но, к счастью, никакого продолжения не случилось.
Источники
Advance Wars/Wars • Animal Crossing • Art Style • Brain Age • Chibi-Robo! • Custom Robo • Donkey Kong • Excitebike • EarthBound/Mother • Fire Emblem • F-Zero • Game & Watch • Golden Sun • Ice Climber • Kirby • Kid Icarus • The Legendary Starfy • The Legend of Zelda • Mario • Metroid • Nintendogs (+ Cats) • Pikmin • Pilotwings • Pokémon • Punch-Out!! • Puzzle League • Sin and Punishment • Star Fox • Steel Diver • Super Smash Bros. • Wario • Wii • Yoshi
Рождение первой в мире компьютерной игры. Время — 60 годы (точнее 1962 год), ХХ столетие, место — Массачусетский Технологический Институт. Действующие лица — программисты, которым нужно было как-то коротать незанятое разработками, кодированием (и остальной деятельностью, характерной людям этой профессии) время, а доступ к компьютерам имелся. На одном из майнфрэймов увидела свет игра SpaceWar.
Можно поспорить на счет ее первенства, так как в том же 1952 и 1958 годах были созданы такие игры как Tic-Tac-Toe (крестики-нолики) и что-то на подобии пинг-понга. Первой компьтерной игрой SpaceWar можно назвать из-за того, что она была разработана сугубо для использования на компьютере. Лавры в этом деле предназначены группе программистов, во главе со Стивом Расселом и Мартином Гретцем, которые увлекались научной фантастикой. Была написана несложная программка и уже буквально через короткий промежуток времени на экране появились две ракеты, стреляющие одна в другую. Создание игры заняло около 200 человеко-часов, игра была создана на машине PDP-1. Его процессор выполнял 100 тысяч операций в секунду, оперативная память — 9 килобайт.
машине PDP-1
В те времена не было и речи еще о растровых графических дисплеях, были только текстовые терминалы. Векторные графические дисплеи, которые появились за рубежом в конце 60 годов, были на вершине графических возможностей, электронный луч уже не бегал на каждом кадре по строкам, а мог отрисовывать заданные программой контуры объектов.
Вечная игруха, как называют SpaceWar, проста и динамична, заключается вот в чем: боевые действий происходят на фоне ночного неба, копирующего расположение звезд над Кембриджем, по центру экрана расположено солнышко, которое притягивает корабли и их патроны, постреливая снарядами, выигрывает тот, кто убьет другого игрока не попав в гравитационный капкан звезды.
По жанру первая компьютерная игра была- аркада. Само понятие аркада происходит от одной детали крытого коридорчика, где раньше размещались игровые автоматы (они появились через 10 лет после создания SpaceWar)
Не сложно предугадать, что было дальше. Коммерсанты взялись за дело. В 1971 году мир увидела игра Computer Space. Векторная графика, тот же сюжет, что и в Space War. Это была первая коммерчески доступная компьютерная игра, встроенная в аркадный игровой автомат. Такой автомат представлял собой устройство, где не было центрального процессора и оперативной памяти или ПЗУ, система основывалась на дискретной логике и состояла из микросхем и диодов. Размещалась она в стильном корпусе «футуристического» дизайна, с 15 дюймовым черно-белым монитором. Но игра успеха не имела. Как говорил сам Нолан: «Нужно было сначала читать инструкцию, прежде чем можно было начать играть, а люди не хотели читать инструкции. Чтобы добиться успеха, мне нужно было представить такую игру, правила которой все бы уже знали, что-то настолько простое, чтобы в это мог играть любой пьяница в любом баре».
27 летний Нолан Бушнел не унывал, в 1972 году вышла простенькая аркада, игра Pong. В игру были добавлены звуковые эффекты. Целевой аудиторией такой игры изначально были завсегдатаи пивных баров. Первая игровая машина была установлена в баре – Andy Capp’s Tavern в калифорнийском Саннивейле. Игра имела успех, уже на следующий день автомат сломался… из-за переполненного монетоприемника.
Чистая арифметика: себестоимость выпуска одного устройства Pong составляла примерно 500 долларов, продавали один автомат за 1200, за неделю работы такой автомат владельцу бара приносил 300 долларов.
Такой успех не остался не замечен, появились конкуренты. Стив Возняк за четыре дня с подачи Стива Джобса разработал следующую игру Breakout. Эта игра представляла собой однопользовательский вариант Pong, мячиком нужно было разбивать стенку в верхней части экрана. За ее разработку было выплачено 5000 зеленых купюр, Джобс «честно» отдал половину ($350) Возняку.
А дальше понеслось…
Фирма Sega разработала похожие игры — Gigas и Gigas Mark 2.
Gigas Mark 2
Первые игровые приставки, Odyssey, выпущенный Magnavox
В первой приставке в корпусе не было микропроцессора и микросхем. Устройство Odyssey базировалось на диодно-транзисторной логике и содержало 40 диодов и 40 транзисторов.
Группа разработчиков с Вильямом Кроутером (в середине семидесятых) разработала игру Adventure, это была текстовая «бродилка», она стала первой в жанре adventure game. Adventure работала на мэйнфреймах фирмы DEC (серии KA-10). Суть игры — интерактивное повествование, в котором нужно исследовать бесконечные лабиринты пещеры Colossal Cave (ее реальный прототип – пещера Bedquilt в штате Кентукки) в поисках сокровищ. На экране появлялись несколько строчек текста, в которых описывалось, где находится персонаж игры, что происходит вокруг и все его возможные действия. Игрок мог напечатать какое действие он хочет выполнить и, в зависимости от команды, на экран выводился текст о последствиях хода игрока и так далее до конца игры.
В 1974 году была разработана видеоигра Maze War (Maze), ставшая одной из прародительниц современных шутеров от первого лица, первая игра с режимом deathmatch. Игроки перемещались по лабиринту (вперёд, назад, поворачивались направо и налево (каждый раз на 90°), была доступна возможность заглядывать в дверные проёмы. Использовалась простая тайловая графика, игрок перемещался по невидимым квадратам. На экране другие участники игры были в виде глазных яблок. Когда на экране появлялся соперник, нужно было стрелять в него, при попадании начислялись очки, снимались в случае попадания соперника.
Maze War (Maze)
Игровой процесс
Главными героями игры были два водопроводчика - Марио и его брат Луиджи (в качестве персонажа для второго игрока). Оказавшись в Грибном королевстве (в канализации действительно иногда растут грибы) они одержимы спасти принцессу, захваченную в плен злым монстром Боузером (также известным как Король Купа).
Марио атакует противников, прыгая на них сверху (такой способ убивает грибы Гумба и временно нейтрализует черепах Купа Трупа, заставляя их прятаться в свои панцири) или ударяя по платформе, на которой находится противник, снизу.
По пути Марио собирает монеты и бонусы, ударяя по блокам со знаком вопроса, а также выискивая секретные хранилища монет в кирпичных стенах. При наборе ста монет Марио получает дополнительную жизнь. За поверженных врагов начисляются очки, которые не приносят какой-либо практической пользы, а служат лишь для отражения мастерства игрока.
Среди бонусов может встретиться оранжевый гриб, взяв который, персонаж увеличивается в размерах, превращаясь в Супер Марио. Если взять после этого огненный цветок (fire flower), то Супер Марио становится Огненным Марио (Fire Mario) и получает возможность стрелять огненными шарами, то есть поражать противника на расстоянии.
Ещё один встречающийся в игре бонус — звезда. Она не «вырастает» из блока как гриб, а выскакивает из него и начинает перемещаться по синусоидальной траектории вперёд по направлению движения. Заполучив её, Марио становится на некоторое время неуязвимым для врагов. На некоторых уровнях встречаются также бонусы в виде зелёного гриба «1-up», который добавляет Марио одну жизнь (гриб «1-up» движется, и для того, чтобы его поймать, игроку приходится проявить сноровку).
В игре 8 этапов, каждый из которых состоит из 4-х уровней. Однако путь можно сокращать, используя Warp Zone. Каждый четвёртый уровень находится в замке и является особенно сложным. Пройдя замок до конца, Марио встречает Боузера, сложность битвы с которым возрастает с каждым этапом. После победы над ним обычно появляется гриб Тоад, который сообщает Марио, что принцесса находится в другом замке. Освободить её можно лишь пройдя все 8 этапов.
Читайте также: