Хеш ке кто это
Фильм поставлен по одноименному роману Уилла Генри. Генри Уилсон Аллен – американский писатель и сценарист, автор более, чем 50 романов о Диком Западе, а также киносценариев, включая короткометражные. Романы он публиковал под псевдонимами Уилл Генри и Клей Фишер, а сценарии – под именами Гек Аллен (в титрах он здесь значится именно так) и Генри Аллен. В основу романа легла легенда о потерянном золоте Адамса (”Lost Adams Diggings”), в кратком и измененном для сюжета виде пересказанная в начале фильма Виктором Джори. А паузу в рассказе заполняет песня “Старый гриф” (Old Turkey Buzzard), написанная Куинси Джонсом (композитором фильма) на слова Фредди Дугласа и исполненная Хосе Фелисиано. Натурные съемки проводились в Аризоне, в национальных парках Каньон-де-Шелли и Глен-Каньон.
ПОТЕРЯННОЕ ЗОЛОТО АДАМСА
Легенда о золотом каньоне Адамса существует уже более двух столетий. И все эти годы продолжаются поиски потерянного золота, находящегося, по всей видимости, где-то в Нью-Мексико. В сентябре 1864 года в восточной части Аризоны солдатами были найдены двое мужчин, умирающих от голода и жажды, которые блуждали по пустыне в течение тринадцати дней, прячась от индейцев. Один из мужчин, фургонщик Адамс (имя его нигде не зафиксировано) рассказал армейскому хирургу историю о золотом каньоне апачей, показав имевшийся у него самородок. По его словам, на привале у реки Гила к ним подошел молодой мексиканский индеец по прозвищу Кривое Ухо и предложил указать место, где находится золотой каньон апачей, если они помогут ему добраться до Мексики, откуда он был силой увезен апачами.
20 августа 1864 года Адамс и остальные золотоискатели двинулись в путь (согласно Адамсу, с ним и Ухом было 22 человека, но по другим версиям – не более 12). Они нашли жилы и начали добывать золото. Потом одна группа из пяти человек ушла в Форт-Уингейт за пополнением припасов и снаряжения. Однако, она не вернулась. Через восемь дней Адамс и Дэвидсон отправились на ее поиски и нашли всех пятерых убитыми. Когда же они вернулись в лагерь, то обнаружили лишь пепелище. Апачи убили всех золотоискателей и подожгли их жилища. Адамс и Дэвидсон бродили по пустыне тринадцать дней, пока на них не наткнулся военный отряд. Дэвидсон умер в форте, а Адамс только спустя 10 лет смог преодолеть свой страх и вернуться в Нью-Мексико. До конца своей жизни (сентябрь 1886) он пытался найти потерянный каньон…
КИНОВЕРСИЯ
Гедлибергский шериф Маккенна в случайной стычке убивает старого Койота – одного из апачских вождей. У Койота шериф находит план местонахождения Золотого Каньона, где, согласно легенде, находятся несметные золотые россыпи. Легенда гласит, что это золото апачи нашли много лет назад. Оно охраняется духами. И пока апачи его не тронут, они будут сильны. Многие предпринимали попытки найти это золото. Легенда также рассказывает о том, как некий Адамс нашел каньон, но апачи поймали его и выжгли глаза, чтобы он не смог никого привести сюда. С тех пор Золотой Каньон (свое имя Дель Оро он получил от конкистадоров, не сумевших его отыскать) называют и Каньоном Слепого Адамса. Полученную карту Маккенна сжигает…
В то время, как Маккенна занят с Койотом, известный мексиканский бандит Джон Колорадо со своей шайкой (состоящей из мексиканцев и индейцев-апачей) захватывает дом судьи Бергманна и его дочери Инги, чтобы отсидеться там, а заодно разжиться лошадьми и продовольствием. Бандиты убивают судью и захватывают с собой Ингу. Им удается застигнуть врасплох и Маккенну. Колорадо, давно охотившийся за Койотом и его картой, решает заставить Маккенну выступить в качестве проводника. Банда Джона Колорадо состоит из следующих персонажей:
Венустиано Санчес – пожилой мексиканец, бывший ветеран федеральных войск.
Авила – тоже мексиканец, но значительно моложе.
Лагуна Кахилл – полукровка, мексикано-ирландец.
Хачита (Томагавчик) – никогда не улыбающийся двухметровый апач, полностью оправдывающий свое имя. Ибо томагавк – это его излюбленное оружие.
Беш (Нож) – немолодой апач с безразличным лицом.
Манки (Monkey) – молодой, сильный апач, но ростом ниже Хачиты.
Хеш-Ке – красивая молчаливая индианка, влюбленная в Маккенну
Банда Колорадо пополняется также и отрядом ”джентльменов из Гедлиберга“(авторы фильма назвали город по аналогии с рассказом Марка Твена “Человек, который совратил Гедлиберг“) под командованием Бена Бейкера . Отряд Бейкера состоит из видных горожан, а также двух англичан и самого слепого Адамса. В дальнейшем к группе примыкает сержант американской кавалерии Тиббс. Путь золотоискателей тернист и опасен. Лишь шестеро из них добираются до Каньона. И только трое выходят из него живыми. Это Маккенна, Инга и Колорадо…
“ЗОЛОТО МАККЕННЫ” В СССР
В 1973 году картина демонстрировалась на внеконкурсном показе VIII Московского международного кинофестиваля и имела оглушительный успех. А в июле-августе 1974 года вышла на экраны СССР, став первым американским вестерном в советском прокате со времени “Великолепной семерки”. Помимо обычного дубляжа, выполненного на студии Мосфильм, прокатный вариант включал в себя и новую версию (русский текст Леонида Дербенева) песни ”Old Turkey Buzzard”, которую исполнил Валерий Ободзинский. В дубляже картины принимали участие актеры Феликс Яворский (закадровый текст), Владимир Дружников (Маккенна), Анатолий Кузнецов (Колорадо), Константин Тыртов (Адамс), Антонина Кончакова (Инга), Анатолий Соловьев (Тиббс), Алексей Алексеев (Бейкер), Геннадий Юдин (немолодой англичанин), Григорий Шпигель (владелец магазина), Сергей Курилов (редактор), Ян Беленький (проповедник)
Автор: Tweed
Внимание! Перепечатывание текстового материала разрешено автором, при условии размещения прямой ссылки на источник!
Автор сайта Tweed награждён орденом «Virtuti Wikipedi» за серию статей и правок к статьям о Советско-польской войне и Сентябрьской войне, а также за отстаивание нейтральности в обсуждении статей этих тематик.
“Золото Маккены” Mackenna's Gold (1968) выходит в советский прокат в 1973 году сначала в рамках Московского международного фестиваля. А спустя год вся страна уже видит его на широких экранах. На 1/6 части суши его посмотрели 63 миллиона советских граждан.
9. А мог бы быть Клинт Иствуд
В главной роли снялся Грегори Пек. Он немного поломался вначале, но разрешил себя уговорить.
А вот Клинту Иствуду пришлось отказаться. У него в планах уже была роль в другом вестерне с замечательным названием — “Вздерни их повыше” (Hang 'Em High 1968). Этот фильм в советском прокате не выйдет.
7. Кошка без одежки
Обратите внимание, как купается героиня Джули Ньюмар (видео с песней выше).
Изначально режиссер предложил ей купаться топлес, но в набедренной повязке.
Позже в своем интервью мисс Ньюмар рассказывала, что в последнюю минуту решила отработать сцену полностью обнаженной. На удивление, никто на площадке не стал ее отговаривать :)
В советском прокате этой сцены не было. Сами понимаете, стыд и срам.
Кстати, за год до съемок в “Золоте Маккенны” Джули Ньюмар снялась в телевизионном сериале про Бэтмена и сыграла там женщину-кошку.
Грегори Пек и Омар Шариф
Тот самый случай, когда очень сложно определиться, кто же тебе ближе. С одной стороны, шериф Маккенна весь такой положительный. Но порой от его правильности аж скулы сводит. Хотя благородно молчит и многозначительно смотрит он просто превосходно. С другой стороны, бандит Колорадо вроде должен вызывать негативные эмоции. Однако, Омар Шариф наделил его таким обаянием, что ненавидеть его просто не получается. А уж на фоне спокойного и уравновешенного Маккенны заводной и искрометный Колорадо смотрится очень даже классно. Более того, в одной сцене у него случается порыв откровения: он рассказывает Маккенне, что он не будет проматывать состояние по салунам. Он мечтает о высшем обществе в Париже. Что же, оказывается, и бандит не так прост и примитивен.
И вот это противостояние до сих пор смотрится очень здорово. Хитрость против благородства, задор против спокойствия, энергия против степенности. Чего и юлить - химия между Шарифом и Пеком на экране просто потрясающая. Хотя Пек до "Золота. " блистал на экране уже лет двадцать, Шариф ничуть не уступает своему более именитому (на тот момент) партнеру. И это прекрасно.
Тед Кэссиди
А еще я в детстве очень любил книги Карла Мая и Майна Рида. Поэтому молчаливый здоровяк-апач в исполнении Теда Кэссиди всегда был моим фаворитом. Причем опять же у его героя очень даже здорово проработана мотивация. Да, он идет с Колорадо к каньону, где находится золото. Но он чтит память своих предков, он слушает, что ему говорят духи, и всегда помнит, на чьей стороне находится.
2. Сборы в США и СССР
Интересно, что фильм имел скромный сбор на родине в США. Зато сорвал кассу в СССР и Индии.
Он вошел в пятерку самых кассовых фильмов СССР. Стал вторым по популярности вестерном. А каким был первый, как выдумаете?
Фильм нашел путь к сердцам советских кинозрителей. И ничего удивительного. Обратите внимание на пункты 3 и 4, и вам сразу все станет понятно.
Расскажите нам
Довелось ли вам увидеть это кино на большом экране? Где и при каких обстоятельствах? Кого вы пригласили с собой на сеанс? :)
Пожалуйста, поделитесь с нами в комментариях, это очень интересно!
Американский вестерн "Золото Маккенны" стал одним из самых кассовых фильмов в истории советского проката. Только по официальным данным картину режиссера Дж. Ли Томпсона посмотрело более 63 миллионов человек . Зрители всех возрастов были в восторге от головокружительных приключений и поисков золота в бескрайних пустынях Аризоны. Особенно публике запомнилась немая индианка Хеш-ке , сыгранная Джули Ньюмар, - одна только сцена купания в озере чего стоит! А ведь в карьере красавицы-актрисы было множество других интересных эпизодов. В том числе, и не связанных с кино.
Джули Ньюмар (настоящее имя - Джулия Чейлин Ньюмейер) родилась 16 августа 1933 года в Лос-Анджелесе. Она была старшей из трех детей в семье танцовщицы и учителя, профессионально игравшего в американский футбол. С ранних лет Джули занималась классическим балетом и фортепиано, а по окончании школы в возрасте 15 лет провела год, нутешествуя по Европе в компании матери и брата. Потом была работа в балетной труппе Оперы Лос-Анджелеса, а в начале 1950-х Джули уехала покорять Нью-Йорк.
Ньюмар дебютировала на Бродвее в постановке "Шелковые чулки" и попала в фильмы "Рабы Вавилона" и " Змей Нила" (1953). В последнем она исполнила роль "позолоченной девушки", танцующей во время пира.
После этого Джули получила одну из ведущих ролей в картине "Семь невест для семи братьев" (1954), а двумя годами позже блистала в бродвейском мюзикле "Крошка Абнер" . Зрители и критики были ошеломлены внешностью девушки, но сама Ньюмар считала, что способна на большее.
Джули продолжила усердно трудиться и в 1959 году получила премию "Тони" в номинации "Лучшая начинающая актриса в пьесе" за роль в постановке "Брак ходит кругами" . В том же году Ньюмар перешла на телевидение и снялась в четвертом сезоне культового сериала "Сумеречная зона" . Там она появилась в качестве Дьявола, заключившего хитрую сделку с бизнесменом.
В 1961-м Джули получила премию "Золотой глобус" , как лучшая дебютантка, но бешеную популярность актрисе принес сериал "Бэтмен" (1966-1968), где она исполнила роль Женщины-кошки. Девушка никогда не слышала о таком персонаже, но решила попробовать свои силы на кастинге по совету друзей. Ум, красота и отличное чувство юмора стали залогом успеха Ньюмар и обеспечили ей любовь публики.
Увы, но первая в истории кино Женщина-кошка не сумела совершить прыжок на большие экраны, поскольку съемки полнометражного фильма про Бэтмена не стыковались с рабочим графиком Джули. Девушка ранее уже подписала контракт на участие в комедии "Месье Лекок" и была вынуждена уехать в Великобританию. На место Женщины-кошки взяли другую актрису, а проект "Месье Лекок" был закрыт еще на этапе производства и не увидел свет. От фильма остались лишь пикантные кадры с Ньюмар, появившиеся в журнале Playboy в 1969-м.
Примерно в то же время Джули засветилась в сериале "Звездный путь" . а также попала в крупный голливудский проект режиссера Джей Ли Томпсона. Вестерн " Золото Маккенны" с Грегори Пеком и Омаром Шарифом ставил перед собой амбициозные цели, но наибольшего успеха добился в СССР. Советские зрители по достоинству оценили сюжет приключенческого фильма, но еще больше им приглянулась немая индианка Хеш-ке, пытавшаяся завоевать сердце главного героя. Ньюмар в этой роли выглядела просто сногсшибательно!
В 1970-х Джули решила попробовать себя за пределами кинематографа и получила два патента на колготки и нижнее белье собственного изобретения. Колготки под торговой маркой Nudemar обещали "невероятную легкость", а нижнее белье "в стиле Мэрилин Монро" - "невидимость". В 1980-х Ньюмар окончила Калифорнийский университет и стала заниматься инвестициями в недвижимость. Съемки Джули тоже не бросала и за это время появилась во множестве проектов, среди которых выделяются "Коломбо: Двойной удар" и "Остров фантазий" .
Личная жизнь у Ньюмар сложилась не самым лучшим образом. Брак, заключенный в 1977 году с адвокатом, распался уже через 7 лет, а единственный сын актрисы родился в 1981-м с нарушениями слуха и синдромом Дауна . После начала 1990-х Джули почти не снималась, предпочитая заниматься общественной деятельностью, и в 1992 году появилась в клипе Джорджа Майкла на песню "Too Funky".
В 2004-м большой резонанс в прессе вызвал конфликт Ньюмар с голливудским актером Джеймсом Белуши . Коллеги, являющиеся соседями, поссорились из-за забора, разделяющего их дома в Калифорнии. Джули хотела, чтобы ограда была пониже, и солнечный свет попадал на цветы. Белуши оказался категорически не согласен и мечтал об уединении. Он даже обвинил Ньюмар в преследовании и подал иск на 4 миллиона долларов. Но потом актеры все-таки помирились и высмеяли ссору, появившись вместе в сериале "Как сказал Джим".
В последние годы Джули занимается общественной деятельностью, активно защищая права меньшинств. В 2013 году она получила соотвестующую премию от одной из организаций Лос-Анджелеса и возвращаться на экраны не планирует.
Однажды ехал по прерии всадник и увидел грифа из тех, что в Аризоне называют стервятниками. Эй, — говорит грифу человек, — Как ты здесь очутился, старый стервятник? Я видел тебя над Хедлибергом и мне вовсе не хотелось с тобой встречаться. Потому-то я и свернул в сторону от города. И сказал тогда старый стервятник: «Что же здесь странного? Я только пролетал над городом, а летел сюда. Чтоб дождаться тебя здесь. »
В этом году классический вестерн Джея Ли Томпсона отмечает свой 50-летний юбилей. Сложно вспомнить, сколько раз я смотрел его в детстве и отрочестве. Спустя много лет решил оценить его с высоты просмотренных кинолент.
3. Советский дубляж
Фильм вышел в дубляже, том самом легендарном советском, тщательном и с любовью к деталям.
Профессиональные советские актеры озвучили ковбоев и индейцев как родных.
12. Истоки "Звездных войн"?
Представьте себе, на съемках присутствовал студент Джордж Лукас, будущий создатель “Звездных войн”.
Он в то время еще учился в киношколе и одним из его учебных проектов был документальный фильм про съемки “Золото Маккенны”.
В процессе он даже высказал несколько соображений о том, как можно было бы отрепетировать и снять некоторые сцены, и они даже были приняты :)
Позже “лошадиные оперы”, так шутливо называют вестерны американцы, — оказали влияние на его профессиональный стиль.
8. Такой разный Омар Шариф
Омар Шариф предстает здесь в роли главного злодея, грязного бандита-мексиканца.
Кстати, в сцене купания он тоже принимает участие обнаженным :)
Удивительно, что всего лишь за три года до съемок в вестерне, он сыграл красавца и умницу Юрия в бомбе международного проката 1965-го года — фильме “Доктор Живаго”. В советском прокате этого фильма не было.
Советский дубляж
Ну и конечно, многое зависит от того, как фильм локализован. А советская школа дубляжа была, конечно, будь здоров. Маккенну тут, например, озвучивает легенда советского дубляжа Владимир Дружников, а Колорадо - Анатолий "красноармеец Сухов" Кузнецов. Погружение актеров дубляжа в образы героев - просто фантастическое. А чего стоит тенор Валерия Ободзинского, которым начинается и заканчивается фильм:
Пусть обещает радостный праздник
Нам Бог или чёрт.
Только стервятник, старый гриф-стервятник
Знает, в мире что почём.
В общем, фильм точно на века. Спасибо, что прочитали. Скоро выложу новый материал.
© «Золото Маккенны»
Полвека тому назад, 18 марта 1969 года, в США состоялась премьера фильма «Золото Маккенны». В американском прокате кинолента провалилась, зато в Советском Союзе вестерн стал культовым для нескольких поколений зрителей
Если спросить у жителей постсоветского пространства от 50 лет и старше, видели ли они фильм «Золото Маккенны», то практически в 100 процентах случаев ответ будет утвердительным. Причем чаще всего он будет сопровождаться светлой и мечтательной улыбкой. Представители же мужской части аудитории почти наверняка добавят к этому с лукавым блеском в глазах нечто подобное: «Там же, помнишь, еще индианка голой купалась…»
В целомудренном и строгом по части эротических переживаний советском обществе точеная фигурка и совершенно ничем не прикрытая попа танцовщицы Джули Ньюмар, исполнившей роль индианки Хеш-Ке, показанные на многочисленных широких экранах 1/6 части суши, стали событием, мягко говоря, из ряда вон выходящим. Пацанва ломилась в кинотеатры, пытаясь всеми правдами и неправдами, приподнимаясь на цыпочки и норовя сменить подростковый фальцет на солидный басок, обойти церберов-контролеров, строго блюдущих ограничения фильма категории «16+».
Удивительная история, но для многих советских мальчишек это было первое вот так запросто увиденное обнаженное женское тело. Если угодно, дебютный эротический опыт массового поражения! Поэтому тот факт, что роль главного злодея в «Золоте Маккенны» сыграл блистательный Омар Шариф, запомнил далеко не каждый. А попу Хеш-Ке — все без исключения.
Могла ли понять Джули Ньюмар, прославившаяся в США прежде всего ролью Женщины-кошки в сериале «Бэтмен», какую бурю страстей вызвал ее скромный образ у возбужденных братских народов Советского Союза? Нет, конечно. Она же была по сути дела с другой планеты. Кстати, удивительно, как скорое на размахивание ножницами кинематографическое начальство оставило сцену, исполненную неподдельного эротизма, в прокатной версии фильма? Может быть, это было оговорено условиями контракта? Не знаю, не знаю…
Впрочем, конечно же, не одни лишь прелести американской аборигенки манили в кинотеатры миллионы зрителей (за несколько прокатных волн по СССР похождения шерифа Маккенны в исполнении Грегори Пека посмотрело под 64 миллиона человек — фильм стал четвертым среди самых востребованных зарубежных лент всех времен и народов), советским людям просто нравились вестерны. Ведь по сути это же эпос, былины и сказки США — главного врага, таинственного, непостижимого, а значит, по всем понятиям интересного.
К тому же в фильме хватало погонь, стрельбы, красивых пейзажей, всего того, что у нас проходило под рубрикой «про индейцев и ковбойцев». В принципе потребность советского народа в такого рода зрелищах успешно удовлетворяли кинематографисты ГДР и главный апач соцлагеря югослав Гойко Митич. Но, видимо, чего-то в их произведениях все же не хватало, некой подлинной американистости, что ли. При всем уважении каньоны, снятые в натуральном виде в Аризоне, выглядят убедительней косящих под них крымских и хорватских скал.
Но это в СССР, куда «Золото Маккенны» добралось только через 5 лет после премьеры, то есть в 1974 году, фильм был обречен на успех. В американском и европейском прокате ленту ждало сокрушительное фиаско. Кинокритики считают, что вялый интерес западной публики к картине был вызван общей тенденцией в обществе. Людей интересовали другие проблемы, навеянные Вудстоком и тому подобными передовыми проявлениями массовой культуры. В общем, было не до классического вестерна с его хорошими и плохими парнями. Пусть те даже и за горой золота охотились. Короче, не ко времени кино пришлось.
Продюсер фильма, о котором мы чуть позже скажем подробнее, был в шоке. Бизнес-проект рушился на глазах, как проклятые индейскими вождями скалы на пути нечестивых гринго. Но внезапно ковбойский фильм выстрелил там, где не ждали, а именно в Индии. Эта страна как раз переживала бум кинотеатров, в которых начали устанавливать кондиционеры, стало быть, у зрителей появлялись шансы дожить до конца сеанса в тропическую жару. А тут еще и прекрасная кинокартина с конями, стрельбой и полетами кондоров подоспела.
Индийский успех несколько взбодрил создателей «Золота Маккенны», да и позволил отбить некоторые затраты. И тут случилось совсем удивительное — фильм начал свой триумфальный прокат в СССР. То, что это случилось, — несомненная заслуга продюсера. И персона эта весьма занимательная.
Когда кинолента добралась до советских экранов, публика взволнованно заметила в титрах среди чужого киношного люда уютное сочетание имени-фамилии — Дмитрий Тёмкин. Это и был продюсер фильма.
Тёмкин родился в Кременчуге Полтавской губернии в 1894 году в крепкой сионистской семье. Дело в том, что его папа Зиновий и дядя Владимир были видными деятелями движения сионистов-ревизионистов международного уровня. Дмитрий же, благодаря усилиям мамы преподававшей игру на фортепиано, с детства тяготел к музыке. Вплоть до того, что в раннем вундеркиндовском возрасте стал студентом Санкт-Петербургской консерватории. Там ему некоторые предметы преподавал, например, Николай Римский-Корсаков, чье имя консерватория носит теперь.
Революция 1917 года открыла перед Тёмкиным большие возможности. А он ими стал охотно пользоваться. Например, выступал постановщиком массовых зрелищ в духе эпохи, наподобие «Мистерия освобожденного труда» на 1 Мая. В 1920 году Дмитрий Тёмкин создал грандиозную инсценировку «Взятие Зимнего дворца», в которой участвовали 1000 статистов, 125 артистов балета и 500 музыкантов. В принципе в советской музыкально-театральной тусовке талант из Кременчуга пользовался авторитетом. Скажем, его ценил выдающийся композитор, уроженец Донбасса Сергей Прокофьев, с которым они корешились еще со студенческих времен.
Скорее всего, и в советских реалиях Тёмкин состоялся бы как музыкант и организатор шоу, но все же его тянуло за кордон. Надо полагать, и родня склоняла к отъезду из Страны Советов. Так Дмитрий в 1921 году перебрался к папеньке, который к тому моменту уже вполне прилично чувствовал себя в Берлине. А чуть позже Тёмкин-младший оказался в Париже, где пересекся с Федором Шаляпиным.
Великий русский певец посмотрел на способности Дмитрия Тёмкина и посоветовал тому не засиживаться в Европе — мотать в Америку. Там-де настоящий размах для творчества. Тёмкин послушался. И со временем стал одним из самых знаменитых композиторов Голливуда. Довольно сказать, что он больше 20 раз номинировался на «Оскар» и четырежды становился его обладателем. Еще 8 раз Дмитрий Тёмкин получал премию «Золотой глобус». Недурно для парня из Кременчуга, верно?
Причем именно музыка к вестернам была коньком Тёмкина. Понятное дело, местная пресса приставала к композитору с вопросами, как, мол, он, эмигрант из России, а так чутко уловил эстетику американских равнин? «Так, а степь — она степь и есть», —отвечал многократный оскароносец, вспоминая малороссийские просторы.
Единственный раз в жизни Дмитрий Тёмкин выступил в роли кинопродюсера. Это как раз и был случай с фильмом «Золото Маккены». Опыт был признан голливудским композитором крайне неудачным, больше он в это амплуа не встревал. Скорее всего, зря. Хватка у Тёмкина на самом-то деле явно имелась. Согласитесь, спасая провалившийся в США и Европе фильм, суметь запустить его в прокат в СССР — это надо было продемонстрировать чудеса предприимчивости.
Опять-таки Дмитрий Тёмкин ловко воспользовался удачным стечением обстоятельств. В 1969 году «Мосфильм» работал над фильмом «Чайковский» с Иннокентием Смоктуновским в главной роли. В производстве участвовала и американская сторона, чьи интересы представлял Тёмкин. Проект оценивался в 8 миллионов долларов, что очень существенно по тем временам. Кроме того, Дмитрий Тёмкин участвовал в фильме и в качестве композитора. Благодаря «Чайковскому» эмигрант из Кременчуга первый и последний раз после отъезда за кордон в 1921 году посетил Советскую Россию.
Фильм о гениальном русском композиторе не стал, если честно, шедевром. Кто его сегодня помнит? Разве специалисты. Но, во-первых, Тёмкин был очередной раз номинирован на «Оскар» за лучшую адаптацию музыкальной темы для этой ленты. Статуэтку он тогда не получил, но тем не менее. Во-вторых, связи в советских кинематографических кругах позволили ему, когда пришла пора, продвинуть на наш рынок «Золото Маккенны».
Еще важный момент. Среди прочих несомненных достоинств фильма он снабжен отменным музыкальным оформлением. Уж в этом-то со-продюсер Тёмкин толк знал, как вы догадываетесь. Причем он решил не смешивать функции. Музыку сам писать не стал, в съемочную группу был приглашен композитор Куинси Джонс. Визитной карточкой фильма стала песня «Старый гриф-стервятник». Для советского проката русский текст написал поэт Леонид Дербенев, а спел о золоте, которое манит, но непременно обманет, популярнейший в ту пору Валерий Ободзинский.
Нашей публике песня в адаптированной версии пришлась по вкусу. На концертах по всему Союзу от Ободзинского требовали: «Маккенну давай!» Он и давал. Эта композиция зачастую использовалась для красивого завершения программы. Забавно, что те зрители, которым доводилось потом видеть фильм с англоязычной версией песни (а случалось и такое), были разочарованы, плевались, мол, совести у американцев нет, такую отличную песню Ободзинского испохабили. Прекрасная наивность, святая простота…
10. По следам Золотой лихорадки
А известно ли вам, что сюжет фильма основывается на настоящей легенде американских старателей 19 века?
Начиная с 1860-х годов по юго-западу Америки ходила легенда про прииск Адамса. По легенде где-то в Нью-Мексико затерялся каньон устланный золотыми самородками. Понятное дело, желающих его найти было превеликое множество.
6. Приблудный водопад
Любопытный факт. Помните такой момент в фильме, когда обрезают паром, на котором переправляются герои? Он несется вниз по течению к водопаду, герои спасаясь, спрыгивают с него и плывут к берегу. Плот падает, внизу мы видим обломки, камера поднимается, и тут мы как будто ненадолго оказываемся в Англии. Ведь перед нами истинно британский водопад Хай Форс.
Зачем вестерну английский водопад? А просто взяли кусок материала из видео хранилища.
5. Место съемок — Великие Каньоны
Фильм разворачивается в величественных природных декорациях. Это Глен-Каньон в штате Юта и Каньон-де-Шей, Аризона.
В Союзе было много уникальных природных красот, но ничего похожего на Великие Каньоны не было.
Яркие рыже-желтые глыбы, голубое небо, индейцы, благородство и мужество во всю ширь большого экрана — у маленьких и взрослых советских мальчишек захватывало дух.
Стиль съемки
Фильм Джея Ли Томпсона во многом стал инновационным. Например, динамичные кадры погони на лошадях, снятые от первого лица, - для большего погружения зрителя в события. Или целые горы, которые разрушаются от звуков. А уж как классно режиссер иллюстрировал рикошет и эхо. Потом много кто этот прием себе стырил позаимствовал. И пускай спецэффекты сейчас уже так не впечатляют, их вклад в общую атмосферу фильма сложно переоценить.
4. Песня для фильма
Главную песню фильма “Старый гриф-стервятник” исполнил Валерий Ободзинский. Стихи написал Леонид Дербенёв, который, например, написал для Аллы Пугачевой: “Этот мир”, “Песенка про меня”, “Всё могут короли”, “Ты на свете есть”, “Волшебник-недоучка”.
Прикажет желтый идол нам
И мчим навстречу безумным дням
А грифу кажется, что крысы
Бегут куда-то по камням .
Внимание! В конце этого видео — спойлер . Если не хотите знать чем закончился фильм, то не досматривайте видео до конца.
Музыку к песне Ole Turkey Buzzard написал композитор Куинси Джонс. Он много сотрудничал с Фрэнком Синатрой. Также написал музыку для легенды британского проката: «Ограбление по-итальянски» (1969).
Джули Ньюмар и Камилла Спарв
Что касается женских ролей, то мне всегда больше нравилась Джули Ньюмар (и не только потому что пубертатный период, а она тут демонстрирует все внешние данные). Просто ее знойная индианка с манящим взглядом привлекала куда больше, чем вечном запуганная шведка Спарв.
11. Бестолковая тень
А вот в самом основании сюжета заложен научный ляп.
Помните, тень от скалы в определенное время дня указывает на вход в ущелье? Это смешно.
Дело в том, что реальная тень указывала бы на это конкретное место только несколько дней в году.
Почему? Догадываетесь? Напишите в комментариях.
Читайте также: