Как в фотошопе сделать обгоревшие края
Вот эффект, который я использую довольно часто с моими собственными фотографиями, чтобы привлечь больше внимания к основной теме изображения или просто для того, чтобы придать фотографиям немного больше тепла и индивидуальности. Как только вы увидите, как легко это создать, я думаю, вы обнаружите, что используете его столько же, сколько и я.
Мы собираемся узнать, как затемнить или сжечь края фотографии, создав эффект виньетки, и мы фактически собираемся создать эффект, используя фильтр в Photoshop, который был разработан для удаления такой «проблемы» с изображения. , В Photoshop CS2 (для работы с этим учебником вам понадобится Photoshop CS2 или более поздней версии), Adobe представила нам фильтр коррекции объектива. Основная цель этого фильтра — помочь нам устранить типичные проблемы, которые могут создавать объективы камер, такие как искажения в бочках, хроматические аберрации и виньетирование. Это отличное дополнение к постоянно растущей коллекции Photoshop для инструментов для редактирования фотографий, но нет правила, согласно которому вы должны использовать Photoshop так, как предполагали люди из Adobe. Как мы увидим,
Вот фотография, с которой я буду работать в этом уроке:
И вот как это будет выглядеть после использования фильтра коррекции линзы для быстрого затемнения краев. Несмотря на то, что это тонкий эффект, он может оказать сильное влияние на изображение:
Как затемнить края фотографии
Шаг 1: дублируем фоновый слой
Первое, что нам нужно сделать, прежде чем мы затемним какие-либо края, это создать копию нашей фотографии, чтобы мы не повредили исходную информацию о пикселях. Если мы посмотрим на нашу палитру слоев, то увидим, что наша фотография удобно сидит на фоновом слое:
Нам нужно создать копию этого слоя, поэтому зайдите в меню Layer в верхней части экрана, выберите New , а затем выберите Layer via Copy . Или, для более быстрого способа, используйте сочетание клавиш Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac). В любом случае, Photoshop должен создать для нас копию фонового слоя, и если мы снова посмотрим на палитру Layers, мы увидим, что теперь у нас есть копия слоя, которую Photoshop автоматически назвал «Layer 1», сидя прямо над фоновым слоем:
Шаг 2: Откройте фильтр коррекции объектива
Выбрав «Слой 1» в палитре «Слои» (выделенные в данный момент слои выделены синим цветом), перейдите в меню « Фильтр» в верхней части экрана, выберите « Искажение» , а затем выберите « Коррекция линзы» :
Это вызывает довольно массивное диалоговое окно «Коррекция линзы», которое может выглядеть запутанным, если вы никогда не использовали его раньше, но не волнуйтесь. Для этого нам нужно использовать только пару параметров, найденных здесь.
Шаг 3: выключить сетку
Наиболее заметная функция в диалоговом окне «Коррекция объектива» — это большая область предварительного просмотра, которая по умолчанию покрыта сеткой. Нам не нужна сетка, чтобы затемнять края наших фотографий, поэтому давайте ее отключим. Посмотрите внизу самого диалогового окна, и вы увидите опцию « Показать сетку» с флажком рядом с ней. Щелкните внутри флажка, чтобы отключить сетку:
Снимите флажок «Показать сетку», чтобы отключить сетку в области предварительного просмотра диалогового окна.
Шаг 4: перетащите ползунок количества виньеток влево, чтобы затемнить края
Большинство параметров фильтра «Коррекция объектива» находятся в столбце с правой стороны диалогового окна, и если вы присмотритесь, вы увидите, что параметры разделены на различные группы. Вы можете спокойно игнорировать большинство вариантов, найденных здесь, потому что есть только два из них, которые нам нужны для затемнения краев нашей фотографии, и оба находятся в группе Vignette . Обычно эти два параметра используются для удаления нежелательного виньетирования, вызванного объективом камеры, но мы собираемся использовать их для затемнения краев нашей фотографии.
Первый интересующий нас параметр — это ползунок Amount , который определяет, насколько темными становятся края. Чем дальше вы перемещаете ползунок влево, тем темнее края. Вы можете следить за областью предварительного просмотра, когда перетаскиваете ползунок, чтобы установить желаемое количество затемнения, но в этом случае я собираюсь перетащить ползунок полностью влево, чтобы применить максимальное количество затемнения края. Не беспокойтесь, если сейчас покажется слишком темно. Мы увидим, как уменьшить эффект в конце урока:
Вот мое изображение после перетаскивания ползунка Vignette Amount полностью влево. Обратите внимание, насколько темными стали края, просто перетащив один слайдер:
Шаг 5: Настройте ползунок средней точки
Прямо под ползунком Amount находится ползунок Midpoint . Этот ползунок определяет, насколько эффект затемнения будет распространяться на центр изображения. Перетаскивание ползунка средней точки до конца вправо ограничит затемнение только по углам фотографии, а при перетаскивании его полностью влево потемнеет все изображение, хотя центр изображения никогда не будет таким темным, как края независимо от того, как далеко вы перетащите ползунок. Я хочу, чтобы эффект затемнения моего края распространялся немного дальше к лицу пожарного, чтобы более темный фон вокруг него был затемнен, поэтому я собираюсь перетащить ползунок средней точки немного влево. Вы можете или не можете настроить этот слайдер в зависимости от вашего изображения:
Ползунок «Средняя точка» определяет, насколько далеко к центру изображения будет распространяться затемнение.
Когда вы довольны результатами, нажмите кнопку ОК в верхнем правом углу диалогового окна, чтобы закрыть его. Вот мое изображение с эффектом затемнения, которое распространяется дальше к центру моей фотографии:
Шаг 6: Точная настройка эффекта путем регулировки непрозрачности слоя
На этом этапе эффект в значительной степени завершен, но если вы обнаружите, что ваши края слишком темные, вы можете легко уменьшить степень затемнения, просто уменьшив непрозрачность слоя. Параметр « Непрозрачность слоя» находится в верхней части палитры «Слои». По умолчанию установлено 100%. Я собираюсь снизить мой до примерно 85%, чтобы немного ослабить эффект:
Вот мой окончательный результат затемнения краев после понижения непрозрачности для точной настройки эффекта:
И там у нас это есть! Вот как создать эффект затемненных краев фото в Photoshop! Посетите наш раздел « Фотоэффекты », чтобы узнать больше об эффектах Photoshop!
Один из классических классических эффектов в Photoshop — это сгоревший край, и есть много разных способов его создания, но в этом уроке Adobe Photoshop мы рассмотрим способ, который не только прост, но и чрезвычайно гибок ,
Мы будем использовать корректирующий слой Curves для создания начального эффекта, а затем увидим, как легко его настроить и создать различные варианты. Наконец, мы увидим, как легко добавить готовый эффект к другим фотографиям без необходимости что-либо переделывать.
Вот фотография, которую я буду использовать для этого урока Photoshop:
Этот урок из нашей серии фотоэффектов . Давайте начнем!
Шаг 1: Добавить корректирующий слой Кривые
Первое, что мы собираемся сделать, это добавить корректирующий слой Curves. Если вы никогда раньше не использовали Curves или вам это не очень удобно, не волнуйтесь, то, что мы здесь сделаем, просто. Нажмите на значок « Новый корректирующий слой» в нижней части палитры «Слои»:
Затем выберите Кривые из списка корректирующих слоев:
Это вызывает диалоговое окно Кривые. Как я уже говорил, если вы еще не знакомы или не знакомы с использованием кривых, не беспокойтесь. Нам просто нужно сделать одну простую вещь здесь. Посмотрите на этот маленький квадрат в правом верхнем углу, который я обвел красным:
Все, что мы собираемся сделать, это переместить его, и мы сделаем это дальше.
Шаг 2: перетащите маркер белой точки прямо вниз
Открыв диалоговое окно «Кривые», возьмите маркер белой точки в верхнем правом углу (это маленький квадрат, который я обвел на предыдущей странице) и просто перетащите его прямо вниз, почти до самого конца, до параметра « Вывод» в левом нижнем углу. (также обведено красным) ниже где-то между 10 и 20:
Перетаскивайте маркер белой точки прямо вниз, пока «Output» не будет показывать где-то между 10 и 20.
Это сделает ваше изображение темным почти до такой степени, что оно станет черным:
Шаг 3: создайте область границы с помощью инструмента Rectangular Marquee
Затем, возьмите Rectangular Marquee Tool из палитры Tools или нажмите M, чтобы быстро выбрать его:
С помощью инструмента Rectangular Marquee Tool перетащите выделение внутри изображения, чтобы создать область границы по краям:
Шаг 4: заполните выделение черным на маске слоя кривых
Нажмите на иконку маски слоя для корректирующего слоя Curves в палитре Layers, чтобы выбрать его:
Убедитесь, что черный — ваш основной цвет, затем нажмите Alt-Backspace (Win) / Option-Delete (Mac), чтобы заполнить выделенную область черным. Это скроет корректирующий слой Кривые в области изображения, которая была внутри выделения, оставляя только область границы вокруг него темной:
Миниатюра маски слоя в палитре «Слои» теперь выглядит черной с белой рамкой вокруг нее:
Шаг 5: примени фильтр Gaussian Blur к маске слоя
Нам нужно смягчить границы границ, и мы собираемся использовать фильтр Gaussian Blur для этого, который даст нам хороший предварительный просмотр того, что мы делаем. С маской слоя «Кривые», все еще выбранной в палитре «Слои», перейдите в меню «Фильтр» в верхней части экрана, выберите « Размытие» , а затем « Размытие по Гауссу» . Это вызывает диалоговое окно Gaussian Blur. Перетащите ползунок внизу, чтобы увеличить или уменьшить степень размытия, пока вы не смягчите края границ по своему вкусу. Следите за изображением для предварительного просмотра того, что вы делаете. Я установил здесь значение радиуса около 25 пикселей:
И вот как выглядит мое изображение:
Шаг 6: Используйте Free Transform, чтобы изменить размер маски слоя, если это необходимо
Я упоминал в начале этого урока, что мы создаем этот эффект очень гибким способом, и одна из причин его гибкости заключается в том, что мы можем изменять размеры краев вокруг изображения, если это необходимо, просто изменяя размер маски слоя с помощью Photoshop. Команда Free Transform. Для этого, выбрав корректирующий слой «Кривые» в палитре «Слои», просто используйте сочетание клавиш Ctrl + T (Win) / Command + T (Mac), чтобы открыть окно « Свободное преобразование» и маркеры, а затем перетащите любой из маркеров. изменить или изменить размер маски, которая изменяет эффект края вокруг изображения:
При необходимости измените размеры вокруг изображения, изменив маску слоя с помощью команды «Свободное преобразование».
Удерживая нажатой клавиши «Shift» + «Alt» (победа) / « Shift» + «Option» (Mac), перетаскивая любой из угловых маркеров, измените размер маски по центру и сохраните те же пропорции.
Шаг 7: понизьте непрозрачность корректирующего слоя кривых, если это необходимо
Еще одна причина, по которой этот метод настолько гибок, заключается в том, что мы можем уменьшить степень затемнения по краям, если нам нужно просто уменьшить непрозрачность корректирующего слоя «Кривые». Чтобы сделать это, с выбранным корректирующим слоем Кривые, перейдите к параметру « Непрозрачность» в верхнем правом углу палитры «Слои», наведите указатель мыши непосредственно на слово «Непрозрачность», которое превращает курсор мыши в значок «ползунковых ползунков» в Photoshop, а затем перетащите мышь влево. При перетаскивании вы будете уменьшать непрозрачность и осветлять края. Я снизил мой до 60% здесь:
Это дает мне более тонкий эффект затемнения края:
Далее мы рассмотрим несколько других простых вариантов эффекта.
Шаг 8: измени режим смешивания слоев для разных вариантов
Вы также можете изменить режим наложения корректирующего слоя Curves для различных вариаций эффекта. Для этого просто перейдите к параметрам режима наложения в верхнем левом углу палитры «Слои», нажмите стрелку вниз справа от слова «Обычный» и выберите другой режим наложения из списка. Вот эффект с корректирующим слоем Кривые, установленным на Наложение (я установил значение непрозрачности обратно на 100%):
Что дает мне темные насыщенные цвета по краям:
Вот еще один вариант, на этот раз с режимом наложения, установленным на Цвет :
Что, несмотря на название, на самом деле удаляет весь цвет с краев, оставляя их черно-белыми, а цвет постепенно исчезает по направлению к центру фотографии:
Наконец, давайте посмотрим, как теперь использовать этот корректирующий слой Кривые, чтобы быстро добавить точно такой же эффект к другой фотографии. Мы сделаем это дальше.
Шаг 9: Откройте другое изображение, к которому вы хотите добавить эффект обгоревшего края
Давайте посмотрим, как легко добавить готовый эффект к другому изображению без необходимости повторять какие-либо шаги. Прежде чем мы это сделаем, я просто верну свой режим смешивания слоев обратно в «Нормальный». Вам не нужно делать это, если вы предпочитаете один из других режимов наложения. Я просто хочу вернуть мой исходный эффект:
Теперь, когда я это сделал, я собираюсь открыть второе изображение, к которому я хочу применить этот эффект, так что я получаю два окна документа на моем экране:
Шаг 10: перетащите корректирующий слой Curves на второе изображение
Все, что нам нужно сделать, чтобы создать такой же эффект на втором изображении, это скопировать корректирующий слой Кривые из исходного изображения во второе. Для этого сначала щелкните окно документа исходного изображения, чтобы выбрать его. Затем возьмите инструмент Перемещение либо из палитры Инструменты, либо нажав V на клавиатуре. Выбрав корректирующий слой «Кривые» в палитре «Слои», щелкните в любом месте окна документа исходного изображения и перетащите указатель мыши на второе изображение. Вы не будете перетаскивать первое изображение на второе. Вместо этого вы будете перетаскивать корректирующий слой Curves на второе изображение. Удерживайте клавишу Shift непосредственно перед тем, как отпустить мышь, чтобы автоматически центрировать корректирующий слой на втором изображении:
И мгновенно эффект воссоздается на втором изображении без каких-либо усилий. Затем вы можете изменить режим наложения, изменить размер маски слоя или уменьшить непрозрачность по своему вкусу.
И есть это! Вот как легко создать этот классический эффект «сгоревшего края» в Photoshop, настроить его, создать различные варианты, используя разные режимы наложения слоев, а затем мгновенно добавить тот же эффект к другому изображению. Посетите наш раздел « Фотоэффекты », чтобы узнать больше об эффектах Photoshop!
Facebook Если у вас не работает этот способ авторизации, сконвертируйте свой аккаунт по ссылке ВКонтакте Google RAMBLER&Co ID
Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal
Издевательства над краями изображений. Часть III
Пример №3 — Обгоревшие края
Пример №3 — обгоревшие края
Портим дальше. Сделаем опаленные края для нашего изображения.
1. Выполните пример №1, приведенный выше. В качестве параметров для скрипта, используйте следующие:
Результат показан на рисунке 3.1.
Рисунок 3.1 — Результат выполнения примера №1 над новым изображением
2. Залейте фон белым цветом (так будет нагляднее).
3. Выделите слой с изображением. Выберите пункт главного меню Selection → Load Selection… и нажмите кнопку «OK» в появившемся диалоговом окне (рисунок 3.2). Тем самым вы выделите выбранный слой.
Рисунок 3.2
4. Выберите пункт Select → Modify → Contract… и укажите значение в 10 пикселей (рисунок 3.3).
Рисунок 3.3
5. Выберите пункт Select → Feater… и укажите значение радиуса в 10 пикслей (рисунок 3.4).
Рисунок 3.4
6. Инвертируйте выделение — Select → Inverse.
Рисунок 3.5
Рисунок 3.6
8. Выполните шаг 3.
9. Инвертируйте выделение — Select → Inverse.
10. Выделите слой с созданным на шаге 7 фильтром и выберите Edit → Clear (или нажмите клавишу «Backspace»). Результат показан на рисунке 3.7.
Рисунок 3.7
11. Мы создали опаленную область. Теперь создадим темный кантик вокруг краев. Вновь выполните шаг 3 и инвертируйте выделение — Select → Inverse.
12. Выберите пункт меню Select → Modify → Expand и укажите в качестве параметра значение в 3 пикселя (рисунок 3.8). Результат выделение показан на рисунке 3.9.
Рисунок 3.8
Рисунок 3.9
13. Выберите пункт Layer → New Adjustment Layer → Hue/Saturation. В диалоговом окне (рисунок 3.10) нажмите кнопку «OK». В диалоговом окне «Hue/Saturation» (рисунок 3.11) задайте параметру «Lightness» значение в «-50. -60» и нажмите кнопку «ОК». Результат выполнения данной операции показан на рисунке 3.12.
Рисунок 3.10
Рисунок 3.11
Рисунок 3.12
14. Вновь повторите шаги с 8 по 10. На 10-ом шаге, выделите новый слой, созданный на шаге 13. Результат показан на рисунке 3.13.
Рисунок 3.13
15. Правда уже неприятно? Но это еще не все. Само изображение (за исключение его краев) выглядит подозрительно нетронутым. Исправим это (т.е. попачкаем) :-)
16. Выберите инструмент «Burn Tool» (изображен на рисунке 3.14). Выделите слой с изображением и задайте достаточно большой диаметр кисти, а саму кисть — с размытыми краями. Далее аккуратно воздействуйте им на изображение в тех местах, где вы хотите создать эффект затемнения, например, как показано на рисунке 3.15.
Рисунок 3.14
Рисунок 3.15 — Результат
Ныне я покажу как содеять обгоревший листочек бумаги с помощью Быстрой маски и нескольких фильтров. Вот мишень, к которой мы будем стремиться:
ШАГ 1: создаем новый документ размером 380х540 пикселей с прозрачным фоном:
Продвижение 2: с помощью инструмента ПРЯМОУГОЛЬНОЕ ВЫДЕЛЕНИЕ (RECTANGULAR MARQEE) (M)
Должно получиться приблизительно так
Выходим из режима Быстрая маска , еще нажав букву Q и получаем выделение, которое нужно стиснуть. Идем в список ВЫДЕЛЕНИЕ/МОДИФИКАЦИЯ/Сдавить ( SELECT / MODYFI / CONTRACT ) . В появившемся окошке ставим значимость 3 пикселя и жмем ОК . Получается такое
Сейчас инвертируем наше выделение SHIFT + CTRL +I и нажимаем клавишу DELETE . Снимаем выделение ( CTRL +D) и получаем рваные края:
Поступь 5: сегодня наш листочек “предадим огню”. Щелкаем по кнопочке с буквой f внизу Палитры слоев
и выбираем набросок ВНУТРЕННЯЯ ТЕНЬ ( INNER SHADOW ) с такими настройками
и получаем бумагу с обгоревшими краями. Но, как не бывает обгоревшей бумаги с абсолютно ровными краями, так и не бывает обгоревшей бумаги строго прямоугольной формы. Тут уже Вы можете пофантазировать, использовать инструмент ЛАСТИК ( ERASER )
и что-то где-то подтереть. Мой листик “сгорел” таким образом:
Продвижение 6: я решила, что это будет не бесплатно клочёк обгоревшей бумаги, а обрывок старинного чертежа, который чудом уцелел. В Всемирной сети, нашла такое рисунок
и с помощью инструмента ПЕРЕМЕЩЕНИЕ ( MOVE ) (V)
В результате получилось следующее:
Итоговый продвижение не естественно повторять в точности. Вы можете свершить из простого клочка обгоревшей бумаги, например, весточка, которое не до конца истребил перестрелка, или остатки портрета, который зачем-то не понравился художнику и он решил освободиться от неудачной попытки. В общем, место для фантазии огромный.
А на сегодня все. Я с Вами прощаюсь до следующих уроков.
Facebook Если у вас не работает этот способ авторизации, сконвертируйте свой аккаунт по ссылке ВКонтакте Google RAMBLER&Co ID
Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal
Издевательства над краями изображений. Часть I
Код скрипта изменен.
Теперь он способен работать с большими фотографиями (до 3500 × 2500 пикселей) при наименьшем шаге между пиками (2 пикселя). Если вам необходимо, чтобы скрипт обработал фотографию большего размера, чем 3500 × 2500 пикселей, просто увеличьте шаг.
Пример №1 — «Рваные» края
Очень краткая история
Идея улучшения восприятия картин (а также и барельефов) за счет использования внешнего оформления уходит в далекое прошлое. Еще со времен античности, в храмах и дворцах — полы, стены и потолки украшались мозаиками, которые, в свою очередь, вписывались в «декоративный багет» или бордюр. Трогательная забота о своих произведениях, изначально, не была сильно выражена. Но со временем формы становились все сложнее и в итоге стали приобретать черты свода — пара колонн, увенчанные соединительным антаблементом. В Золотой век готики (XI век) во внутреннем убранстве церквей начинает появляться триптихи, ретабло и другие декорации. Все эти произведения украшались изысканной резьбой из того же самого дерева, по которому работал художник. Спустя года, живопись «отделилась от стены» и, благодаря иконописцам, оказалась на металлических и деревянных основах (религиозное искусство начало выходить за пределы храма). В эпоху Возрождения, появился «классический багет», позволивший создать «подвижные» рамы для картин (появилась возможность подгонять размеры под картины). Также, помимо декоративной функции, рамы приобрели защитную, поскольку именно в эту эпоху живопись появилась и на холстах.
К делу
Но, багетные рамы мы пока мастерить не собираемся, а поэтому экскурс в историю можно считать оконченным. Сейчас, по просьбам читателей, позвольте мне показать вам ряд приемов того, как можно оформить края ваших фотографий.
Пример №1 — «рваные» края
Первый вопрос был о том, каким образом сделать «рваные» края у изображений. На самом деле все довольно просто. При помощи инструмента «Polygonal Lasso Tool» или «Lasso Tool» выделяется «рваная» область, как показано на рисунке 1.1, а далее, область выделения либо копируется в буфер обмена (а после вставляется на готовый фон), либо на основе нее создается маска слоя (нажатием на кнопку «Add layer mask», рисунок 1.2). Примерный результат показан на рисунке 1.3. Честно говоря, эффект от такого способа ничтожен. Края выглядят неестественно и просто. Давайте сделаем лучше!
Рисунок 1.1 — Выделяем область при помоши инструмента «Lasso Tool»
Рисунок 1.2 — Нажатием на кнопку «Add layer mask» создаем маску на основе выделенной области.
Рисунок 1.3 — Получаем нечто.
Позвольте мне пойти вам навстречу.
Самым трудоемким и самым важным этапом в этом процессе является этап выделения «рваной» области. Поэтому я написал для вас скрипт, который может послужить хорошим помощником на этом этапе. Результат его работы — «рваное» выделение изображения. Ниже представлен код этого скрипта.
-
«Please specify the height of the ragged edges (in pixels)»
Укажите высоту рваных краев, в пикселях (показана на рисунке 1.4.1 и рисунке 1.4.2).
Рисунок 1.4.1 — Поле ввода значения высоты «рваных» краев
Рисунок 1.4.2 — Высота «рваных» краев
Рисунок 1.5.1 — Поле ввода значения интервала между соседними вершинами «рваных» краев
Рисунок 1.5.2 — Интервал между соседними вершинами «рваных» краев
Рисунок 1.6 — Поле ввода степени окруления
Рисунок 1.7 — Запрос на использование сглаживания
Вы всегда можете прервать работу скрипта, нажав клавишу «Esc».
Примерный результат работы скрипта показан на рисунке 1.8. Каждый раз, независимо от того, меняли или нет вы настройки запрашиваемых параметров, создаваемая область выделения будет новой.
Рисунок 1.8 — Примерный результат работы скрипта
Рассмотрим пример использования данного скрипта для создания «рваных» краев изображения.
Поскольку данный пример довольно безобиден, за фотографией я «далеко ходить не стал». А именно, отошел летом метров пятьдесят от дома и снял вот такой пейзаж. Воспользуемся им для примера.
1. Откройте изображение. Нажмите правой кнопкой мыши (пера) на фоновом слое и выберите пункт меню Layer From Background… (рисунок 1.9) либо дважды щелкните на нем. Появится диалоговое окно «New Layer» (рисунок 1.10). Назовите слой «Background Layer» и нажмите кнопку «OK». Тем самым вы преобразуете фон изображения в обычный слой и сможете в дальнейшем назначить для него маску слоя («Layer mask»).
Рисунок 1.9 — Пункт меню Layer From Background…
Рисунок 1.10 — Диалоговое окно «New Layer»
2. Выберите пункт главного меню Selection → Load Selection… и нажмите кнопку «OK» в появившемся диалоговом окне (рисунок 1.11). Или просто зажмите клавишу «Ctrl» и нажмите на маленьком изображении в списке слоев (рисунок 1.12). Вы выделите выбранный слой. В нашем случае, мы могли просто выбрать все, используя комбинацию клавиш «Ctrl-A», но так просто и неинтересно.
Рисунок 1.11 — Диалоговое окно «Load Selection»
Рисунок 1.12
3. Запустите скрипт (как указано чуть выше). В качестве значений параметров для данного примера используйте значения по-умолчанию (те, что введены в поля ввода изначально). Конечно, Вы можете использовать и свои значения. Вариант результата работы скрипта показан на рисунке 1.13.
Рисунок 1.13 — Вариант результата работы скрипта
4. Перейдите в режим «Quick mask mode». Для этого нажмите на кнопку «Edit in quick mask mode» (клавиша «Q», рисунок 1.14). Изображение примет вид, показанный на рисунке 1.15.
Рисунок 1.14 — Кнопка «Edit in quick mask mode»
Рисунок 1.15 — Изображение в режиме «Quick mask mode»
5. Выберите Filter → Pixelate → Crystallize (рисунок 1.16). Значение для параметра «Cell Size» установите равным в районе 3–5 и нажмите кнопку «OK».
Рисунок 1.16 — Диалоговое окно фильтра «Crystallize»
6. Перейдите в обычный режим редактирования, нажав клавишу «Q» или кнопку «Edit in Standart Mode» (рисунок 1.17).
Рисунок 1.17 — Кнопка «Edit in Standart Mode»
7. Нажмите на кнопку «Add layer mask» (рисунок 1.18). Adobe Photoshop создаст маску для выбранного слоя на основе созданной скриптом области выделения. Само изображение обретет «рваные» края и будет расположено на прозрачном фоне, как показано на рисунке 1.19.
Рисунок 1.18 — Кнопка «Add layer mask»
Рисунок 1.19 — Промежуточный результат — изображение с «рваными» краями на прозрачном фоне
8. Далее вы можете создать новый слой, нажав на кнопку «Create a new layer» (рисунок 1.20) и залить его каким-нибудь цветом. Расположив его под слоем с изображением он, де-факто станет фоном для всего изображения (рисунок 1.21, рисунок 1.22).
Рисунок 1.20 — Кнопка «Create a new layer»
Рисунок 1.21
Рисунок 1.22 — Результат
Рваные края созданы, добавим огонек? см. Пример №2 — Огненные края.
Читайте также: