Как сделать засвет в фотошопе
Такое случается редко, но все же случается. История о том, как я сделал хороший кадр, но забыл посмотреть на экспонометр (да, вот именно такое и бывает).
Кадр мне понравился, я решил рискнуть и попытаться сделать из этого пересвета нечто адекватное.
Пока не будем трогать Экспонирование, чтобы дать сначала раскрыться параметрам "света" и "тени". Трогаем сначала их. Здесь со светов вытаскиваем максимум информации. А тени наоборот - затемняем, потому что там их практически нет, гистограмма вся перешла на светлую сторону. Короче: Света и Тени влево до упора.
Теперь понизим экспонирование, пока темные участки не будут близко к краю. Теперь видим, что исчезли пересветы, добавились тени.
"белые" можно слегка сдвинуть влево, примерно до -20, -30. Затемнение так же до -20-30
Также я прибавил четкость (+25, +30), удалил дымку (+30). Значения могут быть не точными. Тут все зависит от фото и его состояния. Здесь же разбирается частный случай пересвета, каких миллионы :)
Поковыряясь в мастер-кривой, я получил пересветы и мне пришлось изменить некоторые значения. Это нормально, так как мы еще будем работать с каналами цветов и возможно, поменяем еще несколько значений.
Переходим в цвета и меняем Насыщенность, Цветовой тон и Светимость.
Лицо белое, хотя в реале оно не такое. Цветовой тон желтого я сдвинул ближе к оранжевому (примерно -50), чтобы все желтые оттенки придали лицу здоровый цвет.
Такой зеленый мне не очень нравится, изменю его на более темный, с бирюзовым оттенком. Но максимально реально!
Слегка прибавим насыщенность красного, а то губы бледные.
В общем, к итоговой картинке я почти пришел. Дело в том, что первый раз я обрабатывал в Лайтруме, а сейчас имею дело с Camera RAW и не могу точь в точь повторить фотографию из моего поста . Множество раз покрутив основные настройки, пришел к результату, похожему на пост:
Вообще этот зеленый не рябит и задает необходимую атмосферу. Как по мне, здесь такая цветовая гамма подходит.
Вообще этот зеленый не рябит и задает необходимую атмосферу. Как по мне, здесь такая цветовая гамма подходит.
Сейчас покажу свои настройки, хотя это не универсальный пресет ко всем засвеченным фотографиям. Я вообще пресеты не использую (глупый наверное), предпочитаю обрабатывать сам. Может быть одумаюсь и начну создавать свои пресеты.
Теперь открываем в фотошопе фотку и убираем безобразия на лице, а именно четкие границы белого и оранжевого цвета с помощью заплатки. Выделяем границу между цветом и белым засветом и перемещаем в нужную область. Этими манипуляциями мы сгладим четкие границы.
Итак, это лишь частный случай корректировки, а не панацея от всех пересветов. В любом случае, из этой статьи вы можете получить некоторые знания. Главное следить за цветом и экспозицией! Все фото не спасти, это нужно понимать. Даже эта фотография была бы гораздо круче. А сейчас я лишь потратил больше времени на ее спасение. Поэтому избегайте подобных ошибок!
Как быстро увеличить контраст и насыщенность фотографии, а заодно добавить свечение? В этом уроке поговорим про эффект Ортона.
Он особенно актуален в пейзажной и архитектурной фотографии, но его можно задействовать и в других жанрах.
Этот художественный приём был разработан ещё во времена плёночной фотографии Майклом Ортоном. На фотоплёнке эффект создавался путём наложения на резкий переэкспонированный кадр того же снимка, но снятого в расфокусе с корректной экспозицией. С появлением цифровой обработки реализация здорово упростилась.
Особенность эффекта Ортона в том, что он слегка нивелирует мелкие текстуры на фото (которые подчас отвлекают от главного: освещения, цветов, формы) и добавляет на фото лёгкую дымку, которая является практически неизменным спутником рассветных и закатных часов, но сама по себе на фото не передаётся.
В подготовке этого урока нам помогает мобильная рабочая станция ConceptD 9. Этот компьютер сложно назвать ноутбуком: в переносном корпусе установлено мощнейшее железо — процессоры семейства Core i9 и видеокарты NVIDIA GeForce RTX. У нас конфигурация с Core i9 9980HK, DDR4 32 ГБ и GeForce RTX 2080. Все эти мощности требуются для работы с современной графикой: фото, видео, дизайнерскими проектами и 3D-моделированием. Сейчас требования к качеству и детализации графики очень высоки, так что даже при рутинной обработке необходима хорошая производительность, иначе придётся постоянно ожидать, пока компьютер «думает». Быстрая работа системы — это плюс к результативности работы и комфорту.
Мощные шарниры держат дисплей диагональю 17,3 дюйма. Такие габариты отлично подходят для работы с графикой: это уже не походный ноутбук, где можно лишь просматривать фото, здесь удобно обрабатывать снимки благодаря IPS-матрице с широким цветовым охватом и 4К-разрешением. А точность цветопередачи экрана «из коробки» гарантирована сертификатом Pantone. Плюс дисплей сенсорный и поддерживает работу с пером, так что его можно использовать для рисования, создания иллюстраций и ретуши (довольно часто нужно делать сложные полупрозрачные маски, что не так просто с мышкой или тачпадом).
Как создать эффект свечения?
У нас есть кадр с базовыми коррекциями и настройками. Обычно они вносятся при «проявке» RAW в Adobe Lightroom Classic, Camera Raw или Capture One Pro. Вносим коррекции экспозиции, контраста и цвета, переходим к финишным коррекциям в Adobe Photoshop. Эффект Ортона всегда накладывается на последних этапах, чтобы получилось гармонично.
В Adobe Photoshop открыт снимок. До этого были проведены все базовые коррекции яркости, контраста и цвета, о которых мы писали в предыдущих уроках.
Создадим копию слоя (CTRL+J) и сконвертируем её в смарт-объект. Это нужно для того, чтобы потом подкорректировать параметры, которые мы наложим на слой. Конвертация может занять некоторое время, особенно если фото имеет высокое разрешение. Мы же долго не ждали, производительность ConceptD 9 избавляет от затяжных пауз.
Конвертируем копию слоя в смарт-объект.
Теперь наложим на этот слой сильное размытие. Обычно используется размытие по Гауссу: Filter → Blur → Gaussian Blur. Какой радиус размытия выбрать? Всё зависит от разрешения снимка.
Тут можно ориентироваться на глаз: достаточно, чтобы все детали размылись до неузнаваемости. Радиус можно примерно вычислить по такой формуле: большая сторона снимка в пикселях / 100. Если наш кадр имеет разрешение 6000 пикселей по большей стороне, радиус размытия по Гауссу можно ставить на 60 пунктов.
Установим непрозрачность размытого слоя на 0, режим наложения — Overlay. Далее аккуратно начинаем повышать непрозрачность слоя. Попробуйте установить её на значения 15–20%. Вы увидите, что картинка приобрела контраст, насыщенность и начала «светиться».
Красной рамкой показан выбор режимов наложения слоя, зелёной — непрозрачность.
Можно попробовать использовать и режим наложения Soft Light. Результат будет похож, можно на глаз выбрать, какой из режимов наложения лучше действует на конкретный сюжет. Значение непрозрачности каждый раз нужно подбирать, и здесь главное — остановиться на слегка «недостаточной» силе эффекта, ведь глаза привыкают к картинке на мониторе, и порой творческий процесс захватывает так, что получается перебор.
Перебор с эффектом свечения: для размытого слоя в режиме наложения Overlay поставлена слишком большая непрозрачность.
Чтобы корректирующий слой воздействовал только на размытый слой, нажмём на кнопку, выделенную красной рамкой. При этом рядом с названием слоя появится соответствующий символ (выделен зелёной стрелкой).
Методом наложения размытого слоя получится создать и софт-эффект. Это может пригодиться в портретной съёмке и для усиления воздушной перспективы (снижение контраста и чёткости объектов в кадре по мере их удаления от зрителя). Чтобы создать софт-эффект, достаточно оставить размытый слой в режиме наложения Normal, снизив его прозрачность до 15–20%.
Слой для софт-эффекта можно наложить как отдельно от эффекта Ортона, так и в дополнение к нему. Теперь создадим маску слоя и уберём софт-эффект с объектов переднего плана и тех участков, где важна идеальная чёткость. Оставим его на заднем плане и второстепенных деталях. Маску можно использовать и непосредственно для эффекта Ортона, снизив его воздействие на передний план и объекты, требующие безупречной чёткости.
С помощью маски софт-эффект убран с переднего плана.
Что делать, когда кажется, что такая обработка «съела» некоторые детали? Можно создать маску для размытого слоя и ластиком большого размера стереть области, на которых эффект свечения нежелателен или чрезмерен. Создавать сложные полупрозрачные маски очень удобно при наличии сенсорного экрана и пера, как на нашем ConceptD 9.
Но можно пойти и другим путём. Создадим копию оригинального (не размытого) слоя и перетащим её на самый верх. Теперь перейдём в меню Filter → Other → High Pass. Радиус фильтра High Pass подбирается вручную, зависит от разрешения кадра и колеблется в пределах 1–4 пунктов. Переведём этот слой в режим наложения Soft Light, повысив чёткость контуров. Здесь самое главное — не переусердствовать. Если кажется, что снимок стал излишне чётким, можно снизить непрозрачность слоя.
Эффект Ортона может сделать менее заметными мелкие детали.
Результат применения High Pass
Вот и всё: путём наложения размытого слоя в режиме наложения Overlay мы получаем сразу увеличение контраста, усиление воздушной перспективы и эффект свечения! Просто и очень легко! Но процесс можно автоматизировать, записав эти нехитрые действия в Action. Так вы сможете применять все эти действия в один клик к любому кадру. Единственное, для снимков разного размера требуется разная степень размытия по Гауссу. Но можно всё подкорректировать и после применения экшена. Мы создали такой экшен и делимся им с читателями, скачать его можно по этой ссылке.
Такая фотообработка на мощной рабочей станции ConceptD 9 — процесс быстрый и эффективный. Ресурсоёмкие процессы (преобразование фото высокого разрешения в смарт-объект или наложение размытия) не отняли у нас и пары секунд. А благодаря сенсорному дисплею с возможностью использования пера и наклона под любым углом, маски создаются очень быстро и удобно.
Добрый день, дорогие подписчики моего блога. С вами Иван Кочергин и сегодня мы рассмотрим 3 спецэффекта, которые можно легко выполнить в фотошопе для получения более атмосферных и интересных снимков! Итак, поехали!
1. Эффект засветки. Такой засвет можно получить, если снимать напротив источника света (например солнца), при этом сам источник, находится за пределами кадра. Его лучи попадают в объектив и снижают контраст на части изображения. Чтобы имитировать такой эффект в фотошопе нам понадобится корректирующий слой градиент, выбираем радиальный (круглый) градиент, цвет второй в списке, от цвета к прозрачности, ставим цвет переднего плана светло-желтый или оранжевый. Бегунком scale (масштаб) настраиваем размер светового пятна. Курсором перемещаем засвет а необходимую область, желательно, чтобы центр его находился за пределами изображения. Ставим режим наложения screen ( экран) и регулируем opacity ( непрозрачность). Преимуществами такого метода является полная регулируемость всех параметров, как то цвет, положение, размер и непрозрачность. В любой момент времени слой можно отключить и посмотреть как выглядит фото без его использования.
Старайтесь создавать эту засветку в тех местах где может находиться источник света, так получается более натурально и правильно.
2. Воздушная перспектива - отличный способ отделить модель от фона, добавив глубины в снимок. Это можно сделать несколькими способами, я же покажу один из них. Нам понадобится корректирующий слой exposure (экспозиция) offset (сдвиг) смещаем чуть вправо, gamma correction, тоже немного вправо, для легкой компенсации потери контраста. Затем осталось пройти черной кисточкой по модели и переднем плане, чтобы на них не распространялась воздушная перспектива. Вот и всё, просто не правда ли?
3. Сказочные блики. Чтобы их создать нам потребуется для начала создать копию слоя и применить к нему фильтр из галереи. Если у вас галерея недоступна, как у меня, значит нужно сменить битность изображения. Image -mode - 8 bit/ch ( изображение - режим - 8 бит на канал). Перед применением фильтра нужно убедиться, что цвет заднего плана белый, проще всего для этого нажать клавишу D. Теперь идем в filter - filter gallery , выбираем группу distort и фильтр diffuse glow (рассеянное свечение). По настройкам grain ( зернистость) всегда ставлю на ноль. Glow amount (степень свечения) как правило небольшой 2-3, но бывают и исключения. Clear amount (отвечает за то сколько места НЕ будет занято свечением), чем больше этот параметр, тем с свечения меньше. Как правило я выставляю достаточно большие значения 16-18. После применения фильтра добавляем черную маску на слой ( alt+ клик по значку маски) и белой кистью прорисовываем блики там, где они нужны. Вот мы и достигли результата!
Надеюсь информация оказалось полезной и вы не зря потратили своё время) пожалуйста ставите лайки, комментируйте, подписывайтесь на канал. А те кто желает быстро и качественно обрабатывать свои фотографии - записывайтесь на индивидуальные занятия по обработке по скайпу. Приятные цены и отличные бонусы ждут всех прошедших мои курсы. На этом я с вами прощаюсь, с вами был Иван Кочергин, до новых встреч, пока!
Провожу индивидуальное обучение фотографии и обработке лично и по Skype. Пишите на почту, вконтакте или оставляйте заявки на сайте.
В этом уроке вы узнаете как создать реалистичный световой блик, который вы сможете использовать в своих работах, для получения интересных эффектов.
Шаг 1
Откройте программу Photoshop и создайте новый документ.
Примечание редактора: я использовала 1024х768 пикс, разрешение 72пикс/дюйм.
Шаг 2
Добавьте новый слой и залейте его черным цветом. Затем перейдите в Фильтр - Рендеринг - Блик (Filter> Render> Lens Flare) и выберите 105 mm , Яркость ((Brightness) - 100%.
Затем перейдите в Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter – Blur - Gaussian Blur) и установите радиус 30 пикселей. Измените режим наложение для слоя на Осветление основы (Color Dodge).
Шаг 3
Добавьте еще один слой и снова залейте его черным цветом. Затем перейдите в Фильтр - Рендеринг - Блик (Filter> Render> Lens Flare) и выберите Тип объекта (Lens Type) Трансфокатор (Zoom 50-300mm с 100% яркостью (Brightness). Измените режим наложение для слоя на Осветление основы (Color Dodge).
Затем повторите действия с фильтром из предыдущего шага.
Примечание редактора: Объедините эти два слоя и разместите в центре рабочего документа.
Шаг 4
Примечание переводчика: Папка (группа) с прямоугольником должна быть поверх созданных ранее слоёв.
Шаг 5
Выберите слой с прямоугольником и перейдите в Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter – Blur - Gaussian Blur) . Установите радиус размытия 20 пикселей. Поскольку этот слой находится внутри группы, к которой применен режим наложения Осветление основы (Color Dodge), размытые края создадут интересный эффект освещения.
Примечание редактора: У вас может быть другой радиус размытия.
Шаг 6
Шаг 7
В центре создайте кистью несколько вертикальных линий, а затем перейдите в Фильтр – Размытие – Размытие в движении (Filter> Blur> Motion Blur) . Используйте угол (Angle) 90º и Смещение (Distance) 90. Это создаст эффект стильного отражения.
Примечание редактора: Не забываем, что все слои с бликами должны находиться внутри группы. Вертикальные линии объединила в один слой. применила Дважды фильтр Р азмытие в движении с настройками Угол: -90, Смещение: 154. Для горизонтальных линий использовала фильтр Размытие по Гауссу.
Шаг 8
Теперь настроим кисть с помощью Окно > кисть . Выберите круглую мягкую кисть, установите жёсткость на 0%, а интервал 80%. Добавим больше световых элементов внутри группы. Создайте новый слой. Кликните кистью на область рядом с центром основного блика и, удерживая клавишу Shift, нажмите на левом нижнем углу, чтобы создать линию из точек. Если эффект слишком сильный, выберите Фильтр > Размытие > размытие по Гауссу и немного смягчите его. Измените непрозрачность слоя на 70%.
Шаг 9
Создайте ещё слои и нарисуйте на них линий из точек в разных направлениях от центра. Затем используйте для всех линий из точек фильтр Радиальное размытие с настройками:
- Качество: наилучшее;
- Метод: Линейный;
- Количество: 15,
Примечание редактора: Как вариант. Создав один новый слой, на нём я жёсткой кистью хаотично расставляла точки вокруг центрального блика. Дважды применила Радиальное размытие. Затем несколько раз дублировала слой. Масштабировала и вращала вокруг своей оси, чтобы заполнить пространство вокруг центрального блика.
При желании слои с диагональными линиями можно объединить, добавить слой-маску и кое где пройтись кистью, маскируя лишнее и убирая симметрию.
Шаг 10
На палитре слоёв создайте новый слой и переместите его поверх остальных. Режим наложения поменяйте на Жёсткий свет (Hard Light). Непрозрачность (Opacity) 50%. Большой мягкой кистью нарисуйте несколько цветовых пятен синим и пурпурным цветами.
Я очень люблю фотографировать в золотой час. Для портретных фотосессий я тоже бронирую это же время, потому что свет становится мягким и красивым. Есть одна вещь, которую я особенно люблю делать, когда обрабатываю изображения. Это добавление отблеска солнца в портретах и пейзажах. Мне нравится использовать Photoshop, чтобы воссоздать сцену, которая в идеале была бы в реальной жизни.
Я добавил солнечные блики в этот портрет, чтобы создать глубину.
Трудно переоценить эффект отблесков солнца, но разница действительно большая, особенно если вы любите кинематографический стиль в фотографии. Это замечательный способ добавить в изображения цвет и глубину.
Сначала проанализируйте свое изображение
Процесс добавления солнечного свечения в целом очень простой, это всего лишь два шага и несколько минут. Самое сложное, однако, это получение реалистичного результата. Вам необходимо проанализировать свое изображение прежде, чем что-то делать. Начните с того, чтобы определить положение солнца, как свет и тень окутывают ваш объект.
На изображении ниже я добавил солнечный отблеск слева, но прежде, чем сделать это, я обратил внимание, что свет падает на Тадж-Махал слева, а тени были с правой стороны памятника. Если бы я разместил солнечный блик справа, то результат был бы неестественным, потому что света и тени не соответствовали направлению света моего солнечного свечения. Старайтесь учитывать местоположение, направление и интенсивность света.
Это другой пример изображения, которое я сделал на GoPro. Я добавил отблеск солнца справа, так как в реальности солнце было расположено именно там. Мы не стараемся воссоздать еще одно солнце, мы только усиливаем его с помощью цвета и большей интенсивности.
В этом портрете я добавил свечение слева от модели. Результат выглядит реалистично, потому что вы можете видеть, как оранжевый отблеск солнца распространяется и освещает волосы модели, но ее лицо не затронуто.
Как создать и добавить отблеск солнца в Photoshop
На самом деле добавить солнечное свечение в Photoshop очень просто. Откройте свой файл в Photoshop и создайте новый пустой слой. Следующим шагом будет анализ, где разместить солнечный отблеск и насколько сильным он будет. В данном случае я хочу разместить свечение вверху справа и сделать его достаточно интенсивным. Солнце находилось в том месте, но мне не совсем нравится, как оно выглядело. Я хочу сделать отблеск более живым и интенсивным.
Выберите инструмент и цвет
Вы можете выбрать инструмент Пипетка и задать цвет из изображения, нажав «I» на клавиатуре или выбрав на панели инструментов слева (выбранный цвет автоматически установится в вашей палитре). Или же после создания солнечного отблеска, вы можете создать корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность, который воздействует только на этот слой, и отрегулировать его, пока не найдете подходящий цвет.
Добавление отблеска
Чтобы создать отблеск, сделайте сначала один штрих кистью (просто нажмите один раз). Убедитесь, что кисть достаточно большая. Ваше изображение должно выглядеть подобно этому:
Далее перейдите в Режим наложения для текущего слоя (содержащего штрихи кисти). По умолчанию установлен режим наложения Обычные, вы должны изменить его на Экран. Этот режим наложения по определению инвертирует оба слоя, умножит их и инвертирует результат. Когда вы сделаете это, ваше солнечное свечение станет ярче и смешается с небом.
Трансформирование
Следующий шаг – выберите слой с отблеском и нажмите CTRL/CMD+T, чтобы трансформировать его (изменить размер). Появиться небольшое окно, и вам нужно тянуть за углы, чтобы сделать его больше. Размер зависит от вашего изображения и желаемого эффекта. Если вы сделаете свечение очень большим, то эффект распространится на все изображение и осветлит тени.
Использование кисти на новом слое действительно очень удобно, так как у вас есть полный контроль. Вы можете изменить положение, цвет, яркость и насыщенность вашего свечения в любой момент, создав корректирующий слой, который влияет только на этот слой.
Если вам кажется, что эффект слишком сильный, вы можете уменьшить непрозрачность слоя, а если недостаточно сильный, то продублировать слой. Всегда помните, что эффект должен быть слабым, иначе он будет выглядеть нереалистично. Мы просто стараемся создать сцену, принимая во внимание то, как работает свет.
Ваша очередь
А теперь ваша очередь попробовать добавить солнечный отблеск в одну из своих фотографий с помощью Photoshop.
Читайте также: