Как сделать векторный портрет в фотошопе
Сегодня мы создадим действительно красочную и сложную картину с помощью обычных форм и нашего воображения. Цель этого урока состоит в том, чтобы показать вам, как самая простая вещь может стать шедевром, если вы уделите ей должное внимание, а также в процессе урока вы изучите полезный и интересный для вас материал.
Итоговый результат:
Шаг 1
Создайте новый документ размером 4000 x 2300 пикселей в цветовом режиме RGB, настройка фона выберите «Прозрачный» (Transparent). Секрет качественных цифровых рисунков состоит в высоком разрешении файла. После того как вы его уменьшите, то вы не заметите недостатки, которые были сделаны, когда файл был больше.
Шаг 2
Откройте отдельно изображение с девушкой Файл > Открыть… (File > Open…), выделите весь холст (CTRL+A), скопируйте его (CTRL+C) и поместите его на наш документ (CTRL+Tab). Поместите изображение, как показано ниже.
Шаг 3
Если вы хотите проверить, остались ли какие-либо не удаленные области, нажмите кнопку « fx » на палитре слоев (F7) и выберите стиль Обводка (Stroke) и нажмите «OK». Удалите стиль слоя, после того, как очистите весь фон.
Шаг 4
Шаг 5
Шаг 6
Шаг 7
Нарисуйте еще несколько линий только там, где хотите показать другое направление, и разместите их подальше друг от друга. Этот шаг, вероятно, самый важный из всех, потому что он будет направлять каждую линию, которую мы создадим позже.
Шаг 8
В палитре слоев (F7) дважды щелкните мышкой на саму миниатюру слоя линии и в появившемся окне палитры выберите один из цветов, который мы создали в шаге 5, чтобы изменить цвет линии. То же самое сделайте и для других линий.
Шаг 9
В палитре слоев (F7) нажмите кнопку «fx» и выберите Параметры наложения (Blending Options). Установите стиль слоя Наложение градиента (Gradient Overlay) и используйте настройки, приведенные ниже. Нажмите ОК. Это добавит небольшой контраст к общему виду. Чтобы применить этот эффект на другие линии, зажмите клавишу ALT + перетащите значок «fx», который находится рядом с миниатюрой слоя, на другие линии.
Примечание переводчика: в данном шаге автор не указал, какие именно настройки применил в Наложении градиента, поэтому вы можете поэкспериментировать.
Шаг 10
Теперь у нас есть прочная основа для работы. Как и в архитектуре, когда у вас есть прочное основание, ваш макет не сможет разрушиться.
Используйте CTRL + [ и CTRL + ], чтобы размещать нужный слой ниже или выше других.
Шаг 11
Нарисуйте еще больше линий, но уже тоньше и разместите их на более широких линиях, пока не заполните всю область.
Шаг 12
Шаг 13
Выберите второй слой (с режимом смешивания Осветление основы (Color Dodge)), возьмите Перо (P), установите режим Контур (Path) и нарисуйте форму, как показано ниже. Главное - захватить часть линии, остальное выделение не имеет значения.
Щелкните правой кнопкой мыши, выберите Выделить область (Make Selection) и нажмите «ОК». Теперь удерживайте CTRL + ALT + SHIFT (очень важно!) и кликните по слою с линией. Теперь у нас выделилась нужная часть для следующего шага.
Шаг 14
Это более простой способ, чтобы сделать градиентный эффект, который избавит нас от необходимости выбирать для него цвета.
Шаг 15
Выберите другой слой (с режимом смешивания Затемнение основы (Color Burn)) и сделайте то же самое, используя тот же цвет.
Шаг 16
С этого момента у нас начнется много работы, и было бы хорошо, если мы смогли бы автоматизировать часть процесса. Поэтому давайте создадим экшен!
Нажмите на клавишу CTRL + кликните по новой линии, чтобы мы могли продолжить работу. Откройте панель Операции (Actions panel) для этого перейдите в Окно > Операции (Window > Actions) и нажмите кнопку Создать новый набор (Create new set), затем нажмите кнопку Создать новую операцию (Create new action) и нажмите Запись (Record).
Шаг 17
Экшен записывает все, что вы делаете, каждую команду, поэтому очень важно, чтобы ваш рабочий процесс был без лишних действий. Когда вы выбираете режим наложения, делайте это с помощью мыши, а не стрелками направления. Это также касается параметра непрозрачности: не используйте ползунок, а введите значение с помощью клавиатуры.
Разница в том, что экшен будет записывать каждое значение, которое вы будите указывать с использованием ползунка или, переключая каждый режим смешивания стрелками на клавиатуре, поэтому сценарий получится в три раза больше, чем должен быть. Вот пример, который сделан для настроек непрозрачности.
Украшаем портрет с помощью векторных форм в Photoshop
В этом уроке вы узнаете, как создать красочную и сложную картину с помощью обычных форм и вашего воображения.
Сложность урока: Средний
Сегодня мы создадим действительно красочную и сложную картину с помощью обычных форм и нашего воображения. Цель этого урока состоит в том, чтобы показать вам, как самая простая вещь может стать шедевром, если вы уделите ей должное внимание, а также в процессе урока вы изучите полезный и интересный для вас материал.
Итоговый результат:
Шаг 1
Создайте новый документ размером 4000 x 2300 пикселей в цветовом режиме RGB, настройка фона выберите «Прозрачный» (Transparent). Секрет качественных цифровых рисунков состоит в высоком разрешении файла. После того как вы его уменьшите, то вы не заметите недостатки, которые были сделаны, когда файл был больше.
Шаг 2
Откройте отдельно изображение с девушкой Файл > Открыть… (File > Open…), выделите весь холст (CTRL+A), скопируйте его (CTRL+C) и поместите его на наш документ (CTRL+Tab). Поместите изображение, как показано ниже.
Шаг 3
В нижней части палитре слоев (F7) нажмите на значок «Добавить слой-маску» (Add Layer Mask). Теперь возьмите инструмент Кисть (Brush Tool) (B) и скройте задний фон изображения. Не вдавайтесь в подробности, просто убедитесь в том, что вы скрыли большую часть фона.
Если вы хотите проверить, остались ли какие-либо не удаленные области, нажмите кнопку «fx» на палитре слоев (F7) и выберите стиль Обводка (Stroke) и нажмите «OK». Удалите стиль слоя, после того, как очистите весь фон.
Шаг 4
Создайте новый слой в меню Слои > Новый > Слой (Layer > New > Layer) (CTRL + SHIFT + N). Возьмите инструмент Кисть (Brush Tool) (B) и сделайте себе палитру из представленных ниже цветов.
Шаг 5
Создайте еще один слой (CTRL + SHIFT + N), возьмите инструмент Кисть (Brush Tool) (B) и нарисуйте примерный набросок направления волн. Вы можете нарисовать их, как угодно. Вот вам аккуратная идея: создайте эти линии так, чтобы завершить форму головы девушки и линий фигуры, это создаст приятный эффект между ними.
Шаг 6
В палитре слоев кликните по значку «замка», чтобы вы не смогли случайным образом отредактировать слой. Теперь возьмите Перо (Pen Tool) (P), установите ему режим Фигура (Shapes) и нарисуйте линию, как показано ниже. Чтобы преобразовать опорную точку от «округленной» до «резкой», удерживайте клавишу «ALT» и кликните на нее.
Шаг 7
Нарисуйте еще несколько линий только там, где хотите показать другое направление, и разместите их подальше друг от друга. Этот шаг, вероятно, самый важный из всех, потому что он будет направлять каждую линию, которую мы создадим позже.
Шаг 8
В палитре слоев (F7) дважды щелкните мышкой на саму миниатюру слоя линии и в появившемся окне палитры выберите один из цветов, который мы создали в шаге 5, чтобы изменить цвет линии. То же самое сделайте и для других линий.
Шаг 9
В палитре слоев (F7) нажмите кнопку «fx» и выберите Параметры наложения (Blending Options). Установите стиль слоя Наложение градиента (Gradient Overlay) и используйте настройки, приведенные ниже. Нажмите ОК. Это добавит небольшой контраст к общему виду. Чтобы применить этот эффект на другие линии, зажмите клавишу ALT + перетащите значок «fx», который находится рядом с миниатюрой слоя, на другие линии.
Примечание переводчика: в данном шаге автор не указал, какие именно настройки применил в Наложении градиента, поэтому вы можете поэкспериментировать.
Шаг 10
Теперь у нас есть прочная основа для работы. Как и в архитектуре, когда у вас есть прочное основание, ваш макет не сможет разрушиться.
Возьмите инструмент Перо (Pen Tool) (P) и нарисуйте более широкие линии разных цветов, пока не заполните оставшуюся область. При рисовании линии используйте инструмент Пипетка (Eyedropper Tool) (I) для выбора цвета.
Используйте CTRL + [ и CTRL + ], чтобы размещать нужный слой ниже или выше других.
Шаг 11
Нарисуйте еще больше линий, но уже тоньше и разместите их на более широких линиях, пока не заполните всю область.
Шаг 12
Возьмите инструмент Перемещение (Move) (V) и нажмите CTRL + кликните мышкой по крайней линии. Убедитесь, что у вас не стоит галочка на функции «Автоматический выбор» (Auto-select). Нажмите CTRL + G, чтобы поместить ее в группу слоев, затем создайте два новых слоя (CTRL + SHIFT + N). Установите один слой на Осветление основы (Color Dodge) с непрозрачностью (opacity) 50%, а другой на Затемнение основы (Color Burn) с непрозрачностью (opacity) 50%.
Шаг 13
Выберите второй слой (с режимом смешивания Осветление основы (Color Dodge)), возьмите Перо (P), установите режим Контур (Path) и нарисуйте форму, как показано ниже. Главное - захватить часть линии, остальное выделение не имеет значения.
Щелкните правой кнопкой мыши, выберите Выделить область (Make Selection) и нажмите «ОК». Теперь удерживайте CTRL + ALT + SHIFT (очень важно!) и кликните по слою с линией. Теперь у нас выделилась нужная часть для следующего шага.
Шаг 14
Возьмите инструмент Кисть (Brush Tool) (B), удерживая клавишу ALT, кликните по цвету линии и полностью закрасьте им все выделение. Нажмите CTRL + D (Выделение > Отменить выделение) (Select > Deselect), чтобы отменить выделение. Возьмите круглый мягкий Ластик (Eraser Tool) (E) и нажмите цифру «4», чтобы установить непрозрачность (Opacity) на 40%. Сотрите часть окрашенной области.
Это более простой способ, чтобы сделать градиентный эффект, который избавит нас от необходимости выбирать для него цвета.
Шаг 15
Выберите другой слой (с режимом смешивания Затемнение основы (Color Burn)) и сделайте то же самое, используя тот же цвет.
Шаг 16
С этого момента у нас начнется много работы, и было бы хорошо, если мы смогли бы автоматизировать часть процесса. Поэтому давайте создадим экшен!
Нажмите на клавишу CTRL + кликните по новой линии, чтобы мы могли продолжить работу. Откройте панель Операции (Actions panel) для этого перейдите в Окно > Операции (Window > Actions) и нажмите кнопку Создать новый набор (Create new set), затем нажмите кнопку Создать новую операцию (Create new action) и нажмите Запись (Record).
Шаг 17
Экшен записывает все, что вы делаете, каждую команду, поэтому очень важно, чтобы ваш рабочий процесс был без лишних действий. Когда вы выбираете режим наложения, делайте это с помощью мыши, а не стрелками направления. Это также касается параметра непрозрачности: не используйте ползунок, а введите значение с помощью клавиатуры.
Разница в том, что экшен будет записывать каждое значение, которое вы будите указывать с использованием ползунка или, переключая каждый режим смешивания стрелками на клавиатуре, поэтому сценарий получится в три раза больше, чем должен быть. Вот пример, который сделан для настроек непрозрачности.
Шаг 18
Повторите шаги 13-15 для выбранной линии, затем возьмите инструмент Перемещение (Move) (V) и CTRL + кликните на следующую линию и запустите действие, которое мы создали. Затем повторите шаги 13-15. Сделайте то же самое для всех линий.
Шаг 19
Теперь вы видите, как линии оживают и становятся объёмными. Но теперь лицо нашей девушки нуждается во внимании, так что давайте займемся ретушью!
Возьмите инструмент Перемещение (Move) (V), нажмите CTRL + кликните по девушке. Возьмите инструмент Перо (P) и сделайте четкий контур ее лица. После кликните правой кнопкой мыши и выберите Выделить область (Make Selection). Нажмите ОК.
Шаг 20
Нажмите комбинацию клавиш CTRL + U и немного сдвиньте ползунок Насыщенность (Saturation) влево. Затем перейдите в Фильтр > Размытие > Размытие по поверхности (Filter> Blur> Surface Blur). Нажмите ОК.
Дублируйте слой (CTRL + J) и откройте Фильтр > Стилизация > Выделение краев (Filter> Stylize> Find Edges). Установите режим наложения слоя на Умножение (Multiply).
Шаг 21
Выделите слои и нажмите Ctrl + G, чтобы поместить их в группу и перейдите в Слои > Новый корректирующий слой > Уровни (Layer> New Adjustment Layer> Levels), затем Слои > Новый корректирующий слой > Цветовой баланс (Layer> New Adjustment Layer> Color Balance). Используйте настройки, как показано ниже.
Шаг 22
Создайте новый слой Слои > Новый > Слой (Layer > New > Layer или CTRL + SHIFT + N) и нажмите CTRL + SHIFT + [ чтобы поставить его ниже всех остальных слоев. Возьмите инструмент Градиент (Gradient Tool) (G), нажмите на редактирование градиента в верхнем левом углу и установите значения, как показано ниже. Нажмите ОК.
Шаг 23
Выберите Радиальный градиент (Radial) и примените градиент к слою, как показано ниже.
Шаг 24
Теперь нужно сделать цвета более живыми и яркими.
Выберите самый верхний слой и перейдите в Слои > Новый корректирующий слой > Цветовой тон/ Насыщенность (Layer > New Adjustment Layer > Hue / Saturation) и Экспозиция (Exposure). Используйте настройки ниже.
Шаг 25
Выделите весь рисунок (CTRL + A), скопируйте объединенные слои (CTRL + SHIFT + C) и вставьте его. Выберите Фильтр > Другое > Цветовой контраст (Filter > Other > High Pass). Укажите радиус 2,5 px и нажмите OK. Установите режим наложения слоя Перекрытие (Overlay).
В этом уроке Photoshop мы превратим обычную фотографию девушки в векторный рисунок.
Это достаточно сложный урок, который займет у вас много времени, но он того стоит! Благодаря этому уроку вы поймете, как рисуются векторные изображения людей.
Здесь мы не используем ни один фильтр, только инструмент Перо. Если вы не знаете, как пользоваться инструментом Перо, то смотрите здесь.
Найдите фото, которые вы хотите переделать в векторный рисунок.
Дублируйте его и перейдите в меню Image>Adjustments>Posterize (Изображение - Коррекция - Постеризовать) и выберите там нужное количество уровней. Чем больше уровней, тем детальнее будет ваше векторное изображение.
Выделите лицо и шею девушки (открытые участки кожи) с помощью Воспользуйтесь пипеткой , чтобы выбрать цвет кожи с фото. Залейте выделение этим цветом.
Снова с обведите волосы, залейте черным цветом и разместите этот слой под слоем с лицом.
Так как мы потеряли некоторые участки волос на висках и на лбу, то нужно их дорисовать. Делаем это на новом слое над слоем с лицом.
Обведите края одежды. Помните, что каждая деталь должна быть однотонной. Тени мы будем рисовать позже.
А теперь опираясь на вашу постеризованную основу и оригинал изображения определитесь с новым уровнем, который будете вырисовывать, и с его цветом.
НИ В КОЕМ СЛУЧАЕ НЕ БЕРИТЕ ЦВЕТ С ПОСТЕРИЗОВАННОГО СЛОЯ! ЦВЕТА НА НЕМ НЕПРАВИЛЬНЫЕ, ОН НУЖЕН ВАМ ТОЛЬКО ДЛЯ ВЫРИСОВЫВАНИЯ УРОВНЯ.
Продолжайте вырисовывать оттенки на коже. Слои с тенями должны накладываться друг на друга по следующему принципу: светлые слои - внизу, темные - наверху.
Когда с кожей вы закончите, объедините все эти слои.
Так как у нас два слоя с волосами, сделайте новый слой на самом верху и нарисуйте на нем светлые прядки.
Если на вашем фото волосы темные, то это легко будет сделать, а если светлые, то вам придется точнее вырисовывать полученные при постеризации оттенки.
Сделайте тоже самое с одеждой.
Если вы посмотрите на оригинальное фото, то заметите, что в рисунке не хватает ожерелья. Ничего страшного, пусть будет так.
Если человек на фото немного полный или на нем есть какая-то деталь, которая не нравится вам, то просто уберите ее!
Подредактируйте все оставшиеся детали.
Теперь поработайте с глазами. Сначала на новом слое нарисуйте форму глаза. Затем создайте еще слой и нарисуйте ресницы. После слейте оба слоя вместе.
Поверх черной формы глаза нарисуйте белую чуть меньше размером. А внутри белой несколько кружков, из который получится зрачок.
Вырисовываем губы. Сначала нарисуйте форму и залейте основным цветом.
Нарисуйте тени и блики на губах, а также во рту (если есть необходимость).
Здесь как видите нарисована подложка для зубов - это основа десен и тень от зубов.
И в конце нарисуйте сами зубы и блики на них.
Помните, что все тени и блики нужно группировать с основным цветом.
И после нескольких часов работы над этим фото, посмотрите теперь на результат! Мы искренне надеемся, что вам самим нравится то, что вы нарисовали.
Чтобы показать Вам технику преобразования фотографии в векторный рисунок, мы воспользуемся фотографией неизвестной девушки, но поняв принцип работы, Вы сможете сделать то же самое и со своей фотографией.
Существует много причин, по которым Фотошоп считается одной из наиболее распространённых программ для рисования среди графических дизайнеров. С её помощью Вы можете создать и изменить всё, что угодно, не говоря уже о фильтрах и эффектах. Векторные портреты стали настолько распространены, что существуют специальные приложения для их создания. Подобный эффект можно создать и в Фотошопе, и он будет намного красивее и уникальнее.
Конечный результат:
Шаг 1
Откройте фотографию девушки в Фотошопе.
Шаг 2
Заполните контур цветом кожи.
Обрисуйте и другие участки тела девушки.
Шаг 3
Шаг 4
Шаг 5
Уменьшите непрозрачность слоя с векторной кожей. Создайте новый слой и нарисуйте верхнюю ресницу:
Заполните её чёрным цветом:
Продолжайте обводить глаза:
Шаг 6
Глаза залейте белым цветом.
Шаг 7
Создайте новый слой, выключите слой с белой заливкой и инструментом Elliptical Marquee Tool (M) выделите радужную оболочку.
Дорисуйте на радужной оболочке зрачок, используя чёрный и белый цвет.
Шаг 8
Нарисуйте следующую форму для того, чтобы подчеркнуть нос.
Шаг 9
Нарисуйте брови тем же цветом, который использовали для волос.
Шаг 10
Шаг 11
Шаг 12
Уменьшите непрозрачность теней на теле до 50%.
Шаг 13
Уменьшите непрозрачность теней до 50%.
Шаг 14
Уменьшите непрозрачность тени до 50% и установите режим наложения Soft Light.
Шаг 15
Обрисуйте теневые участки волос.
Шаг 16
Уменьшите непрозрачность до 24%.
Шаг 17
Шаг 18
Добавьте световые отражения на лицо белым цветом.
Уменьшите непрозрачность до 20%.
Добавьте больше теней и деталей на тело девушки, а также на фон.
Как видите, я нарисовал базовые элементы и черты лица. Если Вы продолжите работать над деталями, у Вас получиться вполне реалистичная девушка. Подобные портреты можно создавать и в чёрно-белом варианте. Тогда Вам нужно будет подбирать разные оттенки серого.
В случае копирования урока указывайте автора и ставьте активную гиперссылку на наш сайт. Более подробную информацию вы можете получить в разделе «Правовая информация».
Вы узнаете быстрые и простые способы подготовки фото к переводу в векторное изображение в Photoshop. Берг покажет вам, как чертить основные формы при помощи главных инструментов Illustrator и как использовать слои для лучшей организации работы.
Также вы сможете понять, как создать эффект свето-тени, смастерите кисть для работы и будете строить невероятные фигуры при помощи Pen tool. Вам откроются многочисленные возможности Pathfinder tool и особая техника рисования кистью. Вы узнаете, как можно «поиграть» с элементами портрета, чтобы получился интересный фон, как придать изображению глубину и текстуру.
Времени потребуется
Программное обеспечение
Adobe Photoshop CS3 или выше, Adobe Illustrator CS3 или выше.
Шаг 1
Откройте photo.jpg в Photoshop из файлов проекта и, в меню Layers, выберите Duplicate Layer. Используйте Cmd/Ctrl + L, чтобы вызвать диалоговое окно Levels, после чего сделайте новый, более светлый слой, чтобы сквозь него проступало изображение.
Шаг 2
Теперь выберите Crop tool (C) и выделите на фото лицо и часть груди. Установите Crop Guide Overlay в меню Options на None, чтобы лучше видеть, что делаете. Пока больше не трогайте размер изображения.
Шаг 3
Скопируйте слой и обозначьте его как «Contrast», затем увеличьте контраст этого слоя. Теперь скопируйте получившийся слой и выберите Image > Adjustments > Posterize с уровнем 4. Переименуйте этот слой в «Posterize».
Шаг 4
Измените разрешение картинки до 150 dpi и высоту, максимум до 25 сантиметров, что должно позволить сделать файл в Illustrator меньше. Сохраните картинку в формате PSD.
Шаг 5
Откройте файл в Illustrator и используйте опцию Convert Photoshop layers. Теперь все слои перешли в панель Layers программы Illustrator.
Шаг 6
Настройте файл как портрет формата А4, а затем сохраните его как документ программы Illustrator. Во избежание переполнения жёсткого диска, вы можете сохранить файл в формате PDF.
Шаг 7
Создайте новый слой под именем «Front». Именно на этом слое вам предстоит работать. Передвиньте этот слой выше всех остальных и заблокируйте оставшиеся.
Шаг 8
В панели Brushes выберите New Brush, затем New Calligraphic Brush и нажмите ОК. Переименуйте основную кисть и установите её диаметр на 1, а угол на 0°. Чтобы активизировать кисть нажмите Cmd/Ctrl + B. Для обводки и заливки используйте чёрный цвет.
Шаг 9
Настала пора трассировать фото. Для неправильных форм лучше использовать кисть, а для геометрически верных – Pen tool. Начните с выделения основных форм. Когда закончите, будет выглядеть немного грязно, но это нормально. Если я хочу добавить больше деталей, то обычно начинаю трассировать со слоя «Posterize» и позже перехожу на другие слои.
Шаг 10
Убедитесь, что формы связаны между собой (Cmd/Ctrl + J). Теперь можно начинать закрашивать их. Используйте инструмент Eyedropper, чтобы взять цвета со слоя «Posterize» (также их можно сохранить в панели Swatches). Если какие-то формы перекрывают друг друга, выделите и скопируйте те, что должны быть отделены, затем зайдите в панель Pathfinder (Cmd/Ctrl + Shift + F9)и нажмите на кнопку Divide. Разгруппируйте формы (Cmd/Ctrl + Shift + G) и удалите ненужные части. Не забудьте потом их снова сгруппировать (Cmd/Ctrl + G).
Шаг 11
Вернитесь на слой «Contrast», чтобы добавить деталей. После того, как выполните «основной план», попробуйте поиграть с цветом. Кстати, использование градиентов делает картинку «тоньше» и придаёт ей очень приятный изобразительный эффект.
Шаг 12
Создайте слой «Background» и нарисуйте в нём прямоугольник по размеру рабочей области. Я, например, закрасил свой прямоугольник тёмно-синим, чтобы больше выделить лицо. Также, при помощи Basic Brush, добавьте на фон несколько волнистых форм, чтобы создать динамику.
Откройте файл raster.eps и вставьте объект поверх зелёного перекрытия. Выделите их вместе, дублируйте и перетащите результат за края документа. Переместите результат на передний план (Cmd/Ctrl + Shift + >) с растром поверх перекрытия. В панели Pathfinder нажмите на Crop. Поместите результат поверх первого растрового элемента (в этом вам поможет Smart Guides) и удалите первый элемент. Теперь у вас есть более текстурированное растрированное изображение.
Шаг 13
Создайте новый слой «Mask» и используйте его в качестве рамки для изображения. Сделайте выделение в форме прямоугольника на монтажной области при помощи Rectangle tool, затем ещё одно, но размером больше, чем монтажная область. Выдели оба прямоугольника, нажмите правой кнопкой мыши и выберите Compound Path. Сделайте контур белым и заблокируйте слой.
Выберите Object > Path > Offset Path. Чтобы выделить очки должно подойти значение в 1 мм. Для просмотра работы зайдите в режим Preview. Дополнительная обводка на очки создаётся ещё одним смещением на 1 мм больше. Заметьте, что это не контур, а фигура. Для шарфа сделайте точно так же.
Шаг 14
Можно добавить ещё деталей на шарф, для придания изображению большей абстрактности. Сначала, сведите все элементы шарфа к чёрным и синим: удалите некоторые ранее нарисованные элементы. Теперь создайте шаблон из полосок при помощи Basic Brush и цветов из палитры Swatches, после чего используйте инструмент Divide в панели Pathfinder. Затем кистью нарисуйте тень. Откройте панель Transparency (Cmd/Ctrl + Shift + F10) и выберите режим наложения Multiply с Оpacity в 30%. То же самое сделайте для фона и одежды.
Шаг 15
Скопируйте слой с режимом наложения Multiply и вставьте их несколько под одежду, что придаст ей большей глубины. Скопируйте часть шарфа, сгруппируйте элементы (Cmd/Ctrl + G), увеличьте их немного и поместите на фон. Снова используйте слои с Multiply.
Шаг 16
Удалите слой «Mask» и те, что транспортировали из Photoshop. В панели Layers выберите Flatten Artwork. Выделите все элементы (Cmd/Ctrl + A) и сгруппируйте их (Cmd/Ctrl + G). Переместите меньший из прямоугольников на передний план. Снова всё выделите (Cmd/Ctrl + A) и нажмите Cmd/Ctrl + 7. Итак, вы сделали обтравочную маску, которая показывает только то, что находится в пределах монтажной области.
Читайте также: