Как сделать триоли в fl studio
ставиш 3 ноты подряд, далее при помощи цтрл и мыши выделяеш их, наводиш мыш на окончание нотги, жмёш шифт и протягиваеш её.
другой способ - зажать альт и тупо ставить вне сетки
ещё можно двигать ноты при помощи колеса мыши не то с альтом, не то с шифтом,
Deeman. » 09 июн 2007, 12:11
DJ Hardstyler » 09 июн 2007, 13:28
Мухохохо Особенно поржал над вторым способом: ". зажать альт и тупо ставить вне сетки. " лол
Лучше всего поставить сетку 12 или 24 или как там во фрутиге, и делать нормальные триоли
Lamer » 09 июн 2007, 16:33
SD » 09 июн 2007, 17:28
DJ Hardstyler писал(а): Мухохохо Особенно поржал над вторым способом: ". зажать альт и тупо ставить вне сетки. " лол
Лучше всего поставить сетку 12 или 24 или как там во фрутиге, и делать нормальные триоли
SanNisanych » 12 июн 2007, 13:16
zombi писал(а): Столкнулся с задачкой - надо записать барабасы и не могу прописать триоли. Подскажите если кто знает можно ли вообще их записать в FL и в какой тогда версии. СПАСИБО
Чтоб играть триолями надо настроить Grid в Piano roll.
Открой пиано рол, нажми там кнопку Snap to grid (самая правая) и выбери значения кратные 3. Например 1/6 step или 1/3 beat. и т.п.
И опечатки нот будут липнуть сами на свои места.
POKRISHKA » 13 июн 2007, 22:48
Я так понял триоли - это когда такт делится на трети и шестые? Зайдите в Options -> Project General Settings и поставте себе Bar = 3.
Sm.art » 13 июн 2007, 23:12
Хард а скажи как сетку можно изменять! Чёта меня заинтересовало)
Бар меняет аж прям целый трек, насколько я понимаю.
Lamer » 14 июн 2007, 13:10
POKRISHKA писал(а): Я так понял триоли - это когда такт делится на трети и шестые? Зайдите в Options -> Project General Settings и поставте себе Bar = 3.
POKRISHKA » 14 июн 2007, 14:57
Lamer » 14 июн 2007, 15:02
DJ Hardstyler » 14 июн 2007, 15:24
POKRISHKA писал(а): Я так понял триоли - это когда такт делится на трети и шестые? Зайдите в Options -> Project General Settings и поставте себе Bar = 3.
Триоль, это когда, скажем так, в прямом бите, временной отрезок от одной бочки до другой разделить на три части
Sm.art
Сетка должна меняцо где-то когда открыт пьяный ролл, во фрутиге это ещё обзоночаецо дробями 1/4, 1/6, 1/8 и т.д.
Sm.art » 14 июн 2007, 18:49
А ну понятно, проста думал как в кубе можно менять сетку по размерам. Не прибегая к тому что менять доли и заморачиваться со всякими настройками долей.
Наверняка, вас как музыканта часто посещают кое-какие творческие идеи. И вместе с тем, в подобные моменты возникает необходимость зафиксировать свои задумки в виде нотной партии, пока свежие идеи не улетучились из головы.
К счастью, программа “FL Studio” позволяет вам это сделать без особого труда. Однако как вы, наверное, знаете, далеко не каждый музыкант сможет сыграть ноты так, чтобы они оказались в идеальном соответствии с ритмом произведения.
И для того, чтобы не тратить время на редактировании каждой ноты вручную, на помощь нам могут прийти инструменты программы, позволяющие выровнять ноты по метрической сетке.
Первый способ позволяет подогнать ноты к линиям сетки в реальном времени, т.е. в ходе записи midi-дорожки для одного из каналов вашего проекта в нотный редактор "piano-roll".
А второй способ даёт возможность подтянуть ноты к сетке путём редактирования уже имеющейся midi-дорожки, которая расположена в “piano-roll” одного из каналов. Такой способ придется как нельзя кстати, если нотная партия не подвергалась выравниванию по сетке во время её записи, а также в случае работы со сторонним midi-файлом, импортированным в нотный редактор.
Параметры сетки
Но прежде, чем приступить к выравниванию нот, давайте рассмотрим все доступные нам меню, с помощью которых в “FL Studio” задаются необходимые параметры сетки.
Таких меню в данной программе несколько. Внешне они очень похожи друг на друга, но в их предназначении есть существенная разница, которую важно учитывать для правильной подгонки нот к линиям сетки.
Первое из вышеупомянутых меню вы можете увидеть, открыв нотный редактор (“piano roll”) нужного вам канала. Войти в это меню можно, нажав на значок в виде магнита, расположенный в верхней левой части окна нотного редактора.
Второе похожее меню можно обнаружить в общем редакторе проекта, который именуется “playlist”. Значок меню, регулирующего сетку в окне “playlist”, выглядит так же, как и в редакторе “piano roll”.
А третье меню с настройками сетки расположено в верхней части главного рабочего окна программы. Его также можно узнать по значку в виде магнита.
Нажав на значок в виде магнита, вы можете выбрать в выпадающем списке одно из значений длительности ячеек сетки, будь то "bar" (такт), "beat" (доля), "step" (шаг) и т.д.
2) Визуально отображают в рабочей области редактора сетку, соответствующую выбранному значению длительности ячейки.
3) При редактировании длительности нот (паттернов), а также при перетаскивании нот (паттернов), плавность выполняемых действий будет привязана к выбранному значению длительности ячейки.
А теперь перейдем к меню с настройками сетки, расположенному в верхней части главного рабочего окна программы "FL Studio".
Задаёт размер ячеек сетки, к которым будут привязаны ноты во время их записи в редактор “piano roll”.
Таким образом, при изменении параметров длительности ячеек с помощью данного меню вы не увидите никаких изменений в визуальном отображении сетки в рабочей области редакторов “piano roll” и “playlist”: сетка продолжит выглядеть сообразно с теми параметрами, которые указаны в настройках самих редакторов.
Кроме того, при изменении длительности нот (паттернов), а также при перетаскивании нот (паттернов) в рабочей области редактора, плавность данных действий будет привязана к значению длительности ячейки, указанному в настройках самих редакторов “piano roll” и “playlist”, а не в настройках меню, расположенного в верхней части главного рабочего окна программы.
Но как только мы нажмём на значок записи и начнём нажимать на клавиши, записываемые ноты начнут привязываться к ячейкам сетки, имеющим такую длительность, которая указана в меню, расположенном в верхней части главного рабочего окна программы, даже если в настройках редакторов заданы иные значения длительности ячеек.
Способы выравнивания нот по сетке
Теперь, когда мы знаем, какие меню отвечают за привязку нот к сетке и чем они отличаются друг от друга, мы можем переходить к рассмотрению способов выравнивания нот.
2) В выпадающем списке меню с настройками сетки, расположенном в верхней части главного рабочего окна программы, выбираем нужный параметр.
3) Нажимаем на кнопку “запись” и проигрываем на клавиатуре нужную нам midi-партию. По завершении записи нажимаем кнопку “стоп”.
В итоге вышеперечисленных манипуляций в редакторе "piano roll" выбранного канала появятся ноты, подогнанные под заранее заданные параметры сетки.
В результате вышеуказанных действий осуществляется грубая привязка нот к сетке. Длительности записываемых нот будут изменены таким образом, что они окажутся строго кратными заданной длительности ячеек сетки и строго привязанными к расположению этих ячеек. Т.е. если вы зададите привязку к сетке, у которой длительность ячейки составляет “1/4 beat” (1/4 доли), то после подгонки к сетке с помощью способа №1 длительности ваших нот примут лишь ограниченный набор значений: "¼ beat", "½ beat", "beat", "bar" и т.д. А точки начала и конца этих нот будут перемещены в те позиции, в которых расположены точки начала и конца ячеек.
Кроме того, ноты, длительность которых окажется значительно короче длительности ячеек сетки, заданной в настройках, не будут увеличены программой до размера ячеек сетки, а превратятся в ноты с длительностью "1/12 step" (1/12 шага).
Вот, например, как может выглядеть партия нот, выровненных по сетке во время записи (заданный размер ячейки – "1/4 beat"):
Чтобы придать натуральность звучания нотам, привязанным к секте вышеописанным способом, придется вручную отредактировать длительность и расположение данных нот.
Итак, допустим, у вас в нотном редакторе уже имеется партия нот, которая не подвергалась выравниванию по сетке при её записи.
Но это не беда: вы в любой момент можете подтянуть ноты к сетке с помощью инструментов, предлагаемых нотным редактором “piano roll”.
Чтобы выровнять ноты по сетке с его помощью, необходимо выполнить последовательность из следующих действий:
1) Выделить ноты, которые собираетесь привязывать к сетке. (Если собираетесь привязывать все ноты, имеющиеся в редакторе, то выделять их не обязательно.)
Это можно сделать, выбрав в верхней части редактора “piano roll” пункт меню под названием “select”, а затем, зажав левую кнопку мыши и удерживая ее, выделить область с нужными нотами, либо нажать на клавиатуре клавишу “ctrl”, а затем, зажав левую кнопку мыши и удерживая ее, выделить область с нужными нотами.
2) Выбрать в редакторе “piano roll” пункт меню со значком в виде магнита и задать длительность ячеек сетки, к которым будут привязаны ноты.
3) Выбрать пункт меню “tools” (настройки), представленный значком в виде гаечного ключа, и в выпадающем списке выбрать один из трёх вариантов квантизации: “quick quantize”, “quick quantize start times” или “quantize…”
Чтобы понять, какой из этих вариантов подходит для решения ваших творческих задач, давайте разберем особенности каждого из них.
При этом параметр “quick quantize start times” не затронет продолжительность нот – она останется такой же, какой была до применения рассматриваемого параметра.
Опция “Quick quantize” позволяет в один клик выполнить два действия: подтянуть начало нот к границам ячеек сетки, а также подкорректировать длительность нот таким образом, чтобы их конец также был подогнан под границы ячейки сетки.
Данный вариант позволяет настроить подгонку нот к сетке наиболее гибким образом и тем самым поспособствовать тому, чтобы эта подгонка не повлияла на естественность звучания вашей нотной партии.
Здесь мы видим несколько регуляторов, а также меню с выпадающим списком. В этом меню мы можем выбрать такие параметры как:
При выборе данного параметра, длительности нот, из которых состоит ваша midi-партия, останутся нетронутыми, а с помощью регуляторов “start time” и “sensitivity” можно будет настроить привязку начала нот к линиям сетки.
С помощью этого параметра и регуляторов “start time” и “sensitivity” можно подогнать начало нот к линиям сетки путём изменения длительности нот. При этом окончания нот не подвергнутся изменениям: они останутся на тех же позициях, на которых они были до редактирования.
Благодаря данному параметру и регуляторам “start time”, “sensitivity” и “duration” можно сместить к линиям сетки как позиции начала нот, так и их окончания, путём изменения длительности этих нот.
Этот режим подойдёт для подрезки окончаний нот, выступающих за пределы ячеек сетки. Настроить данную манипуляцию помогут регуляторы “duration” и “sensitivity”.
Итак, произведя нужные настройки с помощью инструмента “Quantize…” , нажмите на кнопку “Accept”, расположенную внизу окна “piano roll – quantizer”, для вступления изменений в силу.
Вот, в принципе, и всё, что можно рассказать о том, как выровнять ноты по сетке в программе “FL Studio”. А какой из вышеперечисленных способов выполнения данной процедуры подходит для решения ваших задач – решать вам.
ГОРЯЧИЕ КЛАВИШИ ДЛЯ PIANO ROLL В FL STUDIO
Всем привет, составил для вас списочек горячих клавиш для пиано ролла. Сохраняйте, делитесь, комментируйте
Shift + D сокращает ноты до минимальной длины (зависит от того как мелко у тебя установлена сетка (1/2 beat, 1/3 beat, и тд)).
Shift + S включает слайд ноту.
Shift + F переключает режимы панели Control (Note pan, Note velocity, Note release и тд).
Shift + K переключает инструменты в паттерне.
Shift / Ctrl + L переключаеn режим с Pattern на Song и наоборот.
Shift + G объеденяет выделенные ноты в 1 группу.
Shift + Enter убирает нижнее панель Control.
Shift + C выделяет все ноты НЕ ВЫДЕЛЯЯ ГРАНИЦЫ (ну вот эта красная полосочка, зацикливание, хз как назвать).
Shift + I делает тоже самое, но можно обратно вернуть к тому чтобы ничего не было выделено, что нельзя сделать с Shift + C.
Зажав Shift и Нажимая клавишу M ты можешь случайным образом выбрать случайные ноты.
Зажав Shift и крутя колесико мышки вы можете передвигать ноту влево и вправо (или ноты если выделите нужные ноты) на которую наведете мышкой.
Зажав Shift и правую кнопку мыши вы можете свободно передвигаться по пиано роллу, вверх и вниз.
Зажав Shift вы можете передвигать выделенные ноты на 1 полутон с помощью стрелочек на клавиатуре.
Ctrl + T ставит маркер на месте где у вас стояла тайм лайн.
Ctrl + Enter зациклит (выделит красной зоной) все выделенные ноты в полной точности.
Ctrl + A зациклит (выделит красной зоной) все выделенное пространство + сколько паттерн еще приблизительно будет играть.
Ctrl + Z отменить предыдущее действие (в настройках можно сделать намного больше отматываний, но пк сильнее будет нагружаться).
Ctrl + X вырезает выделенные ноты.
Ctrl + C копирует выделенные ноты.
Ctrl + V вставляет выделенные ноты.
Ctrl + B моментально копирует и вставляет выделенные ноты, вставляет сразу же после конца последней ноты.
Ctrl + M сохраняет паттерн в формате MIDI.
Зажав Ctrl и нажав какую нибудь из цифр вы можете приблизиться или отдалиться.
Зажав Ctrl вы можете передвигать выделенные ноты на 1 октаву с помощью стрелочек на клавиатуре.
Alt + G превращает выделенную порезанную ноту в 1 цельную.
Alt + Q открывает квантайзер, вы можете выравнивать ноты по сетке и еще другие полезные функции.
Alt + F сделает эффект flam на выделенных звуках, то есть, удвоить удар звука.
Alt + K транспозирует выделенные ноты.
Alt + E открывает рифф машину.
Alt + R включает рандомайзер (для того чтобы паттерн звучал живее, рандомайзер панорамы и громкости выделенных нот).
Alt + W открывает claw машину (создаёт темпо-нарезанный сэмпл удаляя или добавляя удары, и/или сдвигая их для создания интересных ритмов).
Alt + Enter заменит последний прослушанный звук в браузере FL'ки на тот который у вас выделен в Channel Rack'е.
Alt + T даёт новое название маркеру.
Alt + Y может перевернуть все ваши ноты, слева-направо и снизу-вверх и наоборот.
Alt + U открывает чоппер (нарезает ваши ноты на равные отрезки, вы можете контролировать насколько мелко нарежутся ваши ноты).
Alt + O открывает LFO для пиано ролла.
Alt + A открывает арпеджиатор.
Alt + S откроет струмайзер (Сдвигает громкость и время нот, тем самым можно оживить аккорды).
Alt + X откроет level scaling.
Alt + B убирает тени от черных нот (сетка становится только одного цвета (не знаю зачем вам это)).
Alt + F7 откроет touch pad с выбранным звуком в Channel Rack'e
С помощью клавиши F2 вы сможете переименовать паттерн.
С помощью клавиши F3 вы можете открыть специальное меню для работы с паттерном, там очень много интересных функций.
С помощью клавиши F3 вы можете моментально создать новый паттерн.
С помощью клавиши Del вы можете удалить все ноты одним нажатием, или выборочно удалить некоторые ноты выделив их.
С помощью клавиш PgUp и PgDn вы можете приблизиться или отдалиться.
Включив Num Lock вы можете перемещаться с одного на другой паттерн нажимая нужный номер паттерна.
Включив Num Lock вы можете перемещаться с одного на другой паттерн нажимая "+" или "-".
Если не сложно, поставьте лайк
Всё что мы с вами рассмотрели до этого относилось к созданию ударных инструментов. Это мы делали прямо в окне стойки инструментов. Тогда как для создания сложных мелодий разложенных по октавам и нотам необходимо использовать пианоролл. Чтобы вызвать окно пианоролла нажмите правой кнопкой мыши по кнопке инструмента для которого вы хотите создать мелодию, и в появившемся меню выберите Piano roll. В нашем случае надо нажать по инструменту FL Keys. Это окно где вы сейчас попробуете создать свою первую мелодию.
Для того чтобы рисовать ноты выберите инструмент карандаш или кисть (без +), и просто нажмите на нужном вам месте левой кнопкой мыши. Для того чтобы изменить длину ноты подведите к её краю курсор мыши, чтобы он стал такого вида , после чего нажмите и ведите в сторону. Для перемещения ноты . Чтобы удалить ноту нажмите по ней правой кнопкой мыши.
Содержание
Посмотрите на верхнюю часть инструментов окна пианоролла:
-
Главное меню - различные команды которые мы с вами не будем рассматривать. Меню инструментов - различные инструменты для работы с нотами их также пропустим. Привязка пианоролла - привязка определят, как будут перемещаться ноты по отношению к фоновой сетке. Этот инструмент требует дельного рассмотрения, и мы это сделаем ниже. Инструмент печати - добавляет предопределённые аккорды, выбранные из меню. Полезный инструмент чтобы одним нажатием нарисовать все ноты определенного аккорда. Карандаш - рисование нот по одиночке. Кисть - рисует несколько нот когда вы перетаскиваете. Кисть для ударных - подобно инструменту «Кисть» выше. Добавляет несколько нот в строку при перетаскивании. Отличается тем, что если вы нажмете левой кнопкой мыши по существующей ноте она выключится. Стирать - нажмите или нажмите-и-перетащите, чтобы удалить ноты. Заглушить - щёлкните левой кнопкой мыши по нотам, чтобы заглушить их. Щёлкните левой кнопкой мыши и перетащите, чтобы заглушить несколько нот. Разрезать - щёлкните левой кнопкой мыши и перетащите вертикально, чтобы нарезать ноты. Выделить - нажмите по ноте или нажмите-и-перетащите, чтобы сделать выделение группы нот. Масштабировать до выделенного - щёлкните левой кнопкой мыши и перетащите, чтобы увеличить до выделенного. Воспроизведение перемоткой- нажмите по нотам, которые вы хотите воспроизвести. Нажмите-и-перетащите через ноты чтобы воспроизвести их последовательно.
Запомните и опробуйте все инструменты.
Давайте рассмотри 1 из самых важных инструментов, это инструмент привязки . Выберите 4-й пункт (None) и попробуйте нарисовать несколько нот в пиноролле, заметьте как они рисуются не по сетке "криво". Теперь попробуйте выбрать Line и также нарисовать несколько нот, все ноты будут выставятся ровно по сетке. Когда вы выбрали Line попробуйте удлинить ноту и вы увидите как нота удлиняется также по сетке, рывками. Опять выберите (None) и попробуйте удлинить ноту, нота будет удлинятся плавно. Также попробуйте перемещать ноту в режиме (None) и Line.
Из всех режимов чаще всего используется Line останьтесь пока в нём и вы. Но для быстрого перехода в режим (None) используется клавиша Alt , попробуйте подвигать ноту в режиме Line нота будет перемещаться по сетке, после чего нажмите и удерживайте клавишу Alt и не отпуская клавишу попробуйте подвигать ноту, или удлинить.
- Main - выбирает значение глобальной привязки, которое устанавливается в другом месте, просто на данном этапе пропустим это.
- (None)
- Line
- Cell тоже самое, что и Line.
- 1/2 step - это половина 1/16 то есть 1/32.
- 1/3 step - это третья часть 1/16.
- 1/4 step - это четвертая 1/16.
- 1/6 step - это шестая 1/16.
В общем чем меньше число тем более точные настройки. Попробуйте все режимы (порисуйте по перемещайте, изменяйте размеры) и увидьте между ними разницу!
- Step - 1/16 доли.
- 1/2 beat - это половина 1/4 то есть 1/8.
- 1/3 beat - это третья часть 1/4.
- 1/4 beat - это четвертая 1/4.
- 1/6 beat - это шестая 1/4.
- Beat - это 1/4 такта.
- Bar - это 1 такт.
- Events - попробуйте выбрать этот режим после чего нарисуйте несколько нот рядом друг с другом, после того как нарисуете попробуйте выбрать какую нибудь ноту и подвигать её вокруг других рядом стоящих, в результате вы увидите как рядом стоящие ноты будут окрашиваться в другой цвет. Данный режим позволяет увидеть рядом стоящие ноты (это полезно когда нот очень много).
Для того чтобы масштабировать размеры содержимого окна пианоролла просто перетащите верхний скролл за его край (так как бы вы удлиняли ноту) см. картинку ниже, цифра 1. Для того чтобы масштабировать окно по вертикали воспользуйтесь иконкой под цифрой 2 (нажмите и перетащите вверх/вниз):
- Для обведения сразу нескольких нот нажмите клавишу Ctrl и удерживая клавишу нажатой начните обведение. Выделенные ноты окрасятся в красный цвет.
- Для копирования выделенных нот нажмите клавишу Shift и удерживая клавишу нажатой переместите эти ноты в нужное вам место. Все красные ноты будут скопированы в новое место.
- После обведения нот им всем можно одновременно поменять длительность.
- Если вы хотите выделить не все ноты, а только определённые нажмите Ctrl+Shift и начните обведение необходимых нот. Обведите одну ноту, отпустите кнопку мыши (всё делается не отпуская клавиш Ctrl+Shift ), нажмите и обведите другую ноту.
Также в пианоролле работают горячие клавиши:
- Ctrl+A - выделить всё.
- Ctrl+С - копировать выделенное.
- Ctrl+V - вставить копированное.
- Ctrl+B - клонировать выделенное.
- Ctrl+X - вырезать.
- Ctrl+D - отменить выделение.
- Ctrl+Z - отменить/вернуть последнее действие.
- Ctrl+Alt+Z - отменить множество действий.
Для зацикливания определённого участка пианоролла нажмите на клавиатуре клавишу Ctrl (удерживайте нажатой), и нажмите-и-перетащите по временной шкале в верхней части пианоролла. Вы увидите красную область, этот участок зациклится (станет лупом) см. картинку ниже. После этого нажмите кнопку воспроизведения.
Вы услышите и увидите, что у вас будет проигрываться только этот красный участок. Для отмены зацикливания просто щёлкните двойным щелчком по свободному месту (в этой же временной шкале).
Обратите внимание на нижнюю часть окна пианоролла (см. картинку ниже). Если у вас этого нет, то обратите внимание на . на картинке под цифрой 1, потяните за эти точки вверх и окно появится (также его можно спрятать).
Каждый столбик это 1 нота, а высота это громкость ноты (сила нажатия на клавишу). Попробуйте изменить их высоту (просто нажмите выбрав инструмент карандаша или кисти), воспроизведите, и вы услышите как меняется их громкость. Также громкость нот можно менять "Каскадом" для этого нажмите правую кнопку мыши и ведите в сторону.
Посмотрите на левую часть окна пианоролла и найдите там надпись Control цифра 2 на картинке выше, нажмите и вы увидите выпадающий список.
По умолчанию выбрано Note velocity (громкость или точнее сила нажатия клавиши) выберите Note pan (панорама) и вы увидите как у вас поменяется внешний вид нижнего окна. Попробуйте поменять настройки нот и вы услышите как звук звучит в правой и в левой колонке/наушнике. Также попробуйте выбрать Note fine pitch (тонкая подстройка высоты тона ноты), попробуйте поменять настройки нот и вы услышите, что теперь ноты "расстроены", то есть таким образом вы можете немного сдвинуть тон ноты вверх/вниз (расстроенный инструмент).
Немного отступим от темы и скажем, что вот это звучание звука то в правой, то в левой колонке правильнее будет сказать звучание в правом и левом канале. Запомните есть 2 канала правый и левый (правая и левая колонка/наушник), далее мы больше не будем писать сделайте так чтобы звук звучал в правой колонке, а будем писать отправьте звук в правый канал!
Note release, Unsupported parameter 1 и Unsupported parameter 2 пока пропустим (они так сейчас называются потому, что у плагина Keys который мы сейчас используем эти параметры не используются, на других плагинах они могут называться по разному).
Channel volume, Channel panning и Channel pitch также пока пропустим, они не имеют столь важного значения.
Создайте партию ударных и мелодию (в 4 такта) как на картинке ниже. Такты обозначаются во временной шкале (под цифрой 1 на картинке). Обратите внимание, что вы видите все удары, но не видите всей мелодии, а только первый такт. Для того, чтобы поменять вариант отображения нот в стойке инструментов нажмите по переключателю 2. Первый вид удобнее для написания ударных, а второй для просмотра мелодии.
Если вы нашли эту статью случайно и не знаете, что такое Fl Studio, то прочитайте Fl Studio учебник создания музыки.
После того как вы познакомились с программой, рассмотрим создание композиции в Fl Studio на примере транса.
Перед началом чтения статьи скачайте этот проект => Trance.rar .В этом проекте использованы основные приёмы построения композиций, ничего выдающегося в нем нет - он очень шаблонный.
Вообще, сразу же хочется сказать, что в создании (написании) музыки НЕТ НИКАКИХ ПРАВИЛ! Не верьте фразам типа: Надо делать именно так, по-другому - ошибка. Создание музыки - это, в первую очередь, творческий процесс. Но то, что в музыке нет никаких правил, не означает, что нарисовав кучу нот как попало вы создадите шедевр. В музыке нет правил, но есть определённая "шаблонность" (закономерность), которую можно пронаблюдать во многих композициях. В этой статье мы попытаемся предоставить вам общие принципы структурирования трека (композиции). По описанным основам создания транс композиции можно создать множество других стилей, т.к. в их основе лежат одинаковые принципы.
Прослушайте скачанный проект. Перейдите на паттерн 62, послушайте и посмотрите структуру драм партии. Бит, который вы слышите, это основа практически всех современных стилей музыки с прямой драм партией (Trance, House, Hardstyle, Techno. и всех их подвидов). Такой бит включает в себя 3 основных звука Kick, Clap, Hat. Вместо клэпа может использоваться малый барабан (Snare).
Теперь перейдите на паттерн 63 и послушайте более полную партию ударных. На этом паттерне добавились закрытые хэты (HH Closed), шэйкеры (Shaker), райды (Ride). Эти инструменты также можно встретить практически в любом из музыкальных стилей. Как правило в трансе используется прямой бит включающий в себя все упомянутые инструменты:
На рисунке две различных по стилю драм партии. Обратите внимание, насколько различны структуры ударных. Верхние части (красная область) идентичны, нижние же, кардинально отличаются (пример такой драм партии => Techno.rar).
Свинг в трансе применяется очень редко, тогда как к примеру в техно это используется часто. Среднее значение темпа в трансе 140 ударов в минуту (BPM). Хотя для разных под стилей он разный.
Характерная особенность транса это его бас. Бас в трансе часто имеет "прямую" постоянно повторяющуюся структуру. Прослушайте паттерн 26, это наверно самый распространенный рисунок бас-линии в трансе, его можно встретить в подавляющем большинстве композиций. Также посмотрите и прослушайте паттерн 64, на нем приведены примеры басовых линий наиболее часто встречающихся в трансе.
Пэдами (англ. «pad» — подкладка) называют инструменты с длинным протяженным звучанием, они звучат на фоне, как подклад. Обычно они создаются на синтезаторах, но также в трансе в роли пэда часто используют скрипки. Прослушайте паттерн 31 и запомните как звучит пэд. В трансе пэды используются очень часто, особенно в мелодик-трансе. Трудно встретить композицию в стиле транса, в которой бы не использовались пэды.
В трансе, да и почти везде, на лиде пишется основная мелодия трека, потому он так и называется (Lead англ. - лидирующий). Послушайте паттерн 39, лид в миксе всегда прослушивается очень чётко и имеет главную роль в композиции.
Также очень часто встречаются в трансе. В большинстве случаев используются не как основная мелодия (тема), а дополнение к ней. Прослушайте паттерн 43. Стринги/плаки довольно легко определить, они имеют очень короткую продолжительность звучания и похожи на звук гитарной струны (на высоких нотах). Стринги/плаки также могут называться в некоторых синтезаторах.
Структура композиции создается по тактам, такты в пианороле и плейлисте отображаются сверху см. рис ниже (в Fl Studio они называются Bar):
Прослушайте начало композиции, и вы услышите, что она начинается с драм партии. Многие начинающие музыканты не понимают для чего создаётся этот бит в начале, ведь он не интересен и скучен. Это так называемая "пробитовка". Она создаётся специально для диджея, который будет играть этот трек. Те кто знаком с диджеингом хорошо это понимают. Диджей за начальное время пробитовки миксует (сводит) два трека. В клубе или на радио её почти никогда не слышно, но она почти всегда присутствует в треке.
Но создание пробитовки не является обязательным, есть большое количество композиций где она отсутствует, что создаёт проблемы начинающим диджеям. По сути все полные версии (не обрезанные, не радио) треков содержат эту пробитовку. Эта пробитовка создается не только в трансе, но и во всех других направлениях связанных с диджеингом (клубами, радио, и т.п.). Длительность пробитовки обычно не менее 30 сек, хотя может быть и другой (30-90 секунд).
Теперь обратите внимание на проект который вы скачали, в нем маркерами обозначен период начальной пробитовки (маркеры находятся под тактами), начало, маркер Start beat 1, конец End beat 1.
После пробитовки уже идёт добавление инструментов (синтезаторов). Также обратите внимание на конец композиции (такт 177), здесь начинается завершающая пробитовка Startbeat 2 конец End beat 2. Пробитовка в конце трека создается также специально для диджея, т.е. у диджея заканчивается 1-й трек (конечная пробитовка) и начинается 2-й трек (начальная пробитовка), во время звучания этих двух пробитовок он и сводит треки.
Начальная пробитовка также является частью развития композиции. Обратите внимание на последовательность звучания инструментов в композиции:
Но дойдя до 33-го такта развитие как бы прекращается, и берёт своё новое начало. Добавляется пэд (33), далее на 41 такте он приобретает немного другую форму, на 49 такте берёт начало основная мелодия (в неразвитом состоянии), которая получает своё развитие на 57 такте, 61 такт добавление стрингов, на 65 такте начинается бит (композиция приобретает наиболее полное звучание).
Эта часть трека (33-65 такты) называется ямой. Ямы это неотъемлемая часть практически любого из стилей музыки, если держать слушателя в постоянном напряжении музыка ему быстро надоест. Обычно в композиции присутствует 1-2 ямы. В начале ямы трек обычно не развит, по мере развития ямы трек развивается и приобретает силу, окончание ямы обычно сопровождается максимальным развитием трека. Яма придаёт разнообразие треку и не даёт ему надоесть.
Попробуйте прослушать трек с 1-го до 97-го такта. После чего остановитесь и попробуйте прослушать трек без ямы, то есть когда звучание трека дойдёт до 33-го такта резко перескочите на 65-й такт и слушайте трек до 97-го такта. Заметьте, когда вам поднадоест звучание композиции, примерно на 81-м такте. Это произойдёт потому как трек не будет иметь динамичного развития (ямы). Постоянное звучание одних и тех же инструментов надоедает, и трек перестаёт быть интересным. При написании композиции постоянно нужно включать/выключать различные инструменты и варьировать их, применять различные эффекты.
После ямы идёт основная тема композиции (65-97 такты), главная, самая драйвовая тема называется дропом. После этой части идёт очередной спад развития композиции. 97-105 вступление второй темы, она вносит разнообразие в трек, 2-я тема отвлекает от основной, за время звучания ямы успевает забыться 1-я. 105 вступает новая тема. 113 к лиду добавляется пианино. 121 в треке появляется 2-я яма, под конец ямы идет развитие 1-й основной темы и окончание второй. 137-169 опять звучит основная тема композиции, на 153 такте получает максимальное развитие перед концовкой. 177 финальная пробитовка.
В основном вся электронная музыка строится по квадратам, и основана на повторениях.
Квадраты это чётное количество тактов увеличивающиеся в 2 раза. Причем в электронной музыке 1 квадрат это 4 такта.
- 1 квадрат - 4 такта
- 2 квадрата - 8 тактов
- 4 квадрата - 16 тактов
- 8 квадратов - 32 такта
В танцевальной музыке в основном используются квадраты 2 и 8. Теперь проанализируем построение композиции. Вернитесь в начало плейлиста. Заметьте как происходит развитие трека (1-9 такты), это первые 8 тактов. В период звучания этой части не добавляется никаких звуков. После 9-го такта немного развивается драм партия, период (9-17) ещё 8 тактов. После 17-го такта добавляется бас, после 25-го мелодия. После 33-го начинается яма.
Заметьте каждые 8 тактов композиция получает большее развитие:
Также обратите внимание на то, что начальное развитие трека составляет 8 квадратов (32 такта).
Далее идёт яма 33-й такт. На 41 такте пэд получает небольшое развитие, на 49-м добавляется мелодия, на 57 мелодия получает развитие. На 61-м такте постепенно добавляются стринги.
В ней также идет развитие по 8 тактов. Общая протяженность ямы также составляет 32 такта.
Далее идёт основная тема/дроп. Тема также длится 32 такта, но пэд немного развивается на 16-м такте (квадрат 4):
Далее после 97-го такта вторая тема вступает не сразу же, а перед ней идёт проигрыш в 8 тактов (97-105).
На 105 такте вступает 2-я тема (105-137). Длится также 32 такта, причем эти 32 такта разбиты на 2-е части, 1-я проигрыш перед ямой (16 тактов), 2-я яма (16 тактов).
Далее опять основная тема 32 такта, небольшой проигрыш 8 тактов и конечная пробитовка 16 тактов.
Обычно в композиции присутствуют сбивки, разного рода, каждые 8 тактов на картинке справа пример 137-169 тактов:
Но заметьте частые сбивки бочкой (Kick) делать не желательно (на рисунке справа бочка сбивается раз в 16 тактов). Эффект шума (Noise) и сбивки малым барабаном (Snare) также появляются раз в 16 тактов.
В завершение необходимо сказать, что правила в музыке условны. И всё приведённое здесь, это не руководство к действию, а всего лишь советы. Если вы считаете, что ваш трек хорошо звучит, но не соответствует какой-то определенной схеме, то оставьте его таким какой он вам больше понравится. Создание музыки это творческий процесс. Если вы только начинаете писать музыку и не знаете какими синтезаторами воспользоваться, то не задавайте вопросы типа:
- Подскажите синтезатор для транса? Для хауса? Техно?Ответ: Любой.
- В каком синтезаторе сделать такой бас?Ответ: В любом (хотя могут ответить и другое к примеру: FM (подтип множества синтезаторов)).
- Подскажите самый лучший синтезатор?Ответ: Таких нет.
Запомните! нет такого понятия синтезатор для транса или для какого-то другого определенного стиля музыки! Любой синтезатор может быть применим для написания различных музыкальных стилей. Также нет лучшего синтезатора, каждый синтезатор хорош по своему!
Читайте также: