Как сделать разрушенный город в фотошопе
В этом уроке я расскажу, как создать картину уничтоженного города. Вы узнаете, как создать сцену пост апокалипсиса в Photoshop из обычной фотографии зданий в городе методом добавления отдельных изображений повреждённых, сломанных элементов к общей картине и смешивая их с помощью режимов наложения, корректирующих слоев, масок и кистей.
Также я дам несколько простых советов, как сделать сцену в мрачном, депрессивном стиле методом настройки освещения и контрастности, а также создать темную и гнетущую атмосферу. Кроме того, вы получите навык работы с группами слоёв.
Особое внимание мы уделим достоверности этой постапокалиптической картины. А любой дизайнер скажет, что истина — в деталях. Поэтому, мы тщательно прорисуем все детали и мелочи сцены последствий катастрофы.
Для создания сцены мне понадобились следующие исходные материалы, ресурсы требуют регистрации для скачивания:
- Город (размер фото XL)
- Небо 1
- Небо 2
- Кисти в стиле гранж
- Куча каменного лома
- Разрушенное здание 1
- Разрушенное здание 2
- Железные балки (фото разрушенной фабрики)
- Разбитые окна
- Отверстие 1
- Отверстие 2
- Отверстие 3
Для того,чтобы не регистрироваться на всех указанных выше ресурсах, Вы можете скачать все эти изображения одним архивом с файлообменника по ссылкам внизу страницы.
Вот что получится у нас в итоге:
1. Создаём базовую окружающую среду
Шаг 1
Открываем Photoshop и создаём новый документ шириной 2200 и высотой 1500 пикселя на белом фоне разрешением 72 пикселя на дюйм. Это будет наш базовый документ.
Шаг 2
Открываем изображение города. В списке материалов это ссылка №1, в архиве файл называется Город.jpg. С помощью инструмента «Перемещение» (Move Tool) перетаскиваем картинку на базовый документ. Изображение города имеет больший размер, чем базовый документ, кроме того, нам нужны не все детали этого изображения.
Поэтому нажимаем Ctrl+T для включение инструмента «Свободное трансформирование«, перемещаем в положение, показанное на рисунке, зажимает Shift и тащим влево-вверх нижний правый уголок:
Вот что должно получиться:
Шаг 3
Откройте изображение Небо 1 (№2 в списке, в архиве — файл Небо_1.jpg). Нам потребуются только облака, поэтому обрежте низ фотографии чуть выше начала облаков с помощью инструмента «Рамка» (Crop Tool). Используйте инструмент «Перемещение», чтобы разместить его выше слоя с городом, затем примените «Свободное трансформирование» чтобы немного повернуть картинку против часовой стрелки, как показано на рисунке:
Добавьте слой-маску к этому слою. Используйте мягкую круглую кисть черного цвета, чтобы стереть жесткие края и смешать небо с городом, оставляя эффект сизой дымки вокруг верхней части здания. Непрозрачность кисти изменяйте в процессе работы. На картинке ниже показано, как примерно должна выглядеть слой-маска (горячие клавиши для включение отображения слой-маски в документе здесь):
А вот результат:
Шаг 4
Немного уменьшим насыщенность неба. Добавьте корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) и установить его в качестве обтравочной маски для слоя с небом. В панели свойств слоя измените значение «Насыщенности» (Saturation) на -42 :
Красьте по маске в основном сверху и по бокам зданий. Размер и сами кисти лучше менять, в результате края зданий должны получится разрушенными, как после взрыва:
Шаг 6
На фотографии на здании имеются некоторые нежелательные детали — жёлтые отблески на окнах. Кликните по миниатюре слоя с гордом в панели слоёв и удалите артефакты при помощи инструмента «Штамп» (Clone Tool ). Удалить лишнее Штампом очень легко — сделайте диаметр отпечатка чуть больше окна, наведите на окно выше, возьмите с него образец (клик + зажат Alt), наведите на окно с отблеском и несколько раз кликните:
Шаг 7
Над слоем с городом создайте новый слой (нажать Ctrl+Shift+N), измените режим наложения на «Перекрытие» (Overlay) 100% и залейте 50% серым:
На фотографии здания яркие, сделаем их более серыми, грязными, т.е. придадим зданиям гранжевый вид..
Возьмите инструмент «Затемнитель» (Burn Tool), вверху, на панели параметров поставьте переключатель в режим «Средние тона» (Midtones Range), «Экспонирование (Exposure) поставьте на 15-20%.
Затемните все здания равномерно, а область левого от зрителя здания затемните несколько сильнее, т.к. она более яркая.
На рисунке ниже я для наглядности показал, как выглядит это слой в нормальном режиме наложения (вверху рисунка — это облака с верхнего слоя с облаками):
А вот как выглядит документ с 50%-ным серым слоем в режиме «Перекрытие» (Overlay):
Шаг 8
Над слоем с городом добавьте корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation), установите его в качестве обтравочной маски и уменьшите значение Насыщенности до -45.
Шаг 9
Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves), установите его в как обтравочную маску и немного уменьшите яркость слоя путём понижения правой части кривой:
Необходимо, чтобы затемнение воздействовало не на весь слой, а на некоторые светлые участки. Для этого кликните по маске Кривых, нажмите Ctrl+I, возьмите белую кисть и прорисуйте нужные участки изображения. Для точной закраски воспользуйтесь инструментом «Прямолинейное лассо» (Polygonal Lasso Tool). Вот как примерно должна выглядеть маска корректирующего слоя:
2. Добавление осколков разрушения
Шаг 1
Откройте файл Куча каменного лома (№5 в списке или файл Куча_каменного_лома.jpg) в архиве. Преобразуйте фоновый слоя в обычный. Инструментом «Быстрое выделение» (Quick Selection Tool) выделите лишние детали (небо) и нажмите Delete для их удаления. Остальное перенесите в базовый документ:
Разместите этот слой под слоем с городом. С помощью Свободного трансформирования расположите камни на крыше здания, подгоните размер и немного поверните:
Шаг 2
Дублируйте этот слой несколько раз и используйте Свободное трансформирование для синхронизации размера и размещения на крышах зданий, где мы применили гранж кисти. Попробуйте задать различные углы и показывать из-за домов различные части кучи камней, чтобы избежать повторов вида:
Шаг 3
Зажав Ctrl, выделите все слои и поместите их в группу, нажав Ctrl+G. Измените режим наложения этой группы с установленного по умолчанию «Пропустить» (Pass Through) на нормальный (Normal). Добавьте к группе корректирующий слой «Кривые» (Curves), установите его в качестве обтравочной маски и поднимите вверх левую часть кривой. Это действие несколько затуманит камни:
Шаг 4
Добавьте к группе корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) и установить его в качестве обтравочной маски. Измените параметр насыщенность до -73
Шаг 5
Теперь займёмся общей сценой. Выделите все элементы панели слоёв, кроме фонового слоя и создайте группу, нажав Crtl+G. Измените режим наложения группы с «Пропустить» (Pass Through) на нормальный (Normal).
Добавьте корректирующий слой «Кривые» (Curves) для увеличения яркости:
Мягкой чёрной кистью на маске корректирующего слоя закрасьте области с обломками камней:
Добавим ещё один корректирующий слой «Кривые» (Curves), на это раз для придания эффекта лёгкой туманной дымки. Поднимите левую часть кривой, точно так же, как ранее:
На этот раз на маске слоя чёрной кистью закрасьте туманный эффект на кромках слома зданий и на левой стороне высокого здания:
В следующем материале мы добавим к коллажу детали разрушений — искорёженные балки, арматуру, выбитые окна и т.п.
Владелец данного сайта. Графический дизайнер, специалист по Фотошопу с опытом 10+ лет. Также веду канал о графическом дизайне на Ютуб и развиваю тематическое сообщество во ВКонтакте. Связаться со мной можно через комментарии, форму обратной связи или по электронной почте [email protected]
Введение. Мэт-пэйнтинг играет немаловажную роль в сегодняшних фильмах. Первый мэт-пэйнт был сделан в 1907 Норманом Доном и Вы можете теперь увидеть, как традиционный мэт-пэйнтинг того времени развился от “Волшебника страны Оз” до всемирно известного фильма "Аватар".
(Примечание переводчика: Мэт-пэйнтинг (Matte Painting) – это крупномасштабные рисованные изображения, используемые в кинематографе, на телевидении и в производстве компьютерных игр для создания в кадре иллюзии окружающей среды, которую по каким-либо причинам невозможно заснять натурой или воспроизвести с помощью материальных декораций. Главная задача специалистов по Matte Painting состоит в фотореалистичности получившихся изображений, с тем, чтобы они органично сочетались с натурными съёмками.)
В этом уроке я собираюсь показать Вам несколько методов мэт-пэнтинга, на примере создания пейзажа разрушенного города.
Для урока нам понадобятся:
Вот что должно получиться в итоге:
(нажмите на изображение, чтобы увеличить)
Шаг 1. Как любые проекты, крупномасштабные рисованные изображения нуждаются в заранее нарисованном эскизе. Я сделал такой набросок. Для удобства работы с уроком, я пронумеровал здания.
Шаг 2. Вот фотография, которая идеально подходит под наш эскиз. Откройте её в фотошопе и удалите облака, используя инструмент Волшебная палочка (Magic Wand Tool).
Шаг 3. Нам нужно добиться эффекта разрухи, полного хаоса, а с зелёной листвой на деревьях это не выйдет. Поэтому выберите Инструмент Лассо (Lasso Tool) и выделите все зелёные участки внизу фотографии (деревья, траву, листья и т.д.). Установите Радиус растушёвки (Feather Radius) на 60. Затем измените кривые к приблизительно так, как на примере:
(нажмите на изображение, чтобы увеличить)
Шаг 4. Этот шаг требует небольшой самостоятельности с Вашей стороны. Выберите, какую часть здания Вы хотели бы разрушить. Затем используя Инструмент Лассо (Lasso Tool) выделите фрагмент здания. После чего сотрите края, используя инструмент Ластик (Erase Tool).
Шаг 5. Затем, затемните здание при помощи инструмента Затемнитель (Burn Tool) с кистью ржавчины, ссылка на которую есть в начале урока.
Шаг 6. Теперь нам нужно немного «распотрошить» здания. Давайте соблюдать последовательность, и придерживаться нумерации зданий по нашему наброску. Я счел второе изображение из списка ресурсов подходящим для здания B1 на скетче. Вырежьте часть здания.
Шаг 7. Теперь вставьте эту часть в мэт-пэйнт и подгоните его по размерам под наше здание, также. Выберите Свободное Трансформирование (Free Transform) из меню Редактирование (Edit), зажмите клавишу Ctrl и тяните за уголки трансформируемой области так чтобы часть вставленного здания подходила по перспективе к нашему изображению:
Шаг 8. После того, как Вы подогнали фрагмент под наше здание, дублируйте слой и подставьте его в недостающие участки. Нужно добиться аккуратного соединения фрагментов и заполнить все промежутки. Затем объедините эти слои сочетанием клавиш (Ctrl+E).
Шаг 9. Теперь настройте Кривые (Curves): Красный 150, Зеленый 122, Синий 95.
Шаг 10. Затем, сымитируем разрушенность методом, которым мы пользовались в шагах 4 и 5. Мы вернемся к этому слою немного позже.
Шаг 11. Давайте-ка приступим ко второму зданию B2. Выберите подходящее фото, я взял например Destroyed Building 2. Теперь, повторите действия из 7-го шага. Обращайте внимание на перспективу, постарайтесь ничего не напутать.
Шаг 12. Зайдите в настройки экспозиции через меню Изображение – Коррекция – Экспозиция (Image – Adjustments - Exposure).
Поставьте такие значения:
Экспозиция (Exposure): -0.63
Сдвиг (Offset): +0.0061
Гамма-Коррекция (Gamma-Correction): 0.94.
Шаг 13. Для заполнения «внутренностей» здания B2 я выбрал фотографию Destroyed Building 3.
Тут нужно иметь ввиду, что сопоставлять картинки следует не только по перспективе. Под изображение требуется подогнать ширину и высоту этажей. Попробуйте поэкспериментировать.
Шаг 14. Снова измените настройки экспозиции:
Экспозиция (Exposure): -1.22
Сдвиг (Offset): 0
Гамма-Коррекция (Gamma-Correction): 1.00.
Затем выберите инструмент Затемнитель (Burn Tool) и примените фантазию. Постарайтесь заставить выглядеть здание старым и разрушенным.
Шаг 15. Пора дать волю Вашему творческому потенциалу. Проделайте тоже самое с оставшимися зданиями. Помните, главное соблюдать перспективу и свето/тень, тогда Вы ничего не испортите. Вот краткий ход моих действий:
(нажмите на изображение, чтобы увеличить)
Шаг 18. Добавьте облака на новый слой и переместите его на задний план.
Шаг 19. Выберите кисть fog brushes и нанесите туман на получившееся изображение. Если это необходимо, подотрите туман в некоторых местах. Главное – не переборщите, туман не должен бросаться в глаза и мешать.
В этом уроке вы познакомитесь с методами маскировки и режимами наложения, научитесь настраивать цветовой баланс, а также пользоваться текстурами.
Сложность урока: Легкий
В этом уроке вы познакомитесь с методами маскировки и режимами наложения, научитесь настраивать цветовой баланс, а также пользоваться текстурами, чтобы создать впечатление старой картины.
Финальное изображение
Исходные материалы
Откройте изображение с пляжем, мы будем использовать его в качестве фона для наложения остальных фото.
Откройте следующее изображение с деревьями и расположите его поверх фона.
Используя инструмент Pen (Перо) (P) выделите левую часть изображения и лишнее удалите. Добавьте к слою с деревьями маску слоя и большой мягкой Brush (Кисть) (B) с Opacity (Непрозрачность) около 30-40% сделайте мягкий переход между изображениями.
Дублируйте изображение с деревьями и отразите копию по горизонтали через меню Edit>Transform>Flip Gorizontal (Редактирование>Трансформирование>Отразить по горизонтали). Поместите изображение в правой части холста.
Теперь откройте изображение часовни и поместите его по центру рабочего холста на новом слое. Добавьте маску слоя и используя большую мягкую Brush (Кисть) (B) черного цвета сделайте мягкий, постепенный переход между изображениями.
Откройте изображение с девушками и поместите его на новый слой. Измените режим наложения слоя на Screen (Экран).
Далее откройте изображение текстуры и поместите её на новый слой выше всех слоев. Измените режим наложения слоя на Soft Light (Мягкий свет).
Все элементы размещены, теперь приступим к цветовой настройке. Добавьте выше всех слоев корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой Тон/Насыщенность) и установите настройки как на скриншоте:
Далее добавьте корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс)
Затем добавьте корректирующий слой Photo Filter (Фотофильтр)
Далее перейдите в меню Filter>Blur>Gaussian Blur (Фильтр>Размытие>Размытие по Гауссу), укажите Radius (Радиус) 83,3 px и уменьшите Opacity (Непрозрачность) слоя до 50%.
Добавьте какой-нибудь текст.
И настройте стили слоя:
Я надеюсь, что этот урок поможет вам сделать свою картину на основе объединения нескольких изображений и использования режимов наложения, а также настройки цветов.
Сегодня я покажу вам, как создать панораму, используя алгоритмы Photoshop CS5. А затем, кто заинтересован в фотоманипуляциях, покажу, как создать сцену апокалипсиса с метеоритами и дымом. Вы можете использовать мои изображения или ваши фото. Если вы решили сами сделать панораму, не забывайте использовать штатив и фотографировать последовательно.
Материалы для урока:
Думаю, урок вам понравится!
Шаг 1. Для этого урока я применил свои личные фото. Вы можете использовать свой набор фото и сделать из них панораму подобно тому, как я покажу в следующих шагах. Вот мои фотки. Я использовал штатив, чтобы сделать их, что и вам рекомендую сделать.
Шаг 2. Теперь откройте Adobe Bridge в Photoshop: File > Browse in bridge (Файл > Обзор через bridge). Найдите ваши фотографии и затем там же нажмите Tools > Photoshop > Photomerge (Инструменты > Photoshop > Объединить фото)
Шаг 3. В появившемся окне примените настройки, как у меня:
Шаг 4. После окончания обработки у вас получиться что-то вроде того, что ниже. Сейчас я обрежу картинку, так как нам нужно ровное, прямоугольное изображение. Поэтому возьмите Crop Tool (Кадрирование) и оставьте вот этот участок:
Шаг 5. Если вы посмотрите в окно со слоями, то увидите, что каждая часть панорамы на отдельном слое и с использованием маски. Объединим все эти слои (Shift+Ctrl+E или Ctrl+Клик л.к.н. по каждому из слоёв > Клик п.к.н. по всем > Merge layers(Объединить слои)) и переименуйте новый слой в “background”:
Шаг 6. Перейдите в image > adjustments > brightness/contrast (Изображение > Коррекция > Яркость/Контрастность) и установите Contrast (контрастность) на 30, затем продублируйте слой “background” (Ctrl+J).
Шаг 7. Теперь нам нужно обесцветить новый слой, Image > adjustments >hue and saturation (Изображение > Коррекция > Цветовой тон и насыщенность) или просто Ctrl+U и переместите насыщенность (saturation) на -100. Затем установите Режим наложения слоя (Blending mode) на Замена тёмным (Darken).
Шаг 8. Теперь откройте изображение с морем и увеличьте его открыв Image > Image size (Изображение > Размер изображения) и изменив resolution на 800 px/inch. Далее, вырежьте небо с помощью rectangle marquee tool (Прямоугольная область выделения) и нажмите Ctrl+X. Вставьте небо в документ с панорамой (Ctrl+V) и измените его масштаб в размер холста (Ctrl+T), затем переименуйте новый слой и назовите его “Sky”.
Шаг 9. Создайте маску для слоя с небом и используя линейный (linear) градиент (gradient tool) от переднего плана до прозрачного, рисуйте по маске, как на рисунке ниже.
Шаг 10. Продублируйте слой с небом (“Sky”). Обесцветьте слой дубликат (Ctrl+U > Saturation (Насыщенность) на -100) и измените режим наложения слоя на Multiply (Умножение), затем объедините слои с небом в один (Выберите их > клик п.к.н. > merge layers (Объединить слои).
Шаг 11. Теперь у нас снова один слой с небом, поэтому снова переходим в Цветовой тон / Насыщенность (Hue / Saturation) нажатием Ctrl+U. Установите Цветовой тон (Hue) на -20 и Насыщенность (Saturation) на -20. Потом, измените режим наложения слоя на Умножение (Multiply) и непрозрачность на 90%.
Шаг 13. Теперь сделайте двойной клик л.к.м. для вызова стилей слоя. Используйте мои настройки для Внутренней тени (Inner Shadow) и Перекрытия градиентом (Gradient Overlay) (Переместите градиент в нижнюю часть дыма).
Примечание переводчика. Чтобы переместить градиент, при включенном окне с «Перекрытие градиентом» наведите курсор на дым. Когда курсор измениться тащите жёлтое пятно.
Шаг 14. Теперь добавим чёрного дыма. Создайте новый слой и назовите его “smoke 1”. Используя кисть “Smoke 2” из того же набора, с теми же цветами что и для “Smoke 1”, нарисуйте дым, меняя размер кисти от меньшего до большего. Сделайте как на рисунке ниже. Затем сделайте двойной клик л.к.н. по слою в палитре для вызова стилей слоя. Премините перекрытие градиентом с моими настройками:
Шаг 15. Теперь на очереди у нас создание главного метеорита, который будет выглядеть очень круто. Начните рисовать так же, как и предыдущие метеориты, используя кисть “Smoke 1” и те же цвета. Рисуйте на новом слое (назовите его “main fireball”) и не забывайте менять размеры кистей!
Шаг 16. Добавьте к этому слою те же стили, что и в шаге 13, но немножко измените настройки (примените мои или создайте свои)
Шаг 17. Добавим дыма, с такими же настройками, как в шаге 14. Создайте новый слой под слоем “main fireball” и назовите его “smoke 2” (используйте кисть “Smoke 2”). После этого, установите режим наложения слоя на Жёсткий свет (Hard light).
(нажмите на изображение, чтобы увеличить)
Шаг 18. Нам нужно ещё больше метеоритов, больших и маленьких. Теперь вы знаете, как это сделать, поэтому творите, используя разнообразные настройки, разные градиенты и т.п. Сверяйтесь со мной, разбирайтесь, это не так сложно, просто повторите действия предыдущих шагов.
Шаг 19. Сейчас я покажу вам, как сделать метеорит «пролетающим сквозь» здание. На новом слое нарисуйте метеорит кистью “Smoke 1”. Затем возьмите инструмент Многоугольное лассо (Polygonal lasso tool) выделите нужную часть здания, а затем удалите из слоя с метеоритом выделенную зону. Затем примените к метеориту те же стили, что и для других.
Шаг 20. Теперь добавим дыма (используя кисть “smoke 2”), как у меня. Затем примените стили такие же как и для слоя “smoke 1” и у вас должно получиться что-то подобное моему результату:
(нажмите на изображение, чтобы увеличить)
Шаг 21. Объедините три слоя фона (“background”, “background copy” и “sky”): Выберите их > Ctrl+E. Переименуйте получившийся слой в “background”. Теперь, приблизьте здание с башней, которая с правой стороны и, используя инструмент Многоугольное лассо (polygonal lasso tool), создайте выделение, как у меня, затем сделайте клик п.к.н. по выделению, и выберите скопировать на новый слой (layer via copy). Назовите новый слой “tower”.
Шаг 22. Нам снова понадобиться выделение башни, поэтому удерживая Ctrl, нажмите на миниатюру слоя “tower”, что создаст быстрое выделение. Сделайте слой с башней невидимым и перейдите на слой “background”. Возьмите инструмент клонирования (clone tool) и заполните выделение (используйте места для клонирования, чтобы выбрать место клонирования, удерживая Alt, кликните по области, которую хотите скопировать).
Шаг 23. Нарисуйте на новом слое метеорит с теми же настройками, что и всегда.
(нажмите на изображение, чтобы увеличить)
Шаг 24. Сделайте слой с башней видимым, затем поверните и передвиньте его (Ctrl+T), как на картинке ниже. Далее добавьте дыма на новом слое, под слоем с метеоритом, используя те же стили, что и в слое “smoke 1”.
Шаг 25. Добавьте ещё больше метеоритов в ваше изображение. Наше изображение станет ещё более креативным, если мы добавим несколько эффектов.
Шаг 26. Теперь можно добавить «искры», поэтому создайте новый слой и назовите его “flames”. Возьмите кисть “Smoke 2” и рисуйте, как я. Далее, добавьте слою стили такие же, как и в любом из метеоритов и поменяйте перекрытие градиентом на эти (убедитесь, что возле реверсировать (invert) стоит галочка):
Шаг 27. Установите белый - цвет переднего плана и чёрный – заднего плана. Нарисуйте кистями “Smoke 1” и “Smoke 2” дымную завесу. Применяйте разные размеры и разную непрозрачность, будьте креативным и старайтесь сделать всё как у меня или даже круче. Новый слой назовите “main smoke” и поместите его выше всех других. Затем поменяйте режим наложения слоя на Жёсткий свет (Hard light).
Шаг 28. Выберите все слои и продублируйте их, затем объедините все дубликаты, назовите получившийся слой “all layers”. Поместите его выше всех других. Измените режим наложения слоя на Мягкий свет (Soft light).
(нажмите на изображение, чтобы увеличить)
На этом всё! Надеюсь, этот урок был полезен.
(нажмите на изображение, чтобы увеличить)
В предыдущих уроках мы создали окружающую среду города, уничтоженного катастрофой и начали добавлять детали разрушений — торчащие сваи, выбитые окна, обломки бетонных плит и т.п.
Примечание. В процессе работы мы будем часто применять слой-маску. Для эффективной работы со слой-маской (просмотр маски в документе и т.п.) предпочтительно применять горячие клавиши. Подробнее о горячих клавишах слой-маски здесь.
5. Добавление дыр и пробоин в зданиях
Шаг 1
Откройте изображение «Отверстие 1». Это пункт № 10 в списке материалов на первой странице либо файл Отверстие_1.jpg в архиве.
С помощью инструмента «Перемещение» перетащите картинку на основной документ и разместите её на фасаде левого здания:
С помощью слой-маски очистите лишнее и смешайте отверстие с фасадом здания:
На самом деле, для создания нескольких разных пробоин и дыр не обязательно использовать разные исходники. Мы сделаем разные пробоины в зданиях из одного, с помощью масок и трансформирования.
Шаг 2
Дублируйте этот слой и увеличьте его. Поместите его под первое отверстие и используйте маску слоя для удаления ненужных деталей:
Шаг 3
Дублируйте этот слой и, используя «Свободное трансформирование«, переместите его к среднему зданию, а затем поверните:
Шаг 4
Объедините в группу все слои с отверстиями. Добавьте к группе в качестве обтравочной маски корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) и измените значение параметра «Насыщенность» до -87:
Шаг 5
Используйте корректирующий слой «Кривые» для уменьшения яркости. На маске корректирующего слоя закрасьте мягкой чёрной кистью часть отверстия на левом здании, т.к. оно будет выглядеть слишком темным:
Шаг 6
Откройте изображение «Отверстие 2». Это пункт № 11 в списке материалов на первой странице либо файл Отверстие_2.jpg в архиве.
Поместите картинку на фасаде левого здания, используйте слой-маску. чтобы убрать лишнее и смягчить края:
Шаг 7
Дублируйте этот слой четыре раза и разместите отверстия на фасадах зданий. С помощью «Свободного трансформирования» измените размер и ориентацию отверстий, чтобы они отличались друг от друга:
Шаг 8
Объедините в группу все слои с последними отверстиями. Добавьте к группе в качестве обтравочной маски корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) и измените значение параметра «Насыщенность» до -100:
Шаг 9
Добавьте корректирующий слой «Кривые» для затемнения отверстий:
Шаг 10
Все отверстия по прежнему выглядят слишком контрастными. Сгруппируйте обе группы отверстиями в новую группу и примените к группе корректирующий слой «Кривые» для затуманивания отверстий, чтобы они органично вписывались в окружающую среду:
Шаг 11
Откройте изображение «Отверстие 3». Это пункт № 12 в списке материалов на первой странице либо файл Отверстие_3.jpg в архиве.
Перетащите его на верхнюю часть фасада левого здания. Поверните картинку с помощью «Трансформирования«. Используйте маску слоя, чтобы убрать лишнее, размыть края и отверстие слилось с фасадом:
Шаг 12
Дублируйте этот слой и переместите на среднее здание, над существующем отверстием:
Шаг 13
Создайте группу из этих двух двух слоёв с отверстиями и используйте корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation), чтобы их обесцветить:
Создание базовой атмосферы
Шаг 1
Сделайте корректирующий слой «Кривые» поверх всех и уменьшите яркость:
Нижняя часть фото стала совсем тёмной, поэтому надо ослабить действие «Кривых» на нижней части слоя. Возьмите мягкую чёрную кисть с непрозрачностью около 10% и закрасьте нижнюю часть маски:
Результат должен быть примерно таким:
Шаг 2
Добавьте еще один корректирующий слой «Кривые» для уменьшения яркости верхней части неба. Сразу после добавления корректирующего слоя активна маска, Нажмите Ctrl+I для инверсии цвета маски (из белой она станет чёрной), возьмите мягкую белую кисть и закрасьте верхнюю часть холста:
Шаг 3
Откройте изображение «Небо 2». Это пункт № 3 в списке материалов на первой странице либо файл Небо_2.jpg в архиве.
Перетащите его в наш основной документ документ с помощью «Перемещения» (Move Tool). Мы собираемся использовать его для создания тумана.
Добавьте маску к этому слою и используйте мягкую черную кисть, чтобы очистить область неба на вершине здания и оставить туман видимым внизу (внизу документа сделайте кисть прозрачной). Старайтесь не переусердствовать в удалении тумана или наоборот, сделать туман слишком густым и насыщенным, так как это будет выглядеть неестественно. Мы должны создать очень тонкий эффект. Вот как примерно должна выглядеть маска:
7. Окончательная настройка
Шаг 2
Добавьте корректирующий слой «Цветовой баланс» (Color Balance) и измените настройки средних тонов и света (Highlights), как показано на рисунке:
Шаг 3
Добавьте корректирующий слой «Кривые» с целью увеличения яркости. На этой маске корректирующего слоя используйте мягкую черную кисть, чтобы стереть нижние части и сцены и другие светлые, чтобы создать хороший контраст и атмосферу для всей сцены:
Читайте также: