Как сделать рамки комикса в фотошопе
Проведите читателей по страницам вашего комикса с помощью советов и техник художника Стива Эллиса. Это можно сделать с помощью полосного кадра, панелей и канавок о которых мы и поговорим.
Динамические сцены в комиксах!
Как художник комиксов, я встречал много разных способов рассказать историю. Хорошая история требует стимуляции, потока и баланса. Мы достигаем этого с помощью движения персонажа, действия персонажа, а также того, как и где мы решаем начинать или заканчивать сцены и последовательности; но один из упускаемых из вида инструментов повествования - это панель или рамка, и ее молчаливый партнер - канавка .
Панель - это граница, внутри которой заложена история. Ее работа состоит в том, чтобы содержать иллюстрацию, которая выдвигает идею. Содержание каждой панели должно быть законченным, но иногда мысль, которая вам нужна для панели, может заполнить абзац или быть короткой, как одно слово. Помимо содержания панели, она сама по себе является инструментом повествования. Содержа в себе идею, она отделяет эту идею от предыдущей и следующей. Это буквально стена, которая говорит читателю: «Вот полноценная история, прочитайте ее и переходите к следующей». Когда рисуете страницу, нужно подумать о:
- Каковы начальные и конечные точки страницы?
- Что должно произойти между этими двумя точками, чтобы рассказать о прогрессе от начала до конца?
- Сколько шагов покажет, что прогрессия работает, и что нужно включить в каждый шаг?
- Переведите эти шаги в панели.
- Как мне сделать так, чтобы читатель перешел с одной панели на другую?
- Как последняя панель ведет на следующую страницу?
Я начинаю с эскизов, которые перемещают меня через историю на странице. Я буду часто планировать каждую панель как отдельную, поэтому вещи, которые позже будут вставками или большими панелями, будут одинакового размера. Это позволяет мне видеть, какие из них должны быть больше или меньше.
Я уверен, что панели ведут читателя слева направо и вниз, имитируя обычную схему чтения комиксов в западном стиле. Все действия внутри панелей ведут вас через страницу или вниз к следующему уровню панелей.
Существуют различные программы для рисования комиксов и манги, но сегодня мы поговорим о наиболее распространённом графическом редакторе – Adobe Photoshop. Он многофункционален и может пригодиться в таком деле, как создание рамки кадра или формы баллона, о чём вам расскажет muha.
Многие художники предпочитают рисовать комиксы сразу в Photoshop ввиду его популярности. А поскольку эта программа создавалась в первую очередь для работы с фотографиями, то при рисовании в ней комикса встаёт вполне закономерный вопрос: «Как оптимально и быстро делать рамки кадров?» Оптимальный способ действительно есть. Рассмотрим всё по порядку.
- Создаем лист нужного размера с разрешением 300 dpi минимум. Многие художники предпочитают 600 dpi, но стандарт для печати на офсетной или цифровой машине 300 dpi, поэтому этого более чем достаточно. Если же Вы рисуете мангу под печать на ризографе, то разрешение должно быть 600 dpi. Сам лист лучше делать не меньше А4. Уменьшить картинку всегда можно, а вот увеличить без потери качества уже не получится.
- Итак, лист создан. Теперь делаем набросок своей будущей страницы, на котором размещаем все кадры, сцены, расположение диалогов и звуков. Вот теперь и начинается самое интересное – рисование рамок. В Manga Studio это делается относительно просто, здесь же придется проявить смекалку.
- Можно просто провести ровные линии с помощью кисти с прижатой клавишей Shift. Но тогда могут быть неровные углы кадров, к тому же для исправления неудачной рамки придется все стирать и рисовать заново. Существует более простой и удобный способ – использование кривых. С помощью инструментов Rectangle Tool(U) или Pen Tool(P) рисуем примерное расположение рамок. Настройки инструментов показаны на картинке ниже (они одинаковы для любого инструмента).
Если нужно сделать два кадра одинакового размера, можно просто скопировать созданный путь с помощью инструмента Path Selection Tool (A). Для изменения формы кадра или перемещения части узловых точек используется инструмент Direct Selection Tool (A).
Если на странице есть кадры, рамки которых наезжают на рамки других кадров, то их следует делать на отдельном слое путей. Слой создается в палитре Paths (Window > Paths).
Cоздаем отдельный слой для рамок. Затем выделяем все рамки с помощью инструмента Path Selection Tool (A), нажимаем правую кнопку мыши и выбираем в появившемся меню пункт Stroke Path (или Stroke Subpath, если выделены не все пути). В появившемся окне выбираем обводку кистью и убираем галочку с пункта Simulate Pressure (иначе обводка будет не равномерной, а постепенно утончающейся). Нажимаем ОК и вуаля: рамки готовы.
Чтобы нарисовать рамки, расположенные над другими рамками, мы создаем еще один слой и проделываем всю вышеописанную процедуру для другого слоя путей. Чтобы удалить линии, которые перекрываются верхними рамками, выделите еще раз путь верхней рамки, кликните по нему правой кнопкой мыши и выберите пункт Make selection (настройки указаны на картинке слева). Затем перейдите на слой нижних рамок и нажмите клавишу Delete – лишние линии будут стерты. Если пути больше не нужны, их можно удалить. Но лучше их оставить на случай, если понадобиться что-то изменить. Баллоны для текста я рисую таким же образом.
5. Когда рамки готовы, можно начинать рисовать. Если выезжающие за пределы рамок элементы кадров раздражают и надоедает постоянно их стирать, можно сделать две вещи. Первая – просто выделить область кадра и рисовать внутри выделения.
6. Другой способ чуть сложнее, но эффективнее – область каждого кадра можно ограничить маской. Для этого активируем наши пути (вот для этого-то они и не удаляются), выбираем путь инструментом Path Selection Tool (A), нажимаем правую кнопку мыши и выбираем в появившемся меню пунктCreate vector mask. Маска будет создана для текущего кадра или группы. Все, что выходит за пределы маски, не будет отображаться. Саму маску можно редактировать простым ластиком или кистью.
Если Вы выбираете способ с масками, то путь каждого кадра следует рисовать на отдельном слое, поскольку маска создаётся для всех путей на текущем слое.
КАК РИСОВАТЬ БАЛЛОНЫ В ADOBE PHOTOSHOP
1. На панели слева выбираем инструмент Rectangle Tool (U), или Rounded Rectangle Tool, или Ellipce Tool, всё зависит от того, какой формы баллоны вы предпочитаете. Способ рисования ставим Path.
Для Rounded Rectangle Tool можно настроить размер закругления углов, это делается в окошке Radius в настройках инструмента.
2. Затем рисуем баллон вокруг готового текста. Размер баллона потом можно изменить, для этого нужно нажать правой кнопкой мыши на нужном пути и выбрать пункт Free Transform Path. Лучше не использовать это для прямоугольников с закруглёнными углами, радиус закругления тоже меняется.
3. Теперь выделяем пути с помощью инструмента Path Selection Tool (A), кликаем на них правой кнопкой мыши и выбираем пункт Stroke Path… В появившемся окне выбираем кисть для обводки и нажимаем OK.
Теперь баллоны имеют контур.
При обводке учитывается размер и цвет текущей кисти; Если нажать Simulate Pressure , то контур будет не замкнутым; Контур будет нарисован на текущем слое.
4. Затем снова вызываем контекстное меню и выбираем Make Selection.
Создаём слой под слоем с контуром баллонов и заливаем полученную область выделения любым цветом. Их потом можно будет легко перекрасить.
6. Стираем всё лишнее со всех слоёв и склеиваем слои обводки баллонов и их хвосты. Затем красим хвосты вручную кистью либо с помощью выделения на слое с цветом баллонов. Баллоны готовы =) Остались мелочи.
7. Баллоны можно покрасить в нужный цвет, если это не было сделано. И добавить тексту эффекты (опять же по желанию).
Существует множество других способов рисования баллонов и это отнюдь не самый простой из них. Лучше всего рисовать баллоны от руки, но если хроническое криворукие не получается излечить, можно попробовать такой метод. А ещё можно рисовать мангу в Manga Studio…
В этом уроке вы узнаете как превратить фотографию в иллюстрацию в стиле комиксов в Photoshop при помощи фильтров и текстур.
Сложность урока: Средний
В этом уроке я покажу вам, как превратить фотографию в иллюстрацию в стиле комиксов в Photoshop при помощи фильтров и текстур.
1. Как создать фон с лучами
Шаг 1
Создайте новый документ в Photoshop размером 850 на 645 пикселей. Вы, конечно, можете выбрать любой размер, какой захотите, но вам придется регулировать настройки пропорционально.
Шаг 2
Зажав клавишу Shift, проведите вертикальную линию, начиная с верхней части холста, c оттенками линейного градиента от начала до конца по прямой линии.
Шаг 3
Нажмите Filter > Distort > Wave (Фильтр > Искажение > Волна) и измените настройки, как показано на скриншоте для создания вертикальных линий,
Примечание переводчика: Настройки фильтра на скриншоте: Число генераторов: 5; Длина волны: Мин.: 28, Макс.: 29; Амплитуда: Мин.: 998, Макс.: 999; Масштаб: Гориз.: 100%, Верт.: 100%
Шаг 4
Шаг 5
Очень важно нажать Image > Trim (Изображение > Тримминг) и выставить настройки со скриншота, иначе предыдущий шаг окажется бесполезным.
Примечание переводчика: Настройки на скриншоте: На основе: Прозрачных пикселов; Обрезка: Сверху, Снизу, Слева, Справа
Шаг 6
Нажмите Filter > Distort > Polar Coordinates (Фильтр > Искажение > Полярные Координаты) (примечание переводчика: опция Прямоугольные в полярные), чтобы создать лучи.
Шаг 7
2. Как убрать фон
Шаг 1
На новом слое, добавьте фото пары и при помощи инструмента Lasso (Лассо) выделите пару.
Уроки, которые вам помогут освоить инструмент Лассо:
Шаг 2
Нажмите Shift-Control-I, чтобы инвертировать выделенную область. Нажмите Delete, чтобы удалить фон.
3. Как повысить контрастность фотографии
Шаг 1
Добавьте корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контраст), чтобы повысить контрастность фотографии.
Кликните по третьей кнопке слева, чтобы этот корректирующий слой обрезался по предыдущему.
Шаг 2
Добавьте второй корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контраст), чтобы повысить контраст некоторых частей фотографии.
Кликните по третьей кнопке слева, чтобы этот корректирующий слой обрезался по предыдущему.
Шаг 3
Кликните на слой-маске корректирующего слоя Brightness/Contrast (Яркость/Контраст) и нажмите Control-I, чтобы инвертировать белый цвет.
Выберите инструмент Brush (Кисть) и при помощи мягкой круглой кисти рисуйте поверх некоторых областей, чтобы добавить больше контраста. Рисуйте белым цветом.
Области, на которых я рисовал белым на слой-маске.
4. Как сделать фотографию более сочной
Нажмите Layer > New Adjustment Layer > Vibrance (Слои > Новый корректирующий слой > Сочность). Повысьте Vibrance (Сочность) до 100, а Saturation (Насыщенность) до 4.
Кликните по третьей кнопке слева, чтобы этот корректирующий слой обрезался по предыдущему.
5. Используем фильтр Очерченные Края
Шаг 1
Нажмите Control-J, чтобы продублировать слой с парой. Назовите этот слой Comics Effect (Эффект комикса).
Нажмите Filters > Artistic > Poster Edges (Фильтр > Имитация > Очерченные края) и выставьте следующие параметры:
Примечание переводчика: Настройки фильтра на скриншоте: Толщина края: 0; Интенсивность: 10; Постеризация: 2
Шаг 2
Добавьте стиль слоя Stroke (Обводка) к слою Comics Effect (Эффект комикса), чтобы создать черную обводку и по краям.
Шаг 3
Создайте новый слой и назовите его Color (Цвет). Кликните правой кнопкой мыши по слою и выберите Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску). Измените режим наложения на Color Dodge (Осветление основы).
6. Используем фильтр Ксерокопия
Шаг 1
Нажмите Control-J, чтобы продублировать слой с парой. Переместите этот слой поверх слоя Comics Effect (Эффект комикса). Назовите его Outline Effect (Эффект обводки). Измените режим наложения на Multiply (Умножение).
Нажмите Filters > Sketch > Photocopy (Фильтр > Эскиз > Ксерокопия) и измените настройки на следующие:
Примечание переводчика: Настройки фильтра на скриншоте: Детализация: 2; Затемненность: 50
Шаг 2
Нажмите Filter > Stylize > Diffuse (Фильтр > Стилизация > Диффузия), чтобы смягчить эффект (примечание переводчика: опция Анизотропный). Если линий слишком много, то вы можете убрать некоторые из них при помощи инструмента Eraser (Ластик).
7. Создаём полутоновую текстуру
Шаг 1
Шаг 2
Нажмите Filter > Pixelate > Color Halftone (Фильтр > Стилизация > Цветовые полутона) и измените настройки на следующие:
Примечание переводчика: Настройки фильтра на скриншоте: Макс. радиус: 4 пикселя; Угол наклона растров (в градусах): Канал 1: 45, Канал 2: 45, Канал 3: 45, Канал 4: 45)
Шаг 3
Измените режим наложения слоя Halftone Texture (Полутоновая Текстура) на Multiply (Умножение), а его Opacity (непрозрачность) на 66%.
Шаг 4
Добавьте корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контраст), чтобы осветлить изображение и сделать его ярче. Если вы хотите получить сочные и насыщенные цвета, вы также можете добавить коррекцию Vibrance (Сочность).
8. Создаём речевые пузыри
Шаг 1
Чтобы добавлять фигуры на одном слое, убедитесь, что вы нажали кнопку Add to shape area (Объединить фигуры) после создания первой.
Шаг 2
Существует много разных речевых пузырей. Например, тот, что справа, изображает мысли.
Давайте создадим другой речевой пузырь. Воспользуйтесь инструментом Pen (Перо) для создания треугольной фигуры. Еще раз убедитесь, что выбрана опция Add to shape area (Объединить фигуры).
Шаг 3
Шаг 4
Добавьте текст внутрь речевых пузырей при помощи шрифта из комиксов. Я воспользовался шрифтом BD Cartoon Shout.
Примечание переводчика: Текст в пузырях: у девушки: Ты такой смешной. ; у парня: Она милая :)
Шаг 5
9. Добавляем гранжевый эффект
Чтобы создать оранжевый эффект, я воспользуюсь текстурой старой бумаги. Измените режим наложения на Overlay (Перекрытие).
Добавьте корректирующий слой Levels (Уровни) к этому слою. Воспользуйтесь обтравочной маской, чтобы отрегулировать эффект на свой вкус.
10. Добавляем рамку
Поздравляю! Все Готово!
В этом уроке вы узнали, как создать эффект комикса в Photoshop с нуля при помощи фильтров и текстур. Я надеюсь, что вам понравился этот урок.
Оригинальный размер этой работы был 1500 на 2000. Размер иллюстраций был уменьшен. Я рекомендую Вам использовать большой холст для этого урока (1024 на 768 и больше), потому что в шаге 3 (дождь) лучше работать в большом масштабе. При желании Вы сможете кадрировать изображение позже.
Шаг 1. Начнем с обесцвечивания изображения, если оно в цвете. Перейдем Изображение – Коррекция - Обесцветить (Image – Adjustment - Desaturation). Затем отрегулируем уровни. Идем Изображение – Коррекция - Уровни (Image- Adjustment- Levels). Настроим их так, чтобы выглядело как на рисунке ниже. Я использовал эти значения:
Шаг 2. Теперь даем человеку оружие. Я выбрал пушку, но вы можете работать с ножами, кинжалами или ломами. всем, чем пожелаете.
Обесцвечиваем изображение. Идем Изображение – Коррекция - Обесцветить (Image - Adjustment - Desaturation). Используем тот же принцип, как в шаге 1, и работаем с уровнями, пока не получим вид комиксов. Этот слой назовем "пушка".
Выберем для слоя с пушкой режим наложения Линейный затемнитель (Linear Burn).
Сейчас наступает самая сложная часть: дождь.
Шаг 3. Создадим новый слой, назовем «дождь 1», разместим его выше «пушки». Перейдем на Редактирование - Выполнить заливку (Edit - Fill) и используем 50% серый. Теперь идем Фильтр – Шум - Добавить шум (Filter – Noise - Add noise). Сумма 400%. Настройки: распределение по Гауссу, монохромный.
Далее Фильтр – Размытие - Размытие в движении (Filter – Blur - Motion Blur). Угол 90 и смещение- 999 пикселей.
Примечание: если вы используете большое полотно, то должны использовать Размытие в движении (Motion Blur) снова и снова (Ctrl + F), пока не получите прямые линии. Как только все получилось, идем Редактирование – Трансформирование - Наклон (Edit – Transform - Skew). Наклоняем верхний правый и левый нижний углы, как показано.
Устанавливаем режим наложения Яркий свет (Vivid Liqht) и идем Изображение – Коррекция - Уровни (Image – Adjustments - Levels). Настроим уровни таким образом, чтобы получить что-то вроде этого изображения:
Шаг 4. Повторите шаг 3. Только на этот раз имя слоя - "дождь 2" и косой дождь сделайте немного меньше.
Шаг 5. Создадим новый слой. Он должен находиться ниже слоев "дождь". Используем инструмент Кисть , чтобы покрасить фон между человеком и оружием в черный цвет. Назовем слой "черный". К сожалению, так не видно волосы.
Чтобы показать волосы, создадим маску слоя на "черном", нажав значок Добавить слой-маску (внизу палитры слоев). Используем инструмент Градиент (от черного к белому или светло-серому), чтобы получить результат, как на картинке:
Шаг 6. Теперь добавим облако (облаком (balloon) называется диалог, который представлен словами, заключенными в замкнутую линию, которое отходит ото рта или головы говорящего персонажа).
Для этого выберем инструмент Овальная область (Elliptical marquee tool) и на новом слое нарисуем эллипс. Теперь берем инструмент Многоугольное лассо (Polygonal lasso) и, удерживая Shift, рисуем треугольник, выходящий из овала, вот так:
Теперь заполним его. Идем Редактирование - Выполнить заливку… (Edit - Fill). Используем белый. Если хотите добавить обводку, то Редактирование - Выполнить обводку (Edit- Stroke).
Для завершения работы осталось добавить "убойный" диалог.
Довольно часто возникает необходимость визуально отделить изображение от окружающего его текста на сайте, украсить свадебные фотографии.
На просторах интернета есть множество приложений для создания рамок, однако сделать её можно и в практически любом графическом редакторе. Как сделать рамку в фотошопе?
Рассмотрим несколько простейших способов.
Способы создания рамки в Photoshop
Способ №1: обводка
Откройте в фотошопе фотографию и выделите изображение с помощью комбинации клавиш ctrl+a или инструментами выделения, перейдя в меню « Редактирование » и кликнув по пункту « Выполнить обводку »:
Выберите цвет, толщину и расположение обводки:
Если выбрано наружное расположение обводки, размер картинки можно уменьшить с помощью команды « Свободное трансформирование », перемещая пунктирную линию, или увеличить размер вашего холста на нужную величину.
Способ №2: рамка вокруг картинки как эффект фона
Предположим, что нужная нам рамка имеет толщину 2 пикселя. Если у открытой в Photoshop картинки имеется всего один слой, то он же и является фоновым.
Нажмите F7 , дважды кликните по фоновому слою, и, когда откроется окно « Стиль слоя », выберите панель « Обводка ». Селектор « Снаружи » обязательно необходимо поменять на « Внутри ». Указав все необходимые вам параметры, кликните на « ОК »:
Способ №3: использование кисти
Для того чтобы сделать произвольную рамку для рисунка или отдельной его части, можно воспользоваться кистью. Выберите с помощью горячей клавиши B кисть и укажите её толщину:
Цветом рамки будет активный в данный момент цвет. Кликните кистью в том месте, откуда вы будете начинать рисование обводки, зажмите клавишу shift и, не отпуская кнопку, нарисуйте прямую линию.
Повторите данное действие ещё трижды ко всем сторонам картинки, и получится простая обводка. Неудачные действия можно отменить с помощью комбинации ctrl+z . Конечный результат мало отличается от первого способа, однако делать такую рамку вы можете не только по краям изображения, но и в любой части рисунка:
Способ №4: прозрачная рамка
Откройте изображение и продублируйте фоновый слой дважды с помощью сочетания клавиш ctrl+j . Отключите два верхних слоя, кликая на значок глаза напротив каждого:
Находясь на первом слое, выберите « Фильтр », « Размытие » и « Размытие по Гауссу » и размойте изображение:
Затем в окне « Фильтр » кликните на « Шум » - « Добавить шум ». В параметрах наложения слоёв слоя 2 уже знакомым способом выполните одно пиксельную черную или белую обводку.
Включите видимость всех слоёв и слой 2, применив свободное трансформирование, уменьшите по контуру на необходимую величину.
Получится такая рамка:
Экспериментируя с наложением слоёв и размытием, можно создать красивую и эффектную рамку для фото. Однако, иногда необходимо, чтобы фотография имела более сложную или тематическую рамку.
Для того чтобы не изобретать велосипед, в интернете без особых усилий можно найти множество различных бесплатных .psd или .jpg файлов, в которые остаётся лишь вставить изображение. Как это сделать?
Как вставить фотографию в готовую рамку?
Шаг №1
Откройте загруженную рамку и фотографию в одном проекте Adobe Photoshop :
Шаг №2
С помощью инструмента « Перемещение » перетащите фотографию в окно с рамкой. Для того чтобы синхронизировать изображения, в меню « Редактирование » выберите « Свободное трансформирование » и, удерживая клавишу shift , подгоните размер изображения под размер рамки и поверните, если это необходимо:
Шаг №3
В окне « Слои » поместите слой с рамкой выше, чем слой с фотографией, как показано на рисунке:
Теперь фотография находится под рамкой.
Шаг №4
Для создания дополнительного эффекта объёмности вы можете воспользоваться « Параметрами наложения » слоя с рамкой. Для этого кликните правой кнопкой мыши и выберите соответствующий пункт:
В разделе « Тиснение » поставьте галочки, руководствуясь своим вкусом и предпочтениями:
В результате у вас получится объёмное и реалистичное изображение в рамке.
Читайте также: