Как сделать пыль в фотошопе
Обработка фотографий — очень интересная и важная часть работы фотографа. Она может превратить сырой и плоский снимок в предмет гордости. Иногда сделать уникальные фотографии бывает очень сложно, поэтому нет ничего удивительного в том, что эффект фотографии, снятой на пленку, стал очень популярным. Он выглядит впечатляюще и придает драматизм и аутентичность фотографиям.
Разные люди совершенно по-разному представляют себе, как должна выглядеть фотография на пленке, поэтому Вы можете создать свой стиль и придать каждой фотографии уникальный цвет, тон, зернистую структуру.
В этом уроке я расскажу Вам, как обрабатывать цифровые фотографии и превращать их в чудеса из ацетата целлюлозы! Мы будем анализировать различные способы применения этого эффекта в работе, имитирование любимой фотопленки, а также процесс обработки.
Если Вы продолжите работу с уроком, Вам понадобятся ресурсы: текстура и экшн
Эффект пленки
Существует множество видов имитации пленки, которых Вы можете достичь при пост-обработке. Можно имитировать Ваш любимый вид пленки или создать совершенно новый эффект, определяющий Вас как фотографа. Этот процесс делает пост-обработку очень увлекательной. Почти так же, как и при съемке на пленку, здесь нельзя заранее знать, как будет выглядеть конечной результат.
Существует бесчисленное количество ситуаций, когда эффект фотопленки влияет на настроение и эмоции от фотографии. Клиентам фотографа эффект фотопленки поможет запомнить интереснейшие моменты!
Уличная фотография — еще один пример жанра, с которым отлично работает эффект фотопленки. Он придает фотографиям движение и реалистичность, ощущение документальности, подчеркивает красоту жанра.
Особенно хорошо, когда уличные фотографии превращены в черно-белые и фокусируют внимание зрителя на происходящем в кадре.
Вам выбирать, какой сделать фотографию, цветной или черно-белой, какой эффект выбрать и какого конечного результата добиваться. Давайте начнем!
Несколько подсказок
При обработке фотографий очень важно их не повредить, нельзя, чтобы изменения необратимо коснулись оригинальной фотографии. Поэтому в уроке я буду использовать корректирующие слои и смарт-объекты.
Также важно выбрать фото в формате RAW, так как это дает наибольшие возможности для редактирования. Цвета будут наименее повреждены, а бликами и тенями легче управлять без появления нереалистичных и нежелательных шумов и полос.
Выбор фотографии
Как я уже объяснял выше, существует множество жанров, которые хорошо работают с эффектом фотопленки, поэтому пробуйте разные варианты, выполняя урок. Я выбрал городской пейзаж. Мне кажется, это наилучший вариант — яркие цвета, упрощенная композиция. Я хочу придать этой фотографии неподвластный времени облик!
При выборе фотографий учитывайте, что на ней должно быть достаточное распространение теней, света и средних тонов, так как будет проще работать с ним в дальнейшем.
Импортируйте выбранную Вами фотографию в Фотошоп.
Найдите эффект, с которым будете работать
Мы будем использовать технику, чтобы попытаться имитировать тона и цвета настоящей фотографии на пленке. Для начала найдите в интернете или в своей коллекции фото, снятое на пленку, эффект которого Вам хочется имитировать.
Я собираюсь повторить эффект пленки Ломография 35 мм. Здесь достаточно сильные голубые тона, а также заметный фиолетовый оттенок в ярких частях изображения. На ней также можно увидеть недостаток зеленых цветов.
Импортируйте фотографию, эффект которой хотите повторить, в наш рабочий документ и расположите над фотографией, которую хотите изменить. Назовите слой «Replicate».
Маска
Далее, чтобы не повредить оригинальное фото, создадим маску. Выберите инструмент Rectangular Marquee Tool и выделите фотографию, эффект которой мы будем имитировать. Затем нажмите на кнопку Маски внизу панели слоев.
Не забывайте во время работы с уроком, что все корректирующие слои Вам нужно располагать между рабочей фотографией и имитируемой пленкой.
Настройка экспозиции
Пленка сама по себе имеет широкий динамический диапазон, поэтому важно слегка подкорректировать экспозицию в рабочей фотографии: слегка притушить свет и усилить тени. Контраст на фотографии станет более плоским, но это мы исправим позже. Прежде всего, создайте новый корректирующий слой Кривые (Layer ? New Adjustment Layer ? Curves).
Затем сделайте перевернутую S-образную форму, как показано на скриншоте. Участки графика отвечают за различные части изображения. Левый участок обозначает тени на фотографии, средний — средние тона, правый — света. Заметьте, моя фотография состоит в основном из средних тонов и теней.
Анализируем тон
Сейчас мы изменим тон фотографии, приблизительно стараясь совместить с тоном снимка на пленку. Я собираюсь использовать секретный способ подбора тона и цвета.
Коррекция тона
Откройте гистограмму (Window ? Histogram). Инструментом Rectangular Marquee Tool (M) выделите фотографию, которую хотите имитировать, и посмотрите на гистограмму.
Обратите внимание на структуру светов и теней, создайте новый корректирующий слой Curves. Расположите его над первым корректирующим слоем «Сurves 1» и назовите «Curves 2» . Используйте кривую, чтобы тоновая структура слоя совпадала с гистограммой имитируемой фотографии. Пользуйтесь вновь инструментом Rectangular Marquee Tool (M), чтобы оценить результат.
Обратите внимание на фотографию, выбранную мной для имитации. Контраст у нее сглажен, света и тени не очень сильные. В рабочей фотографии я достиг того же эффекта, приглушив света и усилив тени.
Анализируем цвета
Теперь, когда обе фотографии похожи по тону, нужно сосредоточиться на достижении похожих цветов! Прежде всего измените режим наложения слоя-заливки, сделанного раньше, с Color на Luminosity. Этот прием даст нам точное представление о цвете в фотографиях. Мы сразу увидим в сравнении, что нужно добавить, а что убрать. Для этого понадобятся новые корректирующие слои Curves для исправления индивидуально красного, зеленого и синего каналов.
Заметьте, что в фотографии, которую я пытаюсь изменить, тени коричневого и зеленого цвета, а на фотографии, которую я имитирую, множество синих и пурпурных оттенков. На скриншоте я обвел эти области красными кружками.
В других областях имитируемой фотографии средние тона обладают легким пурпурным оттенком, а света коричневые и зеленые.
Корректируем цвета
Для начала создадим новый корректирующий слой Curves. Начните корректировать с теней, стараясь попадать в цвет имитируемой пленки. Затем пройдите по каждому каналу: Красному, Зеленому и Синему. Чтобы отредактировать цвета, перетащите конечные точки каждого канала вертикально или горизонтально.
В моем примере теням требуется гораздо больше голубых оттенков, так что я подвинул вверх нижнюю конечную точку канала, значение Output примерно на 30. Затем я использовал больше точек для изменения кривой и постепенно вернул ее к нормальным значениям в области света. Затем я переключился на канал Green и уменьшил количество зеленых оттенков в тени, затем с помощью канала Red уменьшил количество красных.
Проделайте то же самое для средних тонов и света, изменяя разные части кривой для разных каналов. Сначала эти действия вы будете проводить интуитивно, но через какое-то время начнете понимать принцип работы и смешивания цветов между каналами.
Обратите внимание, как похожи теперь цвета обеих фотографий! Это четко видно на цветовой схеме. Сейчас слой-заливку можно удалить.
Вибрация насыщенность
Добавьте новый корректирующий слой Vibrance. Ползунок Vibrance используется для корректировки слабых цветов без влияния на другие, уже глубокие и насыщенные, цвета. Ползунок Saturation влияет на все изображение целиком. Измените значения этих параметров так, чтобы приблизиться к желаемому образцу.
В моем случае все изображение слишком насыщенное, но некоторые тусклые цвета нуждаются в корректировке. Я уменьшаю параметр Saturation примерно на 10, а Vibrance повышаю на 20. Это придает моей работе более равномерный цвет и делает ее похожей на пленку.
Текстура и контраст
Следующие части урока посвящены заключительному процессу. Сейчас можно выпустить на волю Вашу креативность и повеселиться!
Чтобы фотография выглядела более правдоподобно, нужно добавить текстуру — это отличный способ придать работе вид старой фотографии. Метод, который я использую для этого, придаст теням фотографии более плавный контраст.
Для начала отсканируйте черную или темно-серую карточку с достаточно высоким разрешением (около 300 пикc/дюйм). Чем более пыльной и поцарапанной она будет, тем лучше для конечного результата. В начале урока я представил собственную текстуру, которую можно использовать.
Импортируйте текстуру в рабочий документ и поместите над всеми корректирующими слоями. Режим наложения установите Lighten, подкорректируйте параметр Opacity примерно до 50%.
Пыль и царапины
Не забудьте указать автора в случае использования его текстуры, а также спрашивайте разрешение, если собираетесь применять ее в коммерческих целях.
Добавьте текстуру в рабочий документ и растяните на всю площадь документа (Ctrl + T). Попробуйте делать это, сохраняя пропорции текстуры (удерживайте Shift). Теперь установите режим наложения этого слоя на Lighten, и увидите, как появятся зернистость и пыль! Наша работа стала выглядеть просто фантастически!
Если Вам кажется, что текстуры слишком много, используйте маску слоя и некоторые области сотрите. Не забывайте про параметр Opacity!
Зернистость
Пленка имеет зернистость, которую трудно имитировать. Для этого вполне подойдет фильтр Noise. Сделайте копию оригинальной фотографии (Ctrl + J). Выберите новый слой и перейдите в Filter ? Convert в Smart Filters. Благодаря этому действию все фильтры, примененные к изображению, можно редактировать в любой момент, и они не будут влиять на оригинальное изображение.
Перейдите в Filter ? Noise ? Add Noise. Выберите примерно 7% зернистости или больше. Убедитесь, что в разделе Distribution отмечено размытие Gaussian, а ниже — Monochromatic. Так эффект больше похож на пленку.
Виньетирование
И, наконец, завершающий штрих: виньетка также является отличным способом завершить внешний вид работы и сосредоточить внимание зрителя на определенной области. Выберите слой, к которому Вы только что добавили шум, и перейдите в Filter ? Lens Correction.
Откройте вкладку Custom, обратите внимание на раздел Vignette. Обычно этот раздел используется для исправления проблем с виньеткой при обработке, но мы сейчас хотим искусственно добавить ее. Перетащите ползунок Amount вниз до отрицательной величины. Достаточно будет значения -45 или -50.
Ползунок Midpoint используйте, чтобы контролировать размер виньетки. После окончания нажмите OK.
Теперь удалите слой «Replicate» и сохраните работу!
Альтернативные методы, программы и плагины
Альтернативный метод имитации пленки — использование специального программного обеспечения, плагинов и настроек. С ними Вы не создадите уникальных эффектов, но значительно сэкономите время в тех случаях, когда требуется быстрота и достойный результат.
Программы в основном предлагают большую гибкость и возможность настраивать эффекты полностью. Таких программ множество, но я расскажу о двух моих самых любимых.
Популярной программой является пакет Film 03 от компании Visual Supply.
Film 03 выпускается для Lightroom и Camera Raw и представляет собой прекрасный редактируемый набор фиксированных настроек, которые включают в себя серию эффектов и профилей камеры. Film 03 доступен для покупателей по цене 119$. Это один из лучших наборов настроек имитации пленки, и результаты говорят сами за себя.
VSCO Film 03
Альтернатива Film 03 — набор плагинов Nik Software из Google. Он доступен для программ Photoshop, Lightroom и Aperture и предлагает широкий набор функций за 149$.
В набор входят плагины Color Efex Pro 4 и Silver Efex Pro 2, которые предлагают большие возможности редактирования, чтобы достичь эффекта фотопленки. В частности, Silver Efex включает в себя множество пресетов черно-белой пленки, подражающей различным производителям Ilford, Kodak, и Fuji. Все они могут быть отредактированы, структура зерна, мягкость, целостность тонов и оттенков полностью контролируются.
Silver Efex Pro 2
Заключение
Я надеюсь, этот урок помог Вам понять, как имитировать настоящую фотопленку в своих работах. Необходимо также знать, в каких ситуациях можно использовать такой эффект.
Экспериментируйте с эффектами, создавайте свои стили и имитируйте любимые пленки!
Оставляйте в комментариях фотографии, которые получились у Вас!
В случае копирования урока указывайте автора и ставьте активную гиперссылку на наш сайт. Более подробную информацию вы можете получить в разделе «Правовая информация».
В сегодняшнем уроке начинающие пользователи Фотошоп узнают как настроить кисть, сохранить её настройки, а также как с помощью кисти добавить эффект пыли, которая светится в лучах солнца.
Сложность урока: Легкий
Всем привет! В сегодняшнем уроке начинающие пользователи Фотошоп узнают как настроить кисть, сохранить её настройки, а также как с помощью кисти добавить эффект пыли, которая светится в лучах солнца.
Вы можете подумать, зачем вообще нужно добавлять пыль (или как их ещё называют, частички) на фото? Но если у вас есть фотография, на которой источник освещения (например, солнце) позади модели, то немного пыльцы добавит атмосферу и волшебство вашему изображению! Тем более, создать её совершенно не сложно!
Шаг 1
Итак, сначала найдите фотографию с подсветкой или просто подходящую фотографию, а затем откройте её в Photoshop. Я собираюсь добавить пыльцу вокруг и перед объектом. Для этого мы создадим пользовательскую кисть.
Нам нужно создать новый документ, чтобы сделать это, нажмите File > New (Файл > Создать) или сочетание клавиш «Ctrl + N» на клавиатуре. Мы установим размер 600 пикселей на 600 пикселей и разрешение 72 пикселя/дюйм.
Шаг 2
Следующее, что мы собираемся сделать, это создать случайные частицы пыльцы. Выберите небольшую кисть и нарисуйте несколько небольших случайных точек на расстоянии друг от друга. Они не должны быть идеально ровными, ведь мы делаем пыльцу. Частицы пыльцы весьма хаотичны! Они должны выглядеть как случайные точки и штрихи.
Примечание: Пробуйте использовать кисть с разным диаметром, непрозрачностью, и рисуйте частички разного размера.
Шаг 3
Когда вы закончите, перейдите в меню Edit > Define brush preset (Редактирование > Определить кисть). Затем дайте кисти называние «Пыльца» или любое другое, и нажмите «ОК». Первая часть сделана!
Мы создали пользовательскую кисть, но она пока не выглядит как пыльца. Если вы примените её на изображение, то она будет выглядеть примерно так:
Шаг 4
Первое, что мы собираемся сделать, это настроить динамику формы кисти.
Передвиньте параметр Size Jitter (колебание размера) вправо до 100%, это сделает некоторые частицы меньше, чем другие.
(Angle Jitter) Колебание угла заставит частицы выглядеть более хаотичными, поэтому также измените этот параметр до 100%.
Переместимся пунктом ниже и настроим Scattering (рассеивание). Это заставит частицы рассеяться и выглядеть еще более хаотичными и органичными. Как только вы это сделаете, вы можете закрыть окно с настройками.
Шаг 5
Теперь мы настроили кисть и можем применить её к нашей фотографии. Создайте новый слой Layer > New layer (Слой > Новый слой). Цвет пыльцы зависит от цвета окружающей среды. Нажмите клавишу B, чтобы выбрать инструмент Brush (Кисть). Удерживая клавишу ALT, вы можете выбрать цвет, который вам нравится из самого изображения. Я собираюсь выбрать цвет солнечных лучей, потому что это самая яркая часть фотографии, и свет исходит именно оттуда. А затем я собираюсь нарисовать пыльцу на нашей фотографии!
Шаг 6
Прежде чем мы удалим пыльцу в местах, где получилось не очень аккуратно, давайте сохраним эту кисть с нашими параметрами, чтобы можно было её использовать в будущем. Для этого вернитесь в меню кисти, нажмите на маленькую иконку в верхнем правом углу и выберите New Brush Preset (Новый набор параметров кисти). Затем придумайте имя и нажмите «ОК». Теперь у вас есть новая кисть, которую можно найти в самом конце списка уже установленных кистей. Вы можете её использовать в любое время!
Шаг 7
Теперь давайте вернемся и закончим нашу фотографию. Давайте добавим маску слоя, нажав Layer > Layer Mask (Слой > Слой-маска). Затем нажмите B, чтобы выбрать инструмент Brush (Кисть). Выберите обычную кисть, убедитесь, что цвет переднего плана установлен на черный, и закрасьте области, в которых пыльца вам не нравится. Также не забудьте установить Opacity (непрозрачность) кисти между 20-40%, это позволит пыльце медленно исчезать и выглядеть естественно.
Вот и всё! Мы создали пыльцу с помощью Adobe Photoshop. Вот что мы сделали: открыли нашу фотографию в Photoshop; создали пользовательскую кисть, внесли некоторые корректировки и применили их к нашей фотографии. Как вы можете заметить, всё это делается довольно легко и относительно быстро. Я рекомендую вам попробовать и убедиться в этом самостоятельно. Добавление пыльцы действительно создаёт волшебную атмосферу на вашей фотографии!
В этом уроке вы узнаете, как создать эффект песчаной бури в Фотошоп. Все действия мы запишем в экшен, после чего вы сможете применить его к любому фото и создать такой же эффект буквально за несколько кликов мышкой.
Сложность урока: Средний
В этом уроке вы узнаете, как создать эффект песчаной бури в Фотошоп. Все действия мы запишем в экшен, после чего вы сможете применить его к любому фото и создать такой же эффект буквально за несколько кликов мышкой. Я постараюсь объяснить все максимально подробно, чтобы даже новички, впервые открывшие программу, смогли получить красивый результат.
Примечание: Автор использовал платные материалы. В архиве вы найдёте альтернативный вариант изображений для выполнения урока.
1. Подготовка документа
Шаг 1
Для начала открываем картинку, с которой будем работать. Для этого переходим File – Open (Файл – Открыть), выбираем файл и жмем на кнопку Открыть. Перед продолжением давайте проверим несколько параметров документа:
- Фото должно быть в цветовом режиме RGB, 18 bits/channel (бит/канал). Чтобы проверить это, переходим Image– Mode (Изображение – Режим).
- Чтобы получить качественный результат, размер фото должен быть в пределах 2000-4000 пикселей в ширину/высоту. Для проверки переходим Image– ImageSize (Изображение – Размер изображения).
- Фото должно быть фоновым слоем. Если это не так, применяем Layer– New– BackgroundfromLayer (Слой – Новый – Фон из слоя).
Шаг 2
Теперь открываем панель Window – Actions (Окно – Операции) и в правом верхнем углу жмем на значок меню. Выбираем New Set (Новый набор) и называем его «Песчаная буря». После этого переходим в то же меню и на этот раз выбираем New Action (Новая операция). Называем ее «Песчаная буря» и жмем на кнопку Record (Запись).
2. Выделяем модель
Шаг 1
В этом разделе мы создадим выделение по контуру модели и скопируем его. Активируем Quick Selection Tool (W) (Быстрое выделение) и выделяем фон на фото. Чтобы добавить/удалить область выделения, зажимаем клавиши Shift/Alt. Закончив с выделением, жмем Ctrl+Shift+I, чтобы его инвертировать.
Шаг 2
Далее переходим Select – Modify – Smooth (Выделение – Модификация – Сгладить) и устанавливаем Sample Radius (Радиус) на 5 пикселей. Затем переходим Select – Modify – Contract (Выделение – Модификация – Сжать) и устанавливаем Contract By (Сжать на) на 2 пикселя. И, наконец, применяем Select – Modify – Feather (Выделение – Модификация – Растушевка) и устанавливаем Feather Radius (Радиус растушевки) на 2 пикселя.
Шаг 3
Жмем сочетание клавиш Ctrl+J, чтобы скопировать выделение на новый слой. Называем его «Модель».
3. Создаем фон
Шаг 1
Шаг 2
Переключаем режим наложения заливки на Multiply (Умножение) и уменьшаем непрозрачность до 80%.
4. Создаем эффект песочной пыли
Шаг 1
Создаем новый слой Layer – New – Layer (Слой – Новый – Слой) и называем его «SD_1».
Шаг 2
Переходим на панель Window – Actions (Окно – Операции) и в левом нижнем углу жмем на кнопку Stop (Стоп), чтобы остановить запись экшена. Затем на этой же панели переходим в меню в правом верхнем углу и выбираем Insert Stop (Вставить остановку), чтобы вручную вставить паузу на этом моменте работы экшена. Дальнейшие действия нужно будет проделать вручную, а не в автоматическом режиме.
Устанавливаем цвет переднего плана на черный, активируем Brush Tool (B) (Кисть) и выбираем кисточку Dust Brush 5 из первого набора в дополнительных материалах. После этого корректируем диаметр кисточки и закрашиваем, как показано ниже:
Шаг 3
Возвращаемся на панель Операции и в нижней части жмем на круглый значок, чтобы снова запустить запись экшена. После этого уменьшаем непрозрачность слоя с песочной пылью до 69%.
Шаг 4
Выбираем слой «Фоновый цвет», создаем новый Layer – New – Layer (Слой – Новый – Слой) и называем его «SD_2».
Шаг 5
Теперь снова останавливаем запись экшена и точно так же добавляем остановку, как мы делали во втором шаге. После этого работаем кистью и, закончив, снова запускаем запись.
Устанавливаем цвет переднего плана на черный, активируем Brush Tool (B) (Кисть) и выбираем кисточку 18 из второго набора в дополнительных материалах. После этого корректируем диаметр кисточки и закрашиваем, как показано ниже:
Шаг 6
Повторяем весь процесс добавления песчаной пыли до тех пор, пока не получим нужный результат. Не забывайте перед каждым процессом работы кистью останавливать запись и добавлять в экшен остановку, а после снова запускать запись. Вот такой результат получился у меня:
Шаг 7
Шаг 8
Сочетанием клавиш Ctrl+Alt+G превращаем заливку в обтравочную маску. Затем переключаем ее режим наложения на Pin Light (Точечный свет).
Шаг 9
Повторяем процесс по заливке цветом слоев с песчаной пылью. Вот такой результат получился у меня:
Шаг 10
Теперь выбираем последний слой с песчаной пылью, зажимаем клавишу Shift и кликаем по слою «SD_1», чтобы выбрать все слои между ними. После этого группируем все Layer – New – Group from Layers (Слой – Новый – Группа из слоев) и называем группу «Песчаная пыль».
5. Объединяем модель с фоном
Шаг 1
Выбираем слой «Модель» и добавляем на него белую маску Layer – Layer Mask – Reveal All (Слой – Слой-маска – Показать все).
Шаг 2
6. Финальная коррекция
Шаг 1
В этом разделе мы добавим финальные штрихи и выполним цветокоррекцию. Жмем клавишу D, чтобы сбросить цвета на стандартные черный и белый. Затем добавляем корректирующий слой Layer – New Adjustment Layer – Gradient Map (Слой – Новый корректирующий слой – Карта градиента) и называем его «Общая контрастность».
Шаг 2
Переключаем режим наложения этого слоя на Soft Light (Мягкий свет) и уменьшаем непрозрачность до 23%.
Шаг 3
Добавляем следующий корректирующий слой Layer – New Adjustment Layer – Levels (Слой – Новый корректирующий слой – Уровни) и называем его «Общая яркость».
Шаг 4
Дважды кликаем по миниатюре корректирующего слоя на панели слоев и на панели Properties (Свойства) настраиваем его, как показано ниже:
Шаг 5
Шаг 6
Переключаем режим наложения заливки на Color (Цветность) и уменьшаем непрозрачность до 49%.
Шаг 7
Шаг 8
Переключаем режим наложения слоя на Exclusion (Исключение) и уменьшаем непрозрачность до 53%.
Шаг 9
Создаем корректирующий слой Layer – New Adjustment Layer – Vibrance (Слой – Новый корректирующий слой – Сочность) и называем его «Общая насыщенность».
Шаг 10
Шаг 11
Жмем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E, чтобы создать объединенную копию всех видимых слоев. Затем жмем Ctrl+Shift+U, чтобы обесцветить ее. После этого применяем Filter – Other – High Pass (Фильтр – Другое – Цветовой контраст) и устанавливаем Radius (Радиус) на 2 пикселя.
Шаг 12
Переключаем режим наложения на Hard Light (Жесткий свет) и называем слой «Общая резкость».
Поздравляю, у вас получилось! Теперь вы знаете, как создать эффект песчаной бури на фото. Вот так выглядит финальный результат:
Эффект распыления хорошо смотрится позади объектов. Загрузите мой PSD файл. На его примере я покажу, как создать распыление позади облака. В этом случае Вам нужно будет работать на новом слое, расположенном под слоем “Cloud”, но над слоем с фоном.
Настройка кисти
Чтобы создать распыление, не нужно искать в интернет специальную кисть. Можно настроить стандартную кисть Фотошопа. Выберите инструмент Brush Tool (B), круглую мягкую кисть с жёсткостью 0%. На панели параметров установите Mode — Dissolve и Opacity — 55%. Чем значение Opacity, тем меньше будет плотность точек после распыления.
Настройка цвета
При создании этого эффекта нужно выбирать светлые цвета. Конечно, всегда есть исключение из правил и Вам нужно выбирать те цвета, которые больше всего подходят Вашему изображению, но, как правило, лучше всего использовать такие цвета как белый, жёлтый, пурпурный, синий, розовый и т.д. В общем, всё яркое подойдёт. Есть случаи, когда и тёмные цвета будут хорошо выглядеть, но подобные эксперименты я оставлю для Вас.
В нашем случае я выбираю белый цвет.
Способ рисования
Создайте новый слой под слоем “Cloud” и обрисуйте область возле края облака. Делайте это одиночными кликами.
Изменение размера даст нам эффект неравномерной яркости и разный размер отдельных пикселей (прежде они были все одинаковыми).
Затухание частиц
Я думаю лучше сделать эффект с частицами постепенно исчезающим. Выберите инструмент Eraser Tool (E): hardness — 0%, size — 100-300 пикселей. Подотрите края частиц, чтобы эффект был ещё более неравномерным.
Наложение частиц
Иногда смена режима наложения в конечном счёте создаст более красивый эффект. Режимы наложения Overlay, Linear Dodge, Color Dodge и Screen дают хорошие результаты в большинстве случаев.
При помощи неоднократного дублирования слоя, смены режима наложения и работы инструментом Eraser Tool (E) можно добиться более хорошего результата.
Повторите сами
На этом мы закончили создание эффекта распыления. Теперь Вам нужно самому создать ещё пару новых слоёв и проделать весь процесс заново. Используйте разные цвета и режимы наложения.
Ещё несколько советов
- Чтобы сделать частицы распыления более чёткими, используйте инструмент Sharpen Tool
- В некоторых крупных скоплениях частим можно дорисовать обычной белой кистью крупные точки (mode кисти — normal)
- Не нужно создать слишком густые скопления частиц, так как это может испортить всю картину.
В случае копирования урока указывайте автора и ставьте активную гиперссылку на наш сайт. Более подробную информацию вы можете получить в разделе «Правовая информация».
Откройте фотографию девушки в Фотошопе. Перед тем как начать работать, нужно проверить несколько вещей. Перейдите в меню Image ? Mode и убедитесь, что стоит RGB Color 8 Bits/Channel. Затем проверьте размер фотографии. Для наилучшего результата пусть он будет 1500-4000 пикселей по ширине и высоте. И завершении сама фотография должна быть фоновым слоем. Если это не так, перейдите в меню Layer ? New ? Background from Layer).
2. Создание основы
Шаг 1
Нам нужно создать основу для области магической пыли. Создайте новый слой (Ctrl + Shift + N) под именем «Base».
Шаг 2
Возьмите инструмент Brush Tool (B) и закрасьте область, на которой Вы хотите увидеть магическую пыль. Цвет кисти сейчас не важен.
3. Создание фоновой пыли
Шаг 1
Выключите слой «Base» и создайте новый слой под ним. Назовите его «Bacgkround Dust».
Шаг 2
Установите цвета по умолчанию (D) и примените фильтр облаков (Filter ? Render ? Clouds).
Шаг 3
Выделите слой «Base» (удерживая Ctrl, кликните на миниатюре слоя). Расширьте выделение на 100 пикселей (Select ? Modify ? Feather), а затем примените растушевку (Select ? Modify ? Feather).
Шаг 4
К слою «Background Dust» добавьте маску.
Шаг 5
Перейдите на маску слоя «Background Dust», кликните на ней правой кнопкой мыши и выберите пункт Select and Mask, введите следующие значения:
Шаг 6
Откройте панель стилей (кликните дважды на слое) и примените стиль Gradient Overlay:
Шаг 7
Кликните правой кнопкой мыши на маске слоя «Background Dust» и выберите пункт Apply Layer Mask. Установите режим наложения Color Dodge и уменьшите непрозрачность до 31%.
4. Создание светящихся частиц
Шаг 1
Выделите слой «Base», перейдите на слой «Background Dust» и перейдите в меню Layer ? New ? Layer, чтобы создать новый слой. Назовите его «Layer 1».
Шаг 2
Установите цвета по умолчанию (D) и перейдите в меню Edit ? Fill. Настройте заливку так:
Шаг 3
Нажмите Ctrl + D, чтобы убрать выделение. Примените фильтр Mezzotint (Filter ? Pixelate ? Mezzotint): Coarse Dots. Удерживая Alt, кликните на иконке глаза слоя «Layer 1», чтобы скрыть все остальные слои.
Шаг 4
Перейдите в меню Select ? Color Range и инструментом Eyedropper Tool (I) определите белый цвет для частиц. Установите Fuzziness на 200 и создайте выделение. Затем перейдите в меню Select ? Select and Mask, настройте так:
Шаг 5
Удалите слой «Layer 1», перейдите на слой «Background» и перейдите в меню Layer ? New ? Layer via Copy.
Шаг 6
Создайте копию полученного слоя (Ctrl + J) и примените фильтр Gaussian Blur (Filter ? Blur ? Gaussian Blur), чтобы создать свечение.
Шаг 7
Повторите предыдущий шаг дважды, но используйте разное значение для фильтра размытия.
Шаг 8
Перейдите в меню Layer ? New ? Layer via Copy дважды. У вас будет две копии слоя «Layer 2 copy 3». Примените фильтр Gaussian Blur со значением 55 пикселей. Затем дважды перейдите в меню Filter ? New ? Layer via Copy.
Шаг 9
Выберите все слои с частицами, кликните правой кнопкой на любом из них и выберите пункт Merge Layer. Затем повторите шаг 6 дважды.
Шаг 10
Удерживая Shift, кликните на слое «Layer 2 copy 7», чтобы выделить все слои частик. Объедините слои (Ctrl + E). Дважды перейдите в меню Layer ? New Layer via Copy, чтобы создать две копии. Примените фильтр Gaussian Blur (Filter ? Blur ? Gaussian Blur).
Шаг 11
Создайте копию слоя «Layer 2 copy 11» . Shift + клик на слое «Layer 2 copy 9», Чтобы выделите все частицы. Объедините слои и установите режим наложения Linear Dodge. Назовите слой «Particles_1».
Шаг 12
Чтобы добавим больше частиц, повторите процесс создания слоя «Particles_1». Это шаги 1-11. Сделайте столько частиц, сколько хотите.
Шаг 13
Перейдите на слой «Background Dust» и включите его. Расположите его над фоновым слоем фотографии.
Шаг 14
Если захотите изменить какие-то частицы, используйте инструмент Lasso Tool (L), кликните правой кнопкой мыши где-нибудь на холсте и войдите в режиме Free Transform. Можно выделять сразу по несколько слоёв, используя клавишу Ctrl.
5. Цветовые коррекции
Шаг 1
Сейчас мы улучшим контрастность фотографии. Перейдите на слой «Particles_1» и установите цвета по умолчанию (D). Создайте корректирующий слой Gradient Map. Назовите слой «Overall Contrast».
Шаг 2
Установите режим наложения Overlay и уменьшите непрозрачность до 22%.
Шаг 3
Теперь улучшим насыщенность. Создайте корректирующий слой Hue/Saturation и назовите его «Overall Saturation».
Шаг 4
Настройте слой Hue/Saturation так:
Шаг 6
Создайте корректирующий слой Levels и назовите его «Overall Brightness».
Шаг 6
Настройте слой так:
Шаг 7
Теперь мы улучшим общую резкость. Сведите все слои (Ctrl + Shift + Alt + E) и примените фильтр High Pass (Filter ? Other ? High Pass) со значением радиуса 2 пикселя.
Шаг 8
Назовите слой «Overall Sharpening».
6. Улучшение цвета
Шаг 1
Создайте корректирующий слой Curves и назовите его «Color Look».
Шаг 2
Настройте отдельно синий и зеленый канал.
Конечный результат:
Можете скачать готовые операции по созданию такого эффекта.
В случае копирования урока указывайте автора и ставьте активную гиперссылку на наш сайт. Более подробную информацию вы можете получить в разделе «Правовая информация».
Читайте также: