Как сделать фото с крыльями ангела фотошоп
В этом уроке автор покажет вам, как создать драматичную фотоманипуляцию с ангелом.
Сложность урока: Средний
В этом уроке я покажу вам, как создать драматичную фотоманипуляцию с ангелом. Для работы мы будем использовать различные стоковые фото.
Работа выполнена в Adobe Photoshop CC, но вы можете использовать также версию Photoshop CS6!
Примечание: Автор использовал платные материалы. В архиве вы найдёте альтернативный вариант изображений для выполнения урока.
1. Добавляем эффект боке на фоне
Шаг 1
Создаем документ (Ctrl+N) размером 3887 х 5522 пикселей.
Скачиваем картинку с небом, вставляем ее на рабочий документ и корректируем размер, чтобы она полностью заполнила полотно.
Шаг 2
Применяем к фото Filter – Blur Gallery – Field Blur (Фильтр – Галерея фильтров – Размытие поля).
Не бойтесь экспериментировать с настройками и менять их по своему вкусу!
Шаг 3
Создаем новый слой (Shift+Ctrl+N) и в верхней части панели слоев переключаем его режим наложения на Soft Light (Мягкий свет).
Большой мягкой круглой кистью (В) белого цвета проводим по белым просветам между облаков, чтобы увеличить их яркость.
Группируем (Ctrl+G) все слои с облаками вместе и называем группу «Фон».
2. Добавляем модель
Шаг 1
Также временно скрываем полупрозрачную часть шарфа слева от головы модели.
Шаг 2
Давайте перенесем эту часть шарфа на отдельный слой. Для этого дублируем (Ctrl+J) весь слой с моделью.
Затем жесткой круглой кистью (В) белого цвета восстанавливаем нужную часть шарфа на маске скопированного слоя.
Переключаем режим наложения копии на Multiply (Умножение).
Шаг 3
Применяем к копии Image – Adjustment – Hue/Saturation (Изображение – Коррекция – Цветовой тон/Насыщенность) и настраиваем, как показано ниже.
- Colorize (Тонирование): вкл.
- Hue (Цветовой тон): 219
- Saturation (Насыщенность): 14
Шаг 4
Далее применяем Image – Adjustment – Brightness/Contrast (Изображение – Коррекция – Яркость/Контрастность).
При необходимости инструментами Smudge Tool (Палец) или обычной кисточкой (В) сглаживаем края одежды, чтобы она лучше сочеталась с фоном.
Шаг 5
Над слоем с моделью добавляем новый и превращаем его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G) для слоя с моделью. Переключаем режим наложения нового слоя на Overlay (Перекрытие).
Жмем клавишу D, чтобы сбросить цвета на стандартные черный и белый. Затем активируем мягкую круглую кисточку (В) и проводим по лицу и металлическим браслетам модели, чтобы увеличить их контрастность.
Белым цветам проводим по бликам, а черным – по затененным участкам.
На верхней панели уменьшаем Flow (Нажим) кисточки на 10% или меньше и аккуратно дорабатываем светотени!
Шаг 6
Создаем новый слой и переключаем режим наложения на Soft Light (Мягкий свет).
Мягкой круглой кистью (В) проводим черным цветом по груди, внутренней части рук и нижней части тела модели.
При необходимости уменьшаем непрозрачность слоя до 20-25%.
Шаг 7
Далее мы используем комбинацию трех слоев в режимах Soft Light (Мягкий свет), Overlay (Перекрытие) и Normal (Нормальный), чтобы добавить больше света на модели и сфокусировать внимание на руках и прическе.
Работаем медленно и аккуратно, переключаясь между слоями и при необходимости регулируя непрозрачность и нажим кисти. Также корректируем диаметр и жесткость кисти.
На данный момент полупрозрачную часть шарфа мы не трогаем.
Группируем (Ctrl+G) все текущие слои и называем группу «Модель».
Шаг 8
Над группой «Модель» добавляем новый слой в режиме наложения Normal (Нормальный).
Добавляем чуть-чуть света на макушке головы.
Добавляем еще один слой в режиме наложения Overlay (Перекрытие).
Добавляем свет на полупрозрачной части шарфа. При необходимости корректируем непрозрачность обоих слоев.
Шаг 9
Под группой «Модель» добавляем новый слой в режиме наложения Soft Light (Мягкий свет).
Добавляем свет сразу под полупрозрачной частью шарфа.
Не бойтесь добавить больше света!
3. Добавляем кинематографичные цветовые переходы
Далее выше всех слоев добавляем новую групп «СС», в которой мы будем добавлять все корректирующие слои.
Порядок слоев – снизу вверх.
Шаг 1
Создаем корректирующий слой Layer – New Adjustment Layer – Brightness/Contrast (Слой – Новый корректирующий слой – Яркость/Контрастность).
Шаг 2
Создаем корректирующий слой Layer – New Adjustment Layer – Color Lookup (Слой – Новый корректирующий слой – Поиск цвета).
- 3DLUT (Файл 3DLUT): Kodak 5205
- Opacity (Непрозрачность): 30%
Шаг 3
Создаем еще один слой Color Lookup (Поиск цвета).
- 3DLUT (Файл 3DLUT): Kodak 5218 2383
- Opacity (Непрозрачность): 51%
Шаг 4
Добавляем корректирующий слой Selective Color (Выборочная коррекция цвета).
Шаг 5
Добавляем корректирующий слой Selective Color (Выборочная коррекция цвета).
Если вы не создали группу в начале раздела, тогда группируем (Ctrl+G) все корректирующие слои и называем группу «СС».
4. Добавляем крылья ангела
Шаг 1
Скачиваем картинку с парой крыльев и с помощью Lasso Tool (L) (Лассо) вырезаем их, как показано ниже.
Шаг 2
Удаляем фон на крыльях, используя любой удобный способ.
Для левого крыла я скомбинировала Magnetic Lasso Tool ( L) (Магнитное лассо) и Pen Tool (P) (Перо).
Для правого крыла – Select – Color Range (Выделение – Цветовой диапазон).
Также не бойтесь дополнительно применить другие инструменты и техники, если это необходимо! Я всегда в процессе работы дорабатываю тут и там мелкие детали.
Шаг 3
Преобразовываем оба крыла в смарт-объекты. Для этого кликаем по ним правой кнопкой мышки и выбираем Convert to Smart Objects (Преобразовать в смарт-объект).
Затем применяем к каждому крылу Filter – Blur – Radial Blur (Фильтр – Размытие – Радиальное размытие).
Выбираем маску смарт-фильтра и большой мягкой кистью черного цвета удаляем нижнюю и внутреннюю части размытия, чтобы эффект остался только на внешнем контуре крыльев.
Дополнительно для каждого крыла можно применить стиль слоя Inner Glow (Внутреннее свечение), но это необязательно.
Шаг 4
Дублируем (Ctrl+J) левое крыло и размещаем его под оригиналом.
Применяем к копии стиль слоя Color Overlay (Наложение цвета), заполнив белым.
Смещаем копию крыла на 25-50 пикселей вправо, чтобы создать эффект контурного света.
Добавляем маску на копию слоя с крылом и скрываем белые детали, которые слишком яркие. Большая часть света должна находиться на правой стороне.
Повторяем все действия с правым крылом, а затем группируем (Ctrl+G) крылья и все относящиеся к ним слои в группу «Крылья».
Шаг 5
Выше группы «Крылья» добавляем два новых слоя и превращаем их в обтравочные маски (Ctrl+Alt+G). Переключаем режим наложения обоих слоев на Soft Light (Мягкий свет).
Большой мягкой кистью (В) белого цвета проводим по внешнему контуру крыльев, а черным – по внутреннему.
Также эти действия можно разделить на разные слои, чтобы можно было детальнее контролировать непрозрачность эффекта!
Шаг 6
Над группой «Крылья» и ее обтравочными масками добавляем корректирующий слой Curves (Кривые) и превращаем его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G).
Добавляем по одной точке внизу и вверху кривой.
Также переключаем цвет с RGB на Blues (Синие) и увеличиваем количество синего в затененных участках.
5. Добавляем перья
Далее мы будем создавать свою собственную кисточку, чтобы нарисовать летящие перья вокруг модели.
Шаг 1
Выбираем любое стоковое фото с темным пером на белом фоне или светлым пером на темном фоне, например, фото из дополнительных материалов.
Переходим Image – Adjustments – Hue/Saturation (Изображение – Коррекция – Цветовой тон/Насыщенность) и полностью обесцвечиваем перо.
Если вы выбрали светлое перо на темном фоне, тогда после обесцвечивания жмем Ctrl+I, чтобы инвертировать цвета.
И в конце обрезаем лишнее по бокам пера, чтобы максимально уменьшить количество пустого белого фона. Для этого можно воспользоваться инструментом Crop Tool (C) (Кадрирование).
Шаг 2
Теперь создаем кисть. Для этого переходим Edit – Define Brush Preset (Редактирование – Определить кисть).
Перед сохранением кисти проверьте, чтобы документ с пером соответствовал важным характеристикам:
- Черное-белые цвета.
- Белый фон.
- Черное перо. Если объект ближе к серому, тогда увеличиваем его контрастность.
- Маленький размер документа (если ваш файл высокого разрешения, тогда нужно его уменьшить).
Ниже вы можете увидеть готовую кисть в действии. Цвет я установила на белый.
Советую вам сохранить таким способом несколько разных кисточек, чтобы добавить больше разнообразия.
Для себя я сделала несколько кистей с перьями, используя настройки выше. И я буду использовать их все в данном уроке, чтобы вы могли увидеть результат использования разных перьев.
Шаг 3
Далее нам нужно настроить параметры кисти.
Переходим на панель Window – Brush Settings (Окно – Настройки кисти).
В правом нижнем углу панели жмем на кнопку Create New Brush (Новая кисть).
В появившемся окне вводим название и проверяем, чтобы галочка стояла только напротив Include Tool Settings (Включить настройки инструмента).
Шаг 4
Преобразовываем слой с пером в смарт-объект.
Применяем к смарт-объекту Filter – Blur – Radial Blur (Фильтр – Размытие – Радиальное размытие).
Затем точно так же, как мы делали с крыльями, редактируем маску смарт-фильтра и скрываем внутреннюю часть размытия, оставив его только по контуру перьев. Это добавит эффект движения.
Шаг 5
Применяем к перьям стиль слоя Inner Glow (Внутреннее свечение).
Шаг 6
Повторяем описанные выше действия столько раз, сколько нужно, чтобы получить желаемый результат!
Можете добавить крупные перья на переднем плане, применить к ним фильтр Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), чтобы они находились вне фокуса и создали эффект глубины, а также поэкспериментировать с цветами.
Также с помощью масок можно скрыть детали перьев или полностью удалить лишние перья.
Шаг 7 (необязательный)
С помощью созданных кистей можно доработать эффект контурного света на крыльях.
Под крыльями добавляем новый слой.
Используя любую кисть с перьями, белым цветом проходимся по наиболее освещенным контурам крыльев.
6. Добавляем текстуру
В качестве финальных деталей мы добавим поверх всей работы текстуру с облаками, освещением и нимб над головой модели.
Шаг 1
Начнем с нимба! Скачиваем картинку с золотым кольцом. Оно уже вырезано и нам не нужно дополнительно удалять фон.
Размещаем его под группой «Модель».
Шаг 2
Над кольцом создаем корректирующий слой Gradient Map (Карта градиента) с черно-белым градиентом и превращаем его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G). В результате кольцо должно стать серебряным, как на скриншоте ниже.
Шаг 3
Применяем к кольцу стили слоя Inner Glow (Внутреннее свечение) и Outer Glow (Внешнее свечение).
Настройки Inner Glow (Внутреннее свечение):
Шаг 4
Скачиваем текстуру дыма.
Размещаем ее на рабочем документом сразу под группой «СС». Корректируем ее размер и размещаем под углом (Ctrl+T).
С помощью маски или ластика (Е) удаляем края дыма.
Шаг 5
Переключаем режим наложения текстуры на Screen (Осветление).
Шаг 6
Над группой «СС» добавляем новый слой в режиме наложения Normal (Нормальный).
Очень большой мягкой кистью (В) белым цветом рисуем источник света в верхнем правом углу.
Теперь у вас есть готовый коллаж с ангелом, которым можно сразу же распечатать, например, на обложке книги! Мне нравится вдохновлять людей создавать свои собственные исходники для работы, а кисти «Перья» как раз отличный пример полезных, но легких в создании ресурсов. Однажды попробовав создать свои собственные кисти, вы не захотите останавливаться!
Продолжайте экспериментировать с разными техниками и методами обработки фото и не забудьте поделиться своим результатом в комментариях. Также оставляйте свои вопросы и предложения!
В этом уроке я покажу вам, как создать сцену “Побег из Ада” в программе Photoshop. Мы превратим исходное изображение мужчины в ангела с огненными крыльями.
Сложность урока: Средний
В этом уроке я покажу вам, как создать сцену “Побег из Ада” в программе Photoshop. Мы превратим исходное изображение мужчины в ангела с огненными крыльями. Мы объединим несколько изображений, чтобы создать сцену Ада. Давайте попробуем!
Примечание: Данный урок выполнен в программе Photoshop CS6 – поэтому некоторые скриншоты могут слегка отличаться от предыдущих версий программы. Некоторые кисти имеются только в данной версии программы Photoshop CS6.
Итоговый результат:
Шаг 1
Создайте новый документ со следующими размерами 820 px по ширине и 937 px по высоте, цвет заднего фона чёрный. Откройте исходную текстуру Бетона в программе Photoshop. Выделите часть изображения, как показано на скриншоте ниже:
Скопируйте / вклейте (Copy / Paste) выделенную часть текстуры Бетона на наш рабочий документ. С помощью инструмента Свободная трансформация (free transform tool), примените перспективу (Perspective) к выделенной части текстуры.
Далее, с помощью мягкого ластика, обработайте края текстуры Бетона, чтобы совместить данную текстуру с задним фоном:
Шаг 2
В этом шаге мы используем исходное изображение с Облаками. Откройте данное исходное изображение в программе Photoshop. Выделите часть изображения, как показано на скриншоте ниже:
Скопируйте / вклейте (Copy / Paste) выделенную часть изображения Облаков на наш рабочий документ. Примените масштабирование, как показано на скриншоте ниже:
Далее, с помощью мягкого ластика, обработайте нижний край изображения Облаков, чтобы совместить его с созданной текстурой земли:
К слою с изображением облаков, добавьте следующие корректирующие слои в качестве обтравочных масок.
Чёрно-белый (Black and White)
Уровни (Levels)
Цветовой Баланс (Color Balance)
Результат на данный момент урока:
Шаг 3
Далее, мы добавим жуткие огненные руки, вылезающие из-под земли. Откройте исходное изображение руки в программе Photoshop. Выделите изображение одной руки:
Примечание переводчика: к сожалению, автор не указал ссылку на исходное изображение руки, поэтому, я подобрал вам соответствующее изображение, или вы можете самостоятельно подобрать нужное изображение руки.
Скопируйте / вклейте (Copy / Paste) выделенный фрагмент руки на наш рабочий документ. Примените масштабирование, поворот, расположив фрагмент руки поверх земли, как показано на скриншоте ниже:
К слою с рукой, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels):
Примечание переводчика: не забудьте преобразовать данный корректирующий слой в обтравочную маску к слою с рукой.
Рука после коррекции уровнями:
Чтобы сцена с рукой выглядела реалистично, мы можем применить инструмент Штамп (Clone Stamp tool) для клонирования трещин, чтобы использовать их там, где рука соприкасается с землёй:
В панели управления инструмента Штамп (Clone Stamp tool), установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже:
Откройте исходную текстуру Огня н программе Photoshop. С помощью инструмента Лассо (Lasso Tool), выделите только фрагмент текстуры Огня:
Скопируйте / вклейте (Copy / Paste) выделенный фрагмент текстуры Огня на наш рабочий документ. Примените масштабирование к огню до примерных размеров руки. Поменяйте режим наложения для слоя с огнём на Осветление (Screen):
С помощью мягкого ластика, смягчите края пламени:
Повторите весь процесс, описанный выше. Добавьте ещё изображение рук, как показано на скриншоте ниже:
Шаг 4
Откройте исходное изображение модели в программе Photoshop. Вырежьте изображение модели, а затем вклейте выделенное изображение мужчины на наш рабочий документ. Расположите изображение мужчины в центре нашей сцены, примените масштабирование в соответствии с размерами рабочего документа:
С помощью мягкого ластика, создайте затенение на отдельных участках изображения мужчины, как показано на скриншоте ниже.
Откройте исходное изображение крыла в программе Photoshop. Выделите изображение крыла:
Добавьте крылья к изображению мужчины. Крылья должны быть разных размеров:
Далее, к слоям с крыльями, добавьте корректирующий слой Цветовой Баланс (color balance):
Результат на данный момент урока:
Шаг 5
Далее, мы добавим эффекты огня к крыльям. Возвращаемся к исходной текстуре Огня. Выделите большой фрагмент текстуры Огня:
Скопируйте / вклейте (Copy / Paste) выделенный фрагмент текстуры Огня на наш рабочий документ. Поменяйте режим наложения для данного слоя с огнём на Осветление (Screen):
Примените масштабирование, сместите огонь к крылу, немного поверните, чтобы эффект огня подошёл к крылу:
Используя ту же самую технику, продолжайте добавлять эффекты огня к крыльям, как показано на скриншоте ниже.
Шаг 6
Далее, мы добавим эффект огненных искр к нашей сцене. Возвращаемся к текстуре Огня, выделяем нижнюю часть текстуры:
Скопируйте / вклейте выделенный фрагмент текстуры Огня на наш рабочий документ.
Поменяйте режим наложения для данного слоя с искрами на Осветление (Screen). Добавьте искры на верхнюю часть изображения, как показано на скриншоте ниже. Вам необходимо применить инструмент Свободная трансформация (free transform tool) для коррекции размера огненных частиц:
Вы также можете усилить эффект искр сверху, как показано на скриншоте ниже:
Шаг 7
Мы почти завершили урок! В качестве заключительного штриха, создайте объединённый слой из всех видимых слоёв, а затем продублируйте полученный объединённый слой. Далее, примените фильтр Акцент на краях (Accented Edge) к дубликату объединённого слоя.
Примечание переводчика: 1. Чтобы создать объединённый слой, вначале убедитесь, что вы находитесь на самом верхнем слое в палитре слоёв, а затем нажмите клавиши (Ctrl+Alt+Shift+E) 2. Чтобы применить фильтр Акцент на краях (Accented Edge), идём Фильтр – Штрихи - Акцент на краях (Filter – Brush strokes - Accented Edge).
Поменяйте режим наложения для дубликата объединённого слоя на Жёсткий свет (Hard Light):
Перейдите на маску фильтра Акцент на краях (Accented Edge) и с помощью мягкой чёрной кисти скройте эффект фильтра на участках, которые вы можете увидеть на скриншоте ниже:
Примечание переводчика: в нижней части маски фильтра вы можете применить гранжевую кисть.
Чтобы получить заключительный эффект, я провёл небольшую цветовую коррекцию всей сцены:
Итак, мы завершили урок! Надеюсь, вам понравился данный урок. До встречи, удачного дня!
В этом уроке вы узнаете, как объединить различные исходные изображения в одну единую сцену с помощью корректирующих слоёв, маски и кистей.
Сложность урока: Средний
В этом уроке я покажу вам, как создать волшебную сцену с ангелом. Вы узнаете, как объединить различные исходные изображения в одну единую сцену с помощью корректирующих слоёв, маски и кистей. Вы также узнаете про работу со слоями и группой, про создание световых эффектов и многое другое.
Итоговый результат:
Шаг 1
Создайте новый документ 1400 рх х 1500 рх в программе Photoshop. Установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже.
Шаг 2
Откройте исходное изображение с небом в программе Photoshop. С помощью инструмента Перемещение (Move Tool (V)), переместите данное изображение на наш рабочий документ. Расположите изображение с небом, как показано на скриншоте ниже:
Шаг 3
Чтобы немного смягчить небо, примените фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur), для этого идём Фильтр – Размытие - Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur). Установите Радиус (Radius) размытия 8 px:
Шаг 4
Далее, идём Слой - Новый корректирующий слой – Кривые (Layer > New Adjustment Layer > Curves), чтобы усилить яркость изображения неба.
Далее, перейдите на маску корректирующего слоя Кривые (Curves) и с помощью мягкой чёрной кисти прокрасьте правую часть неба, чтобы сохранить затенение в этой части изображения.
Шаг 5
Добавьте ещё один корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы уменьшить яркость.
Теперь перейдите на маску данного корректирующего слоя Кривые (Curves) и с помощью мягкой чёрной кисти, прокрасьте левую часть неба, чтобы сохранить осветление в этой части изображения.
Шаг 6
Откройте исходное изображение со скалой в программе Photoshop. Отделите скалу от заднего фона, а затем переместите выделенное изображение скалы на наш рабочий документ, расположив её в нижней правой части нашей сцены:
Шаг 7
К слою со скалой, добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски. Уменьшите яркость изображения скалы:
Мы планируем создать источник света в верхней левой части сцены. Итак, перейдите на маску данного корректирующего слоя Кривые (Curves) и с помощью мягкой чёрной кисти прокрасьте левую сторону скалы, куда будет падать свет:
Шаг 8
Добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), чтобы изменить цвет скалы.
Примечание переводчика: не забудьте преобразовать данный корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) в обтравочную маску к слою со скалой.
Шаг 9
Создайте новый слой в качестве обтравочной маски, поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay), непрозрачность (Opacity) слоя 100%, а также выполните заливку 50% серым (50% gray):
С помощью инструмента Осветлитель / Затемнитель (Dodge & Burn Tool (O)), в настройках данного инструмента установите Диапазон (Range) на Средние тона (Midtones), а значение Экспозиции (Exposure) примерно на 20-25%, усильте светотени на скале. Вы можете увидеть результат обработки кистью на скриншоте ниже при режиме наложения Нормальный (Normal) и конечный результат при режиме наложения Перекрытие (Overlay):
Шаг 10
Откройте исходное изображение с моделью в программе Photoshop. Отделите изображение модели от заднего фона, используя свою любимую технику выделения объектов. Создайте новый слой, а затем выберите инструмент Штамп ( Clone Tool (S)). С помощью данного инструмента, удалите тату и веточки на ногах модели:
Шаг 11
Шаг 12
Шаг 13
Выделите все слои, относящиеся к модели (выделенное изображение модели, слой со штампом и слои с волосами), чтобы объединить их в один слой. Переместите объединённый слой с моделью на наш рабочий документ, расположив её на скале.
Шаг 14
Создайте новый слой ниже слоя с моделью. С помощью мягкой чёрной кисти непрозрачностью (Opacity) примерно 40%, нарисуйте тени под ногами модели:
Назовите слой с тенью Тень 1 (shadow 1).
Шаг 15
К слою с моделью, добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) в качестве обтравочной маски, чтобы обесцветить изображение модели:
Шаг 16
Примечание переводчика: не забывайте преобразовывать корректирующие слои, которые мы применяем к модели, в обтравочные маски к слою с моделью.
Шаг 17
Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы немного затемнить изображение модели:
Далее, перейдите на маску данного корректирующего слоя Кривые (Curves) и с помощью мягкой чёрной кисти скройте коррекцию кривых в верхней и в левой части изображения модели:
Шаг 18
Создайте новый слой с теми же самыми настройками, что и в Шаге 9. С помощью инструмента Осветлитель / Затемнитель (Dodge and Burn Tool), проведите коррекцию светотеней на изображении модели, а также добавьте детали на платье модели.
Шаг 19
Откройте исходное изображение с крыльями в программе Photoshop. С помощью инструмента Перемещение (Move Tool), переместите крылья на наш рабочий документ, расположив их за спиной модели:
Шаг 20
Создайте новый слой (преобразуйте данный слой в обтравочную маску) и с помощью инструмента Штамп (Clone Tool), удалите отдельные детали на перьях:
Шаг 21
Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы затемнить крылья. Далее, перейдите на маску данного корректирующего слоя Кривые (Curves) и с помощью мягкой чёрной кисти скройте эффект затемнения на краях, а также в верхней части крыльев, сохранив их светлыми:
Примечание переводчика: не забывайте преобразовывать корректирующие слои, которые мы применяем к крыльям в обтравочные маски к слою с крыльями.
Шаг 22
Добавьте ещё один корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы осветлить верхнюю часть крыльев. Теперь перейдите на маску данного корректирующего слоя Кривые (Curves) и с помощью мягкой чёрной кисти скройте коррекцию кривых в нижней части крыльев:
Шаг 23
Добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), чтобы изменить цвет крыльев:
Шаг 24
Чтобы создать тень модели и крыльев, падающую на скалу, создайте новый слой ниже слоя с моделью и выше слоя Тень 1 (shadow 1). Удерживая клавиши (Ctrl+Shift), щёлкните по миниатюре слоя с моделью и крыльями, чтобы загрузить активное выделение вокруг них:
Залейте выделенную область чёрным цветом и с помощью свободной трансформации (Ctrl+T), поверните заливку, как показано на скриншоте ниже:
Уменьшите Непрозрачность (opacity) слоя с тенью до 50% и с помощью слой-маски, скройте лишнюю часть тени:
Далее, идём Фильтр – Размытие - Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur). Установите радиус (Radius) размытия 4 px:
Шаг 25
К нарисованным перьям, примените фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur). Установите радиус размытия 8 px:
Шаг 26
Шаг 27
Выделите все слои с перьями, а затем нажмите клавиши (Ctrl+G), чтобы сгруппировать их в одну группу. Поменяйте режим наложения для слоя с группой с режима Пропустить (Pass Through) (режим группы по умолчанию) на режим Нормальный (Normal), непрозрачность 100%. С помощью корректирующего слоя Кривые (Curves), затемните перья:
Теперь перейдите на маску данного корректирующего слоя Кривые (Curves) и с помощью мягкой чёрной кисти скройте коррекцию кривых на участках, которые выделены на скриншоте ниже:
Шаг 28
Добавьте корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance) поверх всех остальных слоёв:
Примечание переводчика: автор проводит общую коррекцию сцены, поэтому не надо преобразовывать данный и следующие корректирующие слои обтравочные маски.
Шаг 29
Добавьте ещё один корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance):
Теперь перейдите на маску данного корректирующего слоя Цветовой Баланс (Color Balance) и с помощью мягкой чёрной кисти скройте коррекцию цветового баланса поверх всей сцены за исключением скалы:
Шаг 30
Добавьте корректирующий слой Вибрация (Vibrance), чтобы усилить цвет:
Шаг 31
Добавьте ещё один корректирующий слой Вибрация (Vibrance), чтобы дополнительно усилить эффект. Перейдите на маску данного корректирующего слоя Вибрация (Vibrance) и с помощью мягкой чёрной кисти скройте эффект вибрации на участках изображения, которые выглядит слишком перенасыщенными после этого шага:
Шаг 32
Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы усилить контраст всей сцены. Теперь перейдите на маску данного корректирующего слоя Кривые (Curves) и с помощью мягкой чёрной кисти скройте осветление в нижней правой части сцены, сохранив затенение в этой области:
Шаг 33
Шаг 34
Примечание переводчика: не забудьте создать новый слой.
Шаг 35
Используя ту же самую кисть, добавьте световые эффекты к нашей сцене, а также на крылья, модель и скалу. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay), непрозрачность слоя 100%:
Примечание переводчика: не забудьте создать новый слой.
Шаг 36
Добавьте световые эффекты на изображение скалы, используя ту же самую кисть и тот же самый режим наложения:
Шаг 37
Откройте набор со световыми бликами в программе Photoshop. Выберите любой блик, который вам нравится, переместите понравившийся блик на наш рабочий документ, расположив его в верхней части крыла, которое расположено ближе к наблюдателю. Поменяйте режим наложения для слоя с бликом на Осветление (Screen), непрозрачность 100%:
С помощью слой-маски, смягчите жёсткие края светового блика:
Примечание переводчика: используйте мягкую чёрную кисть с низкой непрозрачностью.
Шаг 38
Откройте исходное изображение с ореолом в программе Photoshop. Переместите ореол на наш рабочий документ, расположив его над головой модели. Поменяйте режим наложения для слоя с ореолом на Осветление (Screen), непрозрачность 100%. С помощью свободной трансформации (Ctrl+T), уменьшите, а также сделайте тоньше ореол.
Шаг 39
С помощью корректирующего слоя Кривые (Curves), усильте яркость ореола, чтобы он стал более заметным:
Примечание переводчика: не забудьте преобразовать корректирующий слой Кривые (Curves) в обтравочную маску к слою с ореолом.
Шаг 40
Поздравляю! Мы завершили урок!
Надеюсь, что вам понравился данный урок, и вы узнали что-то новое для себя. Спасибо, что посетили урок, желаю приятно провести время за выполнением этого урока.
Откройте фотографию голубя с раскрытыми крыльями. Выделите фон вокруг голубя инструментом Magic Wand Tool (W).
Шаг 2
Перейдите в меню Select ? Refine Edge и подвигайте ползунки, чтобы фон стал полностью белым. Изменяйте View, чтобы лучше видеть остатки фона.
Шаг 3
Инструментом Magnetic Lasso Tool (L) выделите крыло голубя и скопируйте его на отдельный слой (Ctrl + J).
Выделите другое крыло и скопируйте его на отдельный слой.
Шаг 4
Второе крыло бело перекрыто первым, но нам оно нужно целиком. Сейчас мы это исправим. Инструментом Lasso Tool (L) отсеките такую форму:
Шаг 5
Выделите часть крыла, которая перекрыта и откройте меню заливки (Shift + F5).
Используйте заливку Content-Aware.
Шаг 6
Выделите перья в верхней части и скопируйте их вниз.
Шаг 7
Активируйте режим Warp (Edit ? Transform ? Warp). Измените форму перьев, чтобы они стали похожи на окружающие. Объедините об слоя (Ctrl + E).
Шаг 8
Инструментом Patch Tool (J) уберите швы между слоями.
2. Соединяем элементы
Шаг 1
Откройте фотографию поросенка и инструментом Crop Tool (C) обрежьте её, оставив место для крыльев.
Шаг 2
Вставьте крылья в документ с поросёнком и расположите на спине. Оба крыла отразите по горизонтали (Edit ? Transform ? Flip Horizontal). Активируйте режим Free Transform (Ctrl + T) и измените размер крыльев.
Шаг 3
Сейчас в режиме Warp (Edit ? Transform ? Warp) мы изменим форму крыльев.
Шаг 4
Выключите переднее крыло на время, чтобы мы лучше могли видеть заднее. Инструментом Magic Wand Tool (W) выделите фон вокруг поросенка, находясь на её слое.
Шаг 5
К слою крыла добавьте маску, чтобы скрыть всё, за его пределами. Мягкой кистью сотрите остатки крыла в нижней части, чтобы было понятно, что крыло находится на другой стороне тела поросенка.
Шаг 6
Верните крыло на переднем плане и мягкой кистью соедините его с телом поросенка при помощи маски.
3. Реалистичность объекта
Шаг 1
Так как мы взяли крылья с другой фотографии, они будут имеют отличный баланс белого, который не подходит поросенку. Мы немного изменим цвета. Создайте корректирующий слой Hue/Saturation для крыльев. Измените тон и насыщенность так, чтобы крылья больше подходили поросенку.
Шаг 2
У поросенка края мягкие, а у крыльев они чёткие. Нужно привести всё к одному виду. Используйте маску и мягкую кисть на крыльях.
Шаг 3
Сейчас сделаем крылья немного розовыми. Создайте корректирующий слой Color Balance для одного из крыльев и настройте так:
Шаг 4
Нужно наложить цвет на тёмные участки крыльев. Это возможно благодаря параметрам наложения. Откройте окно стилей двойным кликом на слое. Переместите белый ползунок в секции Blend If.
Разделите ползунок удержанием клавиши Alt.
Шаг 5
Крыло всё ещё довольно тёмное. Создайте корректирующий слой Brightness/Contrast. Поэкспериментируйте с параметрами наложения.
Шаг 6
Граница между крылом и телом не очень убедительна. Выделите часть тела поросёнка и скопируйте её на новый слой.
Шаг 7
Измените форму слоя в режиме Free Transform (Ctrl + T).
Шаг 8
Добавьте маску и соедините шерсть с крылом.
Шаг 9
Создайте копию слоя с поросёнком и поднимите её на самый верх. Добавьте маску и залейте её чёрным цветом. Белым цветом закрасьте те участки, где должна быть шерсть.
Шаг 10
Откройте параметры наложения и в секции Blend If опробуйте чёрный ползунок. Он делает чёрные пиксели более прозрачными.
Теперь можете заняться мелкими деталями.
Шаг 11
Осталось добавить последний штрих, который сделает крылья более реалистичными. Возьмите мягкую кисть и активируйте режим Quick Mode (Q). Закрасьте область над крыльями.
Шаг 12
Вернитесь в нормальный режим и инвертируйте выделение (Ctrl + Shift + I). Нажмите Ctrl + H, чтобы спрятать выделение. Примените фильтр Gaussian Blur (Filter ? Blur ? Gaussian Blur), чтобы размыть элементы, находящиеся далеко от крыла.
Сделайте то же самое для другого крыла.
Шаг 13
Закончите урок дополнительными манипуляциями. Например можно уменьшить размер изображения, добавить шум или резкость.
В случае копирования урока указывайте автора и ставьте активную гиперссылку на наш сайт. Более подробную информацию вы можете получить в разделе «Правовая информация».
Оригинальный фотомонтаж способен преобразить фотографию, создав кардинально новый облик, в соответствии с любыми пожеланиями. Если вы мечтаете увидеть себя в образе ангела, можете нарисовать ангельские крылья в фотошопе, чтобы впоследствии наложить одно изображение на другое и получить красивую и романтичную фотографию.
- Как сделать крылья на фото
- Как сделать ангельские крылья
- Как сделать крылья к костюму
Для начала создайте новый документ с черной заливкой. Откройте палитру Layers и создайте новый слой (Create a new layer). После этого нарисуйте на новом слое удлиненный узкий треугольник слева направо, используя инструмент Rectangular Marquee Tool. Выберите на панели инструментов заливку (Fill) и залейте клин белым цветом. Затем выберите в меню Select пункт Deselect.
Откройте меню Image и выберите опцию Rotate Canvas Arbitrary, указав поворот клина на 20 градусов. К повернутому клину примените фильтр Stylize>Wind в меню. Настройте фильтр ветра так, чтобы его направление было настроено на параметр From the left. Примените один и тот же фильтр дважды к белому клину.
Откройте меню Image и поверните клин обратно на 20 градусов, а затем снова дважды примените к нему фильтр Wind. Скопируйте данный слой четыре раза с помощью функции Duplicate Layer, а затем используйте опцию из меню Edit Free Transform, чтобы уменьшать в произвольном порядке скопированные слои, формируя воздушные перья.
Уменьшайте и изменяйте направления «перьев», чтобы они начали напоминать полупрозрачный веер. Фоновый слой отключите, а затем объедините слои с «перьями», выбрав в меню Layer опцию Merge Visible. Включите обратно видимость черного фонового слоя.
Теперь создайте новый слой и нарисуйте еще один клин с помощью Rectangular Marquee Tool, наподобие первого, направляя его в противоположную сторону от крайней точки предыдущего клина. Залейте его белым цветом с помощью инструмента Fill.
Повторите все вышеописанные действия с дублированием слоя и трансформацией перьев второго крыла. Объедините слои и откройте меню Filter, а затем выберите фильтр Distort>Wave. Число генераторов установите на 1. Длину волны отредактируйте, изменяя ее показатели, пока результат не покажется вам подходящим. Скопируйте слой с крылом и объедините его с предыдущим.
Читайте также: