Как сделать фэнтези картинку в фотошопе
Предлагаем вам подборку отличных пособий по построению средствами Photoshop графики в стиле "фэнтези". Это лучшие Photoshop-пособия за весь 2013 год, посвящённые данной тематике.
Перед дизайнером стоят сложные творческие задачи, для решения которых ему приходится задействовать множество специальных средств. Если вам, дизайнеру, нужно улучшить качество картинки, отредактировать её, наложить на неё тот или иной эффект, то вам не обойтись без знаменитого ПО под названием Photoshop. И если вам требуется придать изображению нездешнюю атмосферу, вам тоже поможет Photoshop. Стилистика "фэнтези", то есть, способ отображения объектов нарочито контрастирующими с привычной нам реальностью, опирается на использование сказочных и вымышленных образов. Очень широкое поле для творчества, ведь вам не нужно следовать канонам традиционной графики и добиваться реалистичности иллюстраций, ваши возможности практически безграничны. Фантастика в зримом воплощении производит на аудиторию сильнейшее впечатление красотой и своеобразием. Если вы захотите привнести это ощущение сказки и в ваш проект, то уроки работы в Photoshop по построению средствами данной программы графики в стиле "фэнтези" очень вам пригодятся и помогут вам достичь таких результатов, о которых только можно мечтать.
Вот мы и предлагаем вам подборку оригинальных/фэнтези-эффектов в Photoshop-пособиях, то есть, лучших тематических пособий 2013 года по фэнтези-графике. Пользуйтесь этими отличными Photoshop-ресурсами, вкладывайте всю силу вашей фантазии в ваши же фэнтези-проекты.
Обнаружили ошибку или мёртвую ссылку?
Выделите проблемный фрагмент мышкой и нажмите CTRL+ENTER.
В появившемся окне опишите проблему и отправьте уведомление Администрации ресурса.
Вам понравился материал? Поблагодарить легко!
Будем весьма признательны, если поделитесь этой статьей в социальных сетях:
Создание художественных работ в стиле фэнтези требует богатую фантазию и профессиональное знание ПО, которое используется для создания таких изумительных картин.
Возможно практически все; будь то необычная фея, старый фэнтезийный космический город или защищаемый драконом сундук с драгоценностями. Все эти уроки полезны и, несомненно, дают вам возможность улучшить свои навыки в Photoshop.
Не стесняйтесь, делитесь с нами любыми другими уроками по созданию изображений в стиле фэнтези, которые вы сочтете полезными!
Читать также:
Уроки по созданию изображений в стиле фэнтези
В этом уроке вы изучите, как создавать фотообработки в стиле фэнтезийной безмятежности.
Здесь находится детальное описание, по которому вы изучите, как создавать фэнтезийный замок в небе:
В этом уроке мы научимся создавать сюрреалистическую композицию с ангелом:
В этом уроке вы сможете изучить, как корректировать цвета на фото, изменять цвет глаз, работать со слоями, применять готовые кисти и дизайны, создавать свой собственный дизайн, а также рисовать звезды:
В этом уроке по Photoshop вы изучите, как использовать разнообразие цветов, яркости и технику вырезания и вставки для создания сюрреалистической обработки фотографии. Сочетание вашего воображения с этими техниками Photoshop создаст вашу собственную художественную работу из обработанного фото:
Здесь множество техник, которые помогут вам добавить драматизма в фэнтазийную обработку фото:
В этом уроке мастер показывает вам, как создавать фэнтезийный коллаж в Photoshop, используя несколько имеющихся в наличие картинок и кисти. Этот урок простой, но итоговая картинка выглядит великолепно:
В этом уроке вы можете научиться, как создавать фэнтезийный пейзаж, используя несколько простых и легких техник. Кто угодно с начальными навыками работы в Photoshop может с успехом воссоздать эту простую картинку, используя самую важную вещь в обработке фото такого рода – правильную исходную картинку:
Этот урок посвящен созданию фэнтезийной сцены под названием Мать-Природа. Мы будем использовать тщательно отобранные картинки, кисти и максимум нашего воображения в сочетании с техниками Photoshop для создания готовой картинки:
В этом уроке мастер показывает вам шаги, которые он делал для создания этой эпической художественной работы в стиле фэнтези «Затерянный в Памяти» в Photoshop:
В этом уроке, мастер поясняет процесс, выполняемый для создания этой действительно крутой сцены плывущей горы в стиле фэнтези в Photoshop. Это урок среднего уровня, и некоторые шаги могут быть сложными, но почему бы не попытаться:
В этом уроке мы постараемся изучить, как превратить безупречную белокурую красотку во владеющую мечом охотницу, стремящуюся выжить. Чтобы добиться этого, мы собираемся сделать её тело кожу потной и грязной, её платье заляпанным и порванным, мы добавим кровавых пятен на меч, обработаем её волосы и создадим задний фон в стиле пост-апокалипсиса, полный дыма и огня. Оцените:
В этом уроке вы научитесь, как создавать внушающую страх мрачную фэнтезийную сцену в Photoshop:
В этом уроке, мастер разъяснит шаги, который он сделал при создании этой художественной работы. Мы возьмем несколько объектов их реального мира и органично совместим их. Мы также используем множество кистей Photoshop для придания остроты эффектам. Техники, используемые в этом уроке, включают смешивание слоев, корректировку изображения, использование фильтров, инструменты пользовательских кистей, добавления маски слоя и т.д.:
В этом уроке, мы проведем вас через процесс создания фэнтезийной сцены, изображения воды, выливающейся из картины, изображения определенного поглощающего эффекта и закончим цветом, который действительно хорошо выглядит:
Этот урок объяснит, как сделать прекрасную фею из единственного изображения. Мы пройдем каждый шаг, как делать перья, шапочку, фон, траву и горы:
В этом уроке, мастер покажет вам процесс создания сцены с горной рекой в стиле фэнтези, подобно этой, с помощью Photoshop. Это урок среднего уровня, и некоторые шаги могут быть сложными, но почему бы не попытаться:
Этот урок рассказывает, как сделать старинный космический город из единственного исходного изображения в Photoshop
В этом уроке, мастер демонстрирует вам шаги, которые предпринимает для создания этой черно-белой, сюрреалистической художественной работы в Photoshop. Попробуйте:
Этот урок покажет вам, как создать фэнтезийную сцену с книгой. Используя различные продвинутые техники Photoshop, мы можем попытаться сделать настолько реалистичную композицию, насколько это возможно:
В этом уроке мастер демонстрирует, как он делает этот шедевр и какие решения он использует до и во время создания изображения. Пошаговые изображения и создающие иллюстрацию техники. Оцените:
Этот урок демонстрирует, шаг за шагом, процесс превращения обычного фото в эффектное изображение, когда просто используется воображение и немного технических навыков:
В этом уроке вы изучите, как превратить обычное фото женщины, прогуливающейся по парку, в фэнтезийное изображение волшебницы, стоящей перед деревом-монстром. Необходимы некоторые базовые навыки в Photoshop, чтобы следовать рекомендациям урока:
В этом фэнтезийном уроке мы будем создавать крутое цветочное творение с помощью Photoshop CS3. И именно так, как делалось это:
В этом уроке мы постараемся сделать обработку фото, используя различные техники. Настраивая каждый слой и элемент, мы можем сделать цельное итоговое изображение. Мы также будем использовать несколько фото и горсть эффектов для создания этой работы. Давайте стартовать:
В этом уроке мастер продемонстрирует вам шаги, которые он предпринял при разработке этой грозной сцены с замком в стиле фэнтези, с ледяной фоновой текстурой, космосом и кистями debris:
В этом замечательном уроке мы изучим, как создавать сногсшибательную волшебную сцену:
В этом уроке мы изучим основы, как создавать такие эффекты с помощью Photoshop:
В этом уроке вы можете изучить, как делать лесную магическую сцену:
В этом уроке вы можете изучить, как делать фэнтезийную сцену с таинственной молнией:
Этот урок использует различные инструменты Photoshop, такие, как комбинирование имеющихся фото, использование кистей и инструмент для трансформации, а также коррекция цветов, для создания замечательной фантастической весенней сцены:
В этом уроке вы можете изучить, как создавать волшебную сцену в облаках:
Пошаговый урок, который демонстрирует, как сделать молящуюся в ночи. Это сделано в Photoshop CS, но работа может быть так же хороша в PS 7 и других версиях:
Изучите, как, комбинируя эффекты кистей и пятен в Photoshop, создать замечательную фэнтезийную сцену в этом пошаговом руководстве от Мурило Макель:
В этом уроке вы можете изучить, как создавать обработку фото в стиле фэнтези с ангелом, который молится в вышине среди облаков:
В этом уроке мастер рассказывает, как он создал световые эффекты при создании «Таинственного Пруда»:
В этом уроке вы изучите, как создавать фотообработку с фэнтезийными падениями, используя имеющиеся изображения и несколько цифровых рисовальных техник. Вы также изучите, как выбрать, подготовить и обновить струящиеся волосы и изучите, как обработать извивающуюся виноградную лозу:
В этом уроке по фэнтезийной обработке фото вы изучите, как начать всего с нескольких имеющихся изображений и быстро соорудить художественную работу о невероятной истории. Вы увидите, как вы можете обрабатывать изображения, добавлять эффекты и создать блистательную художественную работу с помощью этого урока:
В этом уроке мастер поясняет, как просто сделать летающий остров! Вам нужно два изображения для неба и замка. Вам также нужно два других изображения для текстур земли и травы:
Об авторе: Акил Ахиер – графический веб-дизайнер и работает в этой области уже 8 лет
Создание ярких и фееричных огненных эффектов
В этом уроке вы научитесь создавать из простых изображений фантастические пейзажи, а также добавлять в них дополнительные элементы для усиления эффекта. Вы узнаете, как превратить обычную стеклянную бутылку во вместилище сцены из фентезийного мира. В уроке показана работа со светотенями, композиционной техникой, совмещение изображений, отделение элементов от заднего фона и работа с ними и многое другое.
Создание нереального фентезийного пейзажа с помощью Photoshop
В уроке вы научитесь создавать на базе фонового изображения сюрреалистическую картину с парящими в воздухе элементами. В занятии подробно расписаны все шаги выполнения, а также все, что вам понадобится для создания изображения в стиле фентези. В процессе вы будете работать с правильной обрезкой и наложением элементов изображения, со светотенями, с эффектами искажения предметов и многим другим.
Сюрреалистический фентезийный «парящий» пейзаж
Делаем в Фотошоп фантастический портрет в стиле Sci-Fi
В этом уроке я покажу вам, как создать фантастический портрет в стиле sci-fi.
Сложность урока: Средний
В этом уроке я покажу вам, как создать фантастический портрет в стиле sci-fi. Вы узнаете, как накладывать портретный снимок на космический фон, добавлять эффекты, используя текстуры, работать с режимами смешивания, улучшать цвет и многое другое.
Примечание: Автор использовал платные материалы. В архиве вы найдёте альтернативный вариант бесплатных изображений для выполнения урока.
1. Создаем фон
Шаг 1
Создаем новый документ размером 1500 х 900 пикселей со следующими параметрами:
Шаг 2
Переходим Layer – New Adjustment Layer – Curves (Слой – Новый корректирующий слой – Кривые) и уменьшаем яркость, потянув за диагональную линию вниз. На панели слоев выбираем маску корректирующего слоя и активируем Brush Tool (B) (Кисть). Мягкой круглой кисточкой черного цвета проводим по бокам документа, чтобы в этих областях фон не был слишком темным. Позже мы добавим детали.
Шаг 3
Перемещаем космический фон на рабочее полотно и меняем режим смешивания слоя на Screen (Осветление) с непрозрачностью 100%.
В нижней части панели слоев жмем на кнопку Add layer mask (Добавить слой-маску), чтобы добавить маску на слой с космическим фоном. Мягкой черной кисточкой хаотично закрашиваем некоторые области в центре и по бокам.
Шаг 4
Выше добавляем корректирующий слой Curves (Кривые) и трансформируем его в обтравочную маску комбинацией клавиш Ctrl+Alt+G. Уменьшаем яркость картинки, чтобы получить более мягкий и аккуратный эффект.
2. Добавляем модель
Шаг 1
Открываем фото с моделью, вырезаем ее, используя Polygonal Lasso Tool (L) (Прямолинейное лассо), и инструментом Move Tool (V) (Перемещение) перемещаем в центр рабочего полотна.
Черной мягкой кистью редактируем маску так, чтобы скрыть шею, плечи, волосы и лоб модели.
Шаг 2
Создаем новый слой и трансформируем его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G). Активируем Stamp Clone Tool (S) (Штамп) и удаляем серьги:
Шаг 3
Добавляем корректирующий слой, чтобы уменьшить яркость на нижнем крае подбородка и щеки. Мягкой черной кистью редактируем маску в тех областях, где эффект от корректирующего слоя нам не нужен.
Шаг 4
Добавляем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и уменьшаем Saturation (Насыщенность) до -16:
Шаг 5
Добавляем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс), чтобы настроить цвет модели в соответствии с фоном. Настраиваем Midtones (Средние тона):
Шаг 6
Берем Lasso Tool (L) (Лассо) и выделяем рот. Затем переходим Layer – New Adjustment Layer – Curves (Слой – Новый корректирующий слой – Кривые). Увеличиваем яркость губ.
3. Создаем макияж
Шаг 1
Открываем картинку со световым кольцом и вставляем его на рабочий документ, используя Move Tool (V) (Перемещение). Меняем режим смешивания этого слоя на Screen (Осветление) с непрозрачностью 100%.
Шаг 2
Переходим Filter – Liquify (Фильтр – Пластика) и активируем Twirl Clockwise Tool (C) (Скручивание по часовой стрелке). Затем скручиваем кольцо до тех пор, пока не получим результат, как на картинке ниже, обратите внимание на центральную область в форме глаза. Переносим получившуюся фигуру на глаз модели.
С помощью маски удаляем лишнее.
Шаг 3
Дублируем слой (Ctrl+J) и отражаем копию Edit – Transform – Flip Horizontal (Редактирование – Трансформация – Отразить по горизонтали). Перемещаем копию на второй глаз.
Шаг 4
Выбираем оба слоя с глазом и жмем Ctrl+G, чтобы добавить их в группу. Меняем режим смешивания этой группы на Screen (Осветление) с непрозрачностью 100% и выше добавляем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), чтобы изменить цвет глаз.
Шаг 5
Создаем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и настраиваем Midtones (Средние тона):
4. Добавляем туманность
Шаг 1
Перемещаем изображение Туманность 1 на рабочий документ и меняем режим смешивания на Screen (Осветление) с непрозрачностью 100%. Переходим Edit – Transform – Warp (Редактирование – Трансформация – Деформация) и искажаем форму туманности, чтобы она соответствовала перспективе головы и глаз.
С помощью маски корректируем края туманности.
Шаг 2
Несколько раз дублируем (Ctrl+J) этот слой и распределяем копии вокруг головы и лица, стараясь добиться отчетливо видимого эффекта на щеках. При необходимости используем маску, чтобы избавиться от лишних деталей.
Шаг 3
Выделяем все слои с туманность и добавляем в группу (Ctrl+G). Устанавливаем режим смешивания группы на Screen (Осветление) с непрозрачность 100%. Затем выше добавляем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и настраиваем Midtones (Средние тона) и Highlights (Свет):
Шаг 4
Добавляем корректирующий слой Levels (Уровни), чтобы скрыть оставшиеся границы и немного смягчить эффект.
Шаг 5
Добавляем на рабочее полотно вторую картинку Туманность 2 и размещаем ее в нижней части. Активируем свободную трансформацию (Ctrl+T) и поворачиваем изображение, как показано ниже. Устанавливаем режим смешивания слоя на Screen (Осветление) с непрозрачностью 100%.
Шаг 6
Создаем корректирующий слой Levels (Уровни), чтобы скрыть границу картинки и смягчить эффект.
Шаг 7
Добавляем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и настраиваем Midtones (Средние тона):
5. Добавляем фантастическое освещение
Шаг 1
Вставляем на рабочее полотно картинку Фантастический свет. Размещаем ее на голове и устанавливаем режим смешивания на Screen (Осветление) с непрозрачностью 100%.
Используем фильтр Liquify (Пластика) (инструмент Forward Warp Tool (Деформация)), чтобы деформировать изображение и получить результат, как показано ниже:
Шаг 2
Дважды дублируем (Ctrl+J) этот слой и распределяем копии по всей голове и с правой стороны от модели. Используем маску, чтобы удалить все лишние детали.
Шаг 3
Открываем отдельно картинку с фантастическим светом, берем Lasso Tool (L) (Лассо) и выделяем часть. Копируем (Ctrl+C) и вставляем (Ctrl+V) выделенный фрагмент в нижней левой части головы. С помощью инструмента Forward Warp Tool (Деформация) придаем фрагменту дугообразную форму.
Используя маску, скрываем жесткие края на фрагменте.
Шаг 4
Выделяем другую фрагмент и, используя ту же технику, вставляем его с правой стороны головы.
Шаг 5
Используя этот же способ, добавляем больше мелких деталей.
Шаг 6
Группируем все слои с фантастическим светом и выше внутри группы добавляем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс). Настраиваем Midtones (Средние тона):
Шаг 7
Добавляем корреткирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и уменьшаем Saturation (Насыщенность) Blues (Синие) до -81:
Шаг 8
Добавляем корректирующий слой Levels (Уровни), чтобы полностью скрыть оставшиеся видимые границы:
6. Дополнительный макияж
Шаг 1
С помощью Forward Warp Tool (Деформация) вытягиваем окружность в длину и размещаем по контуру челюсти модели.
Шаг 2
Меняем режим смешивания этого слоя на Color Dodge (Осветление основы) с непрозрачностью 100%. Добавляем маску и редактируем эффект так, чтобы он выглядел достаточно мягко.
Шаг 3
Дважды дублируем слой. Одну копию размещаем возле носа на щеке, а вторую отражаем по горизонтали Edit – Transform – Flip Horizontal (Редактирование – Трансформация – Отразить по горизонтали) и вставляем на второй щеке.
7. Рисуем освещение
Шаг 1
Шаг 2
Шаг 3
Шаг 4
8. Финальные штрихи
Шаг 1
Шаг 2
Добавляем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и настраиваем Midtones (Средние тона) и Highlights (Свет):
Шаг 3
Шаг 4
Создаем корректирующий слой Curves (Кривые), чтобы добавить теплых оттенков и увеличить контрастность изображения.
Шаг 5
Шаг 6
Завершаем цветокоррекцию корректирующим слоем Vibrance (Вибрация).
Поздравляю, мы закончили!
Надеюсь, вам понравился мой урок и вы узнали что-то новое. Не стесняйтесь оставлять комментарии, предложения и делиться результатами.
В этом уроке вы узнаете, как создать несложный коллаж с драконами, которые охраняют замок в горах.
Сложность урока: Средний
В этом уроке я покажу вам, как создать горный пейзаж с летающими драконами в Photoshop.
Для начала мы создадим туманный фон, используя стоковые фото. После этого вставим скалы, продублируем их и распределим по всему изображению. Затем мы добавим башни и драконов и объединим их с фоном с помощью корректирующих слоев, масок, инструментов Осветлитель/Затемнитель и кистей. Также с помощью картинки с небом мы создадим дымку. И в конце, чтобы получить финальный результат, добавим несколько корректирующих слоев.
Примечание: В источнике урока отсутствуют некоторые изображения. В архиве вы найдёте альтернативный вариант материалов для выполнения урока.
1. Создаем туманный фон
Шаг 1
Создаем новый документ размером 2000 х 798 пикселей со следующими параметрами:
Шаг 2
Открываем картинку с небом. С помощью Move Tool (V) (Перемещение) перетаскиваем ее на рабочий документ.
Шаг 3
Затем импортируем картинку с Горами 1 и переносим ее в левую часть полотна.
В нижней части панели слоев нажимаем на кнопку Add layer mask (Добавить слой-маску). Мягкой круглой кисточкой (В) черного цвета проводим по жестким краям на картинке, чтобы скрыть их.
Шаг 4
Дублируем (Ctrl+J) этот слой и перемещаем копию в правую часть полотна. С помощью маски и мягкой черной кисточки (В) создаем плавный переход между копией и оригиналом.
Шаг 5
Выбираем слои с горой и жмем Ctrl+G, чтобы объединить их в группу. Меняем режим смешивания группы на Normal (Нормальный) с непрозрачностью 100%. Переходим Layer – New Adjustment Layer – Curves (Слой – Новый корректирующий слой – Кривые) и уменьшаем яркость.
Шаг 6
С помощью корректирующего слоя Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) уменьшаем Saturation (Насыщенность) до -82:
Шаг 7
Добавляем Горы 2 и уменьшаем Opacity (непрозрачность) слоя до 30%:
Добавляем к этому слою маску и мягкой черной кистью (В) удаляем небо, чтобы аккуратно смешать горы с текущим фоном.
Шаг 8
Создаем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и трансформируем его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G). Устанавливаем Saturation (Насыщенность) на -85:
Шаг 9
С помощью корректирующего слоя Curves (Кривые) слегка затемняем горы. Так как этот слой гор ближе к зрителю, то туман здесь должен быть насыщеннее и гуще, чем на тех, что на заднем плане.
2. Добавляем скалы
Шаг 1
Открываем картинку Скалы 1 и вырезаем скалы. Две скалы добавляем в левой части полотна и одну в центре. Источник света будет находиться вверху по центру, поэтому размещаем скалы так, чтобы они соответствовали освещению композиции.
Шаг 2
Над слоем с маленькой скалой слева (под большой скалой) добавляем новый слой и трансформируем его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G). Загружаем выделение большой скалы слева, с зажатой клавишей Ctrl кликнув по миниатюре слоя на панели слоев:
Жмем Ctrl+C, чтобы скопировать выделенную область, и выбираем слой, который мы добавляли над маленькой горой слева. Жмем Ctrl+V, чтобы вставить скопированный фрагмент. Теперь маленькая скала имеет такую же текстуру, как и большая. Добавляем на этот слой маску и кисточкой с низкой непрозрачностью проводим в верхней части скалы, чтобы отредактировать текстуру.
Шаг 3
Шаг 4
Создаем новый слой, меняем его режим смешивания на Overlay (Перекрытие) с непрозрачностью 100% и заливаем его 50%-ым серым цветом.
Берем инструменты Dodge (Осветлитель) и Burn Tool (O) (Затемнитель), устанавливаем Range (Диапазон) на Midtones (Средние тона), Exposure (Воздействие) – примерно на 15-20%. С их помощью на сером слое добавляем больше светотеневых деталей на скале. Ниже вы можете увидеть результат работы с режимом смешивания Normal (Нормальный) (слева) и Overlay (Перекрытие) (справа).
Шаг 5
Над слоем с центральной скалой добавляем корректирующий слой Curves (Кривые) и трансформируем его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G). С помощью этого слоя мы затемняем скалу, особенно, с правой стороны. С помощью мягкой черной кисти (В) редактируем маску корректирующего слоя, чтобы удалить действие эффекта в левой части, куда попадает освещение от неба.
Шаг 6
Группируем все слои со скалами (Ctrl+G). Создаем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и устанавливаем Saturation (Насыщенность) на минимальное значение (-100).
Шаг 7
Добавляем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и настраиваем Midtones (Средние тона):
Шаг 8
Добавляем корректирующий слой Curves (Кривые) и уменьшаем яркость. Черной мягкой кистью редактируем маску слоя, чтобы уменьшить эффект на освещенных участках скал, особенно, на большой и центральной.
Шаг 9
Открываем картинку Скалы 2. Вырезаем самую большую скалу слева и размещаем ее в правой части рабочего полотна.
Шаг 10
Теперь переносим текстуру со скалы 1 на скалу 2, как мы делали это во втором шаге. Отражаем скопированный фрагмент по горизонтали Edit – Transform – Flip Horizontal (Редактирование – Трансформирование – Отразить по горизонтали):
Шаг 11
Создаем новый слой и берем Clone Stamp Tool (S) (Штамп). Используя скопированную текстуру, заполняем пропущенные участки на скале 2. При работе не забывайте учитывать направление источника света.
Шаг 12
Добавляем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и уменьшаем Saturation (Насыщенность) до -78:
Шаг 13
Добавляем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и настраиваем Midtones (Средние тона):
Шаг 14
Добавляем корректирующий слой Curves (Кривые), чтобы затемнить скалу. Редактируем маску слоя, чтобы удалить эффект на верхней освещенной части скалы.
Шаг 15
Создаем новый слой, меняем его режим смешивания на Overlay (Перекрытие) с непрозрачностью 100%. Заливаем этот слой 50%-ым серым цветом. Затем, используя Dodge (Осветлитель) и Burn Tool (O) (Затемнитель), дорабатываем светотени на скале.
3. Добавляем башни
Шаг 1
Открываем изображение Башни 1. Вырезаем башни и размещаем их на большой скале слева. Можете их скопировать, подкорректировать размер копий и разместить в другом месте скалы.
К каждому слою с башнями добавляем маску и мягкой черной кистью (В) дорабатываем основание башен, чтобы создать аккуратный переход.
Шаг 2
Группируем слои с башнями и применяем к ним корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), чтобы обесцветить.
Шаг 3
Добавляем Color Balance (Цветовой баланс) и настраиваем Midtones (Средние тона):
Шаг 4
Добавляем корректирующий слой Curves (Кривые), чтобы затемнить левую часть башен, скрытую от источника света. На правой стороне мы удаляем действие эффекта, чтобы сохранить яркость.
Шаг 5
Применяем еще один корректирующий слой Curves (Кривые), чтобы добавить яркость в правой части башен. Выделением на скриншоте ниже показано, в каких местах мы удаляем действие эффекта.
Шаг 6
На центральной скале размещаем башню с изображения Башня 2, предварительно ее вырезав. Обрабатываем основание башни, чтобы создать аккуратной переход.
Шаг 7
Добавляем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и уменьшаем Saturation (Насыщенность) до -81:
Шаг 8
Добавляем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и настраиваем Midtones (Средние тона):
Шаг 9
Добавляем корректирующий слой Curves (Кривые) и уменьшаем яркость правой части башни. На левой стороне мы удаляем действие эффекта.
Шаг 10
Добавляем новый слой, меняем его режим смешивания на Overlay (Перекрытие) с непрозрачностью 100% и заливаем 50%-ым серым цветом. Используем инструменты Dodge (Осветлитель) и Burn Tool (O) (Затемнитель), чтобы доработать детали, особенно, светотеневые участки башни.
Шаг 11
4. Добавляем драконов
Шаг 1
Вырезаем дракона 1 и вставляем его в верхнем левом углу, а второго – возле правой скалы. Увеличиваем масштаб первого дракона и уменьшаем второго.
Шаг 2
Используя Lasso Tool (L) (Лассо), выделяем и вырезаем крыло дракона 1. Размещаем фрагмент в нижней части композиции между центральной и правой скалами.
Шаг 3
Чтобы добавить глубины, к слою с драконом 1 применяем фильтр Filter – Blur – Gaussian Blur (Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу) и устанавливаем Radius (Радиус) на 1 пиксель:
Также применяем фильтр Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) с радиусом 12 пикселей к крылу на переднем плане. Так как оно находится ближе к зрителю, то и размытие должно быть больше, чтобы создать реалистичный эффект расфокусировки.
Шаг 4
Над слоем с драконом 2 создаем новый слой, меняем его режим смешивания на Overlay (Перекрытие) с непрозрачностью 100%. Заливаем этот слой 50%-ым серым цветом. С помощью Dodge (Осветлитель) и Burn Tool (O) (Затемнитель) дорабатываем детали второго дракона.
Шаг 5
Группируем драконов (Ctrl+G) и применяем к ним корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), чтобы обесцветить.
Шаг 6
Добавляем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и настраиваем Midtones (Средние тона):
Шаг 7
Создаем корректирующий слой Curves (Кривые), чтобы затемнить дракона. Черной кисточкой редактируем маску слоя и удаляем эффект на границах дракона.
Шаг 8
Добавляем еще один слой Curves (Кривые), чтобы сделать ярче внешние детали дракона. Внутреннюю часть оставляем темной, удалив эффект.
5. Создаем туман
Шаг 1
Дублируем (Ctrl+J) слой с небом и перемещаем копию в самый верх панели слоев. С помощью свободной трансформации (Ctrl+T) уменьшаем ее размер и размещаем между левой и центральной скалами.
С помощью маски редактируем небо, чтобы создать эффект тумана. Уменьшаем плотность тумана и создаем мягкие края.
Шаг 2
Несколько раз дублируем слой с небом и распределяем копии между скалами. К каждой применяем маску и редактируем, чтобы получить эффект тумана. Но не переусердствуйте с этим, чтобы результат не выглядел нереалистично.
Шаг 3
Группируем слои с туманом и применяем к ним корректирующий слой Curves (Кривые). Уменьшаем видимость тумана, чтобы эффект получился более мягкий.
6. Добавляем финальные штрихи
Шаг 1
Шаг 2
Шаг 3
Добавляем корректирующий слой Curves (Кривые) и слегка увеличиваем яркость картинки. Редактируем маску, чтобы удалить действие эффекта в нижней части композиции и по бокам. Оставляем освещение только сверху в центре.
Шаг 4
Добавляем еще один слой Curves (Кривые), чтобы настроить цвет и контрастность всей композиции.
Шаг 5
Добавляем корректирующий слой Vibrance (Вибрация) и получаем готовый результат.
Поздравляю, мы закончили!
Надеюсь, вам понравился этот урок, и вы узнали что-то новое. Не стесняйтесь делиться своими идеями и комментировать.
Раз или два в неделю мы стараемся придумывать статьи, которые действительно демонстрируют нашим читателям различные типы уроков, которые им действительно нужны для того, чтобы их новейшие дизайнерские проекты были реализованы. В этой статье вы найдете все, начиная от создания простого оформления в стиле рентгеновских лучей в Photoshop и до проектирования макета сайта казино. Если вы ищете отличный источник вдохновения, то вы обязательно должны посмотреть эти уроки Adobe Photoshop CS6. Так чего же вы ждете? Почему бы не попробовать один из них?
Обнаружили ошибку или мёртвую ссылку?
Выделите проблемный фрагмент мышкой и нажмите CTRL+ENTER.
В появившемся окне опишите проблему и отправьте уведомление Администрации ресурса.
Вам понравился материал? Поблагодарить легко!
Будем весьма признательны, если поделитесь этой статьей в социальных сетях:
Создание кнопок социальных сетей за 5 минут
Как в Adobe Illustrator создать текстовый эффект оптической иллюзии в стиле .
Уроки текстовых эффектов в Photoshop
Руководства по созданию эффектов на фотографии
Построение веб-сайта в Adobe Photoshop - более 30 отличных пособий для проф .
50 качественных обучающих статей по созданию текстовых эффектов в Photoshop
Более 40 лучших обучающих статей по созданию фото-манипуляций за 2010 год
35 обучалок по созданию эффекта освещения в Photoshop
Создавайте сайты в стиле фото-галерей с помощью W-Script
Более 25 кистей для светового эффекта в Photoshop
Копирование материалов сайта разрешено только с указанием активной индексируемой гиперссылки на наш сайт!
Мы сами вдохновляемся материалами, которые предлагаем вам на обозрение, будь то интересные руководства или полезные и впечатляющие подборки (дизайнов, шаблонов, сниппетов и т.д.), и мы всегда сохраняем ссылки на источники, и сообщаем авторов изображений, использованных в подборках или руководствах. Зачастую, ссылка на источник не ведёт напрямую к автору шедевра, но мы ведь не волшебники, чтобы угадывать, кто является автором.
Если кто-то захочет использовать какие-либо изображения, графические элементы, исходники, которые мы здесь предоставляем, то единственное требование, выставленное к перепосту, заключается в сохранении ссылки на источник, а также соблюдение условий лицензионного соглашения (если таковое имеется). Если кто-то желает модифицировать тот или иной продукт, изменить его, подкорректировать, то этому энтузиасту придется самостоятельно искать настоящего автора материала.
Читайте также: