Как сделать анимацию линии в фотошопе
3D-функции Photoshop будут удалены в будущих обновлениях. Пользователям, работающим с 3D-функциями, рекомендуется ознакомиться с новой коллекцией Adobe Substance 3D, которая представляет собой новое поколение 3D-инструментов от Adobe.
Дополнительную информацию о прекращении поддержки 3D-функций Photoshop можно найти здесь: Photoshop 3D | Распространенные вопросы об упраздненных 3D-функциях.
В версиях, предшествующих Photoshop CC, некоторые функциональные возможности, описанные в данной статье, могут быть доступны только при наличии Photoshop Extended. Photoshop не имеет специальной версии Extended. Все возможности Photoshop Extended доступны в Photoshop.
Чтобы анимировать содержимое слоя в режиме временной шкалы, ключевые кадры на панели «Шкала времени» устанавливаются при перемещении индикатора текущего времени к другому времени (или кадру), а затем изменяется положение, непрозрачность или стиль содержимого слоя. Последовательность кадров между двумя существующими кадрами автоматически добавляется или изменяется, равномерно меняя параметры слоя (положение, непрозрачность и стиль) между новыми кадрами, чтобы создать впечатление движения.
Например, если необходимо, чтобы слой постепенно исчезал, установите непрозрачность слоя в начальном кадре на 100 % и щелкните секундомер непрозрачности для этого слоя. Затем переместите индикатор текущего времени на время или кадр, который нужно считать конечным и установите непрозрачность того же слоя равной 0 %. Кадры между начальным и конечным будут автоматически интерполированы, и непрозрачность новых кадров будет равномерно снижена.
Кроме интерполяции кадров анимации можно также вручную создавать покадровую анимацию, рисуя в пустых видеослоях.
Для создания анимации в формате SWF используйте приложения Adobe Flash, Adobe After Effects или Adobe Illustrator.
Для создания анимации во временной шкале используется следующий общий рабочий процесс.
1. Создайте новый документ.
Задайте размер и содержимое фона. Убедитесь, что попиксельные пропорции и размерности соответствуют назначению анимации. Должен быть установлен цветовой режим RGB. Если нет особых причин для изменения, оставьте разрешение 72 ppi, битовую глубину 8 бит/канал и квадратную попиксельную пропорцию.
Убедитесь, что панель «Шкала времени» открыта. В случае необходимости нажмите стрелку вниз в середине панели, выберите «Создать временную шкалу для видео» в меню, а затем, нажмите кнопку слева от стрелки. Если панель «Шкала времени» находится в режиме анимации кадра, нажмите значок «Преобразовать в шкалу времени видео» в левом нижнем углу панели.
2. Задайте частоту смены кадров на шкале времени в меню панели.
Укажите длительность и частоту кадров. См. раздел Задание длительности и частоты кадров.
3. Добавьте слой.
Слои заднего плана нельзя анимировать. Если требуется анимировать содержимое, преобразуйте задний план в обычный слой или добавьте любой из следующих элементов:
Новый слой для добавления содержимого.
Новый видеослой для добавления видеосодержимого.
Новый пустой видеослой для клонирования содержимого или создания рисованной анимации.
4. Добавьте содержимое к слою.
5. Добавьте слой-маску (необязательно).
Слой-маска может использоваться для отображения части содержимого слоя. Слой-маску можно анимировать для отображения разных частей содержимого слоя в разное время. См. раздел Добавление слой-маски.
6. Переместите индикатор текущего времени на нужное время или номер кадра, где необходимо установить первый ключевой кадр.
7. Включите установку ключевых кадров для параметра слоя.
Щелкните треугольник рядом с именем слоя. Треугольник с основанием вниз выводит список параметров слоя. Затем щелкните значок «Секундомер», чтобы установить первый ключевой кадр для параметра слоя, который необходимо анимировать. Можно устанавливать ключевые кадры одновременно для нескольких параметров.
8. Переместите индикатор текущего времени и измените параметр слоя.
Переместите индикатор текущего времени на время или кадр, где свойство слоя изменяется. Выполните одно или несколько следующих действий.
Измените положение слоя, чтобы создать впечатление движения содержимого.
Измените непрозрачность слоя, чтобы содержимое постепенно возникало или исчезало.
Измените положение слой-маски, чтобы отобразить разные части слоя.
Включите или отключите слой-маску.
Для некоторых типов анимации, например для изменения цвета объекта или полного изменения содержимого в кадре, необходимы дополнительные слои с новым содержимым.
При анимации фигур с помощью значка «Секундомер» для свойств «Положение векторной маски» или «Включить векторную маску» анимируется векторная маска, а не слой фигуры.
9. Добавьте дополнительные слои с содержимым и при необходимости измените их параметры.
10. Переместите или отрегулируйте полосу длительности слоя, чтобы задать время появления слоя в анимации.
11. Просмотрите анимацию.
Для воспроизведения анимации используйте элементы управления панели «Шкала времени». Затем просмотрите анимацию в браузере. Просмотреть анимацию можно также в диалоговом окне «Сохранить для Web». См. раздел Просмотр видео или анимации по временной шкале.
12. Сохраните анимацию.
Анимацию можно сохранить в виде анимированного GIF-файла с помощью команды «Сохранить для Web» или в виде последовательности изображений или видео с помощью команды «Просмотреть видео». Вы можете также сохранить ее в формате PSD, который можно импортировать в приложение Adobe After Effects.
Можно анимировать различные свойства слоя, например положение, непрозрачность и стиль. Каждое изменение может происходить независимо от других изменений или одновременно с ними. Если необходимо анимировать разные объекты независимо друг от друга, рекомендуется создавать их в разных слоях.
Ниже представлены примеры анимации параметров слоя.
Положение можно анимировать, добавив ключевой кадр к свойству «Положение», затем переместив индикатор текущего времени и перетащив слой в окно документа.
Непрозрачность слоя можно анимировать, добавив ключевой кадр к свойству «Непрозрачность», затем переместив индикатор текущего времени и изменив непрозрачность слоя на панели «Слои».
Можно анимировать 3D-свойства, например позицию объекта и камеры. (Дополнительную информацию см. в разделе Создание 3D-анимаций.)
Для анимации свойств с помощью ключевых кадров необходимо установить, по крайней мере, два ключевых кадра для этого параметра. В противном случае изменения остаются в силе на время длительности слоя.
Каждый параметр слоя имеет значок «Секундомер» , который необходимо щелкнуть для начала анимации. Если секундомер активен для конкретного параметра, новые ключевые кадры автоматически устанавливаются при каждом изменении текущего времени и значения свойства. Если секундомер для свойства неактивен, оно не имеет ключевых кадров. Если значение для параметра слоя вводится при неактивном секундомере, это значение остается в силе на время длительности слоя. Если остановить секундомер, все ключевые кадры для параметра безвозвратно удаляются.
Выбор метода интерполяции
Интерполяция (которую иногда называют вставкой промежуточных кадров) описывает процесс заполнения неизвестными значениями промежутков между двумя известными значениями. В цифровом видео интерполяция обычно означает создание новых кадров между двумя ключевыми кадрами. Например, чтобы постепенно переместить графический элемент на пятьдесят пикселов влево за 15 кадров, надо установить положение этого элемента в первом и пятнадцатом кадре, а затем пометить эти кадры как ключевые. Photoshop интерполирует кадры между двумя ключевыми кадрами. Интерполяция между двумя ключевыми кадрами может использоваться для анимации движения, непрозрачности, стилей и глобального освещения.
Внешний вид ключевого кадра на панели «Шкала времени» зависит от выбранного метода интерполяции.
Линейный ключевой кадр
Равномерно изменяет анимированное свойство при переходе от одного кадра к другому. (Единственным исключением является свойство «Положение слой-маски», которое может быть либо включено, либо выключено.)
Задержка ключевого кадра
Сохраняет текущую настройку свойства. Этот метод интерполяции используется для эффектов вспышки или для внезапного появления и исчезновения слоев.
Чтобы выбрать метод интерполяции ключевого кадра, выполните следующие действия.
На панели «Шкала времени» выберите один или несколько ключевых кадров.
Щелкните правой кнопкой мыши выделенный ключевой кадр и выберите в контекстном меню «Линейная интерполяция» или «Приостановить интерполяцию».
В меню панели выберите команду «Интерполяция ключевого кадра» > «Линейная» или «Приостановить».
Перемещение индикатора текущего времени на ключевой кадр
После установки начальных ключевых кадров для свойства отображается навигатор по ключевым кадрам, который можно использовать для перемещения по ключевым кадрам, их установки или удаления. Если навигатор по ключевым кадрам активен (желтый), индикатор текущего времени установлен точно на ключевом кадре параметра слоя. Если навигатор по ключевым кадрам неактивен (серый), индикатор текущего времени находится между ключевыми кадрами. Если на каждой стороне поля навигатора по ключевым кадрам появляются стрелки, с двух сторон от текущего времени существуют другие ключевые кадры для этого свойства.
На панели «Шкала времени» щелкните стрелку навигатора по ключевым кадрам. Стрелка влево перемещает индикатор текущего времени на предыдущий ключевой кадр. Стрелка вправо перемещает индикатор текущего времени на следующий ключевой кадр.
В данном уроке сделаем простенькую, но достаточно симпатичную анимацию в стиле Line Art. Лайн Арт в переводе с английского line - линия, art - рисунок, т.е. рисунок линиями, который мы еще и анимируем. Анимировать таким образом можно любоефото или изображение, оформить его в качестве гиф-открытки для отправки друзьям, либо можно сделать симпатичную заставку для видео-ролика.
1. Берем любое фото, изображение или делаем коллаж. Я сделаю простой коллаж, на котором размещу девушку и рядом с ней сделаю надпись в стиле line art, в результате все это заанимирую.
Допустим, делать гиф анимацию будем для заставки видео-ролика, тогда создадим новый документ размером 1920 на 1080px, т.е. формата Full HD. Если вы хотите сделать анимированную открытку, для дальнейшей отправки ее по e-mail или размещения на сайте, то конечно не нужно делать такой большой размер.
2. Получившийся слой окрашиваем в нужный цвет, он будет фоном, я сделаю его светло-бежевым и немного наложу теней на края. Для этого в панели слоев снимаю блокировку слоя, кликнув один раз левой кнопкой мыши по изображению замочка, в результате замочек должен исчезнуть.
Теперь кликаем правой кнопкой мыши по данному слою и в открывшемся меню выбираем "Параметры наложения..". После этого откроется окно настроек наложения слоя, в котором необходимо включить "Наложение цвета" и выбрать нужный цвет заливки из палитры, просто кликнув по окошку с цетом левой кнопкой мыши.
Так же, можно еще наложить внутреннюю тень, для этого подключаем соответствующий пунк и в открывшемся меню настроек внутренней тени выбираем нужный цвет и настраиваем значения "стягивания" и "размера" тени до нужного результата.
В итоге у меня получился вот такой фон для будущей композиции.
3. Теперь на данном фоне размещаем девушку, изображение которой я нашел в сети, в формате png, т.е. без фона. Открываем изображение программой фотошоп, если на слое с изображением иммется замоцеч, то снимаем его кликнув левой кнопкой мыши, как в шаге №2. Затем просто перетаскиваем изображение девушки на наш холст с фоном. Выбираем в верхнем меню "Редактирование" - "Свободное трансформирование", либо нажимаем комбинацию клавишь Ctrl + T и настраиваем размер девушки донужного результата, удерживая клавишу Shift, чтобы размер изменялся пропорционально изображению.
4. Разместив изображение девушки в нужном месте на фоне, сделаем надпись в стиле line art, для этого в левой панели инструментов выберем "Кисть".
Затем выбираем необходимый цвет, кликнув левой кнопкой мыши по значку цвета в левой панели.
Далее настраиваем инструмент кисть, кликнув по значку настроек в верхнем меню. Устанавливаем жесткую кисть и регулируем размер кегля до нужного размера.
И последним моментом установим сглаживание кисти в верхней панели меню, примерно на 50%, для того чтобы линии, которые мы будем рисовать мышкой были более гладкие и плавные.
Настройка сглаживания кисти появилась в Photoshop CC с версии 2018 года, поэтому если у вас версия программы более старая,то данной настройки вы к сожалению не найдете. Но рисовать и без нее никто не запрещал, просто данная настройка очень хорошо помогает при рисовании линий, особенно мышкой, а не графическим планшетом.
Создаем новый слой и пишем на нем текст, можно написать текст буквами с разным цветом, как это сделал я в данном случае.
5. Теперь, создаем новый слой и на данном слое опять пишем то же слово, тем же цветом, просто обводя буквы предыдущие. Необходимо нарисовать такое же слово поверх первого, но с небольшими погрешностями, которые в дальнейшем и создадут анимацию.
Чем больше вы таких слоев создадите, тем плавнее будет анимация, около 10-ти слоев будет вполне достаточно, но не менее 6-ти, иначе анимация получится прерывистой и не крсивой.
6. После того, как слои с текстом готовы будем делать эффект лайн арт для платья девушки. Создаем новый слой и обводим элементы платься кистью, так же предварительно настроив нужный цвет и размер (кегль).
Точно так же, как и со словом, делаем около 10 слоев с обводкой платья. Количество слоев с обводкой платья должно быть ровно количеству слоев со словом.
7. После того, как все слои со словом и платьем готовы, необходимо в верхней панели меню справа выбрать рабочую среду "Движение".
После этого действия снизу, появится панель в которой необходимо выбрать вкладку "Создать шкалу времени для видео".
В результате на месте данной вкладке появится шкала времени со всеми созданными нами ранее слоями.
Далее, берем каждый из слоев со словом и уменьшаем его потянув за край и удерживая левую клавишу мышки. Уменьшать необходимо до размера 01 - 02 сек, при уменьшее вы сможете видеть во всплывающем окошке какое значение времени на данный момент установлено.
После этого устанавливаем слои по порядку снизу вверх, чтобы анимация срабатывала поочередно для каждого слоя. Со слоями обводки платья проделываем тоже самое, в результате получим следующее.
В заключении необходимо выставить верхний ползунок (ограничитель анимационной области) в уровень со всеми слоями. Слои с фоном и девушкой, так же необходимо сделать размером во всю длину анимации.
8. Для сохранения получившейся анимации в формате GIF, выбираем в верхнем меню "Файл" - "Экспортировать" - "Сохранить для Web", либо комбинацию клавишь Alt+Shift+Ctrl+S.
Далее в появившемся окне устанавливаем формат сохранения "GIF", цвет должет быть максимальный - 256 и в параметрах повтором устанавливаем "Постоянно", чтобы анимация была зацикленной.
Вот таким простым способом можно сделать симпатичную анимационную открытку или заставку для видео в программе фотошоп. Все исходники к уроку и картинку девушки, как обычно, доступны для скачивания.
В данной статье будет рассмотрена анимация рукописного текста или шрифта в фотошопе. Такую анимацию можно сделать как из любого рукописного шрифта, так и просто из текста, написанного собственноручно, например можно заанимировать свою подпись и даже какой-нибудь не сложный рисунок или узор.
В одном из уроков я показывал, как делается анимация печатающегося текста в фотошопе, с помощью масок слоёв, в данном уроке для анимации мы будем использовать кальку.
Для работы я буду использовать рукописный шрифт, который вы можете скачать вместе с исходниками урока. Если хотите, вы сразу можете написать что-то собственноручно или взять какой-нибудь узор, принцип анимации будет один и тот же. В качестве фона я нагуглил мокап девушки в майке.
1. Подготавливаем текст
Первым делом печатаем или пишем текст, который мы будем анимировать. Создаём новый слой, печатаем текст, настраиваем нужный размер.
Преобразуем текст в смарт-объект и настроим нужное положение на майке. Кликаем по слою с текстом правой кнопкой мыши и выбираем "Преобразовать в смартобъект".
Теперь выбираем в верхнем меню "Редактирование" - "Трансформирование" - "Искажение" и настраиваем положение текста.
2. Рисуем линии (кривые)
Для того, чтобы сделать анимацию более привлекательной я сделаю вылетающие линии, которые будут образовывать сам текст, создавать иллюзию того, что они пишут этот текст. Одну линию а нарисую на вылете, она будет вылетать и писать текст, а второй я завершу анимацию, она будет вылетать в конце написания текста и превращаться в восклицательный знак.
Создаём новый слой, берём инструмент "Перо", выставляем настройки пера "Контур" и рисуем траекторию вылета линий на этом новом слое. Рисовать удобнее не от точки вылета, а не наоборот от точки её окончания, т.е. от этой части буквы.
Нарисовали пером траекторию полёта, теперь выбираем инструмент "Кисть", берём простую жёсткую кисть, убеждаемся, что у неё выставлены параметры "Непрозрачности", "Нажима" и "Жесткости" на 100% и настраиваем кегль данной кисти по толщине надписи.
Немного сплющим кисть, чтобы создать эффект нажима.
Теперь снова выбираем инструмент "Перо", кликаем правой кнопкой мыши по нашей траектории и выбираем "Выполнить обводку контура", далее выбираем кисть, параметр "Имитировать нажим" можно оставить включенным, можно отключить, он в данном случае роли не сыграет, нажимаем "Ок".
У нас получается одна линия, а точнее направляющая траектория, по которой будет вылетать линия. Кликаем еще раз правой кнопкой мыши по контуру и выбираем "Удалить контур".
Проделываем тоже самое со второй линией. Рисуем пером её траекторию полёта от конечной точки до начальной. Выполняем обводку контура. Наш шаблон, состоящий из текста и линий готов, переходим к анимации.
3. Анимируем по подготовленному шаблону
Переключаем рабочую среду на "Движение" и создаём "Шкалу времени для видео".
Теперь создаём пустой видеослой, для этого переходим в вернем меню в "Слои" - "Слои видео" - "Создать пустой видеослой".
Далее, в настройках шкалы времени включаем "Сочетание клавиш временной шкалы" и "Автоматическую группировку клипов", если данные параметры у вас не подключены.
В этих же настройках шкалы времени переходим к "Параметрам кальки". Здесь устанавливаем следующие значения: "Кадров до" и "Кадров после" - ставим "единичку", "Расстояние между кадрами" - тоже единицу, "Непрозрачность максимум" ставим 30%, "Непрозрачность минимум" - "троечка" и "Режим наложения" ставим - "Ручное". Нажимаем "Ок".
В первую очередь сделаем анимацию вылетающей линии, с которой и будет начинаться анимация текста. Для того, чтобы в шкале времени рисовать анимацию покадрово, необходимо переключиться в режим "Кальки". В настройках шкалы времени выбираем "Перейти в режим кальки" и увеличиваем временную шкалу на максимум, чтобы было удобно переключаться с кадра на кадр.
Вся анимация рисуется на видеослое, поэтому перед рисованием необходимо его выделить, кликнув один раз левой кнопкой мыши.
Рисовать начнём со второго кадра, переключаемся на него, выделяем линии, удерживая "Ctrl" и кликнув по слою с линиями левой кнопкой мыши и скрываем сам слой с линиями, кликнув по иконке глаза в панели слоёв. Теперь у нас выделена траектория и по ней мы будем покадрово отрисовывать вылетающую линию.
Выделяем "видеослой", еще раз напоминаю, рисуется всё именно на видеослое, будьте внимательны! Берём кисть, устанавливаем нужный цвет, в моём случае - белый, делаем побольше кегль и рисуем по выделению не большую линию в месте её вылета. Далее переходим на второй кадр и по этой же линии отрисовываем её продолжение, а точнее говоря смещение, смещаем её на небольшое расстояние.
Как мы видим, у нас при переключении кадра первая отрисованная линия стала прозрачнее и по ней удобно отрисовывать продолжение анимации - это как раз-таки работают выставленные нами настройки кальки. Рисуем линию по предыдущей с небольшим её смещением, переходим на следующий кадр и так далее, пока не дойдём до буквы и линия полностью не сольётся с ней.
Смещение линии нужно выставлять не большое, чтобы анимация смотрелась плавнее, чем меньше смещение в каждом кадре, тем анимация выглядеть будет привлекательнее, но процесс её рисования будет более продолжительным.
Теперь заанимируем сам текст, для этого выделяем его, как и в случае с линией, удерживая "Ctrl" кликаем по тексту левой кнопкой мыши и скрываем сам слой с текстом. Выделяем видеослой и отрисовываем по кадрам анимацию текста. Рисуется всё точно так же как и в случае с линией, но тут мы уже ничего не смещаем, а просто постепенно частями закрашиваем текст. Закрашиваем часть первой буквы, переходим на следующий кадр и закрашиваем букву дальше, при этом всё, что закрашивали в предыдущих кадрах нужно так же повторно обводить,чтобы уже отрисованные части текста в предыдущих кадрах были закрашены во всех последующих, иначе текст будет пропадать.
Видите, я перешёл уже на вторую букву, но в каждом кадре продолжаю закрашивать все предыдущие фрагменты, т.е. предыдущую букву. Таким образом кадр за кадром закрашиваем весь текст.
Теперь остаётся заанимировать вылет второй линии, делается это точно так же, как и с первой, только на последних кадрах мы еще добавим восклицательный знак, т.е. линия у нас пропадает, как и первая, а восклицательный знак появляется.
Анимация у нас готова, остаётся настроить слои шкалы времени по размеру анимации, подгоняем их мышкой, просто потянув за край. Выставляем слои на одном уровне на моменте окончании анимации.
4. Сохраняем анимацию
Если вы хотите сделать анимацию зацикленной, то вот здесь в настройках нужно поставить галочку "Цикл воспроизведения, тогда ваша анимация будет повторяться, а не останавливаться на последнем кадре.
Так же перед сохранением анимации в гифку или видеофайл можно еще настроить скорость её воспроизведения.
Теперь сохраняем анимацию в гифку, выбираем в верхнем меню "Файл" - "Экспортировать" - "Сохранить для веб" и здесь устанавливаем нужные значения: формат сохранения "ГИФ", цвета - 256 и параметры повторов однократно или постоянно.
Вот таким образом можно делать интересную анимацию не только текста, но и каких-то зарисовок, узоров и прочего, всё зависит уже от вашей фантазии.
В данном уроке мы рассмотрим способ создания анимации блика на объекте. Я на днях делал фото своего китового объектива и решил продемонстрировать создание анимации именно на нём. Потому что на данном примере мы рассмотрим два вида анимации блика - это контурный блик и простой - на плоском объекте. Объектив отлично для этого подойдёт. Мы сделаем анимированный блик на его плоском защитном стекле линзы и контурный блик на хромированной коёмке.
1. Анимация блика на стекле линзы
И так, у меня открыто фото объектива, размеры я ему задал стандартные 1920x1080 пикселей. Начнём с блика на защитном стекле линзы. В первую очередь необходимо нарисовать фигуру стекла, по которой мы будем пускать блик. Если у вас другой объект, то нужно отрисовать фигуру той части объекта, на которой вы будите делать анимацию блика. Снимаем блокировку слоя, кликнув по иконке замочка у слоя с изображением, хотя в данном случае это можно и не делать.
Создаём новый слой, на котором будем рисовать фигуру, кликнув левой кнопкой мыши по соответствующему значку в панели слоёв.
Чтобы отрисовать фигуру защитного стекла линзы Воспользуемся инструментом "Эллипс". Нам нужна фигура чёрного цвета. Но сначала, для редактирования, лучше устанавливать её цвет, исходя из цвета самого объекта. Так как объектив чёрный, то фигуру черного цвета на его фоне будет плохо видно и мы не сможем чётко подогнать её по границам стекла. Поэтому в данном случае лучше задать фигуре какой-нибудь яркий цвет, например красный.
Рисуем на глаз фигуру стекла на объективе и переходим в "Редактирование" - "Трансформирование" - "Искажение". С помощью данного инструмента подгоняем эллипс под фигуру стекла.
Теперь меняем цвет фигуры обратно на чёрный.
После этого задаём данному слою параметры наложения "Экран".
Фигура стекла у нас есть, теперь нужно изобразить на ней блик. Для этого создаём еще один новый слой.
Накладываем данный слой на фигуру стекла. Для этого удерживая "Alt" на клавиатуре наводим курсор между этими слоями до появления пинтограммы "изогнутая стрелка" и нажимаем левую кнопку мыши.
Для удобства можно переименовать этот слой в "блик". Теперь берём инструмент "Градиент", устанавливаем ему параметр "Зеркальный", выбираем белый цвет и рисуем данным градиентом на стекле объектива блик под необходимым вам углом. Я сделаю вот такой угол и не большую ширину.
Если мы возьмём инструмент "Перемещение" и подвигаем блик по фигуре стекла, то увидим, что блик смотриться не плохо.
Но можно его сделать немного прозрачнее, я сделаю примерно 35%. Вот теперь блик выглядит более реалистично, остаётся его только заанимировать.
Меняем рабочую среду на "Движение"
и создаём шкалу времени для видео.
В шкале времени имеется слой с бликом, которуму нужно задать анимацию движения.
Чтобы это сделать мы, с помощью инструмента "Перемещение" берём блик и устанавливаем его в начальную точку, из которой он начнёт движение. Ползунок на таймлайне должен находится на первом кадре. И во вкладке слоя блик нажимаем на "часики" значения "Позиция". Таким образом мы создали ключ.
Теперь передвигаем ползунок на таймлайне, берём блик и перетаскиваем его в конечную точку, в которой он завершит движение по стеклу. И на шкале автоматически появляется второй ключ.
Если проиграть анимацию, нажав на пробел, то можно увидеть, что блик движется по стеклу в заданном нами направлении. Чтобы увеличить скорость его движения перетащим конечный ключ немного ближе к начальному на шкале времени и снова проиграем анимацию.
Таким образом настраиваем скорость анимации блика, перемещая второй ключ по тайм-лайну ближе или дальше от первого ключа.
2. Анимация блика на каёмке объектива
Один блик готов, теперь будем делать второй вот на этой хромированной каёмке. Как и в предыдущем случае нам нужно отрисовать фигуру этой каёмки и так же наложить на неё блик.
Как и в первом случае, создаём новый слой, берём инструмент "Эллипс" и рисуем контур каёмки. Я сделаю слой немного прозрачным, чтобы было удобнее совмещать фигуру с каёмкой объектива. И точно так же, инструментом "искажение" совмещаем край фигуры с краем кромки.
Теперь возвращаем фигуре непрозрачность на 100% и делаем копию этого слоя с фигуруй. Удерживая "Alt" на клавиатуре перетаскиваем слой выше и получаем его копию.
Задаём этой копии фигуры черный цвет.
Теперь немного сдвигаем слой с копией фигуры вправо - это можно делать мышкой, используя инструмент "Перемещение", а можно стрелочками на клавиатуре, так будет намного точнее. Получаем вот такую фигуру каёмки, которую нам теперь нужно просто вырезать с нижнего красного слоя.
Выделяем чёрную фигуру, удерживая "Ctrl" и кликнув в панели слоёв по значку этого слоя левой кнопкой мыши.
Теперь скрываем этот слой, кликнув по значку "глаза", выделяем слой с красной фигурой и растрируем его, кликнув правой кнопкой мыши и выбрав в меню "Растрировать слой".
Нажимаем Delete на клавиатуре и выделення лишняя часть красной фигуры удаляется, остаётся только фигура каёмки.
Фигура получилась не совсем точной, поэтому можно снова взять инструмент "Искажение" и подкорректировать её форму.
Скрытую копию слоя с чёрным эллипсом можно удалить из панели слоёв, она нам больше не понадобиться.
И так, каёмку мы сделали, теперь нужно создать блик и заанимировать его движение. Для начала мы сделаем каёмку чёрной. Кликаем по слою с ней правой кнопкой мыши и выбираем параметры наложения.
Здесь подключаем параметр "Цвет" и задаём чёрный.
Теперь кликаем по слою правой кнопкой мыши и преобразуем фигуру в смарт-объект.
Задаём данному слою параметр наложения экран.
Да, кстати, тут можно сделать не простой блик, а поинтереснее. Для этого мы размоем фигуру каёмки по гауссу. Выберем в верхнем меню "Фильтр" - "Размытие" - "Размытие по Гауссу"
и выставим радиус примерно на 3 пикселя.
После чего преобразуем этот слой в смарт-объект, кликнув по нему правой кнопкой мыши и выбрав в меню "Преобразовать в смарт-объект". Теперь создаём новый слой, на котором будем рисовать блик, называем его "блик" и накладываем его на фигуру с каёмкой.
Берём простую мягкую кисть белого цвета и рисуем ею блик. Получается вот такой вот эффект.
Зададим слою с каёмкой параметр наложения "Экран" и смотрим что у нас получилось.
Если перемещать блик по каёмке, то видно, что он не с жёсткими ровными краями, а подразмытый потому что мы размыли по гауссу саму фигуру каёмки. Так блик выглядит естественнее.
Теперь сделаем его анимацию. Выровнием слои в шкале времени и заанимируем движение блика по каёмке.
Делается это как и в первом случае с помощью параметра "Позиция". Ставим ключевую точку на первом кадре. Для того, чтобы движение блика было по окружности каёмки, придётся добавить не две ключевые точки, а несколько, через одинаковое расстояние на шкале времени. Я поставлю еще четыре точки.
И так первую мы поставили, перемещаем ползунок на таймлайне и двигаем по каёмке блик, затем снова перемещаем ползунои и опять сдвигаем блик. В последнем положении мы просто сдвигаем блик в сторону, чтобы он пропадает с каёмки. Ну и можно настроить продолжительность анимации, отрегулировав размер дорожек.
3. Сохранение анимации в Gif формат
Для того, чтобы сохранить получившуюся анимацию гифкой, выбираем в верхнем меню "Файл" - "Экспортировать" - "Сохранить для веб".
Тут выставляем формат Gif и задаем параметры повторов "Постоянно", чтобы анимация бесконечно проигрывалась или "Однократно", чтобы анимация проигрывалась один раз. Нажимаем сохранить и выбираем путь сохранения.
Вот таким образом можно сделать анимацию бликов на каком нибудь объекте, на тексте, да на чём угодно, всё зависит уже от ваших задач и фантазии.
В версиях, предшествующих Photoshop CC, некоторые функциональные возможности, описанные в данной статье, могут быть доступны только при наличии Photoshop Extended. Photoshop не имеет специальной версии Extended. Все возможности Photoshop Extended доступны в Photoshop.
В приложении Photoshop для создания кадров анимации используется панель «Шкала времени». Каждый кадр представляет собой структуру слоев.
Также можно создавать анимацию с помощью шкалы времени и ключевых кадров. См. раздел Создание анимации по временной шкале.
Пример анимации. Изображение одноколесного велосипеда находится в собственном слое. Положение слоя меняется в каждом кадре анимации.
Чтобы создать покадровую анимацию, в Photoshop используется следующий общий рабочий процесс.
Откройте новый документ.
Откройте панели «Шкала времени» и «Слои», если они еще не отображаются. Убедитесь, что панель «Шкала времени» находится в режиме покадровой анимации. В середине панели «Шкала времени» щелкните стрелку вниз, чтобы выбрать «Создать анимацию кадра», а затем нажмите кнопку рядом со стрелкой.
Добавьте слой или преобразуйте слой заднего плана.
Поскольку слой заднего плана анимировать нельзя, добавьте новый слой или преобразуйте слой заднего плана в обычный. См. раздел Преобразование фона и слоев.
Добавьте содержимое к анимации.
Если анимация включает несколько объектов, анимированных независимо друг от друга, или если нужно изменить цвет объекта либо полностью поменять содержимое в кадре, создавайте эти объекты в отдельных слоях.
Добавьте кадр к панели «Шкала времени».
Выделите кадр.
Отредактируйте слои выбранного кадра.
Выполните одно из следующих действий.
Включите или отключите видимость для разных слоев.
Измените положение объектов или слоев, чтобы создать впечатление движения содержимого.
Измените непрозрачность слоя, чтобы содержимое постепенно возникало или исчезало.
Измените режим наложения слоев.
Добавьте к слоям стили.
Приложение Photoshop предоставляет инструменты, которые помогают сохранить одинаковые характеристики слоя в разных кадрах. См. раздел Унификация атрибутов слоев в кадрах анимации.
По мере необходимости добавьте кадры и редактируйте слои.
Количество новых кадров ограничивается только системной памятью, доступной для Photoshop.
С помощью команды «Создать промежуточные кадры» можно создавать новые кадры с промежуточными изменениями между двумя существующими кадрами на панели. Это самый быстрый способ создать впечатление движения объекта по экрану или заставить его постепенно появляться и исчезать. См. раздел Создание промежуточных кадров.
Задайте параметры времени отображения кадра и повторов.
Время отображения можно назначить каждому кадру и задать число повторов, чтобы анимация выполнялась один раз, определенное количество раз или постоянно. См. раздел Указание времени отображения в покадровой анимации и Задание повторов в покадровой анимации.
Просмотрите анимацию.
Для воспроизведения анимации используйте элементы управления панели «Шкала времени». Затем с помощью команды Сохранить для Web просмотрите ее в веб-браузере.
Оптимизируйте анимацию для эффективной загрузки.
Сохраните анимацию.
Предусмотрены разные варианты сохранения анимации кадра.
Анимацию можно сохранить в виде анимированного GIF-файла с помощью команды «Сохранить для Web».
Сохраните файл в формате Photoshop (PSD) для дальнейшей работы с анимацией.
Сохраните последовательность изображений, видео в формате QuickTime или как отдельные файлы. См. также раздел Экспорт видеофайлов и последовательностей изображений.
Добавление кадров является первым шагом при создании анимации. Открытое изображение отображается на панели «Шкала времени» как первый кадр новой анимации. Каждый добавляемый кадр первоначально является дубликатом предыдущего кадра. После этого кадр редактируется с помощью панели «Слои».
Убедитесь, что панель «Шкала времени» находится в режиме покадровой анимации.
Прежде чем начать работу с кадром, необходимо выбрать его в качестве текущего кадра. Содержимое текущего кадра появляется в окне документа.
На панели «Шкала времени» на текущий кадр указывает узкая граница миниатюры кадра (внутри затененной подсветки выделения). Выделенные кадры обозначены затененной подсветкой вокруг миниатюры кадра.
Выбор одного кадра анимации
Выполните одно из следующих действий на панели «Шкала времени»:
Чтобы выбрать следующий кадр последовательности в качестве текущего, нажмите кнопку «Выбрать следующий кадр» .
Чтобы выбрать предыдущий кадр последовательности в качестве текущего, нажмите кнопку «Выбрать предыдущий кадр» .
Чтобы выбрать первый кадр последовательности в качестве текущего, нажмите кнопку «Выбрать первый кадр» .
Выбор нескольких кадров анимации
На панели «Шкала времени» выполните одно из предложенных ниже действий.
Чтобы выбрать несколько последовательных кадров, щелкните второй кадр с нажатой клавишей «Shift». Все кадры, находящиеся между первым и вторым включительно, добавятся к выделенным кадрам.
Чтобы выбрать непоследовательные кадры, щелкайте кадры, которые нужно добавить к выделенным, с нажатой клавишей «Ctrl» (Windows) или «Command» (Mac OS).
Чтобы выбрать все кадры, в меню панели выберите команду « Выделить все кадры».
Чтобы отменить выделение одного кадра из нескольких выбранных, щелкните этот кадр с нажатой клавишей «Ctrl» (Windows) или «Command» (Mac OS).
На панели «Шкала времени» выберите один или несколько ключевых кадров.
- Содержимое объектов в кадрах анимации редактируется с помощью панели «Слои», в которой можно изменять слои изображения, влияющие на этот кадр.
- Чтобы изменить положение объекта в кадре анимации, на панели «Слои» выберите слой, содержащий этот объект, и перетащите его в новое положение.
Можно выбрать несколько кадров и изменить их расположение. Однако, если перетащить несколько несмежных кадров, они размещаются последовательно в новом местоположении.
- Чтобы изменить порядок кадров анимации, в меню панели выберите команду «Обратный порядок кадров».
Кадры, которые нужно разместить в обратном порядке, не обязательно должны быть смежными, можно изменить порядок любых выделенных кадров.
Чтобы удалить выделенные кадры, в меню панели «Шкала времени» выберите команду «Удалить кадр» или щелкните значок «Удалить» и нажмите кнопку «Да», чтобы подтвердить удаление. Можно также перетащить выделенный кадр на значок «Удалить».
Кнопки унификации («Унифицировать положение слоя», «Унифицировать видимость слоя» и «Унифицировать стиль слоя») на панели «Слои» определяют, как изменения атрибутов в активном кадре анимации применяются к остальным кадрам того же слоя. При выбранной кнопке унификации этот атрибут меняется во всех кадрах активного слоя, если кнопка не выбрана, изменения применяются только к активному кадру.
Флажок «Распространить кадр 1» на панели «Слои» также определяет, как изменения атрибутов в первом кадре применяются к остальным кадрам того же слоя. Если этот флажок установлен, изменения атрибута первого кадра затронут все последующие кадры активного слоя относительно первого кадра (сохранив уже созданную анимацию).
Унификация видимости слоя
На панели «Шкала времени» измените атрибут для одного кадра.
На панели «Слои» нажмите кнопку «Унифицировать положение слоя» , «Унифицировать видимость слоя» или «Унифицировать стиль слоя» , чтобы применить измененный атрибут к остальным кадрам активного слоя.
Распространить кадр 1
На панели «Шкала времени» измените атрибут для первого кадра.
Измененный атрибут применяется (относительно) ко всем последующим кадрам слоя.
Можно также распространять кадры, выделив группу смежных кадров с помощью клавиши «Shift», и изменив атрибут в одном из выделенных кадров.
Отображение или скрытие кнопок унификации слоев
Отображает кнопки унификации слоев, если панель «Шакала времени» открыта.
Отображает кнопки унификации слоев независимо от того, открыта или закрыта панель «Шкала времени».
Скрывает кнопки унификации слоев независимо от того, открыта или закрыта панель «Шкала времени».
Чтобы понять, что происходит при копировании и вставке кадра, думайте о кадре как о дубликате изображения с заданной конфигурацией слоя. При копировании кадра копируются конфигурации слоев (включая видимость, положение и другие свойства каждого слоя). При вставке кадра конфигурация этого слоя применяется к целевому кадру.
На панели «Анимация» выберите один или несколько кадров для копирования.
Заменяет выделенные кадры копируемыми. Новые слои не добавляются. Свойства всех существующих слоев в целевых кадрах заменяются свойствами копируемых слоев. При вставке кадров между изображениями новые слои добавляются к изображению, но в целевых кадрах видны только вклеенные слои (существующие слои скрыты).
Вклеить поверх выделенной области
Добавляет содержимое вклеенных кадров как новые слои изображения. При вклеивании кадров в то же самое изображение использование этого параметра удваивает количество слоев в изображении. В целевых кадрах вклеенные слои видны, а исходные скрыты. В нецелевых кадрах вклеенные слои скрыты.
«Вставить перед выделенной областью» или «Вставить после выделенной области»
Добавляет копируемые кадры перед целевым кадром или после него. При вклеивании кадров между изображениями новые слои добавляются к изображению, но в новых кадрах видны только вклеенные слои (существующие слои скрыты).
Чтобы связать вклеенные слои, на панели «Слои» выберите команду «Связать добавленные слои» (необязательно).
Этот параметр вступает в силу только при вставке кадров в другой документ. Выберите его, если планируете изменить положение вставленных слоев как единого целого.
Термин твининг (вставка промежуточных кадров) происходит от английского «in betweening», традиционного термина анимации, описывающего процесс создания плавного перехода от одного ключевого кадра к другому с помощью промежуточных кадров. Вставка промежуточных кадров (которую также называют интерполяцией) значительно сокращает время, необходимое для создания таких анимационных эффектов, как постепенное появление или исчезновение, или перемещение элемента в кадре. После создания промежуточные кадры можно редактировать по отдельности.
Команда «Создать промежуточные кадры» используется для автоматического добавления или изменения последовательности кадров между двумя существующими, равномерно меняя параметры слоя (положение, непрозрачность или параметры эффекта) между новыми кадрами, чтобы создать впечатление движения. Например, если нужно, чтобы слой постепенно исчезал, установите непрозрачность слоя в начальном кадре 100 %, а в конечном — 0 %. При создании промежуточных кадров между этими двумя кадрами непрозрачность слоя снижается равномерно во всех новых кадрах.
При выборе одного кадра можно выбрать, между каким кадром создавать промежуточные кадры — предыдущим или последующим.
Если выделить два смежных кадра, новые кадры создаются между ними.
Если выделить несколько кадров, операция создания промежуточных кадров изменит существующие кадры между первым выбранным кадром и последним.
Если выделить первый и последний кадры в анимации, предполагается, что они смежные, поэтому промежуточные кадры добавляются после последнего кадра. (Этот метод полезен, если анимация настроена на повтор несколько раз.)
Читайте также: