Как работать в corel photo paint x7
Посмотреть инструкция для Corel Photo-Paint X7 бесплатно. Руководство относится к категории Фото / видео программы, 1 человек(а) дали ему среднюю оценку 5.3. Руководство доступно на следующих языках: английский. У вас есть вопрос о Corel Photo-Paint X7 или вам нужна помощь? Задайте свой вопрос здесь
Содержание
- System requirements
- Preparing for installation
- Installing CorelDRAW Graphics Suite applications
- Installation options
- Modifying and repairing installations
- Uninstalling CorelDRAW Graphics Suite
- Frequently Asked Questions
- Getting help
- Using the Help and tooltips
- Quick Start Guide
- Insights from the Experts
- Video learning resources
- Using Hints
- Welcome screen
- Tips and Tricks
- Macro programming guide
- Network deployment guide
- Web-based resources
- Customized training and integration resources
- Corel PHOTO-PAINT terms
- Corel PHOTO-PAINT application window
- Choosing a workspace
- Toolbars
- Toolbox
- Property bar
- Dockers
- Color palette
- Status bar
- Opening images
- Importing files
- Scanning images
- Creating images
- Working with multiple images
- Working with vector graphics
- Exploring Corel CONNECT
- Accessing content
- Browsing and searching for content
- Viewing content
- Using content
- Installing fonts
- Managing content
- Syncing trays with OneDrive
- Content types
- Improving scanned images
- Removing red-eye
- Removing dust and scratch marks
- Cloning image areas
- Sharpening images
- Removing artifacts and noise from JPEG images
- Erasing image areas
- Smearing, smudging, and blending colors
- Understanding color models
- Understanding color depth
- Choosing colors
- Using the Image palette
- Creating and editing custom color palettes
- Organizing and displaying color palettes
- Displaying or hiding color palettes in the Palette libraries
- Setting the properties of color palettes
- Using spot color channels
- Understanding color management
- Getting started with color management in Corel PHOTO-PAINT
- Installing, loading, and embedding color profiles
- Assigning color profiles
- Converting colors to other color profiles
- Choosing color-conversion settings
- Soft proofing
- Working with color management presets
- Working with color management policies
- Managing colors when opening documents
- Managing colors when importing and pasting files
- Managing colors for print
- Using a safe CMYK workflow
- Managing colors for online viewing
- Applying uniform transparency
- Applying fountain transparency
- Applying bitmap pattern transparency
- Applying texture transparency
- Applying transparency by using brushstrokes
- Making selected colors in objects transparent
- Blending objects
- Distinguishing protected and editable areas
- Defining editable areas
- Defining editable areas by using color information
- Expanding and contracting editable areas
- Inverting and removing masks
- Moving and aligning editable areas
- Transforming editable areas
- Adjusting the edges of editable areas
- Adjusting the transparency of masks
- Cutting out images
- Creating paths
- Managing paths
- Shaping paths
- Adding and deleting path nodes
- Joining and breaking paths
- Changing node types
- Applying brushstrokes to paths
- Working with clipping paths
- Drawing shapes and lines
- Applying brushstrokes
- Spraying images
- Painting symmetrical patterns and orbits
- Repeating brushstrokes
- Creating custom brushes
- Using a pressure-sensitive pen
- Understanding merge modes
- Working with special effects
- Applying preset styles
- Applying color and tone effects
- Special effects categories
- Applying Bevel effects
- Applying the Bokeh Blur effect
- Applying Lens Flare effects
- Applying Lighting effects
- Adding photo frames
- Gallery of special effects
- Managing plug-ins
- Creating objects
- Changing object properties
- Selecting objects
- Moving, copying, and deleting objects
- Displaying and arranging objects
- Aligning and distributing objects
- Using alignment guides
- Locking objects
- Grouping and combining objects
- Choosing a merge mode for grouped objects
- Working with clipping groups
- Transforming objects
- Cropping objects
- Changing the edges of objects
- Adding drop shadows to objects
- Using clip masks
- Protecting the area around an object
- Adding and selecting text
- Adding color to text
- Formatting text
- Working with OpenType features
- Inserting special characters, symbols, and glyphs
- Kerning, shifting, and rotating text
- Aligning text
- Adjusting line, character, and word spacing
- Anti-aliasing text
- Fitting text to a path
- Previewing fonts
- Choosing fonts with Font Playground
- Identifying fonts
- Working with legacy text
- Exporting images for the web
- Saving and applying web presets
- Creating palette-based images with transparent colors and backgrounds
- Creating image maps
- Slicing images
- Creating and editing rollovers
- E-mailing images
- Printing your work
- Laying out print jobs
- Previewing print jobs
- Applying print styles
- Fine-tuning print jobs
- Printing colors accurately
- Printing to a PostScript printer
- Viewing preflight summaries
- Preparing a print job for a print service provider
- Working with imposition layouts
- Printing printers’ marks
- Printing color separations
- Working with color trapping and overprinting
- Printing to film
- Working with a print service provider
- Exporting documents as PDF files
- Including hyperlinks, bookmarks, and thumbnails in PDF files
- Reducing the size of PDF files
- Specifying an encoding format for PDF files
- Specifying color management options for exporting PDF files
- Setting security options for PDF files
- Optimizing PDF files
- Viewing preflight summaries for PDF files
- Preparing PDF files for a print provider
- Adobe Illustrator (AI)
- Windows Bitmap (BMP)
- OS/2 Bitmap (BMP)
- Computer Graphics Metafile (CGM)
- CorelDRAW (CDR)
- Corel Presentation Exchange (CMX)
- Corel PHOTO-PAINT (CPT)
- Cursor Resource (CUR)
- AutoCAD Drawing Database (DWG) and AutoCAD Drawing Interchange Format (DXF)
- Encapsulated PostScript (EPS)
- PostScript (PS or PRN)
- GIF
- JPEG (JPG)
- JPEG 2000 (JP2)
- Kodak Photo CD Image (PCD)
- PICT (PCT)
- PaintBrush (PCX)
- Adobe Portable Document Format (PDF)
- HPGL Plotter File (PLT)
- Portable Network Graphics (PNG)
- Adobe Photoshop (PSD)
- Corel Painter (RIF)
- TARGA (TGA)
- TIFF
- Corel Paint Shop Pro (PSP)
- WordPerfect Graphic (WPG)
- RAW camera file formats
- Wavelet Compressed Bitmap (WI)
- Windows Metafile Format (WMF)
- Additional file formats
- Recommended formats for importing graphics
- Recommended formats for exporting graphics
- Creating workspaces
- Customizing keyboard shortcuts
- Customizing menus
- Customizing toolbars
- Customizing the toolbox
- Customizing the property bar
- Customizing the status bar
- Customizing filters
- Customizing file associations
Нужна помощь?
У вас есть вопрос о Corel а ответа нет в руководстве? Задайте свой вопрос здесь Дай исчерпывающее описание проблемы и четко задайте свой вопрос. Чем детальнее описание проблемы или вопроса, тем легче будет другим пользователям Samsung Galaxy A7 предоставить вам исчерпывающий ответ.
Количество вопросов: 0
Технические характеристики Corel Photo-Paint X7
Ниже вы найдете технические характеристики изделия и руководства по эксплуатации Corel Photo-Paint X7.
Бренд | Corel |
Модель | Photo-Paint X7 |
Изделие | Фото / видео программа |
Язык | английский |
Тип файла |
Часто задаваемые вопросы
Не можете найти ответ на свой вопрос в руководстве? Вы можете найти ответ на свой вопрос ниже, в разделе часто задаваемых вопросов о Corel Photo-Paint X7.
К сожалению, у нас нет руководства для Corel Photo-Paint X7, доступного в русский. Это руководство доступно в английский.
Похожие руководства по эксплуатации
Corel Painter 2019
Corel Painter 2022
Corel CorelDRAW Graphics Suite X7
Corel PaintShop Pro X7
Corel Painter Essentials 5
Corel Painter 12
Corel VideoStudio Pro X7
Corel DRAW Technical Suite X7
Corel Painter 2015
Corel PaintShop Pro X5
ManualsPDF . ru
Most of the photographs we take with our cameras, can be turned into something far more exciting and imaginative. I remember walking on the millennium bridge in London, when a local Londoner walking with his lunch date, made a loud comment as if he wanted me to overhear him: "I don't understand why tourists take all these photos all the time". Well this Londoner did miss a point – I may have been a tourist but I always take reference photos as well. This is kind of in my DNA as I never know what my next design & illustration work will be about.
Take this photograph for example, which I took on a trip to the former East Berlin Mitte district in Germany a few years ago. Quite ordinary, right? I walked the streets and came to a bohemian neighbourhood. I took several photos, and this one is the one I will be using for this tutorial, so it came in use.
Analysing the photo
Looking back at this neighbourhood in Berlin Mitte, I thought it would provide an excellent example of making something ordinary a bit more exiting and imaginative. I always begin by looking at the strong and weaker areas in a photo. They can turn out to be great assets as work progresses during a project.
Corel PHOTO-PAINT the magical tool
Open the photograph in Corel PHOTO-PAINT X7 and look at where the present lighting is coming from. The lighting is very bland, almost dull. But what is good, is that it's possible to work with the light and shadows and contrasts. I noticed the shadows under the outdoor seating and the tree at the bottom right corner of the picture and will have that in mind later on.
I start by creating a New Object in the Object Manager Docker (Object > Create > New Object), and using the Paint Tool (Toolbox > Paint tool), and a soft edge brush nib to add sun rays. I chose the Art brush > Large Soft from the drop-down list in the Property Bar. I increased the width of the nib slightly using the Nib Size settings in the Property Bar. I now painted 7 sun rays from the sky down onto the street towards the square, using white color. I then adjusted the opacity of the brush stroke object by tweaking the Opacity slider at the top of the Object Manager Docker.
Next, I used the Mask Tool to mask the sky and copy and pasted this (CTRL+C, CTRL+V), to create a Group object with it. This way I only make adjustments to the sky, and not the entire image, when I use the Lens Object Adjustment features.
I make 2-3 duplicates of the mask, so that I can apply different changes to the sky, and quickly turn the specific objects on or off. When I am done, I simply delete any mask objects I don't want to keep. So I will end up with one mask object of the sky. While selected, I applied a Tone Curve Lens (Object > Create > New Lens > Tone Curve) to increase contrast, making dark areas darker and with a rather soft S-Curve (Values in the dialog window: Black approximately 51,54 and White approx. 172, 162).
Also adding a Contrast Enhancement Lens Object effect, placed hierarchically under the Tone Curve object and with a Input Value Clipping of 12 – 255. I now clean up parts of the mask I don't want to keep using the Eraser Tool (Toolbox > Eraser Tool).
I also applied Dodge & Burn effects, increasing shadow effects with the Effects Tool > Dodge & Burn > Burn Highlights, on the windows and facade of the buildings. However, before I use the Dodge & Burn tool I first use the Mask tool to copy and paste those parts of the image, and save them as separate objects in the Object Manager Docker.
On some mask objects I repeated the Dodge & Burn effect like a paint brush. This gives me the freedom to paint the shadows and contrasts on to the image with the Effect tool, like painting with Gouache water colour paint, traditionally used by illustrators and designers before the age of computer graphics. Each coat of the exact same paint, or in this case, each coat of Dodge & Burn, makes it darker. In my photo it makes the plaster and cement look more real and adds depth.
On the red building to the right, I repeated Dodge & Burn quite extensively, adding more contrast, depth and darker shadow. This brings the windows more to life.
Looking at the Parasol just behind the sun rays, I can see that this needs more contrast. I apply contrast using the Effect Tool > Dodge & Burn > and Dodge Highlights instead of Burn Highlights as we used earlier. This lightens up the top of the parasols.
The outdoor awning, over the outdoor tables by the red house to the right, is empty and without any logo or text, which gives me an excellent opportunity to add text or a logo on top of it. I went for "Coffee". With the Text Tool (Toolbox > Text tool), and the color white, I chose a fairly modern bold San Serif font. With the Pick tool selected, I use the distortion handles to shape the text to fit the outdoor awning (click on the Distort icon in the Property Bar). To make it look more real, I applied opacity while I used the Eraser tool to erase anything that would overlap the tree, and make it fit in better. When done, I simply removed opacity from the text. I finished it off by adjusting the opacity of the text object to around 30 using the Opacity slider in the Object Manager Docker.
Using the Photo Filter Lens
I wanted to add a sort of old, yellow feel to the image, so in the Object Manager Docker I choose Lens Object > Photo Filter Lens (or click on Object > Create > New Lens > Photo Filter). I then continued by adding another Lens Object > Contrast Enhancement, and also a Tone Curve Lens object.
After adding a final, Photo Filter lens, I moved on. All together, these lenses have added a bolder, old yellow, warmer feel to the whole image. And if we now compare our current image with the original, rather dull lighting, we suddenly have a far more interesting feel.
Adding a Halftone effect
To add a Halftone effect I created another temporary New Image (File > New…). After painting random brush strokes, I added a Halftone effect (Effects menu > Color Transform > Halftone). Meaning I now have a white background object and another with halftone dots. Selecting the Color Transparency Tool in the Toolbar, I dragged it over the white background colour, making the background transparent. From there I simply copy pasted the object over to my Berlin image as a new object. This way I can control where and how the Halftone dots are distributed over my image.
Adding imported art & images to the photo
But I wasn't quite done yet as I had the idea of adding something to the empty house facade facing the square. And I came up with a vector image of a dogs face, like a logo or brand. Or Street Art.
I therefore imported (Ctrl+I), my vector dog image. Although it's a CorelDRAW .cdr file in vector format, it's no problem for Corel PHOTO-PAINT to open or import.
Click (don't drag to place the file), and in the Import dialog window make sure that you choose the "Transparent background" option before clicking OK. I imported it as a single bitmap object. I reduced the size by dragging it to size using the sizing handles and with the Pick tool selected, I shaped it into place on the house façade using the Transformation icons in the Property Bar and then adjusting the appropriate handles. It's important to get the perspective correct so it follows the perspective of the wall facade. And then added some textures to it as well. In this case I used Textures in the Effects menu bar. To this, I applied some opacity to make it fit better with the wall.
I finished off the image by drawing and painting pennants in various colours using the Paint tool. And once those were finished, the resulting photo was suddenly far more captivating than the first one I took. From something quite unexciting to something far more interesting.
В этом примере мы изучим комплексные приемы работы с растровым изображением и текстом на примере рисования плаката в CorelDRAW X7. Для начала рассмотрим несколько плакатов, сделанных уже изученными нами приемами (рис. 8.1,рис. 8.2,рис. 8.3).
Работа с текстом в Corel PHOTO-PAINT
Необычный шрифт можно создать, используя эффекты и заливки в Corel PHOTO-PAINT. Создаем новый документ с учетом того, что он будет использован для печати (рис. 8.4).
Инструментом Текст (T) пишем текст и выделяем его (рис. 8.5).
Применяем команду Эффекты-Творческие-Цветное стекло (рис. 8.6).
Другой вариант текста (рис. 8.7).
Теперь выберем инструмент Заливка (F) и применим к каждой букве свою заливку (рис. 8.8).
Один из вариантов плаката с использованием эффектов (или заливок) приведен на рис. 8.9.
Работа с текстом в Adobe Photoshop
Одна из ошибок дизайнера – когда текст не гармонирует с содержанием его работы. Сейчас мы вырежем текст из фотографии. Это крайне полезный прием, поскольку позволяет сразу увязать текст с темой плаката (рис. 8.10).
Используя инструмент Горизонтальный текст-маска (T) можно легко и быстро создавать шрифт , вырезанный из изображения (текстуры). Найдите этот инструмент (рис. 8.11).
Откройте любую фотографию, и, выбрав инструмент Горизонтальный текст-маска, напишите на ней какой-либо текст. Не мельчите – пишите крупными буквами. Для превращения написанного вами текста в выделение переключитесь с инструмента Горизонтальный текст-маска на любой другой инструмент (рис. 8.12).
Если теперь выделение скопировать на новый, чистый лист , то получим текст на основе фотографии-текстуры. Для подобной операции вам потребуются команды: Редактирование-Вырезать, Файл-Создать, Редактирование-Вставить (рис. 8.13)
Пример плаката, на котором главное слово "KODU" залито игровыми текстурами, приведен на рис. 8.14.
Для создания 3D текста в Photoshop воспользуемся инструментом Стиль слоя. Выберите в панели инструментов инструмент Горизонтальный текст-маска и напечатайте любую надпись – рис. 8.15.
Превратите текст в выделение. Для этого щелкните мышью на любом из инструментов в палитре инструментов (кроме инструмента Текст) – рис. 8.16.
Чтобы вы могли применить эффекты слоя, выполните команду Слой-Новый-Скопировать на новый слой (CTRL+J). Смысл этой команды в создании нового слоя Слой 1, который становится активным.
Операцию создания нового слоя Слой 1 можно выполнить другим способом - с помощью копирования содержимого выделенной области (Ctrl+C) с последующей вклейкой (Ctrl+V).
После выполнения указанной выше команды выделенный текст исчезнет. Не пугайтесь – все правильно! Теперь мы можем применить эффекты слоя. Для этого выполните команду Слой-Стиль слоя-Тиснение - откроется окно диалога Стиль слоя с установленным в нем флажком эффекта Тиснение - рис. 8.17.
В данном окне, меняя параметры тиснения, вы можете получить самые разнообразные шрифтовые решения для вашей надписи (рис. 8.18).
Пример 3D букв, созданных в Photoshop для плаката приведен на рис. 8.19.
3D буквы в CorelDRAW
Теперь создадим 3D текст в CorelDRAW. Пишем одну букву слова и применяем к ней интерактивное вытягивание с помощью инструмента Вытягивание. Задаем цвет буквы и абрис (рис. 8.20).
Меняем гарнитуру шрифта и настраиваем параметры вытягивания на свой вкус с помощью панели свойств (рис. 8.21).
Освещаем, меняем глубину вытягивания, поворачиваем и так далее (рис. 8.22).
Копируем эту букву и редактируем с помощью команды Текст-Редактировать текст или сочетания клавиш Ctrl+Shift+T. Чтобы команда стала доступна, необходимо выделить редактируемую вами букву инструментом Текст (рис. 8.23).
Так, по одной букве, настраиваем весь текст (рис. 8.24 и рис. 8.25).
Пример плаката с подобным текстом показан на рис. 8.26.
Убираем фон вокруг растрового изображения в CorelDRAW и Corel PHOTO-PAINT
Устранение фона – одна из частых и важных задач при работе с растровыми картинками.
Использование цветовых масок в CorelDRAW
Если рисунок имеет однородный фон, то в CorelDRAW можно применить команду Растровые изображения-Растровая цветовая маска (рис. 8.27).
Далее используйте Указатель цвета (пипетку), чтобы указать фон. Теперь активируйте переключатель Скрыть цвета, настройте ползунок Чувствительность и нажмите на кнопку Применить. Фон будет невидимым (он станет прозрачным). Все остальные цвета останутся без изменений.
Ползунок Чувствительность (Толерантность) устанавливает степень соответствия выбираемых цветов указанному вами оттенку. При малом значении толерантности будут выбраны участки только указанного цвета. При увеличении толерантности, будут выбираться участки, закрашенные похожими оттенками цвета.
Использование Волшебной палочки в Corel PHOTO-PAINT
Командой Редактировать растровое изображение откройте растровый рисунок в Corel PHOTO-PAINT. Активируйте инструмент Маска волшебной палочкой (горячая клавиша W) для создания маски фона. На панели свойств этого инструмента определите допуск выделения равным от 5 до 10 и, удерживая клавишу SHIFT , выделите весь белый фон. После этого воспользуйтесь командой меню Маска-Инвертировать (горячие клавиши CTRL+ SHIFT +I), для того чтобы выделить сам объект , а не фон (рис. 8.28).
Теперь объект можно вырезать из фона и вставить в CorelDRAW (горячие клавиши Ctrl+V и Ctrl+C).
Верстаем плакат в Corel Draw X7 с нуля
В этом примере мы используем прием удаления фона при создании плаката с нуля. Создаём новый документ формата А3 — (рис. 8.29).
Инструментом Прямоугольник (F6) рисуем прямоугольник и на панели его свойств задаем размеры 297 на 420 мм (рис. 8.30). После того как прямоугольник увеличиться до размеров рабочего листа – выделяем его и нажимаем на английском алфавите на клавишу "P". В результате прямоугольник будет размещён точно по холсту CorelDRAW.
Вызывает окно настройки однородной заливки с параметрами цветовой модели CMYK : Cyan = 50 Yellow = 100 (рис. 8.31).
Удаляем абрис, нажав на цветовой палитре правой кнопкой мыши на пустой ячейке (рис. 8.32).
Теперь усложним фон. Для этого скопируем его приемом Drag & Copy . Иначе говоря, выделим объект , нажав на левую кнопку мышки, переместим объект буксировкой вправо, а затем щёлкнем правой кнопкой мыши. Объект будет скопирован (рис. 8.33).
После того как мы скопировали наш объект мы изменяем его параметры как показано на рисунке для того, чтобы получить линию (рис. 8.34).
Изменим цвет линии (рис. 8.35).
Линию захватываем правой кнопкой мыши и перетаскиваем ее на наш зелёный прямоугольник – появляется меню , в котором выбираем вариант "поместить в контейнер " - рис. 8.36.
Чтобы отредактировать положение линии в контейнере нажимаем на клавишу Ctrl и щёлкаем левой кнопкой мыши по листу, затем размещаем линию слева от края холста. Теперь копируем линию 1 раз методом Drag & Copy перетащив её немного вправо. Получаем две линии. Нажимая на комбинацию клавиш Сtrl+R тиражируем линии по листу (рис. 8.37).
Теперь выходим из контейнера, для чего нажимаем на клавишу Ctrl, а затем - щёлкаем правой кнопкой мыши по пустой рабочей области. Лист плаката получился в "полосочку" – рис. 8.38.
Теперь импортируем растровое изображение (рис. 8.39).
Для удаления белого фона перейдем в CorelPHOTOPAINT X7 (рис. 8.40).
Далее действуем теми же приемами, как и в Photoshop, т.е. выделяем фон инструментом Маска волшебной палочкой (W) – рис. 8.41.
Чтобы выделить не фон, а изображение, производим инверсию выделения командой Маска-Инвертировать (Ctrl+Shift+I) – рис. 8.42.
Теперь через буфер обмена переносим изображение из CorelPHOTOPAINT X7 в CorelDRAW X7 и выполняем команду Растровое изображение-Преобразовать растровое изображение – рис. 8.43.
Теперь рисуем окружность и помещаю в него изображение компьютера, используя эффект PowerClip (рис. 8.44).
Меняем цвет нашего окружности, удаляем ее абрис и центрируем изображение на листе командой Упорядочить-Выровнять и распределить-Центрировать на странице (рис. 8.45).
Теперь добавляем текстовую информацию. Для этого выбираем инструмент для ввода текста и используем команду Текст-Текст вдоль пути (рис. 8.46).
Добавляем телефон (рис. 8.47). Текст центруем по горизонтали.
Добавляем еще текст (на ваше усмотрение), все компонуем и группируем (рис. 8.48). На этом шаге работу закончим.
Требования к макетам. Ошибки при подготовке оригинал-макета для его типографской печати
Задача допечатной подготовки ( prepress ) заключается в том, чтобы документ на экране ПК и на типографском оттиске выглядел одинаково.
- В типографию принимаются следующие файлы: CorelDraw (*.cdr), Adobe Illustrator (*.ai, *.eps ) и Adobe Photoshop (*.psd, *.tif).
- В векторных изображениях все заливки и фоны в CorelDRAW переведены в bitmap (растр). Все эффекты CorelDRAW (тени, линзы, прозрачности и пр.) обязательно перевести в bitmap (растр) или выполнить их в редакторе растровой графики (Adobe Photoshop) с последующим внедрением изображения в макет. При этом формат TIFF без компресии, без альфаканалов и разрешение 300 dpi для CMYK (600 dpi для Grayscale).
- Цветовая модель изображений - CMYK или Pantone Process Coated (Uncoated).
- Использование OLE-объектов т.е. объектов, вставленных через буфер обмена (таблиц Excel, изображений Photoshop и др.) запрещено при подготовке prepress файла. Можно через буфер обмена вставлять лишь текст в режиме набора текста.
- Использование линий с толщиной Hairline (волосяная линия, сверхтонкий абрис). В зависимости от разрешения выводящего печатного устройства линии Hairline игнорируются или им присваивается минимальная толщина, равная 0,25 pt.
- При передаче макета в печать переводите все шрифты в кривые, даже если используются только системные шрифты, такие как Times и Arial. В зависимости от операционной системы (Windows, MAC, Linux) версии этих шрифтов могут отличаться, что повлечет за собой нарушения композиции макета. Если необходима корректировка макета - файлы шрифтов прилагаются отдельно. Если макет не требует изменений наиболее оптимальным форматом для передачи файла в типографию является формат PDF, сохраненный с параметрами для офсетной печати. В стандартной поставке такой профиль называется Press Quality.
- В завершение вашей работы сгруппируйте ваш макет в единый объект. Это правило предотвратит потерю объектов в макете при печати.
- Когда вы ставите служебные метки, имейте ввиду, что припуски делают от 2 до 5 мм с каждой стороны макета. Для одноцветного фона делаем простые метки 2 мм с каждой стороны. Если же фон сложный – обязательно делайте место под обрез больше - 5 мм с каждой стороны макета.
Задание 8.1
Используя изученные здесь приемы выполните плакат, посвященный какому-либо виду спорта
В этом примере мы изучим комплексные приемы работы с растровым изображением и текстом на примере рисования плаката в CorelDRAW X7. Для начала рассмотрим несколько плакатов, сделанных уже изученными нами приемами (рис. 8.1,рис. 8.2,рис. 8.3).
Работа с текстом в Corel PHOTO-PAINT
Необычный шрифт можно создать, используя эффекты и заливки в Corel PHOTO-PAINT. Создаем новый документ с учетом того, что он будет использован для печати (рис. 8.4).
Инструментом Текст (T) пишем текст и выделяем его (рис. 8.5).
Применяем команду Эффекты-Творческие-Цветное стекло (рис. 8.6).
Другой вариант текста (рис. 8.7).
Теперь выберем инструмент Заливка (F) и применим к каждой букве свою заливку (рис. 8.8).
Один из вариантов плаката с использованием эффектов (или заливок) приведен на рис. 8.9.
Работа с текстом в Adobe Photoshop
Одна из ошибок дизайнера – когда текст не гармонирует с содержанием его работы. Сейчас мы вырежем текст из фотографии. Это крайне полезный прием, поскольку позволяет сразу увязать текст с темой плаката (рис. 8.10).
Используя инструмент Горизонтальный текст-маска (T) можно легко и быстро создавать шрифт , вырезанный из изображения (текстуры). Найдите этот инструмент (рис. 8.11).
Откройте любую фотографию, и, выбрав инструмент Горизонтальный текст-маска, напишите на ней какой-либо текст. Не мельчите – пишите крупными буквами. Для превращения написанного вами текста в выделение переключитесь с инструмента Горизонтальный текст-маска на любой другой инструмент (рис. 8.12).
Если теперь выделение скопировать на новый, чистый лист , то получим текст на основе фотографии-текстуры. Для подобной операции вам потребуются команды: Редактирование-Вырезать, Файл-Создать, Редактирование-Вставить (рис. 8.13)
Пример плаката, на котором главное слово "KODU" залито игровыми текстурами, приведен на рис. 8.14.
Для создания 3D текста в Photoshop воспользуемся инструментом Стиль слоя. Выберите в панели инструментов инструмент Горизонтальный текст-маска и напечатайте любую надпись – рис. 8.15.
Превратите текст в выделение. Для этого щелкните мышью на любом из инструментов в палитре инструментов (кроме инструмента Текст) – рис. 8.16.
Чтобы вы могли применить эффекты слоя, выполните команду Слой-Новый-Скопировать на новый слой (CTRL+J). Смысл этой команды в создании нового слоя Слой 1, который становится активным.
Операцию создания нового слоя Слой 1 можно выполнить другим способом - с помощью копирования содержимого выделенной области (Ctrl+C) с последующей вклейкой (Ctrl+V).
После выполнения указанной выше команды выделенный текст исчезнет. Не пугайтесь – все правильно! Теперь мы можем применить эффекты слоя. Для этого выполните команду Слой-Стиль слоя-Тиснение - откроется окно диалога Стиль слоя с установленным в нем флажком эффекта Тиснение - рис. 8.17.
В данном окне, меняя параметры тиснения, вы можете получить самые разнообразные шрифтовые решения для вашей надписи (рис. 8.18).
Пример 3D букв, созданных в Photoshop для плаката приведен на рис. 8.19.
3D буквы в CorelDRAW
Теперь создадим 3D текст в CorelDRAW. Пишем одну букву слова и применяем к ней интерактивное вытягивание с помощью инструмента Вытягивание. Задаем цвет буквы и абрис (рис. 8.20).
Меняем гарнитуру шрифта и настраиваем параметры вытягивания на свой вкус с помощью панели свойств (рис. 8.21).
Освещаем, меняем глубину вытягивания, поворачиваем и так далее (рис. 8.22).
Копируем эту букву и редактируем с помощью команды Текст-Редактировать текст или сочетания клавиш Ctrl+Shift+T. Чтобы команда стала доступна, необходимо выделить редактируемую вами букву инструментом Текст (рис. 8.23).
Так, по одной букве, настраиваем весь текст (рис. 8.24 и рис. 8.25).
Пример плаката с подобным текстом показан на рис. 8.26.
Убираем фон вокруг растрового изображения в CorelDRAW и Corel PHOTO-PAINT
Устранение фона – одна из частых и важных задач при работе с растровыми картинками.
Использование цветовых масок в CorelDRAW
Если рисунок имеет однородный фон, то в CorelDRAW можно применить команду Растровые изображения-Растровая цветовая маска (рис. 8.27).
Далее используйте Указатель цвета (пипетку), чтобы указать фон. Теперь активируйте переключатель Скрыть цвета, настройте ползунок Чувствительность и нажмите на кнопку Применить. Фон будет невидимым (он станет прозрачным). Все остальные цвета останутся без изменений.
Ползунок Чувствительность (Толерантность) устанавливает степень соответствия выбираемых цветов указанному вами оттенку. При малом значении толерантности будут выбраны участки только указанного цвета. При увеличении толерантности, будут выбираться участки, закрашенные похожими оттенками цвета.
Использование Волшебной палочки в Corel PHOTO-PAINT
Командой Редактировать растровое изображение откройте растровый рисунок в Corel PHOTO-PAINT. Активируйте инструмент Маска волшебной палочкой (горячая клавиша W) для создания маски фона. На панели свойств этого инструмента определите допуск выделения равным от 5 до 10 и, удерживая клавишу SHIFT , выделите весь белый фон. После этого воспользуйтесь командой меню Маска-Инвертировать (горячие клавиши CTRL+ SHIFT +I), для того чтобы выделить сам объект , а не фон (рис. 8.28).
Теперь объект можно вырезать из фона и вставить в CorelDRAW (горячие клавиши Ctrl+V и Ctrl+C).
Верстаем плакат в Corel Draw X7 с нуля
В этом примере мы используем прием удаления фона при создании плаката с нуля. Создаём новый документ формата А3 — (рис. 8.29).
Инструментом Прямоугольник (F6) рисуем прямоугольник и на панели его свойств задаем размеры 297 на 420 мм (рис. 8.30). После того как прямоугольник увеличиться до размеров рабочего листа – выделяем его и нажимаем на английском алфавите на клавишу "P". В результате прямоугольник будет размещён точно по холсту CorelDRAW.
Вызывает окно настройки однородной заливки с параметрами цветовой модели CMYK : Cyan = 50 Yellow = 100 (рис. 8.31).
Удаляем абрис, нажав на цветовой палитре правой кнопкой мыши на пустой ячейке (рис. 8.32).
Теперь усложним фон. Для этого скопируем его приемом Drag & Copy . Иначе говоря, выделим объект , нажав на левую кнопку мышки, переместим объект буксировкой вправо, а затем щёлкнем правой кнопкой мыши. Объект будет скопирован (рис. 8.33).
После того как мы скопировали наш объект мы изменяем его параметры как показано на рисунке для того, чтобы получить линию (рис. 8.34).
Изменим цвет линии (рис. 8.35).
Линию захватываем правой кнопкой мыши и перетаскиваем ее на наш зелёный прямоугольник – появляется меню , в котором выбираем вариант "поместить в контейнер " - рис. 8.36.
Чтобы отредактировать положение линии в контейнере нажимаем на клавишу Ctrl и щёлкаем левой кнопкой мыши по листу, затем размещаем линию слева от края холста. Теперь копируем линию 1 раз методом Drag & Copy перетащив её немного вправо. Получаем две линии. Нажимая на комбинацию клавиш Сtrl+R тиражируем линии по листу (рис. 8.37).
Теперь выходим из контейнера, для чего нажимаем на клавишу Ctrl, а затем - щёлкаем правой кнопкой мыши по пустой рабочей области. Лист плаката получился в "полосочку" – рис. 8.38.
Теперь импортируем растровое изображение (рис. 8.39).
Для удаления белого фона перейдем в CorelPHOTOPAINT X7 (рис. 8.40).
Далее действуем теми же приемами, как и в Photoshop, т.е. выделяем фон инструментом Маска волшебной палочкой (W) – рис. 8.41.
Чтобы выделить не фон, а изображение, производим инверсию выделения командой Маска-Инвертировать (Ctrl+Shift+I) – рис. 8.42.
Теперь через буфер обмена переносим изображение из CorelPHOTOPAINT X7 в CorelDRAW X7 и выполняем команду Растровое изображение-Преобразовать растровое изображение – рис. 8.43.
Теперь рисуем окружность и помещаю в него изображение компьютера, используя эффект PowerClip (рис. 8.44).
Меняем цвет нашего окружности, удаляем ее абрис и центрируем изображение на листе командой Упорядочить-Выровнять и распределить-Центрировать на странице (рис. 8.45).
Теперь добавляем текстовую информацию. Для этого выбираем инструмент для ввода текста и используем команду Текст-Текст вдоль пути (рис. 8.46).
Добавляем телефон (рис. 8.47). Текст центруем по горизонтали.
Добавляем еще текст (на ваше усмотрение), все компонуем и группируем (рис. 8.48). На этом шаге работу закончим.
Требования к макетам. Ошибки при подготовке оригинал-макета для его типографской печати
Задача допечатной подготовки ( prepress ) заключается в том, чтобы документ на экране ПК и на типографском оттиске выглядел одинаково.
- В типографию принимаются следующие файлы: CorelDraw (*.cdr), Adobe Illustrator (*.ai, *.eps ) и Adobe Photoshop (*.psd, *.tif).
- В векторных изображениях все заливки и фоны в CorelDRAW переведены в bitmap (растр). Все эффекты CorelDRAW (тени, линзы, прозрачности и пр.) обязательно перевести в bitmap (растр) или выполнить их в редакторе растровой графики (Adobe Photoshop) с последующим внедрением изображения в макет. При этом формат TIFF без компресии, без альфаканалов и разрешение 300 dpi для CMYK (600 dpi для Grayscale).
- Цветовая модель изображений - CMYK или Pantone Process Coated (Uncoated).
- Использование OLE-объектов т.е. объектов, вставленных через буфер обмена (таблиц Excel, изображений Photoshop и др.) запрещено при подготовке prepress файла. Можно через буфер обмена вставлять лишь текст в режиме набора текста.
- Использование линий с толщиной Hairline (волосяная линия, сверхтонкий абрис). В зависимости от разрешения выводящего печатного устройства линии Hairline игнорируются или им присваивается минимальная толщина, равная 0,25 pt.
- При передаче макета в печать переводите все шрифты в кривые, даже если используются только системные шрифты, такие как Times и Arial. В зависимости от операционной системы (Windows, MAC, Linux) версии этих шрифтов могут отличаться, что повлечет за собой нарушения композиции макета. Если необходима корректировка макета - файлы шрифтов прилагаются отдельно. Если макет не требует изменений наиболее оптимальным форматом для передачи файла в типографию является формат PDF, сохраненный с параметрами для офсетной печати. В стандартной поставке такой профиль называется Press Quality.
- В завершение вашей работы сгруппируйте ваш макет в единый объект. Это правило предотвратит потерю объектов в макете при печати.
- Когда вы ставите служебные метки, имейте ввиду, что припуски делают от 2 до 5 мм с каждой стороны макета. Для одноцветного фона делаем простые метки 2 мм с каждой стороны. Если же фон сложный – обязательно делайте место под обрез больше - 5 мм с каждой стороны макета.
Задание 8.1
Используя изученные здесь приемы выполните плакат, посвященный какому-либо виду спорта
Вы не можете комментировать, т.к. не авторизованы.
Комментарий удален
'); return HTML.join(''); > if ( (Screened && !Screenable && !ScreenedAndVisible) || !Readable ) < HTML.push('
Запуск программы
Каждый раз, когда мы запускаем программу Corel Photo-Paint, то
первое что мы видим – это Окно Приветствия программы. Это окно – важный
элемент начала работы в программе.
Рабочее Поле программы
В этом уроке мы разберем все важные составляющие Рабочего
пространства программы Corel Photo-Paint. Научимся открывать и
устанавливать дополнительные Панели.
Цветовой профиль
Цветовой профиль или Менеджер Управления цветом нужен для того,
чтобы представить, как будет выглядеть данное изображение при печати
на разных принтерах и при просмотре на разных мониторах.
Глюки в программе. Исчезли кисти.
При любых глюках в программе - исчезновение кистей, клонов и др.
помогает удаление с компьютера файла конфигурации программы. Как найти
этот файл читайте в уроке.
Видео уроки
Видео - Урок 1
Основные Панели
Приветственное окно.
Пять основных определений- Строка Меню.
Панель Инструментов. Панель Свойств.
Цветовая Панель. Свиток объектов.
Видео - Урок 2
Дополнительные Панели
Настройка интерфейса программы. Откроем Панели - Инструмент эффектов, Инструменты Рисования,
Инструменты Клонирования.
Видео - Урок 3
Библиотека заготовок
Видео - Урок 4
Создание нового файла
Диалоговое окно "Создать новое изображение". Три варианта открытия.
Размер файла.
Расположение страницы.
Разрешение файла.
Видео - Урок 5
Свиток объектов
Видео - Урок 6
Слои на Свитке объектов
Готовые объекты из коллекции Corel Photo-Paint. Как открыть.
Как перенести на выполняемую работу. Трансформация готовых объектов и применение спецэффектов к ним.
Уникальный инструмент рисования готовыми
фотоизображениями. Как выбрать Спрей-объект. Настройки. Рисование
непрерывной линией и вывод одиночными изображениями.
Как улучшить качество фотографии
Лаборатория по корректировке изображений - отличный плагин в
программе Corel Photo-Paint. C его помощью мы делаем фото ярче,
контрастней, качественней. А так же создаем цветовое тонирование фото.
Формат PNG
Png-файлы удобны для монтажа и коллажа, для декорирования
графических композиций, они уже обрезаны по контуру. Применяются в
цифровом скрапбукинге.
Как вставить свое фото в рамку
В этом уроке дана подробная инструкция - как вставить свою
фотографию в рамку - шаблон. Как не ошибиться в размере при переносе
фото, как уменьшить размер.
Как применять узоры – завитушки? Три шага
Сейчас в графическом дизайне весьма модно и стильно добавлять в общую композицию узоры завитушки, загибульки.
Как отделить часть узора от основного узора?
На сегодняшнем уроке мы выберем файл, где на одной основе находится не один узор, а сразу несколько узоров. Нам нужно отделить один узор от остальных.
Заливка узора однородным цветом
В этом уроке мы рассмотрим способ заливки узора с использованием Маски слоя.
Применяется этот способ тогда, когда детали узора тонкие, мелкие и разрозненные.
Цветная градиентная заливка на узоры
Вид заливки объектов, узоров, завитушек – градиентный, т.е. двухцветный или многоцветный.
Заливка узора текстурой
В компьютерной графике очень часто приходится заливать тот или
иной узор или объект текстурой или цветом. Способ заливки узора –
растром или текстурой, фоном.
Кисти спрей объекты 1
Image Sprayer Tool или Распылитель изображений кисти Спрей-обекты
– один из наиболее интересных и уникальных инструментов графической
программы Corel Photo-Paint. Способ ввода кистей спрей-объектов на
основу.
Кисти спрей объекты 2
Мы рассмотрим второй способ ввода кистей спрей-объектов - из
коллекции кистей (если таковая имеется). Второй способ выбора кистей
Спрей-объектов.
Кисти спрей объекты 3
Три варианта ввода кистей Спрей-объектов на основу. Первый
вариант – это ввод изображений отдельными щелчками для получения одного
объекта или группы объектов.
Убираем лишний фон
При отделении цветных объектов от однородного фона воспользуемся
для очистки края объекта спецэффектом - Бахрома и Размыть края.
ИСТОЧНИК
Читайте также: