Как повесить картину на стену в фотошопе
Скрепки, жидкие гвозди, двусторонний скотч — рассказываем об этих и других способах повесить картину без сверления и дыр в стене.
Подготовка
Перед тем как отложить саморезы, дюбели и молоток в сторону, и выбрать подходящий вам метод крепления, нужно оценить два параметра.
- Вес картины или любого другого предмета, который вы собираетесь крепить.
- Стену — из чего она сделана: бетон, гипсокартон или кирпич, и чем покрыта: гладкие или фактурные обои, краска, плитка и так далее.
С первым параметром всё просто: не каждый крепёж способен выдержать тяжелые рамы, а большинство и вовсе рассчитаны на вес до 1 кг.
Со вторым немного сложнее: не все методы могут быть одинаково эффективными на разных поверхностях. Например, двустороннюю липкую ленту можно использовать только на гладком покрытии, в то время как липучки будут крепко держаться и на фактурном.
Варианты крепления для картин на стену без гвоздей
Какой бы способ вы не выбрали, всегда делайте замеры строительным уровнем , чтобы всё было ровно. Особенно в том случае, если вы задумали размещение нескольких изображений.
1. Портновская булавка
Самый простой метод, он подойдёт только для очень легких предметов: плакатов, любых рисунков на бумаге и фотографий без рамки, максимум — с бумажной. Можно использовать и портновскую булавку, и альтернативный вариант — кнопку из канцелярского магазина. Изделие просто втыкается в стену, поэтому подойдёт способ только в том случае, если она покрыта обоями или сделана из гипсокартона. Краску и бетон булавка или кнопка не осилят. Кстати, перед применением от английской булавки можно отсоединить декоративный шарик с помощью плоскогубцев. Так что останется лишь тонкая жесткая иголка, которая будет практически незаметна.
2. Двусторонний скотч
Тоже инструмент для легких фоторамок. Хорошо зарекомендовал себя на гладких гипсокартонных, бумажных и плиточных поверхностях. Можно взять как обычный тканевый, так и вспененный скотч. Последний подходит для более тяжелых предметов.
Применение простое: на перегородку клеится одна полоска скотча, на раму — другая такого же размера. Чем тяжелее рамка, тем шире должна быть лента; минимальный размер 1 см.
Перед тем как закрепить картину на стене без сверления, обязательно обозначьте место приклеивания скотча. И снимайте защиту в самом конце, перед соединением частей, чтобы предотвратить оседание пыли и загрязнение на липкой части.
Единственный минус — скотч сложно удалить с поверхности . Если вам в будущем понадобится это сделать, перед отклеиванием попробуйте размягчить клей, направив на него струю горячего воздуха из фена. Другой метод — использовать малярную ленту, предварительно приклеив её к скотчу. Аккуратно потяните за ленту, скотч должен отойти вместе с ней.
3. Канцелярская скрепка
Такой крепеж можно рассматривать только в том случае, если поклеены обои, и планируется размещение нетяжёлых изображений.
Понадобится любая скрепка, хорошо заточенный нож (желательно канцелярский или строительный) и суперклей.
Последовательность действий
- С помощью ножа нужно сделать небольшой крестообразный надрез в обоях.
- В полученное отверстие вставляется слегка отогнутая скрепка.
- Прислоните скрепку к стене: одна часть, образующая крючок, должна быть снаружи, а вторая — заходить в надрез.
- Если техническая часть скрепки не видна за надрезом, капните немного клея в отверстие и плотно зажмите.
- Клей должен закрепить скрепку и соединить обои такие образом, что будет заметен только крючок.
- Оставьте крепёж на сутки, пусть он высохнет. На следующий день можно вешать изделие.
4. Крючок-паучок
На что повесить картину без гвоздей, если подручные методы не для вас? Предлагаем рассмотреть более профессиональный инструмент, который можно приобрести практически в любом магазине стройматериалов — крючок-паучок. Это крючок из пластика с тонкими металлическими шипами, которые обеспечивают надежное крепление.
Сверлить не нужно, достаточно аккуратно вбить их молотком. Но будьте осторожны: не стоит прилагать усилий, чтобы не повредить пластиковую часть. Бывает несколько видов таких крючков: самый маленький способен выдержать до полутора килограммов, самый большой — девять килограммов.
Очень важно в таком крепеже правильно рассчитать место петли, ведь крючок находится ниже технической части. Соответственно петля на рамке должна располагаться таким образом, чтобы часть с шипами была полностью закрыта.
После удаления «паучка» останутся небольшие проколы, которые легко выровнять, просто загладив бумагу.
5. Липучки
Есть несколько вариантов держателя в разных формах: от простых липучек и застёжек до крючков, они подходят для любых стен: с обоями и под покраску. Самыми популярными из представленных являются бренд Command от компании 3M и «Крепс».
По аналогии с «паучками», липучки представлены в четырёх размерах: максимальный выдерживает до 7 кг. Можно крепить сразу несколько изделий, таким образом увеличивая их подъемную силу.
Принцип работы схож с двусторонней липкой лентой, однако в отличие от нее липучки легко удаляются с любой поверхности. Кроме того, при аккуратном демонтаже их можно использовать повторно.
6. Пробка
Не самый очевидный способ, как повесить картину на стену без гвоздей — обыкновенная пробка из-под вина.
Последовательность действий
- Пробка разрезается на тонкие кусочки шириной по 1 см.
- В каждый кусочек втыкается гвоздь или саморез.
- Пробка клеится на суперклей .
- Спустя сутки на высохшую систему можно вешать рамку.
7. Карнизная рельса
Такую подвесную систему нередко можно заметить в картинных галереях, а дома реально изготовить самостоятельно. Для этого понадобится старый карниз (любая деревянная рейка), леска или капроновая нить и крючки для крепежа изображений. Можно взять два карниза, тогда леска будет проходить между ними в натяжении.
Инструкция по изготовлению
- Карниз устанавливается под потолком на желаемой длине. Его выкрашивают в цвет поверхности или делают контрастным.
- Нити или леску крепят с помощью капроновых крючочков — это надёжнее либо просто продев их через конструкцию.
- Крючки-крепления для подвешивания изображений находятся на леске.
8. Строительный клей
Ещё один метод, как без гвоздей повесить картину на обои, — использовать клеящее вещество, например жидкие гвозди . Но применять его стоит только если вы уверены, что изображение здесь будет висеть долгое время; как минимум до следующего ремонта.
Как пользоваться жидкими гвоздями
- Поверхность необходимо почистить, а рамку обезжирить и высушить.
- Клей наносят на раму, придавливают её к стене и дают немного высохнуть.
- Если изображение небольшое, клея нужно немного, и его накладывают точечно. Если же изделие тяжелое, промажьте его змейкой по всей рамке.
Советы по креплению петель на картины
- Если вы хотите подвесить изображение под потолок, например при обустройстве галереи, учтите, что его нужно будет закреплять под углом при помощи верёвки. Иначе перспектива и особенности нашего зрения исказят пропорции. Перед проведением работ обязательно прикиньте, как оно будет смотреться.
- Верёвку или леску к раме можно приклеить, закрепить на металлические гвоздики, которые удерживают холст на подрамнике, или на скрепки при помощи строительного степлера, если таковой имеется.
- Более профессиональный подход — прикрепить к рамке металлические подвесы или винт-глазок. Их размеры выбираются в зависимости от веса изделия.
- Зубчатая доска не рассчитана на тяжелые рамки , её, как правило, используют для фоторамок или тонких и нетяжелых предметов.
- Петлю можно изготовить из обыкновенной английской булавки. Для этого её открывают, концы булавки (иглу и защитную крышку) откусывают плоскогубцами и немного заостряют с помощью наждачной бумаги. Получившуюся заготовку вводят в рамку. В итоге должна получится петля с ушком от булавки по центру.
Какие идеи примените вы? Расскажите друзьям и не забудьте поставить лайк!
В данном мастер-классе я пошагово разберу сам процесс создания схем размещения картин на стене в программе Photoshop. Плюс покажу несколько простых примеров, как будет выглядеть результат. Материал создавался как справочное руководство для начинающих мастеров и для покупателей — картин, панно, живописи и графики, в помощь начинающим дизайнерам интерьера и декораторам, а также всем интересующимся схемами размещения картин на разных стенах. Расчитан на широкий круг читателей.
- Программа AdobePhotoshop (на сайте разработчика есть бесплатная демо-версия).
- Уровень навыка работы в программе начальный — знание названий основных инструментов, где и что кликать.
- Файлы цветных изображений ваших работ, картин (желательно, с целью создания цветной картинки и для красоты, но не обязательно).
- 10 пикселей условно будут равны 1 см на схеме;
- стена комнаты — в моём примере стандартная, ширина 1,5 м на 2,25 см высота, 1500 х 2250 пикс. на схеме;
- размер картины вместе с рамкой: для примера, 60 см на 40 см, 600 х 400 пикс. (горизонтальное размещение рисунка), 400х600 пикс. (вертикальное размещение рисунка).
Итак. Для начала, создадим в программе несколько новых файлов.
Файл 1, для схемы картины, размер изображения 72 пикс/дюйм, размер холста (кликаем в правый верхний угол по пёрышку) установим в пикселях, ширина будет 600 пикс, высота 400 пикс, ОК.
Файл 2, для схемы стены комнаты, размер изображения также 72 пикс./дюйм, размер холста в пикселях, ширина 1500, высота соответственно 2250 пикс., ОК.
Работаем с первым документом. Создадим новый пустой слой. Инструментом Прямоугольное выделение выделяем всю область внутри, ОК, (или, аналогично, при нажатой клавише Ctrl один клик по пустому слою в палитре Слои). Меню Редактирование — Штриховать. Выбираем цвет, например тёмно-серый, ширина 20 пикс. (рамка картины пусть будет 2 см), расположение внутри, ОК.
Инструмент Текст (Т), цвет чёрный, шрифт любой, размер 60 пикс. Текст: 40х60 пикс. Аналогично, создаём ещё один текст: 60х40 см, поворачиваем надпись на 90 градусов, и пока отключаем этот слой.
Клик по слою с рамкой. Заходим в эффекты, выбираем Фаска и рельеф, значения: Внутренний скос, Сглаживание, глубина 100, размер 10, угол 120, ОК.
Поместим слои в одну группу, так будет удобнее их потом перемещать: в палитре Слои внизу кликаем по иконке с папкой, над верхним слоем появилась надпись на синей полоске Установки 1. Перетаскиваем в эту папку слои, текстовый и рамку, — их значки стали белыми, — и закрываем установки щелчком по треугольнику (слои должны спрятаться).
Работаем со вторым файлом, (будущая стена комнаты, размеры стены 1,5 м х 2,25 м).
Создадим новый слой. Инструментом Прямоугольное выделение выделим небольшую по высоте область внизу, примерно 40-50 пикс. (плинтус для пола, высота 4-5 см, 40-50 пикс.), по всей ширине изображения, Ок. Заливкой серым цветом красим область в серый. В эффектах слоя выбираем Фаска и рельеф, значения: Внутренний скос, Сглаживание, Направление вниз, Размер 10, Угол 120, ОК.
Ещё один пустой слой, выбираем небольшую область вверху, например 40 пикс. (потолочный плинтус 4 см), по всей ширине изображения. Заливаем её белым цветом. В эффектах слоя выбираем Падающие тени, значение: Мутноватость 40, угол 120, Расстояние 10, Разброс 0, Размер 50, ОК.
Новый слой, выделяем полностью всю область внутри изображения. Меню Редактирование — Заштриховать. Ставим значение 1-3 пикс., цвет серый, ОК. Сливаем все видимые слои вместе. (Последняя манипуляция нам понадобится, если будем переносить изображение в какой-то другой, например общий, файл. Схемы будет удобно перемещать, видны границы по каждой).
Теперь создадим Схему размещения картин на стене.
Нам необходимо определить центр той области стены, где будут располагаться картины, — для симметричного размещения картин на стене и создания красивой композиции. Заходим в Меню Вид — Новая направляющая. Горизонтальная, и вертикальная. Перемещаем их инструментом Перемещение в центр изображения, перпендикулярно друг другу.
* Для большей точности когда это необходимо для вашей задачи, можно проставить значения в см, промерить инструментом Линейка, ещё есть специальные программы для замера расстояния на мониторе, но я в этом мастер-классе делала всё на глаз.
Будет ли в комнате мебель? В моём примере есть небольшой столик у стены, высотой 77 см. На новом слое создаём его силуэт.
С учётом размера потолочного плинтуса 4 см, получим:
- 225 - 77 - 4 = 144 (см). 1/2 часть = 72 (см) вертикальная граница;
- 150/2 = 75 (см) горизонтальная граница.
Создадим новый вспомогательный файл с размером изображения 72 пикс./дюйм, и границами 720 пикс. высота, и 750 пикс. ширина. Заливаем фон любым цветом (у меня красный), дублируем слой Фон, непрозрачность 50-40%. Меняя границы холста и перетаскивая цветной слой, им легко будет измерить расстояние на Схеме стены. Всё просто :)
Выключаем цветной слой, и сохраняем результат в формате jpeg в отдельном файле. Примерно так будет выглядеть простая Схема для размещения композиции из четырёх картин на нашей стене, с одинаковыми размерами рамы — 40х60 см.
Создадим схему горизонтальной композиции для расположения картин, на этой же стене
Заходим в папки с установками. Включаем текстовые слои 60х40 см (или создаём новые, поворот на 90 градусов по часовой), отключаем слои 40х60 см, скрепляем сцепкой все четыре группы установок, применяем Трансформацию поворот на 90 градусов против часовой. Инструментом Перемещение подвигайте картины, если они сместились.
Создадим композиции различной формы из вертикально и горизонтально расположенных картин.
Отключаем сцепки между группами установок. В двух группах включаем отключенные текстовые слои, и отключаем включенные. Поворачиваем на 90 градусов рамку и слой с текстом, смещаем картины относительно друг друга вот таким образом:
Похож на предыдущий, но смещение сильнее. Композиция вписывается в квадрат.
Несколько интересных решений Схем расположения картин и фотографий для стены 1,5 х 2,25 м.
И напоследок, давайте создадим несколько цветных схем, визуализации с картинами.
Вариант 11. Картина из модулей.
Практическое применение графических схем размещения картин в интерьере — презентация потенциальным покупателям своих работ и услуг, — в фотографиях работ вашего магазина, эскизах, во время переписки с покупателями. Спектр применения очень широкий, от багета и декоративных рамок ручной работы, до сложных панно и коллажей, живописи и графики, дизайнерской мебели.
Благодарю за внимание. На этом моменте я мастер-класс, пожалуй, закончу.
Желаю мастерам приятного дня и счастливых покупателей, а покупателям — прекрасных покупок и найти своего мастера.
Итак, у нас есть фото прекрасного интерьера, это может быть интерьер мечты (как у меня), интерьер клиента или ваш — родной и любимый.
Главное — наличие пустой стены, которую необходимо украсить.
В моем примере — это место над камином.
И у нас есть фото готовой картины.
Открываем эти 2 файла в Photoshop. И проверяем размер наших изображений, это нужно для удобства дальнейшей работы.
Размер фото интерьера лучше задать сейчас, он будет итоговым для нашего файла. Для просмотра на компьютере — от 800 до 1600 пикселей. У меня 1200 — вполне подойдет.
Размер картины — почти 700. Это значит, что когда я помещу картину вторым слоем над интерьером, она закроет собой больше половины интерьера. Поэтому можем сейчас ее уменьшить до 300. Я оставлю так и покажу, что будет дальше.
Здесь очень важный момент, вы должны хорошо понимать масштаб интерьера и размер картины.
Я прикинула, что размер стены 1 метр, а размер картины 42 см в ширину, то есть пропорционально она должна занимать чуть меньше половины стены.
Выделяем нашу картину клавишами Ctrl+A (выделить все), вокруг картины появляется пунктирная линия и копируем Ctrl+C в буфер.
Переходим в файл с интерьером и вставляем Ctrl+V
Как и ожидалось — картина огромная, сейчас будем ее уменьшать.
Проверяем, что работаем в слое с картиной (слой 2 выделен синим во вкладке слоев), нажимаем Ctrl+T — вокруг картины появляется рамка с квадратиками по уголкам.
Подносим мышь к уголку, курсор должен принять вид двухсторонней стрелки под 45 градусов к центру картины и начинаем тянуть, не отпуская мышь! ОБЯЗАТЕЛЬНО ПРИ ЭТОМ ЗАЖИМАЕМ SHIFT! С зажатой клавишей Shift ваша картина будет уменьшаться пропорционально, а это очень важно!
Здесь не нужно бояться, уменьшаем до приемлемого размера, отпускаем мышь и Shift и перемещаем курсором картину на центр стены, рамка пока у вас осталась, и, если нужно — уменьшаем еще немного. Когда размер подобран — нажимаем Enter — тем самым подтверждая окончание манипуляций с размерами.
У меня получилось вот так. Конечно, сразу бросается в глаза отсутствие перспективы у картины.
Здесь надо сделать небольшое отступление. Я осознанно выбрала более сложный вариант интерьера с перспективой, вы можете для начала выбрать интерьер со стеной анфас и перспективу можно будет не учитывать :)
Итак, изучаем нашу перспективу.
Выбираем в меню инструментов слева инструмент линия, он спрятан вместе с прямоугольником и остальными фигурами, нужно нажать на прямоугольник и появится подменю.
Наш курсор приобретает вид крестика и мы ставим центр крестика в противоположный угол предмета от точки схода. В моем случае линии сходятся где-то слева за краем изображения, поэтому ставим курсор справа на начало камина, стены и, затем картины. Ставим и тянем влево за край картины, совмещая линию с линией интерьера. Когда совместилась — отпускаем и ставим следующую.
Линии картины мы должны придумать сами исходя из остальных линий.
Теперь нам нужно совместить горизонтальные грани картины с направляющими. Вертикальные должны остаться вертикальными!
Вытащим себе в помощь из левой вертикальной линейки 2 направляющие (линейка появляется нажатием Ctrl+R)
Теперь, находясь в слое с картиной, опять нажимаем Ctrl+T, появляется знакомая рамка с квадратиками.
Но теперь нам нужно вызвать подменю правой кнопкой мыши и выбрать Distort, по-русски искажение.
В этом режиме мы можем тянуть за уголки картины и они будут деформироваться независимо друг от друга.
Нам нужно совместить левые верхний и нижний углы картины с пересечением красной и голубой направляющих.
И немного уменьшаем картину по ширине — по закону перспективы. Для этого тянем за левый центральный по вертикали квадратик. Нажимаем Enter для завершения деформации.
Удаляем слой с направляющими, вот что получилось.
Теперь самое приятное — нам нужно добавить тень. Кликаем в панели слоев 2 раза по слою с картиной, только не по названию, а по синему полю (если по названию — он захочет переименоваться). У нас появляется меню стилей слоев.
Выбираем первое подменю Тени.
Первое, что здесь нужно — это цвет тени и ее прозрачность, по умолчанию ползунок прозрачности стоит на 75%. Оставляем его, так как остальные тени у нас тоже очень черные.
Второе — нужно установить источник света, у нас он, судя по теням на остальных предметах, должен быть сверху слева. Выставляем палочку в кружке по направлению к нашему источнику света.
И третье — это дистанция тени, то есть насколько картина далеко от стены и ее размер. Выставляем как нам нравится, у меня на 7. Среднее поле не нужно.
В этом уроке Фотошопа вы узнаете, как практически повесить картину на стене.
Сложность: Низкая
Дата: 11.06.2012
Обновлено: 25.08.2017
Filter - Vanishing Point (Фильтр - Исправление перспективы / Клавиши «Alt+Ctrl+V») на примере Photoshop CC (2014) (Eng/Rus)
Используя фильтр Vanishing Point (Исправление перспективы) в Photoshop. мы можем немного окунуться в мир 3D, работая с нашими 2D-изображениями.
Мы будем использовать фильтр Vanishing Point (Исправление перспективы), для получения правильной нашей точки зрения.
Это изображение, с которое мы будем работать:
Изображение, которое мы собираемся поместить на стене:
Откроем документ с изображением комнаты.
Идем: Filter - Vanishing Point (Фильтр - Исправление перспективы / Сочетание клавиш «Alt+Ctrl+V»).
Инструментом слева (С) - создать плоскость.
Сетка будет представлять точки зрения плоскости, над которой мы будем работать.
Создадим плоскость, нажав по четырем углам.
Используем картинку на стене в качестве ориентира (можно увеличить с Ctrl + и уменьшение с Ctrl-):
(если построение плоскости неверно-сетка приобретет красный или желтый цвет)
Выравнять плоскость ближе к раме картины.
После того как мы сделали все четыре стороны, можем изменить размер плоскости следующим образом:
Потянуть за уголки, сделать больше, чем надо! Это важно.
Теперь нам нужно удалить существующую картину на стене.
Можем сделать это с помощью инструмента Stamp (Штамп).
Работает он так же как инструмент Clone Stamp Tool (Инструмент «Штамп» / Клавиша «S») в основном меню, за исключением того, что точки для клона используются только в плоскости, находящейся а рамках перспективы.
Выберите инструмент Stamp (Штамп), и заштампуйте картину.
Попробуйте, и если неудачно, как ожидается, отменяем Ctrl+Z.
Alt+Click по источнику, выглядит вот так:
Итак мы заштамповали плоскость:
Для труднодоступных мест мы можем использовать инструмент область выделения.
Выше изображение после использования инструмента Stamp.
Как вы можете видеть, что это не очень чистое исполнение.
Выбираем инструмент Кисть и в меню восстановление выбрать ВКЛ!.
При работе кистью нет необходимости устанавливать источник - она будет брать пиксели вокруг, где вы рисуете.
Закрасить уродливые области гладкими, прямыми ударами.
Следует выполнить все хорошо и в конечном итоге получим примерно так:
Дублируем слой комнаты, что мы редактировали.
Затем вернитесь в меню Filter - Vanishing Point (Фильтр - Исправление перспективы);
Вставить Ctrl+V:
Сначала мы должны изменить ее с помощью инструмента преобразования, если это будет необходимо, а затем перенести его на плоскость.
У нас получились немного неровные края.
Select - Inverse (Выделение - Инверсия / Сочетание клавиш «Shift+Ctrl+I») и удалить нежелательные пиксели.
Вот почему мы дублировали слой раньше:
Это выглядит немного плоско сейчас, так что мы можем добавить тень к изображению:
По желанию добавить рамку.
Финальный результат
Дополнение
Подготовка изображения для работы с функцией «Исправление перспективы».
Перед выбором команды «Исправление перспективы» выполните одно из приведенных ниже действий.
- Чтобы результаты работы с функцией «Исправление перспективы» помещались в отдельный слой, этот слой нужно создать заранее. Сохранение результатов исправления перспективы в отдельном слое позволяет сохранить исходное изображение и настроить для этого слоя непрозрачность, стили и режимы наложения.
- Если содержимое изображения планируется клонировать за пределы текущих размеров изображения, то для размещения добавляемого содержимого необходимо увеличить размер холста.
- Если планируется вставка элемента из буфера обмена Photoshop, то элемент необходимо скопировать до выбора команды «Исправление перспективы». Копируемый элемент может находиться в другом документе Photoshop.
- Если копируется текст, необходимо растрировать текстовый слой, прежде чем копировать его в буфер обмена.
- Чтобы исправление перспективы применялось только к указанным областями изображения, необходимо выделить эти области или создать маску изображения до выбора команды «Исправление перспективы».
- Чтобы объект с перспективой можно было скопировать из одного документа Photoshop в другой, его нужно скопировать в документ в режиме исправления перспективы. При вставке этого элемента в режиме «Исправление перспективы» в другой документ перспектива объекта будет сохранена.
Наверно многим из вас было бы интересно посмотреть, как выглядела бы готовая работа в интерьере. Сегодня я хотела бы поделиться с вами своим способом вписания картины в интерьер с помощью программы Photoshop. Для того, чтобы выполнить это несложную задачу, вам не потребуется особых навыков и знаний владения этой программой. Необходимо лишь иметь установленный пакет Photoshop у себя на компьютере и огромное желание сделать для себя что-то новое и полезное!
Первое, что вам понадобится сделать, так это открыть в программе Photoshop заранее подготовленный и выбранный вами интерьер и картину, которая должна будет в дальнейшем украшать наше помещение:
Далее, открыв вкладку с изображением картины, нажимаем комбинацию клавиш Ctrl+A, после Ctrl+C. Так мы выделили и скопировали наше изображение для того, чтобы вставить его уже во второй вкладке с интерьером.
Перейдя во вкладку с интерьером, нажимаем комбинацию клавиш Ctrl+V. Наша картина вставлена в изображение с интерьером. Теперь начинается самое интересное!
Использовав комбинацию Ctrl+T, мы транформируем изображение с картиной. "Дергая" за крайние точки, либо уменьшаем его, либо увеличиваем. Подгоняем тем самым работу под интерьер в нужное нам место.
Так выглядит картина в интерьере. Старайтесь выбирать более подходящее место для своей работы, чтобы она не "конфликтовала" с другими объектами в интерьере.
Следующий шаг - придать реалистичность нашей работе, чтобы она максимально натурально выглядела в помещении. Для этого нажимаем два раза по изображению нашего слоя (самый верхний слой в окне со слоями). Открывается окно "Стиль слоя".
В окне "Стиль слоя" обращаем свое внимание на вкладку "Тень". Нажимаем на нее, перед нами с правой стороны окна отобразятся параметры данной вкладки. Двигаем в разные стороны ползунки, смотрим, что меняется на изображении с картиной.
Данная вкладка позволяет "нарисовать" тень на нашей картине, выбрать цвет, угол, плотность и пр. тени. Экспериментируем.
Вот, что получилось у меня. Это стандартные показатели, которые я использую практически всегда. Цвет тени - темно-серый, сама тень несколько приглушенная и находится под углом в зависимости от направления источника света.
Как только мы разобрались с тенью, не закрывая окно "Стиль слоя", нажимаем на следующую вкладку "Тиснение", затем "Контур". Создаем окантовку для картины. С помощью "Диапазон" мы может сделать контур более жетским, либо же более мягким. Старайтесь выбирать наиболее оптимальное значение. После завершения нажимаем на "ОК"
После того, как все манипуляции в "Стиль слоя" окончены, в панели со слоями жмем правой кнопкой мыши по верхнему слою, в данном случае это "Слой 1".
Выбираем "Объединить видимые"
Всё! Теперь наша картина вписана в интерьер!
Вам остается лишь поделиться своей работой с друзьями и испытывать огромное наслаждение и гордость за проделанный труд! Удачи! 😉
Читайте также: