Как обрабатывать мужской портрет в фотошопе
Если у вас накопились хорошие портретные снимки, но вы не знаете, как их обработать, вот не сложная, но эффективная техника ретуши.
1. Желательно иметь исходники в формате RAW. Если ваши кадры в формате Jpeg, то сразу переходите к пункту 3.
Прежде всего нужно конвертировать RAW в TIFF с глубиной цвета 16-bit. Проще всего сделать это в Lightroom или Camera RAW, который работает непосредственно с Photoshop. На этом что-то изменять не обязательно. Единственное, что можно сделать - это уменьшить контраст. Для каждого снимка это будет достигаться различными методами. Суть в том, чтобы сделать света темнее, а тёмные участки светлее. Но не сильно.
2. Полученное низкоконтрастное изображение открываем в Photoshop. Понижение контраста нужно для того, чтобы вытянуть из RAW наибольшее количество деталей. Из слабого контраста всегда можно сделать более сильный, а если делать наоборот, то без потери деталей не обойтись.
3. Далее создаём копию слоя при помощи сочетания клавиш Ctrl + J или перетаскивания слоя на иконку создания нового слоя. Далее выполняем первоначальную очистку кожи от мелких дефектов при помощи Лечащей кисти (Healing Brush). При работе Лечащей кистью лучше использовать жесткие края кисточки и следить за фактурой кожи, которую вы берёте. Она должна совпадать с той, на которую вы её переносите.
4. Далее создаём корректирующий слой "Кривые" (Layer > New Adjustment Layer > Curves). На маске слоя рисуем, оставляя воздействие только на кожу. Маску можно создать при помощи Выделения цветового диапазона (Select -> Color Range). Доводить маску до ума можно кистью. Если зажать клавишу Alt и кликнуть по маске, то на весь экран отобразится именно маска.
5. Когда маска создана, можно редактировать кривую, чтобы увеличить контраст кожи.
6. Теперь создаём новый корректирующий слой Кривых. Но на этот раз линию кривой выгибаем вверх, чтобы поднять общую яркость снимка. Заливаем маску чёрным цветом и белой кистью прорисовываем только глаза. Таким образом мы увеличим яркость и блеск глаз.
7. На следующем этапе увеличим резкость фотографии. Максимально эффективно это можно сделать создав копию слоя с очищенной кожей и применив к нему фильтр Цветовой контраст (High Pass):
8. Значение радиуса (Radius) нужно подбирать индивидуально. Важным фактором является достижение тонких, но при этом чётко просматривающихся контуров снимка. Чтобы увидеть результат работы фильтра, нужно изменить режим наложения слоя на Мягкий свет (Soft Light) или Перекрытие (Overlay):
9. Чтобы вместе с резкостью не увеличился шум, нужно находясь на слое, к которому применялся фильтр "Цветовой контраст" нажать Ctrl+U. Это удалит со слоя всю информацию о цвете. Далее нужно провести уменьшение шума любым инструментом. Таким образом крупные контуры останутся видны, а незначительный шум уберётся фильтром и повышение резкости будет распространяться лишь на контуры изображения. Уменьшать шум нужно незначительно, чтобы шумодав не съел поры кожи.
10. Далее мы видим, что под нижними веками есть неприятная тень. Чтобы от неё избавиться, создаём новый пустой слой и переводим его в режим наложения Экран (Screen):
11. Рисовать по слою нужно мягкой кистью с уменьшенной непрозрачностью. Цвет кисти необходимо брать с тех же областей, которые высветляются.
12. Теперь необходимо уменьшить яркость слишком светлых участков. Создаём новый слой и переводим его в режим наложения Умножение (Multiply):
13. Точно так же как и при осветлении мы рисуем кистью, захватывая цвет в соответствующих областях пипеткой. Быстро переключаться с кисточки на пипетку можно зажимая клавишу Alt. Когда клавиша будет отпущена, пипетка снова превратится в кисть.
14. Теперь можно создать виньетирование. Выбираем любой удобный инструмент выделения. Удобнее всего воспользоваться Лассо.
15. Сделав выделение изображения нужно его инвертировать. Для этого наживаем Ctrl+Shift+I или переходим в меню Выделение - Инвертировать
16. Далее нужно растушевать выделение. Можно нажать правой кнопкой в области выделения и выбрать пункт "Растушевка"
17. Края после проделанного становятся мягкими. Радиус растушевки нужно подбирать по вкусу и в зависимости от изображения.
18. Теперь создаём новый слой и делаем чёрную заливку выделенной области.
Затем снимаем выделение Ctrl+D и редактируем получившуюся заливку. Те области, где заливка лишняя, можно поработать крупным мягким ластиком. Также можно ослабить влияние заливки в некоторых местах работая полупрозрачной кисточкой по маске.
19. Переводим слой с виньеткой в режим наложения Мягкий свет (Soft Light):
20. В завершении можно слегка подкорректировать цвета. Добавление синевы в тенях при помощи корректирующего слоя Цветовой баланс (Adjustments) увеличит цветовой контраст.
Порой совсем не обязательно добиваться идеальной картинки вручную: нужно обработать фото быстро, эффектно, пускай и не контролируя весь процесс. Последние версии редактора Adobe Photoshop как раз получили новые функции, базирующиеся на искусственном интеллекте (ИИ). До этого они были реализованы, например, в виде контентно-зависимого кадрирования, которое может дорисовать края изображения, инструмента Spot Healing Brush. Но технологии продвинулись настолько, что теперь нам доступны быстрая ретушь портрета, замена неба на фотографиях и не только. Искусственный интеллект берёт на себя всё больше.
Давайте посмотрим, какие инструменты будут полезны фотографу? Наша цель — не рассказать обо всех кнопках и регуляторах, а вдохновить читателя на новые подходы к обработке и познакомить с интересными программами.
Для подготовки обзора мы использовали рабочую станцию ConceptD СT-500 (ConceptD СT-500-51AD). Дело в том, что процессы, связанные с искусственным интеллектом, требовательны к ресурсам компьютера, в частности к видеокарте. В нашей конфигурации — мощнейшая видеокарта NVIDIA Quadro RTX4000. Линейка Quadro рассчитана не столько на геймеров, сколько на тех, кто работает с графикой: дизайнеров, архитекторов, видеомонтажёров и, конечно, фотографов. Зачем такая мощь для обработки картинок? Этим вопросом задаются до тех пор, пока фотограф не начал снимать профессионально, пока не появились задачи быстро и качественно обработать гигабайты снимков, пока он снимает в JPEG с низким разрешением… Да и упомянутые программы с ИИ на мощной видеокарте работают гораздо быстрее, что повышает и продуктивность, и комфорт.
Также в ConceptD СT-500 установлен процессор Core i9 девятого поколения (5 Ггц, 8 ядер) и целых 64 ГБ оперативной памяти — спасение для тех, кто работает с фото, ведь те же Adobe Lightroom и Photoshop требовательны к этому параметру.
Формат стационарного ПК хорош тем, что в него можно установить мощные десктопные комплектующие, сохранив низкий уровень шума при работе, ведь охлаждение в крупном корпусе реализовать проще, чем в тонком ноутбуке.
Корпус ConceptD СT-500 стильный: верх отделан под дерево, оранжевая подсветка. Здесь есть всё для удобной работы. К примеру, встроенный ридер для карт SD. Мечта фотографа и видеографа — больше не нужно подключать устройства для чтения карт памяти! Рядом есть встроенная беспроводная зарядка: кладём на неё смартфон, поддерживающий эту функцию, и он заряжается. Ещё один плюс — выдвигающаяся подставка для наушников. Её оценят и видеомонтажёры, и те, кто любит слушать музыку за работой.
Кстати, можно установить другой процессор, память, дополнительные жёсткие диски… Последнее актуально для тех, у кого объёмный фото- или видеоархив.
Что ж, приступим к изучению возможностей искусственного интеллекта.
Инструмент Neural Filters в Adobe Photoshop: быстрая ретушь портрета
Откроем портретный снимок и с помощью Spot Removal Tool уберём все крупные изъяны кожи. Теперь запустим Neural Filters.
В открывшемся окне активируем пункт Skin Smoothing. Цвет и свет выровнены, убраны мелкие морщины. На этом можно было бы закончить, но обычно фильтр размывает кожу, отчего кадр выглядит «мыльным». Исправим это, подвинув регулятор Blur влево. Теперь всё отлично! Нажимаем «Ок». Окно Neural Filter закроется, а обработанное лицо появится в новом слое. Очень удобно!
Раз уж мы говорим о программах для обработки портрета, упомянем и Anhtropics PortraitPro, более мощный инструмент для бьюти-ретуши. Его отличают большие возможности настройки процесса, а также функция коррекции светотени на лице — эдакий Dodge and Burn за секунды. Если вы часто проводите портретные фотосессии, вам наверняка будет интересна эта программа. Однако такой эффект пригоден не для всех кадров, применять его нужно аккуратно.
Luminar AI — редактор, базирующийся на функциях искусственного интеллекта
Luminar AI — графический редактор и RAW-конвертер, отличающийся от остальных решений на рынке. Если Capture One Pro нацелен на ручное управление процессом обработки (и от этого выглядит как пульт управления самолётом), то в Luminar AI тончайшие настройки подкрутить вручную нельзя, зато можно сказать программе «сделай красиво», и она сделает. Благодаря ИИ Luminar AI выполняет задачи, которые другим программам просто недоступны. Но обо всём по порядку.
Luminar AI умеет работать как самостоятельная программа, но можно запускать её и в среде Adobe Photoshop в качестве плагина.
Конечно, в Luminar AI есть привычные для любого RAW-конвертера функции регулировки яркости, контраста, цветов, работы с масками. Но в рамках этого обзора мы разберём интересные функции, связанные с ИИ.
Готовые решения обработки и простая ретушь портрета
Программа предлагает готовые решения обработки с учётом контента. Функция отлично подходит начинающим: подсказки программы сэкономят много времени.
Если открыть фото в Luminar AI, вы попадёте в раздел «Шаблоны» (зелёная стрелка). Здесь программа предложит варианты обработки (жёлтая стрелка). Ниже доступны и остальные шаблоны.
Готовые пресеты обработки были и раньше, в других программах. Отличие Luminar AI в том, что эти пресеты контентно-зависимые. Кстати, в них заложены не только параметры цветокоррекции, но и портретная ретушь.
Переходим в раздел «Редактирование», вкладка «Портрет AI». Здесь можно поработать над каждой частью лица отдельно, с помощью одного ползунка откорректировать форму лица. В Photoshop есть функция Liquify, и там пропорции можно настроить более детально. Но в этом и заключается философия Luminar — делать сразу всё с помощью одного регулятора. Кроме того, в Luminar AI можно быстро скорректировать фигуру: например, сделать модель стройнее или, наоборот, плечистее.
Доступные коррекции лица
Ретушь кожи — два ползунка и одна галочка. И при этом минимуме регулировок можно добиться хороших результатов!
Сглаживание неровностей кожи работает отлично. Полезная функция — устранение свечения. С её помощью можно убрать неестественный эффект размытия. А вот функция «Устранение дефектов кожи», призванная убирать значительные недостатки, не всегда работает корректно. Для этого по-прежнему удобнее использовать стандартные инструменты Adobe Photoshop (Spot Healing Brush).
На обработку этого снимка ушло немного времени. Luminar AI сам предложил такой стиль, и он действительно подходит сюжету.
Тревел-фотографы и пейзажисты также найдут здесь массу полезных функций. К примеру, можно подставить солнечные лучи, если того требует сюжет, или поработать с эффектом свечения, который часто используется в пейзажной фотографии.
Обработка пейзажной фотографии
Давайте рассмотрим на примере, какие уникальные возможности даст фотографу-пейзажисту софт с функциями ИИ.
Откорректируем базовые параметры яркости, контраста и цвета.
Регулировки «Акцент AI» и «Коррекция Неба AI» — это в прямом смысле ползунки «сделать красиво».
Добавляем солнце в нужном фрагменте кадра и настраиваем регулировки.
Добавим эффект «Мистика» (по сути это тоже эффект свечения).
И дополнительно настроим опции, которые есть в пункте «Свечение».
С помощью локальной маски я затемнил отвлекающее светлое пятно на земле. Но это можно сделать и стандартными инструментами Photoshop — кривыми и масками.
К минусам Luminar стоит отнести требовательность к ресурсам ПК, не очень стабильную работу. Однако эти проблемы решаются с помощью мощного компьютера с хорошей видеокартой. Последнюю программа нагружает очень активно!
Важную часть в ретуши фотографий, особенно портретов, занимает детализация и цвет кожи. Один из самых удобных методов обработки, популярных на сегодняшний день, — метод частотного разложения. Он очень удобен и прост, если работать с ним чётко по инструкции.
Для меня метод частотного разложения — словно проверенный кулинарный рецепт. Работает безотказно. Даже в самых сложных ситуациях, когда не знаешь, с чего начать.
Фотографии, используемые в этом уроке, сняты на фотоаппарат Nikon D810. Это одна из самых новых моделей Nikon, универсальная фотокамера с высоким разрешением — 36,3 МП. Она позволяет создавать детализированные снимки с мельчайшими текстурами. Для ретуши снимков такого высокого разрешения довольно важно (и в то же время сложно) сохранить мелкие детали. Поэтому лучше использовать метод частотного разложения, нежели обработку с помощью умных инструментов.
Для начала проведём с изображением ряд предварительных обязательных процедур. Разделим его на те самые частоты, составные части. Ниже представлена подробная пошаговая инструкция.
1. Первым делом создаём 2 слоя копии исходного изображения. Сделать это можно разными способами (например, как на скриншотах), но самый быстрый — клавиши Ctrl+J. Чтобы легко ориентироваться, лучше сразу дать слоям имена. Недолго думая назовём их low и hi, впоследствии это и будут наши низкие и высокие частоты.
Делать копии — это очень простая и полезная привычка, особенно при ретушировании. У вас всегда будет возможность обратиться к исходнику, если что-то пойдёт не так.
2. Верхнему слою с копией выключаем видимость, им займёмся позже. Переходим к слою low, т. е. к первой копии.
3. Этот слой необходимо размыть с помощью фильтра Gaussian Blur. Здесь, как в любом рецепте, наступает первый творческий момент. Необходимо выбрать радиус размытия. Нам нужно убрать неровности кожи, мелкие морщинки, пыль и тому подобное. Но глаза, нос и брови мы, скорее всего, захотим оставить. Поэтому, начиная увеличивать радиус, внимательно смотрим, как меняется картинка.
Результат очень зависит от размера исходника (наш пример чуть больше 20 МП), а также от того, сколько места занимает человек в кадре. Для этого изображения давайте остановимся на отметке 13px для радиуса размытия. Важно запомнить выбранное значение, это число пригодится нам уже в следующем шаге.
Со временем вы научитесь определять подходящий радиус сразу и оцените, как удобно иметь набор заготовленных сценариев для разложения с разными радиусами.
4. Нижняя половина изображения готова, теперь переходим к верхнему слою hi. Нам нужно скомпенсировать изображение таким образом, чтобы при наложении на наш размытый слой low в результате получить исходную картинку. Для этого используется фильтр, который в совокупности с подходящим режимом наложения даст эффект, противоположный Gaussian Blur, который мы использовали ранее. И имя этому фильтру High Pass.
В открывшемся окне High Pass всего один регулируемый параметр, и это опять радиус. Здесь нужно выставить значение из прошлого шага. Выставляем 13px, именно на столько мы размывали слой low.
5. Переводим слой hi в режим наложения Linear Light. Этот режим работает таким образом, что серый цвет становится прозрачным, а любые отклонения от серого драматически увеличивают яркость и контраст. Результат после наложения на размытый слой получается ровно в два раза более контрастный, чем оригинальный снимок.
6. Уменьшить контраст можно разными способами, я предпочитаю использовать корректирующие слои, т. е. слои с настройками (например, слой с кривыми). Такой способ легко позволяет на время отключать понижение контраста. С контрастной версией очень удобно работать во время ретуши, сразу выделяются все неровности и детали, которые можно случайно пропустить, глядя на исходный вариант.
Итак, создаем корректирующий слой: New Adjustment Layer > Curves.
7. Для того чтобы применить понижение контраста только к нашему верхнему слою, создаем Clipping Mask. Весь эффект слоя с кривыми будет работать только на слой под ним. Это можно сделать через меню или, удерживая Alt, кликнуть на стык между слоями, для которых мы хотим создать Clipping Mask. В этот момент курсор изменит значок на стрелочку с квадратом, а после клика напротив слоя останется только стрелочка. Это значит, что всё прошло удачно.
- Теперь по поводу самой кривой. Переходим в настройки корректирующего слоя (они появляются по двойному клику на изображении кривой в палитре слоёв). Здесь нас интересуют крайние точки, они отвечают за границы яркости изображения: левая нижняя — самая чёрная, правая верхняя — самая белая. Чтобы уменьшить контраст, необходимо потянуть нижнюю вверх, а верхнюю вниз. Чтобы точно попасть в значение и уменьшить контраст в два раза (а не в 2,02), нужно подтянуть эти точки ровно на четверть сверху и снизу соответственно. Также можно задать координаты вручную, активировав поля, кликнув на точку кривой. В полях для верхней точки ставим Input 255, Output 192, для нижней — Input 0, Output 64.
Всё сошлось, картинка на экране выглядит ровно так же, как исходный оригинал. Наше изображение разложено на две части и готово к работе.
Слой с высокой частотой, который у нас называется hi, содержит текстуру кожи, мелкие детали одежды и волосы. Но цвет волос и цвет кожи находятся в слое low. Таким образом, исправлять неровности и дефекты кожи удобно именно в слое с высокой частотой hi.
Есть несколько способов работы с высоким слоем. С помощью режимов наложения можно переключаться и работать как с серым изображением, так и с обычным. Кому-то, может быть, удобно редактировать оригинальный слой hi, но я бы рекомендовал делать копию, чтобы сохранить оригинал.
Первый способ, ретушь серого изображения
Отключаем видимость корректирующего слоя с кривыми и меняем режим наложения серого слоя hi обратно на Normal. Создаём новый слой поверх hi, и он автоматически переходит в Сlipping Mask. В этом слое и будет наша ретушь.
Выбираем штамп. Настройки инструмента:
Обязательно 100 % непрозрачность и 100 % жёсткость кисти (настраивается вместе с размером кисти по правому клику), чтобы не появлялись размытые участки. Мы игнорируем цвет на данном этапе, поэтому все текстуры отлично стыкуются с жёсткими настройками штампа. Если вы используете планшет (а это на самом деле ускоряет работу), не забудьте отключить регулировку непрозрачности от нажатия на стилус (значок сетчатого кружка с карандашом).
Второй способ, ретушь полноцветного изображения
Слой hi в режиме Linear Light. Дублируем его и переводим в Clipping Mask. В этом новом слое будем заниматься ретушью. Отключаем видимость корректирующего слоя с кривыми.
Настройки штампа практически те же, за исключением Sample — нужно изменить на Current Layer.
Наконец переходим к самой ретуши кожи. А это обычная работа штампом: берём область с понравившейся текстурой и заменяем то, что требуется.
Вот несколько советов из личного опыта по использованию штампа:
- потраченное на ретушь время — синоним качества ретуши, настройтесь на монотонную работу со штампом в течение 40–60 минут;
- с планшетом работа пойдёт в сто раз быстрее;
- не нужно брать очень большую кисть, лучше сделать больше мазков. Для нашего формата идеальный размер кисти 15–25px;
- необязательно после каждого клика менять источник для штампа, но постарайтесь делать это как можно чаще, во избежание возникновения артефактов;
- родинки не являются дефектами кожи, но не забывайте про менее очевидные части тела. Губы, нос, торчащие волосы, открытые части рук и тела тоже нуждаются в вашем внимании.
Оценим результат после работы над верхней частотой. Мы детально поработали над кожей с помощью всего одного слоя, и теперь она выглядит очень гладкой. Но при этом сохранилась резкость, нет этого мыльного эффекта на коже, который обычно выдаёт некачественную ретушь.
Иногда можно обойтись тем, что уже получилось, и не трогать нижний слой. Но для образовательного эффекта давайте всё-таки попробуем сделать что-то ещё. Работать с нижней частотой очень просто. Можно использовать штамп или обычные кисти с подходящим цветом, но обязательно только самые мягкие настройки жёсткости и непрозрачность на уровне 20–30 %.
Вот несколько трюков, к которым нам открывает доступ размытый слой low:
- выровнять оттенок лица, избавиться от светлых / тёмных / цветных пятен;
- локально поработать с фоном, убрать лишние тени;
- убрать волны на фоне, сделать фон более однородным.
Для работы с пятнами отлично подойдёт обычная кисть (самая мягкая, непрозрачность 20–30 %). Создаём новый слой над слоем low. С помощью пробы цвета или удерживая клавишу Alt, выбираем цвет рядом с областью, которую требуется закрасить, и аккуратными движениями кисти наносим его на эту область. Можно менять цвет кисти, для того чтобы добиться оптимальной коррекции.
Точно так же c помощью кисти или штампа работаем с тенями на фоне.
Процедура разглаживания фона выглядит немного сложнее. Это особенно актуально для бумажных фонов, которые в ходе долгой службы в студиях начинают мяться и покрываются волнами. Выделяем с помощью умного выделения весь фон и дублируем его на новый слой.
Выделяем всё содержимое этого слоя: удерживая Ctrl, кликаем по значку слоя. Выделение необходимо для того, чтобы удержать размытие фона и чтобы новый гладкий фон не накладывался на модель.
Теперь размываем. Я использовал Gaussian Blur с большим значением радиуса. Значение легко определить — видно, как фон становится гладким по мере его увеличения. Я остановился на значении 36,6. Такое вот здоровое размытие получилось.
Скорее всего, после этого мелкие детали на границе потеряют резкость. Чтобы сохранить резкие границы вокруг фона, можно создать небольшую маску слоя с нашим размытием и обвести чёрным цветом контур модели.
На мой взгляд, картинка в результате получилась достаточно естественной. Этот метод идеально подходит для аккуратной ретуши. Детальной проработке подверглась текстура кожи, оттенки цвета и перепады яркости на лице.
И вот теперь имея исходник, приступаем к обработке портрета.
1. Для начала создаем 5 слоев
2. Переводим слой COPY 4 в ч/б ( Image-Adjustments-Desaturate).
Меняем режим наложения слоя на Multiply и ставим прозрачность 48%
3. Переводим слой COPY 3 в ч/б ( Image-Adjustments-Desaturate).
Меняем режим наложения слоя на Screen и ставим прозрачность на 40%
4. Меняем режим наложения слоя COPY 2 на режим Overlay
5. Меняем режим наложения слоя COPY на режим Linear Light , ставим прозрачность 55%
6. У нас получается насыщенная контрастная карточка с темными провалами и прорисованной фактурой кожи.
Затем делаем маски на всех слоях и протираем глаза в слоях COPY 4 и COPY, делая глаза более светлее .
7.Создаем над слоем COPY слой Hue/Saturation и приглушаем красный цвет.
8.Слияние всех слоев
Создаем слой COPY 10 и наводим резкость Filter – Other – High Pass, полученное изображение переводим в режим наложения Overlay
9. Создаем слой Color balance 1 и корректируем цвет карточки так, чтоб получить нужный оттенок, прибиваем красный и слегка насыщаем желтым.
10. Затем создаем еще слой Selective Color и еще немного передвигаем ползунки в красном, желтом и нейтральном сером канале.
И вот теперь имея исходник, приступаем к обработке портрета.
1. Для начала создаем 5 слоев
2. Переводим слой COPY 4 в ч/б ( Image-Adjustments-Desaturate).
Меняем режим наложения слоя на Multiply и ставим прозрачность 48%
3. Переводим слой COPY 3 в ч/б ( Image-Adjustments-Desaturate).
Меняем режим наложения слоя на Screen и ставим прозрачность на 40%
4. Меняем режим наложения слоя COPY 2 на режим Overlay
5. Меняем режим наложения слоя COPY на режим Linear Light , ставим прозрачность 55%
6. У нас получается насыщенная контрастная карточка с темными провалами и прорисованной фактурой кожи.
Затем делаем маски на всех слоях и протираем глаза в слоях COPY 4 и COPY, делая глаза более светлее .
7.Создаем над слоем COPY слой Hue/Saturation и приглушаем красный цвет.
8.Слияние всех слоев
Создаем слой COPY 10 и наводим резкость Filter – Other – High Pass, полученное изображение переводим в режим наложения Overlay
9. Создаем слой Color balance 1 и корректируем цвет карточки так, чтоб получить нужный оттенок, прибиваем красный и слегка насыщаем желтым.
10. Затем создаем еще слой Selective Color и еще немного передвигаем ползунки в красном, желтом и нейтральном сером канале.
Читайте также: