Как нарисовать пейзаж в фотошопе
1. Подготовка
Открываем фотошоп, и жмем кнопку: Создать. В появившемся окне вводим такие же параметры как на картинке выше. У нас появляется фон и рабочие инструменты.
Выбираем инструмент Кисть в левой панели инструментов (горячая клавиша B(английская), если что). Позже клацаем на кнопочку в верхнем левом углу, как на картинке выше. Выбираем параметры > Управление наборами.
У нас появляется вот такое окошко, жмем Загрузить, и по отдельности загружаем кисти из папки архива, который вы скачали (не забудьте распаковать архив после скачивания). После этого жмем Файл > Открыть, и выбираем в скаченном архиве Палитру цветов. Это поможет нам в дальнейшем.
2. Рельеф
Теперь начинается самое интересное! Переходим на вкладку Палитра цветов, которую мы добавили, выбираем инструмент Пипетка и нажимаем левой кнопкой мышки по самому нижнему цвету.
После этого переходим обратно на нашу вкладку и создаем новый слой над слоем Фон (вторая кнопка справа, в правом нижнем углу, в панели Слои). На новом слое выбираем инструмент Лассо (горячая клавиша L, если что). И рисуем , не отрывая левую кнопку мыши, наш первый рельеф как на картинке выше. После того как мы его начертили, нажимаем Alt+Delete, и он зальется выбранным цветом.
Нажимаем Ctrl+D чтобы отменить выделение. Теперь проделываем все тоже самое с другими цветами, до цвета f75d3b, начиная со слов - (т еперь начинается самое интересное).
3. Горы
Создаем также новый слой над фоном, выбираем цвет fe6d40 (следующий) и чертим инструментом Лассо нашу первую гору как на картинке выше.
Чтобы создать блик большой горы как на картинке выше, нам нужно кликнуть на слой с этой горой и создать над ним еще один слой. После этого зажать клавишу Alt и кликнуть левой кнопкой мыши между этим слоем и слоем большой горы. Это нужно для того чтобы при заливке цветом блика, цвет не вышел за пределы горы.
Теперь нажимаем на слой над большой горой (тот слой на котором вы хотите сделать блик большой горы). Выделяем инструментом Лассо примерно такой же участок, как на картинке выше и заливаем его.
4. Лес
Теперь перейдем к лесу. Выбираем пипеткой цвет первого рельефа, затем нажимаем на слой первого рельефа и создаем новый слой над ним. После чего у вас должен быть выбран новый слой. Выбираем инструмент Кисть и клацаем на кнопочку в левом верхнем углу, о которой я говорил в разделе Подготовка. Там помимо папок: основные кисти и т.д., должны быть папки: Tree-Brush-Tuts-Universe и Christmas Trees. Выбираем любое дерево из этих папок и устанавливаем размер кисти в 1000 пикселей. После чего начинаем добавлять деревья.
Как на картинке выше проделываем все тоже самое с остальными уровнями рельефа до гор, уменьшая кисть с каждым уровнем на 200 пикселей, отталкиваясь от начального значения в 1000.
Также можно добавить немного деревьев на склон горы, а также птиц, найдя папку SS-birds-flying в кистях.
5. Небо
Наконец-то самое последнее и самое легкое! Выбираем пипеткой на палитре цветов пред последний цвет (ffddc7), после чего возвращаемся на наше изображение и нажимаем на слой: Фон, нажимаем Alt+delete чтобы залить его. После чего выбираем пипеткой на палитре цветов последний цвет (ffebe0) и создаем на нашем изображении новый слой над слоем: Фон. На новом слое рисуем инструментом Лассо облака, и заливаем их новым цветом.
Что ж, возможно те, кто уже знаком с фотошопом сделают эту работу быстрее, а тем кто только начинает, я желаю удачи и не останавливаться на достигнутом. Если хотите видеть еще больше подобных статей, то ставьте лайки и подписывайтесь на канал.
C помощью программы Photoshop вы можете не только редактировать изображения, но также создавать с нуля реалистичные пейзажи, воду, деревья и солнце. В этом уроке мы с нуля нарисуем красивый туманный пейзаж.
Шаг 1. Создаем новый документ File - Menu (Файл - Меню) (CTRL+N)
Ширина: 1920px
Высота: 1200px
Разрешение: 72 пикселя/дюйм
Шаг 2. Заливаем фон градиентом.
Активируем Gradient Tool (Градиент) (G)
На верхней панели с параметрами инструмента кликаем по миниатюре.
Шаг 3. Выбираем градиент "Chrome", как на скриншоте ниже.
Шаг 5. Заливаем рабочее полотно градиентом сверху вниз, зажав при этом клавишу SHIFT, чтобы линия получилась ровной
Шаг 6. Создаем новый слой, на котором мы нарисуем солнце
Шаг 7. Создаем окружность белого цвета и добавляем к ней эффектов. Кликаем правой кнопкой мышки по миниатюре слоя и выбираем Blending Options (Параметры смешивания)
Шаг 10. Получаем вот такое солнце
Шаг 11. Теперь создадим слой для камыша
Шаг 12. Выбираем набор кистей M Brushes
Шаг 13. Выбираем кисть Close Cross Hatch
Шаг 14. В параметрах кисти активируем Dual Brush (Двойная кисть), устанавливаем
Spacing (Интервал): 25%
Scatter (Рассеивание): 0%
Count (Счетчик): 1
Шаг 16. Теперь, меняя размер кисти с помощью клавиш [ и ], рисуем камыши в виде тонких линий
Шаг 17. Применяем Filter - Blur - Motion Blur (Фильтр - Размытие - Размытие в движении)
Шаг 18. Активируем Brush Tool (Кисть) (B) и редактируем параметры:
Brush Tip Shape (Форма отпечатка кисти)
Size (Размер): 3px
Spacing (Интервал): 60%
Dual Brus (Двойная кисть)
Spacing (Интервал): 80%
Scatter (Рассеивание): 0%
Count (Счетчик): 1
Шаг 20. Кликаем правой кнопкой по рабочему полотну и выбираем Stroke Path (Обводка контура)
Шаг 21. Из выпадающего меню выбираем Brush (Кисть) и активируем Simulate Pressure (Имитировать давление)
Шаг 22. Получаем береговую линию
Шаг 23. С помощью инструментов Dodge (Осветлитель) и Burn (Затемнитель) создаем легкое подсвечнивание камыша от солнца. В параметрах инструментов выбираем режим Midtones (Средние тона).
Шаг 24. Создадим отражение солнца на воде. Дублируем слой с солнцем. Кликаем по нему правой кнопкой мышки и выбираем Duplicate Layer (Дублировать слой) или жмем CTRL+J.
Шаг 25. Трансформируем копию слоя в смарт-объект Layer - Smart Objects - Convert to Smart Object (Слой - Смарт-объекты - Преобразовать в смарт-объект)
Шаг 27. Немного уменьшаем размер солнца, примерно на 1/3. С помощью Free Transform (Свободная трансформация) (CTRL+T) слегка растягиваем его по вертикали
Шаг 28. Создаем новый слой "Туман"
Шаг 29. На цветовой палитре устанавливаем в качестве цвета переднего плана светло-серый, заднего - белый.
Шаг 30. Используем Filter - Render - Clouds (Фильтр - Рендеринг - Облака)
Аккуратно стираем лишнее в верхней и нижней области с помощью Eraser Tool (Ластик) (E)
Параметры ластика
Size (Размер): 1000px
Hardness (Жесткость): 0%
Оставляем только полосу в центре. Устаналиваем тип смешивания на Divide (Разделить)
Шаг 31. Применяем Filter - Blur - Motion Blur (Фильтр - Размытие - Размытие в движении), в этот раз по горизонтали
Шаг 32. Дублируем (CTRL+J) слой с туманом.
Устаналиваем тип смешивания на Pin Light (Точечный свет), Transparency (Прозрачность) - 60%
Шаг 33. Создаем новый слой "Лес".
Устанавливаем тип смешивания на Brightness (Яркость).
Шаг 35. Меняем настройки кисти
Шаг 36. Dual Brus (Двойная кисти)
Шаг 37. Нижнюю часть деревьев удаляем с помощью мягкого ластика, чтобы придать эффект тумана. Размер кисти выбираем любой, hardness (жесткость): 0%
Шаг 38. Создаем новый слой "Деревня". Opacity (Непрозрачность): 50%
Шаг 40. Создаем новый слой "Горизонт" и с помощью кисти sumi2 рисуем деревья вдалеке.
Шаг 42. Дублируем слой с отражением солнца на воде.
И применяем к нему фильтр Filter - Blur - Motion Blur (Фильтр - Размытие - Размытие в движении)
Шаг 43. Все слои должны располагаться в таком порядке
Шаг 44. Слегка размазываем береговую линию инструментом Smudge (Палец) (R). Создаем мягкое размытие на камышах.
Шаг 45. Финальный результат
Автор: djarf
Переводчик: Макс Енин
Ссылка на источник
В этом уроке, Вы узнаете, как создать иллюстрацию в стиле sci-fi со звёздами, планетами и различными световыми эффектами.
Сложность урока: Средний
В этом уроке, я покажу вам, как создать научно-фантастическую сцену со звёздами и планетами в программе Photoshop. Вы узнаете, как объединить несколько различных стоковых изображений, мы также создадим планету и добавим световые эффекты.
Детали урока
Программа: Photoshop CS3 +
Примерное время выполнения урока: 60 минут
Сложность: Средняя
Итоговый результат
Шаг 1
Создайте новый документ в программе Photoshop. Установите следующие размеры:
Шаг 2
Откройте исходное изображение с пейзажем. С помощью любого инструмента выделения, с которым вы предпочитаете работать, отделите пейзаж от заднего фона, а затем с помощью инструмента Перемещение (Move Tool (V), переместите выделенное изображение пейзажа на наш рабочий документ. Данный слой с пейзажем Преобразуйте в Смарт-объект (Convert to a Smart Object).
Шаг 3
Идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur). Установите радиус размытия 8 px:
Далее, перейдите на маску смарт-фильтра и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте эффект размытия на заднем фоне, чтобы эффект размытия был виден только на переднем плане.
Таким образом, мы добавим глубину резкости к изображению пейзажа.
Шаг 4
Далее, переместите исходное изображение неба на наш рабочий документ. Расположите слой с небом ниже слоя с пейзажем. Уменьшите непрозрачность слоя с небом до 50%.
Шаг 5
К слою с небом, добавьте корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы затемнить небо. После затемнения, перейдите на маску данного корректирующего слоя и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте коррекцию кривых в центре изображения, т.к. мы планируем расположить здесь основной источник света.
Шаг 6
Добавьте ещё один корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы затемнить левую часть неба. После затемнения, также перейдите на маску данного корректирующего слоя и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте коррекцию кривых в правой части изображения:
Шаг 7
Шаг 8
Возвращаемся на слой с пейзажем. Чтобы удалить нежелательные детали на земле, создайте новый слой поверх слоя с пейзажем в качестве обтравочной маски.
Выберите инструмент Штамп (Clone Tool (S) и с помощью данного инструмента, удалите указанную деталь изображения.
Шаг 9
Далее, к слою с пейзажем, добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) в качестве обтравочной маски. Уменьшите значение Насыщенности (Saturation).
Шаг 10
Далее, добавьте корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance), чтобы добавить синих / голубых оттенков к пейзажу для соответствия с цветом неба.
Примечание переводчика: не забывайте преобразовывать корректирующие слои в обтравочные маски.
Шаг 11
Далее, добавьте корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы затемнить пейзаж. После затемнения, перейдите на маску данного корректирующего слоя и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте коррекцию кривых в центре изображения ближе к эффектам освещения на заднем фоне.
Шаг 12
Создайте новый слой, поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay) 100%, а также поставьте галочку в окошке Выполнить заливку нейтральным цветом режима “Перекрытие” (серым 50%) (fill with 50% gray).
Выберите инструмент Затемнитель ( Burn Tool (O), в настройках данного инструмента установите Диапазон (Range) на Средние тона (Midtones), а значение Экспозиции (Exposure) примерно 10-15%. С помощью данного инструмента, затемните левый край пейзажа. Вы можете увидеть участки, где я затемнил при режиме Нормальный (Normal), а также результат при режиме Перекрытие (Overlay):
Шаг 13
Откройте изображение с текстурой планеты. Создайте новый слой и с помощью инструмента Штамп (Clone Tool), удалите четыре чёрные линии, расположенные поверх изображения.
Шаг 14
Нажмите клавиши (Ctrl+Alt+Shift+E), чтобы создать объёдинённый слой из всех видимых слоёв. Далее, находясь на объединённом слое, нарисуйте круг с помощью инструмента Овальная область (Elliptical Marquee Tool (M):
Далее, идём Фильтр – Искажение – Сферизация (Filter > Distort > Spherize):
Щёлкните правой кнопкой по выделенной области и в появившемся окне, выберите опцию Скопировать на новый слой (Layer via Copy). Таким образом, мы получим изображение планеты на прозрачном слое.
Шаг 15
Переместите изображение созданной планеты на наш рабочий документ. Расположите планету, как показано на скриншоте ниже.
Дважды щёлкните по слою с планетой, чтобы добавить стили слоя Внутренняя тень (Inner Shadow) и Внешнее свечение (Outer Glow):
Шаг 16
Добавьте ещё одну планету на наш рабочий документ, уменьшите масштаб данной планеты. Далее, продублируйте эту маленькую планету. Расположите планеты рядом с большой планетой.
Шаг 17
К слоям с маленькими планетами, добавьте слой-маски и с помощью мягкой чёрной кисти, обработайте планеты, чтобы создать ощущение как будто они постепенно исчезают в небе.
Шаг 18
Выделите все слои с планетами, а затем нажмите клавиши (Ctrl+G), чтобы сгруппировать их в одну группу. Поменяйте режим наложения для слоя с группой с режима Пропустить (Pass Through (режим группы по умолчанию) на режим Нормальный (Normal), 100%. Далее, добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) внутри созданной группы, чтобы обесцветить планеты.
Шаг 19
Добавьте корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance), чтобы изменить цвет планет.
Шаг 20
Далее, добавьте корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы затемнить планеты. После затемнения, перейдите на маску данного корректирующего слоя и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте коррекцию кривых в нижней части планет, т.к. это освещаемые участки планет.
Шаг 21
Добавьте ещё один корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы усилить световые блики на планетах. Далее, перейдите на маску данного корректирующего слоя и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте коррекцию кривых, чтобы сохранить затенение.
Шаг 22
Добавьте ещё один корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы добавить волшебное свечение на планеты. Далее, перейдите на маску данного корректирующего слоя и с помощью мягкой чёрной кисти, уменьшите свечение на следующих участках:
Шаг 23
Откройте исходное изображение с туманностью. Переместите данное изображение на наш рабочий документ. Поменяйте режим наложения для слоя с туманностью на Линейный осветлитель (Linear Dodge), 100%.
К слою с изображением туманности, добавьте слой-маску и с помощью мягкой чёрной кисти, обработайте центральную часть туманности.
Шаг 24
К слою с туманностью, добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), чтобы обесцветить эффект туманности.
Примечание переводчика: не забудьте преобразовать данный корректирующий слой в обтравочную маску к слою с туманностью.
Шаг 25
Далее, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels), чтобы затемнить эффект:
Примечание переводчика: автор применяет уровни к слою с туманностью.
Шаг 26
Далее, добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) поверх всех остальных слоёв. Установите кривую, как показано на скриншоте ниже. Далее, перейдите на маску данного корректирующего слоя и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте коррекцию кривых вокруг центральной части изображения, чтобы сделать эту часть сцены светлее.
Примечание переводчика: 1. автор скрывает коррекцию поверх всей сцены за исключением центральной части 2. автор также проводит общую коррекцию сцены, поэтому, корректирующие слои НЕ будут использоваться в качестве обтравочных масок.
Шаг 27
Далее, добавьте ещё один корректирующий слой Кривые (Curves), чтобы немного затемнить всю сцену. Теперь, перейдите на маску данного корректирующего слоя и с помощью мягкой чёрной кисти, обработайте участки, которые выделены на скриншоте ниже:
Шаг 28
Далее, добавьте корректирующий слой Фото Фильтр (Photo Filter), чтобы изменить цвет сцены.
Шаг 29
Теперь, добавьте корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance) для дальнейшего усиления цвета.
Далее, перейдите на маску данного корректирующего слоя и с помощью мягкой чёрной кисти непрозрачностью примерно 30%, скройте коррекцию цветового баланса поверх пейзажа на переднем плане, т.к. я не хочу, чтобы земля была синей - это будет выглядеть неестественно.
Шаг 30
К слою с линией, добавьте слой-маску и с помощью мягкой чёрной кисти, создайте небольшое затенение в нижней части линии.
Шаг 31
Дважды щёлкните по слою с линией, чтобы применить стили слоя Внешнее свечение (Outer Glow) и Внутреннее свечение (Inner Glow):
Шаг 32
Шаг 33
Чтобы добавить свечение, создайте новый слой и с помощью мягкой кисти, цвет кисти тот же самый, прокрасьте вокруг луча света. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Мягкий свет (Soft Light), 100%.
И мы завершили урок!
Итоговый результат вы можете увидеть на скриншоте ниже. Надеюсь, что вам понравился этот урок.
С момента рождения кино кинематографисты создавали потрясающие спецэффекты, объединяя крупномасштабные рисованные изображения с живым фильмом. Техники живописи Мэт-пэйнтинг были когда-то тщательно охраняемыми секретами, которые никогда не покидали большие студии. Сегодня, однако, с помощью современных персональных компьютеров создание эпических крупномасштабных картин в стиле Голливуда, наконец стало возможным любому желающему.
В этом уроке, мы воссоздаем мифическую версию древнего города инков Мачу-Пикчу, также известного как «Потерянный город».
Примечание: Автор использовал платные материалы. В архиве вы найдёте альтернативный вариант изображений для выполнения урока.
Шаг 1
Создайте новый документ, перейдя Файл – Новый (File – New) размером 5700 x 3900 пикселя.
Откройте фотографию города Мачу-Пикчу и вставьте в ваш новый документ. Поместите фотографию в центр холста, слегка сместив ее вправо вниз.
Шаг 2
Шаг 3
Теперь, когда у нас есть общие очертания нашего будущего изображения, мы можем начать рисовать немного подробнее. Всегда начинайте с элемента, который находится дальше всего (обычно небо). Выберите слой «Фон» щелкнув по нему два раза, переименуйте в слой «Небо». В режиме Кисти (Brush Tool) (B) удерживайте нажатой клавишу Alt, чтобы превратить курсор в цветную пипетку, и выберите серо-синий цвет фоновых гор на фотографии. Используйте этот цвет для заполнения неба
Шаг 4
Добавьте более темные мазки синего и серого цветов, для имитации грозовых туч в небе, и определите, где будет источник света. Используйте мягкие кисти разного размера, чтобы постепенно создавать слои бурных облаков. Не забудьте добавить солнечный луч!
Шаг 5
Создайте новый слой выше слоя «Небо», и назовите его «Правая гора». Используйте ту же технику, которую вы использовали для неба, выберите цвет растительности и скал на оригинальной фотографии, и затем прокрасьте этими цветами продолжение правой горы на вашем изображении.
Добавьте больше цвета к создаваемой горе, выбирая различные оттенки с оригинальной фотографии. Небо и пейзаж созданы из моего воображения, но вы можете использовать любые фотографии различной местности, если это облегчит вам работу.
Примечание переводчика: изображение неба можно взять из исходных материалов
Шаг 6
Создайте новый слой выше слоя с городом Мачу-Пикчу и назовите его «Правая передняя гора».
Повторите то, что вы сделали на шаге 5, но добавьте немного больше подробных деталей на этот раз, прорисовывая продолжение камней и зелени. Используйте оригинальную фотографию в качестве цветовой палитры, чтобы сохранить единую и сбалансированную цветовую схему на всей фотографии.
Шаг 7
Теперь создайте новый слой и назовите его «Левая передняя гора». Нарисуйте грубые детали для горы на переднем плане слева, как это было в предыдущем шаге. После этого снова создайте новый слой с именем «Средний», над слоем с городом Мачу-Пикчу.
Шаг 8
На этом слое мы добавим окончательное продолжение пейзажа над оригинальной картинкой, которое включают в себя водопад и еще один небольшой пик в задней части руин. После этого вы можете удалить слой «Очертания».
Этот эскиз даст вам представление о том, как будет выглядеть ваша окончательная композиция, отображая такие элементы, как цвет, освещение и перспективы. В идеале вы не должны тратить больше нескольких часов на создание этого наброска. Затем мы начнем визуализировать наш художественный материал немного подробнее и попытаемся придать окрашенной области более фотореалистичный вид.
Шаг 9
Мы снова начнем с неба. Выберите свой слой «Небо» и с помощью различных кистей разного размера аккуратно создайте облака. Если вы не чувствуете в себе художественных талантов, вы всегда можете найти фотографию хорошего размера и вставить ее, ретушируя с помощью мазков кисти.
Используйте корректирующие слои и слои с наложением цвета, расположенные над слоем неба, чтобы просматривать изменения, не затрагивая рабочий слой.
Шаг 10
Я нарисовал далекие горы на фоне неба, чтобы придать картине больше глубины. Это просто плоские цветовые силуэты с бликами, добавленными к краям.
Как только вы закончите рисовать небо, перейдите в Фильтр (Filter) - Шум (Noise) - Добавить шум (Add Noise) и добавьте немного гауссовского шума, чтобы он соответствовал текстуре оригинальной картины с городом.
Шаг 11
Шаг 12
Вот, на что это стало похоже, когда закончили работать над слоем «Правая гора». Я немного изменил форму горы на оригинале и добавил немного мазков кисти, чтобы получить на скалах немного синевы. Для двух гор переднего плана нам потребуются более крупные и более подробные текстуры скалы и растительности, которые мы будем использовать из другой крупномасштабной фотографии горы позади Мачу-Пикчу.
Шаг 13
Нам понадобятся еще несколько элементов горы, поэтому загрузите это изображение горы с iStock.
Перетащите новую фотографию в работу, выше всех других слоев. Перейдите в меню: Изображение (Image) - Коррекция (Adjustments) Цветовой баланс (Color Balance) (Ctrl + B) и установите баланс цвета со следующими настройками: голубой (cyan) 30, зеленый (green) 25, синий (blue) 65.
Затем перейдите в меню: Изображение (Image) - Коррекция ( Adjustments) Яркость/контраст (Brightness/Contrast). Установите яркость (brightness) на -30 и контраст (contrast) на -25.
Шаг 14
Закончив с текстурированием на слое «Левая передняя гора», выберите слой с изображением горы, который мы вставили в работу последним. Затем перейдите в меню: Изображение (Image) - Коррекция ( Adjustments) Яркость/контраст (Brightness/Contrast) (Ctrl + B) и установите баланс среднего тона: красный (red) +10, желтый (yellow) -10. Выберите слой «Правая передняя гора» и прорисуйте текстуры, используя освещенную солнцем часть горы в качестве палитры, чтобы отобразить блики.
Шаг 15
Покройте более близкие руины растительностью и добавьте несколько деревьев. Создайте деревья, рисуя кистью стволы и ветки, затем выберите область с растительностью на изображении и клонируйте ее по веткам деревьев, чтобы создать листья. Наконец, удалите слой с фотографией горы.
В этом уроке я хочу показать вам, как нарисовать пейзаж в Photoshop. Для выполнения этого урока вам потребуется графический планшет, компьютер, графический редактор и умение всем этим пользоваться.
Шаг 1
Для начала нам нужно создать новый документ в графическом редакторе. Подбирайте достаточный размер холста и высокую плотность пикселей, чтобы изображение впоследствии можно было хорошо детализировать. Слой заливаем градиентом – сиреневым с желтым.
Шаг 2
Снизу жесткой черной кистью рисуем на новом слое силуэт горизонта и деревьев. Линии должны быть яркими и четкими.
Шаг 3
Теперь выбираем персиково-розовый цвет и кисть, которая вам удобна. Рисуем вот такую фигуру в форме облака на слое под силуэтами. Края могут быть как жесткими, так и мягкими, экспериментируйте.
Шаг 4
Вот таким образом наносим на нижнюю часть облака фиолетовый оттенок.
Шаг 5
Мягкой кистью добавляем синий оттенок на фиолетовое пятно.
Шаг 6
Делаем переход мягким с помощью текстурных кистей и смешивания. Ни в коем случае не используйте инструмент «Палец» и «Размытие».
Шаг 7
Светлым сиреневым оттенком наносим текстуру на светлую часть облака.
Шаг 8
Выделяем освещенные участки светлым желтым цветом.
Шаг 9
Коррекируем объем облака с помощью тех оттенков, которые уже нанесены.
Шаг 10
Создаем новый слой под облаком и делаем небо немного интересней – прямыми четкими линиями добавляем на небо полосы тех же цветов, что и облако.
Шаг 11
Освещенная часть облака делается еще светлее с помощью нанесения белого цвета в режиме наложения. Режим наложения необходимо подбирать самостоятельно. Вы можете попробовать что-нибудь вроде режима «Перекрытие».
Шаг 12
Смягчаем границу между нижней частью облака и небом с помощью смешивания цвета мягкой полупрозрачной кисточкой.
Шаг 13
Автор решил добавить облака, также, как и основное, освещенные сверху и затененные снизу.
Шаг 14
Корректируется линия горизонта, добавлены темно зеленые оттенки.
Шаг 15
Рисуются детали – перьевые облака по бокам, какие-то назначительные мелочи, которые разительно изменяют картину. Урок рисования пейзажа окончен, и теперь вы знаете, как нарисовать пейзаж в Photoshop.
Читайте также: