Как нарисовать человека в фотошопе
Рисуем портреты с невероятной реалистичностью в Фотошоп
В этом уроке вы узнаете, как достичь сходства, рисуя по фотографии.
Сложность урока: Сложный
Финальный результат:
Рисование в Photoshop ничем не похоже на работу с альбомом или холстом. И поскольку вам не нужно волноваться о трате бумаги, есть множество крутых трюков, которые можно использовать для рисования лучших портретов даже без обводки контуров оригинальной фотографии.
В этом уроке я покажу вам, как нарисовать два портрета в Adobe Photoshop, используя графический планшет Wacom Intuos и исходники с PhotoDune.
1. Что же означает сходство?
Сходство - довольно простое понятие. Оно означает, насколько рисунок похож на оригинальный предмет. Если вы художник, вас миллионы раз будут просить нарисовать портреты, персонажей или дизайны, основанные на реальных людях. Понимание схожести - невероятно полезный навык, который поможет сделать клиентов счастливыми.
Чем больше вы практикуетесь, тем ближе ваш рисунок к настоящей фотографии!
Даже если нет желания полностью копировать чье-либо лицо, изучение схожести станет отличной практикой в области общей анатомии лица.
2. Для начала отбросим некоторые правила
Правило 5 глаз
В любой художественной школе изучают довольно много материалов о портретах. Некоторые из этих правил отлично работают, но многие могут просто сбить с толку.
Вы наверняка слышали или видели классическое правило: "Голова должна быть шириной в 5 глаз."
Почему это не работает
Не каждое лицо одинаково, поэтому нельзя использовать шаблонный подход. У субъекта могут быть большие глаза или вы просто захотите нарисовать портрет в карикатурном стиле. Так или иначе, нужно сверять рисунок с исходным изображением.
Квадратные головы
Еще одно правило или техника, которой обычно учат, - изображать голову, начав с рисования ее как куба. Куб представляет собой направление, в котором повернута голова и помогает разобраться с различными углами.
Почему это не работает
Оба правила не так плохи, но они не помогут при реалистичном рисовании. Кубичные головы, например, лучше подойдут для понимания общего положения и разных плоскостей лица. Позже это можно использовать при затенении. Но иногда, если мы ограничиваем себя определенными правилами, то в итоге фокусируемся на самом правиле, а не на субъекте.
Что-то "простое" вроде того, как нарисовать куб, в итоге может само стать задачей!
Оставьте замешательство при себе! Я покажу, как сделать все просто, ведь нам понадобится лишь пара линий.
3. Достигаем сходства при помощи сеток и направляющих
Если вы действительно хотите научиться рисовать любое лицо, стоит привыкнуть к использованию сеток и направляющих.
Сетка позволяет увидеть исходное изображение, разделенное на части. Благодаря этому при рисовании можно сконцентрироваться на отдельном участке. Это помогает сделать процесс более простым, также позволяя увидеть фотографию в другом свете. Не волнуйтесь о том, что "не можете рисовать лица" - просто сфокусируйте усилия на схожести каждой клетки.
Фотография молодой девушки с PhotoDune.
Направляющие также отлично подходят для понимания того, где разместить каждую деталь.
Базовые направляющие обозначат позиции глаз, носа, рта и центра лица. После того, как эти линии созданы, их можно использовать для лучшего понимания отношений между каждой деталью и в итоге получить отличный результат.
Фотография молодого парня с PhotoDune.
4. Зачем рисовать в черно-белых тонах?
Я знаю, вам хочется начать рисовать невероятно реалистичные портреты как можно раньше, но перед тем, как ходить, нужно научиться ползать. Не берите на себя слишком много за раз. Изучите схожесть, а потом переходите к цвету.
Чтобы полностью сфокусироваться на концепте схожести, мы будем рисовать оба портрета в черно-белых тонах. Многие цифровые художники также называют это рисованием в "оттенках серого". Однако неважно как вы это назовете, цель рисования в такой технике - получить уверенность в создании освещения, теней, а также общих тонов.
5. Как рисовать лица в цифровой живописи: легкие углы
Давайте начнем с классической позы. Если рисование людей пугает вас, начните с женских портретов и центрированных позиций головы. Женщин, особенно молодых девушек, рисовать проще, так как их черты лица мягче и вам не нужно волноваться о таких деталях, как морщины или волосы на лице.
Шаг 1
Откройте портрет девушки в Photoshop. Обесцветьте фотографию, перейдя в меню Изображение > Коррекции > Цветовой тон/Насыщенность (Image > Adjustments > Hue & Saturation) и сократив параметр Насыщенность (Saturation) до -100.
Чтобы сохранить разрешение, близкое к оригинальной фотографии (590 х 886 пикселей), я создам новый документ размером 600 х 900 пикселей. Разместим оба окна рядом. Это сильно упростит работу.
Открепите оба окна и разместите их рядом.
Шаг 2
Давайте добавим направляющие. Есть два вида, которые нам помогут. Первый - сетка, все ее секции одинаковы, как в светокопии. Второй тип – направляющие. Они фокусируются на основных формах исходной фотографии.
Я больше предпочитаю второй вариант.
Сравнение сетки и направляющих: слева сетка с одинаковыми секциями, а справа - направляющие, которые фокусируются на основных деталях.
Нажмите Ctrl + R, чтобы открыть панель Линеек (Rulers) для каждого документа. Затем перетяните курсор от вертикальных и горизонтальных линеек, разместив направляющие. Повторите те же линии для пустого документа, чтобы они соответствовали друг другу.
Шаг 3
Теперь начнем перерисовывать нашу фотографию при помощи базовых форм. Используйте большую круглую Кисть (Brush Tool). Пока не волнуйтесь о деталях или чистом наброске. Видите, благодаря простым направляющим сейчас у вас есть лучшее понимание того, как должна располагаться голова.
Шаг 4
Перейдем к основным чертам лица. Используя направляющие, я ставлю маленькие точки, помечая, где начинается и заканчивается каждая черта. Ориентируясь на точки, я начинаю рисовать нос, рот и правый глаз на отдельных слоях.
Глаза могут быть трудной частью. Поэтому, давайте немного схитрим и создадим второй глаз из уже нарисованного. Просто Дублируйте (Duplicate) слой с первым глазом, а затем отразите его, перейдя в меню Редактирование > Трансформирование > Отразить по горизонтали (Edit > Transform > Flip Horizontal). Теперь используйте инструмент Перемещение (Move Tool) и разместите левый глаз в нужном месте.
Завершите последние детали этого грубого наброска. Направляющие можно спрятать в любой момент, перейдя в меню Вид > Показать > Направляющие (View > Show > Guides).
Шаг 5
Я знаю, о чем вы думаете. Не слишком похоже, правда? Мы же еще не закончили с наброском.
Используйте грубый набросок в качестве основы, подчистите его и добавьте детали перед переходом к затенению.
Постарайтесь не лениться. Вам может понадобиться перерисовать лицо два, три или даже больше раз перед тем, как рисунок станет похож на фотографию. Сократите Непрозрачность (Opacity) грубого наброска до 30%, затем создайте Новый слой (New Layer) над ним и используйте этот базовый слой как подсказку. Чтобы рисовать как можно чище, используйте маленькую круглую Кисть (Brush Tool) радиусом 5 px и потратьте достаточно времени.
Не волнуйтесь, если сейчас набросок не полностью похож на фото. У вас еще будет возможность улучшить его.
Вот мой финальный результат. Теперь можно переходить к затенению.
Шаг 6
Наложите основные тона портрета при помощи мягкой круглой Кисти (Brush Tool). На этом этапе нужно постоянно проверять сходство рисунка с фотографией. Если что-то выглядит неправильно, доверьтесь чутью и внесите необходимые правки.
Заметили, как сильно помогло затенение? Мы можем еще больше улучшить вид, подкорректировав несколько проблемных зон.
На всякий случай я создам копию головы, кликнув правой кнопкой мыши и выбрав Скопировать на новый слой (Layer via Copy). Теперь слегка поверните голову, нажав Ctrl + T для активации инструмента Свободное трансформирование (Free Transform).
Шаг 7
Вот быстрая анимация изменений, полученных в фильтре Пластика (Liquify).
Также можно заметить, что я подправил челюсть. Просто передвиньте ее на нужное место при помощи инструмента Деформация (Forward Wrap Tool).
Шаг 8
Теперь, когда мы выполнили большую часть работы, остается только завершить рисунок. Последние детали очень помогают изменить портрет, поэтому продолжайте корректировать все, пока не будете довольны результатом.
Неплохо, правда? Давайте посмотрим, что можно сделать в нашем следующем портрете.
6. Как рисовать лица в цифровой живописи: сложные углы
Ах, ужасные портреты в профиль. Если вы ненавидите рисовать лица, повернутые в сторону, начните с простого профиля, чтобы сделать все проще.
Шаг 1
Так же, как и в прошлый раз, мы начнем с фотографии молодого человека, которую разместим рядом с пустым документом. Этот рисунок будет намного больше, размером 1250 х 1667 пикселей с разрешением 150 пикселей/дюйм.
Шаг 2
Снова создайте направляющие и конвертируйте портрет в черно-белый формат. На этот раз я собираюсь навести их при помощи инструмента Перо (Pen Tool). Так нам будет легче работать. Рисуйте при помощи маленькой круглой Кисти (Brush Tool).
Направляющие Photoshop могут повлиять на поведение кисти при рисовании, поэтому лучше нарисуйте их Пером (Pen Tool).
Теперь скройте оригинальные направляющие. Я также использую Перо (Pen Tool), чтобы определить различные углы, пометив их яркими красными линиями на Новом слое (New Layer). Поскольку эти углы сложнее, чем у первого портрета, дополнительные направляющие помогут убедиться, что мы рисуем в правильном направлении.
Направляющие для положения, черт лица и углов. Работа с различными видами направляющих поможет вам рисовать еще лучше.
Шаг 3
Скопируйте и вставьте эти линии на пустой документ и начните рисовать большой круглой Кистью (Brush Tool). Переключайтесь между разными типами направляющих, чтобы сравнивать прогресс при переходе к следующим шагам наброска.
Окна, расположенные рядом, отлично помогают убедиться, что рисунок соответствует фотографии.
Выделите слой с грубым наброском и сократите его Непрозрачность (Opacity) до 25%. Снова создайте новый слой и нарисуйте более чистый набросок при помощи маленькой круглой Кисти (Brush Tool).
Важная вещь при рисовании людей - понять структуру скелета, не бойтесь создания очень детальных набросков.
Шаг 4
Теперь начнем рисовать. Лица мужчин более угловатые, поэтому уделите достаточно времени изучению направляющих, чтобы не выйти за линии. И поскольку их лица не такие плавные, я также добавил немного текстуры при помощи гранжевой кисти. Это легкое изменение придаст рисунку более мужественный вид.
Используйте комбинацию мягких и гранжевых кистей, эффективно симулируя текстуру кожи.
Шаг 5
На этот раз я у меня лучше получились черты лица, поэтому не нужно делать много коррекций. Угол шеи выглядит немного неправильно, снова используйте Пластику (Liquify) и ее инструмент Деформация (Forward Wrap Tool), чтобы ее выпрямить.
При помощи Пластики можно подкорректировать анатомию за секунды.
Шаг 6
Часто приходится приближать изображения, чтобы уловить едва заметные отличия в тенях, текстурах и освещении. Поскольку мы работаем с оттенками серого, свободно используйте инструмент Пипетка (Eyedropper Tool) и рисуйте цветами исходной фотографии.
По мере продвижения к финальному этапу заставляйте себя рисовать как можно больше. Вот мой результат при использовании этих техник. Уже во второй раз мне удалось достичь потрясающей схожести без обводки контуров самой фотографии.
Теперь ваша очередь!
Выводы
Никогда не знаешь, какие двери откроются, если просто научиться рисовать лучше. Продолжайте практиковаться с портретами в оттенках серого, а когда получите достаточно уверенности, переходите к работе с цветом.
Экспериментируйте с различных углов, чтобы стать лучшим художником. Я действительно надеюсь, что мои советы вам помогли. Если есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь задавать их в комментариях!
Один из самых важных советов в рисовании – это рисуйте то, что вы видите. В данном уроке продемонстрирована техника рисования портрета в Фотошоп.
Сложность урока: Сложный
Введение
Один из самых важных советов в рисовании портретов – это рисуйте то, что вы видите, а не то, что вы думаете вы видите.
Очень легко начать рисовать детали, которые вы, как вам кажется, видите, и это приведет к тому, что вы измените все изображение, даже не осознавая этого. Сделав это, вы увидите законченный рисунок, который едва ли похож на модель, и очень удивитесь, почему же у вас не получается похоже. Если вы постоянно будете анализировать источник в процессе, то и рисунок выйдет намного лучше.
За основу данного портрета была взята фотография мисс Мош.
Примечание: В уроке были использованы кисти для волос, наброска, рисунка и гранжевая текстура для одежды. К сожалению, автор не указал ссылки на источник материалов. В качестве альтернативного варианта для выполнения урока вы можете воспользоваться предложенными ниже материалами либо подобрать свои.
- кисть для волос
- Кисть Карандаш
- Базовый набор художественных кистей
- Гранжевые фоны (перед применением рекомендую обесцветить и усилить контраст)
Шаг 1
Откройте изображение-источник вместе с новым документом А4 с разрешением 300 пикселей на дюйм, и создайте слои под названием «кожа», «одежда», «одежда 2», «волосы», «переходы», «наброски», «линии» и «выше».
На слое с наброском при помощи кисти ‘Dave C’s Pencil 7 Blue’ создайте набросок, прежде чем работать над финальными линиями на слое «линии» при помощи кисти ‘ink’. Не переживайте, если финальные линии получились не идеально – большинство из них будут перекрыты далее в процессе.
Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Выше, Линии, Набросок, Переходы, Волосы, Одежда 2, Одежда, Кожа
Шаг 2
При помощи все той же кисти ‘ink’, набросайте основные цвета на соответствующих слоях (то есть, цвет кожи на слое Кожа и так далее). Если мы будем держать цвета на разных слоях, это позволит нам с легкостью выделять необходимые области, поэтому убедитесь в отсутствии смежных цветов. Пока не заполняйте волосы основным цветом, так как мы разберемся с ними отдельно.
Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Выше, Линии, Набросок, Переходы, Волосы, Одежда 2, Одежда, Кожа. Соответствующие цвета на слоях Кожа и Одежда.
Шаг 3
Воспользуйтесь инструментом Linear Gradient (Линейный градиент), чтобы залить фоновый слой, иначе рисование на белом фоне исказит восприятие цвета.
Добавьте слой для затенения к каждому слою с основными цветами, поставьте галочку напротив строки Use Previous Layer to Create Clipping Mask (Использовать предыдущий слой для создания обрывочной маски). Это позволит вам добавлять тени только существующим пикселям, и вам не придется переживать о том, чтобы не выйти за края. Добавьте затенение лицу на слое, связанном со слоем «Кожа».
Шаг 4
На слое «Волосы» при помощи кисти для рисования волос с 60% непрозрачностью начните создавать базу для волос. Начните с темных цветов, так как они будут видны вплоть до верхних слоев волос. Используйте широкий спектр цветов, включая серые, фиолетовые и коричневые цвета.
На данном этапе не заморачивайтесь работой над отдельными прядями - вместо этого, сконцентрируйтесь на форме в целом и форме волос.
Шаг 5
Скройте верхний слой с наброском и начните прорабатывать глаза на слое «сверху» - они помогут вам собрать рисунок в одно целое. Помните, что глаза - это 3D объекты; вам необходимо затенить не только радужку, но и белок глаза. Веко отбрасывает тень на глазное яблоко.
Изобразите свет, отражающийся в ее зрачке, и добавьте небольшую линию над нижним веком, чтобы показать слезные каналы глаза, а также нарисуйте ресницы.
Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Выше, волосы, линии, набросок (видимость слоя отключена), Переходы, Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже)
Шаг 6
Шаг 7
При работе над губами, внимательно рассмотрите их форму и тени. Обратите внимание, что по мере удаления от центра, у губ пропадает четкий контур, и они становятся намного мягче. Воспользуйтесь кистью аэрографом, чтобы избежать жестких краев на этом этапе.
Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Выше, волосы, линии, набросок (видимость слоя отключена), Переходы, Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже), Одежда 2, Слой 4 (обрезан по слою ниже)
Шаг 8
Заблокируйте прозрачность на слое «кожа» (кликните по символу с шахматной доской на панели слоев) и очень светлым розовым цветом при помощи инструмента Gradient (Градиент) (G) точечно обозначьте основной источник света на коже. Лучше использовать для этой цели градиент, нежели кисть, так как он намного более легкий.
Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Выше, волосы, линии, набросок (видимость слоя отключена), Переходы, Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже), Одежда 2, Слой 4 (обрезан по слою ниже)
Шаг 9
Вновь на слое «выше» начните работать над руками и ногтями при помощи кисти ‘inking opacity’. Пользуйтесь множеством цветов и уделяйте должное внимание теням на фотографии. Я сделал ногти длиннее, но это личный выбор. Измените цвет на ногтях и помните, местами они отражают свет.
Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Выше, волосы, линии, набросок (видимость слоя отключена), Переходы, Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже), Одежда 2, Слой 4 (обрезан по слою ниже)
Шаг 10
Проработайте украшение на шее на соответствующем слое-обтравочной маске, внимательно смотря на фото-источник, прежде чем перейти к слою с волосами. На слое «волосы» добавьте немного темных теней той же кистью ‘inking opacity’. Это нормально, если они выглядят жестко, и, будто бы не на месте, так как мы это вскоре исправим; им нужна дополнительная глубина, так что добавьте большие пряди волос, все также фокусируясь, в основном, на форме в целом.
Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Выше, волосы, линии, набросок (видимость слоя отключена), Переходы, Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже), Одежда 2, Слой 4 (обрезан по слою ниже)
Шаг 11
На слое сверху добавьте несколько светлых мазков, некоторые из них - поверх темных волос. Пряди должны быть более детализированы, нежели ранее - рисуйте пряди торчащими в разные стороны, а кончики некоторых прядей - растрепанными. Варьируйте цвета: чем больше цветов вы используете, тем более оригинально это будет выглядеть.
Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Выше, волосы, линии, набросок (видимость слоя отключена), Переходы, Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже), Одежда 2, Слой 4 (обрезан по слою ниже)
Шаг 12
Вставьте текстуру краски над слоем «одежда» и измените режим наложения на Soft Light (Мягкий Свет). Зажмите Cmd/Ctrl и кликните по миниатюре слоя «одежда» (это выделит все пиксели на слое), а затем добавьте слой-маску слою с текстурой краски (нажмите иконку с кругом в квадрате на панели слоев). На обтравочной маске, связанной со слоем «одежда», воспользуйтесь кистью ‘inking opacity’, чтобы добавить блики и отражения на одежде.
Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: набросок (видимость слоя отключена), Переходы, Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже), Одежда 2, Слой 4 (обрезан по слою ниже), Одежда
Шаг 13
Заблокируйте слой «одежда» и на этом слое добавьте бликом светло-голубой точечный градиент. Нажмите Cmd/Ctrl + V, чтобы снова вставить текстуру краски, а затем Cmd/Ctrl + T, чтобы ее трансформировать, и потяните за края текстуры, чтобы растянуть ее на весь холст. Разместите этот слой над голубым слоем с фоном, режим наложения слоя измените на Soft Light (Мягкий Свет).
Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже), Одежда 2, Слой 6 (текстура краски со слоем-маской), Слой 4 (обрезан по слою ниже), Одежда, Слой 2 (обрезан по слою ниже), Кожа, краска на фоне
Шаг 14
Перетащите слой «переходы» на самый верх и режим наложения измените на Overlay (Перекрытие). Теперь добавьте несколько градиентов, чтобы усилить цвет в определенных местах так, чтобы он выделялся. Чтобы избежать распространения градиента на прилегающие области, используйте инструмент Lasso (Лассо) (L), чтобы выделять необходимые места и добавлять градиент на слое «переходы».
Шаг 15
При помощи ненасыщенного красного цвета прорисуйте области, где бы было видно естественный кровоток, такие как нос, щеки и кончики пальцев, а в волосы добавьте белого и фиолетового, дабы сделать их более яркими. Добавьте небольшие детали текстуры, как, например, пигментация кожи и небольшие поры кистью ‘speckle’. Хоть такие детали почти незаметны, наблюдатель их заметит, и кожа не будет выглядеть неестественно.
Шаг 16
На слое-обтравочной маске «одежда» кистью ‘inking opacity’ добавьте мягкое голубое свечение на краях одежды, в тех же местах, где на фото присутствует коричневое свечение. Для завершения, вставьте картинку с фотографиями над слоем «краска», режим наложения Soft Light (Мягкий Свет). На слое «выше» добавьте эффект небрежности кистью ‘Fire brush’. Внесите последние коррективы.
Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже), Одежда 2, Слой 6 (текстура краски со слоем-маской), Слой 4 (обрезан по слою ниже), Одежда, Слой 2 (обрезан по слою ниже), Кожа, лист с фото
В этом уроке вы узнаете как рисовать одного и того же персонажа снова и снова так, чтобы он оставался узнаваемым.
Сложность урока: Средний
Что вы будете создавать
Будучи художником комиксов, один из вопросов, который я получаю чаще всего, это: «Не знаю, как вам удается рисовать одного и того же персонажа снова и снова так, чтобы он оставался узнаваемым!» Даже для художников, которые успешно рисуют людей, это может оказаться сложной темой, и поэтому я решила посвятить этому целый урок.
Это следующий этап в обучении рисованию людей: научиться рисовать персонажа несколько раз с разных углов и при этом сохранить его узнаваемость. Это не самый необходимый навык для всех иллюстраторов, но художникам, работающим над книжкой, комиксами или любым другим проектом, где персонаж появляется несколько раз, данный навык будет крайне полезен.
Легкий способ поддержания постоянства и узнаваемости персонажа - это одинаковая одежда, что значит, что определенный персонаж всегда ходит с одной прической и носит одну и ту же одежду. Этот метод немного устарел и сейчас кажется даже немного детским, но все еще часто применяется в манге, и художники, обучающиеся посредством копирования подобной манги, приобретают плохую привычку полагаться на волосы и одежду в качестве идентификаторов.
И что тогда делать иллюстратору, когда нужно сменить одежду персонажу? На примере ниже изображен один и тот же персонаж: в данном случае, разные временные промежутки означают разную одежду и стиль, и даже цвет глаз изменился, но это все еще тот же самый человек.
В данном уроке речь пойдет совсем не о таких вторичных идентификаторах. Давайте разберемся, как рисовать персонажа так, как будто это реальный человек, и первый шаг в этом процессе, как бы очевидно это не звучало, это знать, как выглядит персонаж.
1. Знайте черты своего персонажа
Вы знаете, что характеризует черты вашего персонажа? Или вы рисуете глаза, нос и лица одинаковой, общей формы? Эта первая часть не требует художественных способностей, а только умения действительно разглядеть их у себя в голове. Вначале вполне приемлемо основывать своих персонажей на людях, которых вы знаете, в то время как общие черты в вашей голове изменяются на разнообразие реальности.
Подумайте о близком друге, или ком-то, кого вы можете очень хорошо представить. Можете описать форму его носа? Глаз? Губ? Выступающий ли у этого человека подбородок? Отделены ли мочки его ушей от лица? Скорее всего, вы не сможете, так как у вас в голове общее изображение этого человека, и мелкие детали исчезнут, когда вы попытаетесь их вспомнить.
Изменить это легко, вам всего лишь нужно начать обращать внимание на индивидуальные черты человека. В следующий раз, когда увидите этого самого друга, рассмотрите его внимательно и запишите то, что вы увидите. Заметьте, я сказала запишите, а не нарисуйте. Мы не сможем понять то, что мы не можем назвать. Описанием идентифицирующих черт, которые вы видите, вы сделаете понимание отличия этого человека от других осознанным, и будете понимать, что вы рисуете. Вы можете проделывать это в своей голове в любом месте и в любое время, глядя на людей вокруг, и процесс не заканчивается на чертах лица, как мы увидим в дальнейшем.
Примечание переводчика: на скриншоте: сонные глаза…редкие брови…круглый подбородок с небольшой ямочкой…высокий, немного плоский лоб..прямой нос, заканчивающийся круглым кончиком…длинные уши…
Лицо - это куда мы посмотрим в первую очередь в поисках наибольшего количества деталей. О чертах лиц вы можете почитать подробнее в этом уроке. Там вы сможете найти диаграммы и таблицы с названиями форм глаз, губ, носа, и, конечно, вы обнаружите, что на деле существует форм еще больше, чем я привела.
Если у вас под рукой есть старый журнал, вы можете записывать описания прямо на фотографиях оттуда, тренируя свой глаз сразу замечать характерные черты. Очень полезно вот так сравнивать лица людей одного и того же пола и возраста, так как даже если они сначала покажутся похожими, обязательно найдутся черты, которые делают их уникальными (бонус в вашу копировку опыта, если вы будете описывать людей другой национальности. Глупый старый миф о том, «что все Х выглядят одинаково», это ни что иное, как нежелание эти отличия искать).
Примечание переводчика: на скриншоте: круглые глаза и миндалевидные глаза, закругленные и угловатые брови, у девушки слева нижняя губа толще верхней, у девушки справа суженый нос. Фотограф Andrea Pavalleno.
Позже, при создании своих собственных персонажей вы увидите, что больше не рисуйте носы общей формы, и что у вас вообще не получается больше рисовать, не конкретизируя деталей…
Ниже изображены три вторичных женских персонажа из моих комиксов. Их разные черты лица указывают на совершенно разные характеры. Угадайте, кто дружелюбный, кто принцесса, а у кого жесткий характер?
Примечание переводчика: на скриншоте, первый персонаж: завышенная линия роста волос, закругленный лоб, вздернутый нос, мягкий подбородок и скулы, ей не нравятся бесформенные волосы, поэтому у нее всегда разные прически; второй персонаж: тонкие брови, угловатые, низкая дуга, узкий нос, скулы, острые черты лица, все угловатые, но тонкие; третий персонаж: мягкие круглые черты, короткие редкие брови, треугольный нос, подбородок не выступает.
Хоть, возможно, у вас и не появится необходимость крупно рисовать руки, если, все-таки, такая необходимость появилась, не пренебрегайте этой частью тела. Помните, что мужские и женские руки не похожи, и более того, мы, скорее всего, узнаем руки друзей и семьи. Длинные пальцы, короткие пальцы, узкие ладони, грубые ладони, руки человека с тяжелой работой, руки с аккуратным маникюром…
Примечание переводчика: на скриншоте комментарий справа: круглые и приплюснутые кончики пальцев; слева: очень длинные пальцы, более тонкие у основания
Бывало ли у вас, что вы узнавали кого-то с расстояния по их позе или походке? Поза - это еще один идентификатор. Нам постоянно говорят выпрямить спину, поэтому, возможно, мы склонны рисовать людей, стоящих прямо, но в реальности поз существует великое множество. У каждого из нас есть характерная поза, как и у персонажей на рисунке ниже, каждый из которых стоит по-разному.
Стиль одежды
Обратите внимание, что речь идет о стиле человека, а не о наряде. Вы рисуете не одежду, которую человек будет носить все время, если только это не человек в форме (полицейский, священник) или тот, у кого есть определенные причины носить одну и ту же одежду. В моем комиксе Малаак, один персонаж, Адриан, всегда носит одну и ту же майку и шарф, что подчеркивает его необычный характер…но у него есть на это причины!
Но в жизни люди крайне редко носят одну и ту же одежду целыми днями, у большинства есть свой стиль в одежде, и это очень важный аспект персонажа. Этот стиль не только создает постоянство, но и показывает индивидуальность персонажа и/или ситуации.
У студентов может быть немного одежды, а вот, например, юная леди, что следит за модой, вряд ли будет замечена в одном и том же наряде дважды. Скромные люди носят неприглядную одежду, в то время, как бунтари могут нацепить на себя самые необычные вещи. У мужчин чаще всего одежды намного меньше, чем у женщин, и меньше цветовой диапазон гардероба и так далее.
Вокруг множество источников, из которых вы можете подцепить идеи для разработки стиля одежды персонажа, так что понаблюдайте за людьми вокруг вас. Начать можно со следующего вопроса: этот человек одевается так, чтобы хорошо выглядеть, или из вопроса практичности? Они хотят выделяться из толпы или смешиваться с ней?
Мою главную героиню, Малаак, воспитали скромно, и она одевается красиво, но так, чтобы слишком не выделяться. А вот ее подруга Зейна, которая очень любит привлекать всеобщее внимание, всегда надевает что-то необычное и цепляющее, и хороший вкус в ее нарядах присутствует решительно не всегда. С другой стороны, Ераз - студентка, изучающая археологию днем и ушу ночью - на данный момент в ее гардеробе доминирует спортивная одежда.
Примечание переводчика: на скриншоте персонажи слева направо: Малаак, Зейна, Ераз
Характер моих персонажей можно увидеть даже в выборе их костюма на Хеллоуин…
Упражнение 1
Создайте листок информации о реальном, существующем человеке. Ваша бабушка, лучший друг, учитель - кто угодно, на кого вы спокойно можете смотреть и делать наброски на протяжении какого-то времени (или, например, фотографировать).
Собирайте и фиксируйте информацию так, как будто вам нужно создать инструкцию для кого-то другого, как правильно нарисовать этого человека. Наблюдайте и отмечайте то, что в этом человеке не особенно выделяется: все крошечные детали лица, волос, силуэт и поза, стиль одежды, а также основные черты характера, чтобы ваш воображаемый ассистент знал, какие выражения лица характерны для этого персонажа.
Так как это ваш первый опыт такого рода, не бойтесь переборщить с деталями. Со временем и определенным количеством практики вы сможете избавляться от лишних деталей. Наслаждайтесь процессом! В качестве примера, я создала листок с информацией о своем друге, с которого я рисовала своего персонажа Адриана. Тут содержится множество деталей о нем, одна из которых - вечно бесстрастное выражение лица.
Примечание переводчика: на скриншоте описание персонажа: тонкие губы, не болтает попусту, брови короткие, низкие и бледные, узкое основание носа, лицо редко выражает какие-либо эмоции, рост 1. 85 м, длинное тело, постоянно расслабленное, почти падающее, затылок плоский, волосы, стрижка, цвета кожи, глаз, волос и т. д., стиль одежды: всегда носит кофту с длинными рукавами и шарф, иногда меняются только штаны и обувь, как он носит шарф
Упражнение 2
Теперь сделайте то же самое, только уже для своего персонажа. Нет способов делать это «правильно» или «неправильно»; можете начать с определенных черт и, исходя их них, разработать персонажа, или наоборот, или создать персонажа с определенным стилем в одежде или ролью. Что важно, так это то, что когда вы закончите работу над персонажем, вы будете знать его черты, как будто это реальный человек!
Совет: не пытайтесь копировать «листы с персонажем» с сайтов, состоящих из единственного рисунка и кучи лишних деталей. Целью этого упражнения является знание и понимание того, как выглядит персонаж вплоть до мельчайших деталей, а не того, какой чай у него любимый. Хорошо составленный лист с информацией поможет вам в дальнейшем; я сама постоянно подсматриваю в эти листы при работе над комиксом. Несмотря на то, что я знаю каждого своего персонажа, как старого друга, они помогают мне не забывать их истинное лицо (во всех смыслах :) ), даже учитывая то, что мой стиль прогрессирует со временем.
2. Знайте, как рисовать эти черты с разных углов
Как только вы точно будете понимать все особенности своего персонажа, нужно убедиться, что вы эти особенности можете изобразить. Тут ответом на вопрос «Как сделать так, чтоб мой персонаж всегда выглядел правильно?» зачастую является «Вам нужно научиться рисовать».
Может прозвучать жестко, но этого не избежать; если человек не достиг определенного уровня в рисовании, если он не может рисовать простые формы с разных углов, то не стоит ожидать успеха на этой, более сложной стадии. Я правда понимаю ваше желание сразу же рисовать что-то более увлекательное (например, людей), но лишь из спокойствия, упорства и практики состоит единственно верный путь, ведущий к долгосрочным результатам.
Упражнение
Вам снова потребуется друг, готовый помочь, или вы можете выбрать знаменитость, так как в интернете легко найти кучу их фотографий с разных углов. Работайте только над одной чертой единовременно, рисуя ее с разных углов. Процесс этот не должен быть обременительным, так как вы заметите, что с некоторых углов черта будет выглядеть почти одинаково, и что вам достаточно будет нарисовать ее вид спереди, сбоку, в три четверти, сверху и снизу. Вот тут я, например, нарисовала нос Сэмюэля Джексона:
А вот тут - форма лица Одри Хепберн:
Таким образом, вы получите хорошее понимание этих форм в 3D-формате. Если сначала процесс будет проблематичным, вы можете упростить сложные черты до геометрических форм. И не забывайте сравнивать разные черты под схожими углами. Например, как выглядят разные брови издалека? Они отличаются друг от друга или все выглядят одинаково? Я проверила и обнаружила, что, несмотря на то, что форма дуги становится менее заметной с увеличением расстояния, брови все же сохраняют свою индивидуальность.
К этому моменту, вам наверняка не терпится взяться за практику, заполняя пробелы в своих знаниях и преследуя свои цели. Вы можете написать тысячу страниц с описанием каждой детали чуда, под названием человеческое тело, но я считаю, что после определенного количества теоретического материала то, что вам действительно необходимо, - так это наблюдать за людьми в реальной жизни и практиковаться - при этом и то, и другое не должно заканчиваться! Я надеюсь, что этот урок был полезным и интересным.
Теперь у вас есть прекрасная возможность рисовать, редактировать любые изображения из любой точки мира не имея под рукой графического редактора.
"Фотошоп онлайн" - Полностью бесплатен! Доступен откуда угодно, не требует установки, легок, удобен и практичен!
Для использования "фотошоп онлайн" нажмите на кнопку.
Основы рисования аниме-девушки
овновы рисования, рисование, аниме, девушка, анфас, фас, уроки рисования для начинающих
Как нарисовать Снайпера
В этом уроке автор не просто поделиться с вами процессом рисования снайпера , но и расскажет о своей технике, инструментах, которые он использует в работе и о том, как создавать правильный фон.
уроки рисования, уроки photoshop, уроки фотошоп, как нарисовать, солдат, снайпер, военный, Афганистан, Ирак, пустыня
Как нарисовать современного Индейца
В этом уроке автор расскажет о процессе создания рисунка с индейцем наших времен , который лично мне напоминает стилистику и персонажей известного мультфильма «Мулан» :) Урок больше подойдет для пользователей Paint Tool SAI. Хотя, думаю в Photoshop-е его тоже можно повторить.
уроки рисования, как нарисовать, индеец, как нарисовать индейца, урок среднего уровня сложности
Фан-арт к фильму «Пипец» (Kick-Ass)
+ВИДЕО-УРОК +КИСТИ В данном уроке автор покажет вам, как создать иллюстрацию с Убивашкой (Hit Girl) из фильма «Пипец» (Kick Ass). В процессе этой работы вы узнаете о некоторых простых техниках, которые.
уроки фотошоп, уроки рисования, уроки photoshop, как нарисовать, иллюстрация, комикс, пипец, фан-арт, фан арт, убивашка, hit girl, пошаговый урок
Как создать образ девушки в стиле Sсi-Fi
Привет и добро пожаловать в урок по созданию концепта персонажа в стиле Sci Fi . В этом уроке мы подробно рассмотрим процесс создания концепта в стиле научной фантастики: от множественных набросков до финального изображения.
Как нарисовать иллюстрацию «Голубая»
уроки рисования, уроки фотошоп, уроки photoshop, как нарисовать, стиль ар нуво, art nouveau, стиль модерн, портрет, креатив, пошаговый урок
Как рисовать Женщин
уроки рисования, уроки фотошоп, уроки photoshop, как нарисовать, как рисовать людей, как рисовать женщин, анатомия, руки, ноги, лицо, пошаговый урок, шаг за шагом, урок для начинающих
Мастер-класс от Marta Dahlig «Как рисовать лица»
+ВИДЕО-УРОК Узнайте секреты рисования реалистичного лица всего за несколько этапов. Marta Dahlig поделиться парой своих трюков.
уроки рисования, уроки фотошоп, уроки photoshop, как рисовать, как нарисовать, мастер-класс, Марта Дахлиг, Marta Dahlig, портрет, секреты, детали, видео-урок
Как нарисовать Карикатуру на самого себя
В этом уроке автор расскажет о том, как он создает свою цветовую палитру, фото-референсы, устанавливает свет, добавляет детали к рисунку и многое другое.
уроки рисования, уроки фотошоп, уроки photoshop, как нарисовать, как рисовать, портрет, карикатура, автопортрет, настройки, слои, советы, палитра
Как рисовался портрет Натана (Nathan)
Предлагаю вашему вниманию несколько шагов по созданию «Портрета Натана». Эскиз был сделан на тонированной бумаге обычной шариковой ручкой. Для раскрашивания использовался Photoshop CS и планшет Wacom Cintiq. Размер изображения 21.84 см по ширине и 25,40 см по высоте (8,6x10 дюймов), разрешение 300 точек на дюйм (dpi).
Теперь у вас есть прекрасная возможность рисовать, редактировать любые изображения из любой точки мира не имея под рукой графического редактора.
"Фотошоп онлайн" - Полностью бесплатен! Доступен откуда угодно, не требует установки, легок, удобен и практичен!
Для использования "фотошоп онлайн" нажмите на кнопку.
Уроки Рисования » Рисуем Людей »
Уважаемый посетитель, позвольте для начала предложить Вам Зарегистрироваться или войти на сайт под своим именем.
Это займет всего минуту, и вы сможете воспользоваться множеством дополнительных возможностей нашего сайта.
Ну что? Приступим к рисованию портрета в фотошопе?
Начните с чистого холста с разрешением 300 dpi и бежевым фоном как показано на рисунке:
Сделайте грубый набросок овальной формы лица и нарисуйте крест на нем, который поможет правильно нарисовать черты лица
Нарисуйте черты лица; и помните, что у людей есть такая часть тела как лоб :)
Обведите контур лица.
Переверните холст для того, чтобы убедиться в том, что лицо нарисовано симметрично.
И мое лицо - несимметрично! хаха, я никогда не смогу нарисовать его правильно
Ну и почему вы бездельничаете? Не сидите сложа руки, исправляйте!
Используйте кисть большого диаметра и со средней степенью жесткости, а также выберите подходящий цвет кожи.
Обратите внимание на то, что я создала НОВЫЙ СЛОЙ для раскрашивания. Рисуйте на этом слое. Выберите источник света, в моем случае свет падает из правого верхнего угла.
Нанесите тени, но не стоит забывать о контуре лица и о том, что оно выпуклое.
По такому же принципу нанесите блики. Я знаю, что на этом этапе лицо выглядит пугающе. не волнуйтесь!
Начните раскрашивать черты лица. Если вы не знаете как - посмотрите мой урок по рисованию глаз.
Теперь снова переверните холст, делайте это как можно чаще для того, чтобы рисунок был симметричен. Трудно увидеть ошибки в рисунке, если вы смотрите на него слишком долго.
Для теней используйте голубоватый оттенок, он идеально подходит к оранжево-красной коже и немного оттеняет цвет.
Затем я добавила более заметные блики. Покажите в рисунке насколько кожа красивая, гладкая и светоотражающая.
Еще немного поработаем над губами. носом и глазами.
Выберите Аэрограф (Airbrush) с бооооольшим диаметром и низкой плотностью для того, чтобы сгладить переходы на лице (я этого не делаю, так как рисую очень быстро).Создайте новый слой и назовите его "Волосы" или что-то в этом роде.
Теперь волосы! Ууу, это ведь так весело. Проблема в том, что я не умею рисовать волосы, но я все равно попробую. Для симметрии в рисунке используйте тот же источник света. Нарисуйте основной цвет лица. Так как я рисую себя в осеннем настроении, то я использую красновато-коричневый и оранжевый цвета.
Начните штриховку бликов и теней; этот процесс очень трудоемкий и вы можете испортить рисунок, если не знаете что делаете. Представьте себе волосы не в качестве отдельных прядей, а в качестве пучка волос.Подсказка: используйте кисточку, которая рисует точками или штрихами, это поможет визуально разделить волосы на пряди.
На этом рисунке я придала фону текстурность и прорисовала тело; просто потому, что незавершенность этих участков рисунка раздражала меня. Подсказка: рисуйте фон на том же слое, на котором рисуете лицо.
Волосы отбрасывают тень на лицо также как и любые другие непрозрачные объекты. Если вы забудете об этом, то ваш рисунок не будет выглядеть естественно.
Продолжайте выделять пряди (напоминает рекламу компании Л'ореаль).
Пришлось немного схитрить. Я скопировала слой с волосами и применила Размытие по Гауссу (Gaussian Blur). Потом наложила этот слой на предыдущий и выбрала режим слоя Жесткий Свет (Hard Light). Теперь тени и блики выделены. Ура! *радуюсь*
Используйте Ластик с низкой плотностью для того, чтобы убрать ненужное со второго слоя с волосами, так как волосы могут выглядеть слишком неестественно. Но вам решать делать это или нет.
Добавьте свою подпись и рамку. Нами нарисованный портрет готов :)
^_^ хорошо, теперь можете довести рисунок до совершенства, я же иду спать. zzzzz
Читайте также: