Как добавить руку в фотошопе
Вступление
Привет, меня зовут Whyball, я графический дизайнер. С самого детства я любил рисовать; сначала я срисовывал все, что мне попадется в книгах – особенно я любил рисовать животных! Спустя какое-то время я начал создавать необычные рисунки.
Несколько лет назад я узнал о цифровой графике и был поражен простотой использования графического планшета. Вскоре я объединил эти два способа рисования: копирование и применение воображения.
Я рекомендую вам использовать данную технику копирования чего бы то ни было, поскольку это поможет вам сохранить какое-то время в процессе работы или позволит достичь лучшего качества. Например, если вам нужно нарисовать руку в определенном положении, а вы неуверенны, что сможете нарисовать так, как вы ее себе представили, я предлагаю вам взять фотоаппарат и запечатлеть положение и форму руки. Очень полезно применять функцию таймера, тогда вы сможете запросто сделать снимок своей собственной руки.
Вот пример некоторых крыльев, которые я нарисовал благодаря данной технике.
В этом уроке я хочу показать вам, как я рисую руку, используя готовое изображение плюс немного фантазии.
Я использую эту технику рисования, чтобы придать работе художественный вид. На мой взгляд, эффект нарисованной руки лучше применим к готическим орнаментам из животных. Еще одна особенность такого стиля заключается в том, что вы можете создать великолепное произведение, используя только один цвет.
Шаг 1: Находим исходное изображение
Первый шаг – достать изображение руки. Вы можете использовать то же изображение, которое использовал я для этого урока, у него уже установлена opacity (непрозрачность) на 30%, поэтому оно точно такое же, с которого я начал этот шаг.
Шаг 2: Делаем наброски
После этого, вам нужно набросать то, как вы видите изображение в будущем. В данном случае я увеличил размер ногтей и создал белый участок в середине руки, где я хочу поместить маленький мозг. Только определите его месторасположение уже сейчас, но сделайте контур немного меньше, чем размер мозга, который будет в действительности. Поэтому нарисуйте так, чтобы рука плотно прилегала к мозгу, и чтобы между ними не было никаких пробелов. Вы также можете нарисовать несколько стекающих капель. Поместите их между пальцами и на одной стороне руки, как это сделал я. Вам нужно набросать все это на отдельном слое.
Теперь, когда все намечено, вы можете приступить к прорисовке руки.
Шаг 3: Построение контура
Размер документа, который я использую, где-то около 50Х50 см и 70Х70 см с разрешением 300 dpi. Перейдите к установкам своего планшета и настройте его должным образом. Посмотрите настройки, которые я обычно использую для кисти. Эти настройки хорошо применять к размеру документа, который я использую: я советую применить и опробовать их.
Для рисования используйте темно-коричневый или серый цвет (приблизительно такой, как этот 3f311d), не черный. У черного цвета слишком сильный контраст с белым фоном, что придает вашей работе с линиями слишком резкий вид. Поэтому я и предлагаю использовать именно такие цвета для кисти. А если вы хотите использовать черный цвет для кисти, то можете изменить цвет фона на светло-кремовый или серый, тогда все будет хорошо смотреться.
Начните с создания нового слоя, где мы будем рисовать контур, он должен выглядеть, как этот. Также вы будете рисовать те линии, которые помогут вам в следующем шаге (первый уровень теней), отыщите на изображении линии потолще и потемнее и так же прорисуйте их.
После того, как контур будет готов, вы можете начать создавать тени, но для начала я нарисовал красный пунктир, который повторяет форму руки. Вам следует всегда держать в уме подобный пунктир, когда вы начинаете штриховку, тем самым вы сможете правильно воспроизвести объем.
Еще одна вещь, которую я рекомендую делать, прежде чем начать – применить контраст к изображению так, чтобы оно выглядело, как то, что ниже. Это поможет вам видеть, где прорисовать более важные тени, и где сделать их темнее. Вы увидите, что после этого первого уровня теней, которые мы сделали, предмет будет хорошо смотреться.
Шаг 4: Штрихование
Теперь, когда вы начнете штриховку, не забудьте создать новый слой. Я советую вам всегда создавать новый слой, когда вы рисуете что-то новое или отличное от того, что рисуете, или вы не уверены в том, как это будет смотреться.
Все мы знаем, как плохо работать на ошибочном слое….:)
Теперь ваш рисунок должен выглядеть примерно так. Штриховка создана из перекрывающихся линий различных направлений и различной длины, поэтому там, где вы хотите сделать участки потемнее, рисуйте линии потолще. В светлых участках оставляйте только несколько линий, и вы можете сделать их тоньше для создания более яркого тона.
Штрихи должны выглядеть примерно так, как эти. Здесь вы можете увидеть, насколько левая нижняя часть отличается от остальных. Все это из-за множества пересекающихся линий. Если вы уменьшите их, то вы увидите эффект, который я хочу получить; он похож на текстурированный градиент.
Шаг 5: Добавление деталей
После того, как вы закончите с темными тонами, создайте еще один слой и начните прорабатывать детали. Не следует делать слишком много деталей или, по крайней мере, не слишком маленькие, поскольку вы не сможете увидеть их, когда рисунок будет распечатан.
Чтобы убедиться в том, что у вас прорисовано достаточно деталей, просмотрите изображение в том масштабе, в котором оно будет распечатано, посмотрите, как оно выглядит. Или еще лучше, перед печатью взгляните на готовое изображение в окне предварительного просмотра.
Рисование мозга
Теперь, в случае, если вы раньше не рисовали мозги, найдите изображение какого-нибудь мозга и попытайтесь сымитировать текстуру, которую вы на нем увидите. Обратите внимание на источник света во время рисования «извилин» мозга. Это поможет вам сделать мозг больше похожим на настоящий.
Пришло время слить слои, которые вы создали в процессе рисования руки. Как только вы сольете слои, примените к получившемуся слою эффект Color Overlay (Наложение цвета), применив красный цвет. Теперь вы видите участки руки, которые необходимо стереть, участки, в которых пересекаются рука и мозг.
Теперь вы яснее поймете, почему я раньше говорил, что необходимо сделать место для расположения мозга чуть меньше, чем сам мозг. Так легче стереть все, что остается за мозгом.
Теперь вы можете удалить эффект Color Overlay (Наложение цвета) и избавиться от ненужных слоев, если они у вас есть. Если вы надумаете раскрасить позже рисунок, можете оставить на отдельных слоях руку и мозг.
Последние штрихи
Шаг 6: Добавляем дополнительные тени
В завершение добавьте немного тени вокруг мозга, как вы считаете правильным. Но не забывайте о направлении источника света во время добавления тени.
А теперь вы можете слить все слои вместе, и… готово!
Вы можете использовать эту технику для создания дизайна футболок, иллюстраций, постеров и чего угодно. Скажу по своему опыту, данная техника будет оценена по достоинству.
Шаг 7: Добавление текстуры к итоговой работе
Если вы хотите, чтобы рисунок произвел должное впечатление на клиента, я рекомендую вам заменить белый фон на что-то более «художественное». Обычно я использую сочетание различных текстур и изображения старой бумаги, что выглядит вот так:
Здесь некоторые детали рисунка и некоторые примеры, которые я создал, используя данную технику.
Эффектные фотографии могут принести успех не только графическому редактору, который их создает. В наше время многие пользователи являются активными участниками виртуальной жизни в социальных сетях. Красивое качественное фото в данном случае является важным звеном на пути к созданию интересного контента. Сегодня поговорим о том, как добавить на фото дополнительный предмет в руку в онлайн-Фотошопе.
Как добавить предмет в руку в Фотошопе: подробное руководство
Для того, чтобы добавить другой предмет на фотографию, необходимо этот предмет подготовить к перемещению. Для удобства можно расположить файлы рядом. Алгоритм действий по открытию двух изображений в одном редакторе будет следующим:
- Заранее подготовьте изображения для вырезки необходимого предмета и фото для его размещения.
- На основной странице редактора найдите «Файл».
- В открывшемся меню этого раздела выберите «Открыть».
- Выберите интересующий вас файл и откройте его.
- Повторите действия еще раз.
- В поле редактора будут открыты два изображения.
- Задействуйте навигатор. Для этого откройте «Окно» и найдите нужный пункт. Навигатор поможет увеличить изображение, с которого вы потом будете вырезать нужный предмет.
- Воспользуйтесь инструментом «Прямоугольное лассо». Для удобства работы с фото, его можно увеличить, чтобы лучше видеть все контуры. Можно воспользоваться похожим инструментом «Лассо». Только выделение можно проводить только в ручном режиме.
- Обозначьте конкуры объекта путем проставления галочек в нужных местах.
- Завершите выделение. Сделать нужно при помощи нажатия на то место, где находится начальная точка. При правильном выделении предмет будет обведен бегущей пунктирной линией.
- Выберите другую опцию «Перо». Сложные предметы потребуют дополнительной обработки контуров. Этот инструмент поможет проработать контуры с большей четкостью. На контуре объекта необходимо обозначить точку и протянуть ее по контуру. Отступление лучше делать небольшое, чтобы избежать явных изъянов.
- Завершите выделение на начальной точке.
- Затем нажмите на правую кнопку мыши и создайте выделение. В пункте «Радиус растушевки» выставьте нулевое значение. Благодаря этому контур слегла размоется и недочеты не будут проявляться так явно.
- Примените возможности «Волшебной палочки» для выделения предметов на фото, который представлен на однотонном фоне. Указав низкое значение в «Допуске», можно повысить точность выделения можно предмета по контуру.
- Переместите обработанный предмет при помощи одноименного инструмента, нажатием и удержанием левой кнопки мыши.
- Скопируйте выделенную область: откройте «Редактирование», затем «Скопировать».
- Перейдите на то изображение, на которое планируете добавить выделенный предмет в руку. Установите курс в то место, куда планируете поместить скопированный предмет.
- Перейдите во вкладку «Редактирование», нажмите «Вставить».
- Займитесь регулировкой положения предмета и его размеров.
С помощью описанные манипуляций по вставке предметов из одного файла в другой можно создавать коллажи, поздравительных открыток и других интересных изображений.
Обычно, когда речь идет о цифровом наложении, люди первым делом думают о наложении экспозиций. Это правильно, но оно может быть гораздо шире. Есть несколько ситуаций, в которых цифровое наложение может пригодиться. Оно может не только помочь в создании более интересной фотографии, но и облегчит ваш опыт съемки. В этой статье я расскажу о том, как использую цифровое наложение в Photoshop, чтобы создавать интересные композиции.
Я сделал фотографию пещеры Бату в Малайзии. И решил добавить несколько голубей из сделанной серии снимков, совместив их в единое изображение с помощью техники цифрового наложения.
Выбираем изображения
Вот необработанные фотографии, которые я собираюсь использовать. Вы видите, что голуби находятся в разных местах на каждой из фотографий.
Открываем Photoshop
Далее, когда Photoshop открыт, я загружаю все фотографии в один файл в виде разных слоев. Если хотите, можете переименовать их, что я и сделал.
На секунду вернемся назад: как были сделаны снимки
Обратите внимание, что внизу есть фоновый слой. Это изображение было сделано с другими настройками, чем снимки голубей. Я сделал это, потому что обычно перед тем, как сделать дополнительные фотографии, такие как с голубями, я сначала делаю несколько фото с НАИЛУЧШИМИ настройками камеры для данной ситуации. В этом случае они были такими: ISO 100, диафрагма f/8, выдержка 1/30.
Однако, выдержка в 1/30 секунды была слишком длинной, чтобы фиксировать движение птиц. Поэтому мне нужна была более короткая выдержка, что привело к следующим настройкам: ISO 800, f/5 и выдержка 1/640 секунды. Это позволило мне заморозить движение голубей, но в то же время привело к появлению шума в изображении (ISO 800 по сравнению с ISO 100) и более малой глубине резкости (f/5 по сравнению с f/8), а в результате – к более мягкому фону.
Таким образом, идеальный сценарий состоит в том, чтобы совместить их в одном изображении. Используя технику цифрового наложения, вы получите фотографию наилучшего качества с наименьшим количеством шума и лучшим фокусом, добавив в нее голубей из другого изображения. Похоже, у голубей больше шума, но только в очень маленьких участках, поэтому можно сделать отдельное шумоподавление только для голубей, если это понадобится.
Последовательность съемки
Вот последовательность процесса съемки, чтобы дать вам лучшую картину:
- Продумайте композицию.
- Сделайте фотографию с наилучшими (оптимальными) настройками камеры для данной сцены.
- Не перемещая свою композицию, смените настройки камеры, чтобы запечатлеть то, что кажется вам интересным. Например, животных, людей, которые могут подчеркнуть атмосферу места. Это может быть монах, молящийся в храме или даже неодушевленные предметы, как поезда и лодки, или что-либо еще, что привлекает ваше внимание в сцене.
Этапы в Photoshop
Шаг №1 – отключите некоторые слои
Вернувшись в Photoshop, вы увидите значок «глаз» возле каждого слоя. Это означает, что все эти слои видимые. Временно давайте спрячем все фотографии голубей, нажав на значок «глаз», чтобы снять отметку с каждого слоя. Оставьте видимыми только два – фон и Слой 1 с голубями.
Шаг №2 – добавьте маску слоя
Далее выберите слой 1 Голуби и, удерживая клавишу Alt, нажмите значок “добавить маску слоя” (обведено красным на фотографии ниже слева). У вас должен появится черный прямоугольник с правой стороны слоя, как показано на фото справа. Таким образом мы добавляем реверсную маску на слой, черный означает, что содержание слоя спрятано. Если не удерживать клавишу Alt key при создании маски, то она будет белой, показывая все содержимое слоя.
Шаг №3 – рисуйте на маске, чтобы проявить птицу
Теперь у нас черная маска. Чтобы наложить только голубей из этого слоя, нам нужно выбрать инструмент Кисть и рисовать на маске белым цветом поверх птиц. Примечание: черная маска означает скрывание слоя, а белая – проявление.
После того, как вы выбрали Кисть, убедитесь, что она имеет мягкие края, а непрозрачность составляет 75%. Непрозрачность влияет на то, как сильно будет виден прорисованный участок. Используя непрозрачность 100%, нужно будет лишь один раз провести кистью, чтобы полностью проявить определенный участок. Однако, при 75 % или меньше, вам нужно будет повторить прорисовку несколько раз, чтобы достичь 100% эффекта. Это медленнее, но в тоже время края будут более гладкие, а слой лучше смешается с оригинальным изображением.
Обратите внимание на то, что во время рисования маска слоя будет отражать ваш результат. Поздравляю, у вас появился первый голубь! Давайте повторим тот же процесс для следующего слоя.
Шаг №4 – повторите на следующем слое
Выполняя те же действия на слое «Голуби 2», у вас будет добавлен второй голубь. Но подождите, что-то не так. Вы заметили, что второго голубя окружают темные края? Почему?
Это связано с тем, что даже при одинаковых настройках камеры условия освещения могут изменяться в процессе съемки. Это изображение было сделано, когда облака закрыли солнце, и свет в пещере стал тусклым. Вместо того, чтобы решать эту проблему с помощью некоторых очень точных масок (путем увеличения и аккуратного прорисовывания очертаний голубя, что может быть весьма утомительно), давайте попробуем добавить корректирующий слой Кривые.
Прежде, чем проводить какие-то действия с этим корректирующим слоем, щелкните правой кнопкой мышки и выберите “создать обтравочную маску”. Это гарантирует, что все настройки, которые вы совершите, будут влиять только на слой под ним. Теперь добавьте немного яркости, слегка потянув кривую вверх, как показано внизу справа.
Область, окружающая второго голубя, теперь выглядит гораздо лучше. Кроме использования кривой, вы можете применять любые другие корректирующие слои, например, цветовой баланс для коррекции оттенка определенного слоя, если баланс белого не совпадает с фоновым.
Теперь вы видите, что птица выглядит гораздо лучше после применения Кривых.
Шаг №5 – Завершите работу с масками для всех слоев
Давайте продолжим с остальными слоями. Результаты применения масок будут выглядеть так, как на фото ниже, как только вы закончите процесс наложения.
Заключение
Вот окончательный результат цифрового наложения. Теперь вы можете выполнять любую другую постобработку, применяя контраст, изменяя цветовой баланс, резкость или другие процессы, которые на ваш взгляд необходимы, чтобы улучшить фотографию.
Я надеюсь, что вы получили удовольствие от этой статьи, и она даст вам некоторые новые идеи и вдохновение.
В этом уроке мы рассмотрим инструмент «Рука» (Hand Tool), который позволяет быстро и удобно перемещаться по изображению.
Версия Photoshop: Photoshop CC (2017)
Сложность: Низкая
Дата: 01.08.2011
Обновлено: 24.09.2017
Умение работать с этим инструментом в связке с другими очень важно, т.к. это значительно ускоряет и упрощает решение различных задач в Фотошопе.
Переходим в Фотошоп и открываем любое изображение.
Для примера используется фотография, которая доступна тут.
Выбираем в панели инструментов пункт «Рука» (Hand Tool).
После выбора инструмента сверху становится доступна панель с его настройками.
Панель дополнительных настроек инструмента «Рука» (Hand Tool)
1. «Прокрутка во всех окнах» (Scroll All Windows): при включении инструмент начинает прокрутку всех открытых изображений.
Посмотрим, как это работает на примере:
Откройте второй экземпляр уже открытого изображения, выбрав через меню:
Окно - Упорядочить - Новое окно для «название изображения» (Window - Arrange - New Window for).
После чего упорядочим отображение окон, выбрав через меню:
Окно - Упорядочить - 2 вверх, по горизонтали (Window - Arrange - 2-up Horizontal).
Теперь при включенном режиме «Прокрутка во всех окнах» перемещайтесь по изображению с помощью инструмента «Рука» (Hand Tool / Клавиша «H»), зажав левую кнопку мыши и перетаскивая изображение.
При этом во втором окне тоже будет происходить перемещение.
Используя эту функцию, можно значительно упростить и улучшить свою работу в Фотошопе. Например, при обработке фотографий отслеживать изменения в разных масштабах одновременно.
2. «100%»: при нажатии изменяет масштаб активного окна изображения до 100%.
3. «Подогнать» (Fit Screen): масштабирует активное окно по размеру экрана.
4. «Полный экран» (Fill Screen): масштабирует активное окно на весь экран.
Работа с инструментом «Рука» (Hand Tool)
Инструмент «Рука» можно использовать при работе с другими инструментами, быстро переключаясь на него нажатием клавиши «Пробел» (Space).
Для примера: увеличьте масштаб открытого изображения, используя Инструмент «Масштаб» (Zoom Tool / Клавиша «Z»).
Примечание
Быстро изменить значение инструмента «Масштаб» (Zoom Tool) с «плюса» на «минус» можно, зажимая клавишу «Alt» при активном инструменте.
Теперь возьмите Инструмент «Кисть» (Brush Tool / Клавиша «B»), начните рисовать (просто проведите линию).
Предположим, для продолжения работы необходимо изменить отображаемый участок изображения.
Не меняя инструмента, зажимайте клавишу «Пробел» (Space) и, пока вы её не отпустите,
инструмент «Рука» (Hand Tool) будет активен для быстрого перемещения по изображению.
После того, как вы отпустите клавишу «Пробел» (Space), активным снова станет предыдущий инструмент.
Таким образом, инструмент «Рука» (Hand Tool) доступен при работе с большинством других инструментов Фотошопа и отлично выполняет функцию перемещения видимой части изображения.
Самый популярный вид манипуляций в Photoshop — вырезание объекта из «родной» фотографии и вставка в другое изображение. Так можно поместить себя рядом с известными музыкантами или вмиг оказаться на Канарских островах. Покажем, как провести такую манипуляцию быстро и качественно.
Вырезание объекта из картинки
Первый шаг в нашем гайде — самый простой. Тут нужно выделить нужный нам объект и скопировать выделенный фрагмент. Для этого удобнее всего воспользоваться инструментом «Быстрое выделение» (Quick Selection Tool). В отличие от обычного инструмента выделения, он позволяет обвести конкретный объект на фото. После этого выделенный фрагмент можно вырезать или скопировать.
Так выглядит инструмент «Быстрое выделение»
«Быстрое выделение» автоматически очерчивает контуры нужного объекта. Зачастую этот инструмент хорошо справляется с задачей, но с ним могут возникнуть проблемы, если объект и фон близки по цветовой гамме. Лучше всего, если объект на фото в темных тонах, а фон — в светлых. Или наоборот.
Итак, приступим. При выборе инструмента «Быстрое выделение» на верхней панели слева мы увидим три иконки с кистью — первая позволяет начать новое выделение без привязки к ранее выделенной области, вторая (которая со знаком «+») позволяет добавлять фрагменты к уже выделенному участку, а третья (со знаком «-»), наоборот, убрать из выделения ненужные фрагменты.
Для начала выберем среднюю иконку и нажмем примерно на центр нашего объекта. Видим, что программа выделила сразу всё тело человека. Без выделения остались только кроссовки и голова.
Так работает инструмент «Быстрое выделение»
Для выделения мелких деталей уменьшаем размер кисти и аккуратно нажимаем на них. Если что-то пошло не так, всегда есть кисть со значком «-», которая позволяет отменить выделение.
Чтобы полностью убрать фон, мы уменьшили размер кисти до 1 пикселя и при помощи кисти вычитания убрали в выделенной фигуре светлые части
Теперь, когда фигура полностью выделена, остается нажать Ctrl+C и создать новый файл, чтобы перенести в него скопированный объект («Файл» —> «Новый»—> «Буфер обмена»). Затем вставляем нужный нам объект. С таким же успехом вставить его можно не просто на белый лист, а в любое другое изображение.
Читайте также: