Fade up words after effects как на русском
Где пригодится анимация текста
В настоящее время текст анимация набирает популярность. Это хорошая возможность для презентаций нового бренда. Можно создать запоминающуюся версию, которая будет выглядеть стильно и привлекательно. Таким же образом можно анимировать такие объекты:
- презентация логотипа одежды, обуви, парфюмерии и прочего;
- заставка для мобильного приложения, сайта;
- вступление перед рекламой, видеороликом;
- анимирование программного интерфейса.
Все это будет иметь красивую и современную презентацию, мимо которой трудно пройти мимо. Но чтобы ввести вставки в виде красивой анимации текста в 3d, стоит использовать уроки по созданию gif, которая будет привлекать внимание.
Создание проекта
Стоит начать создавать композицию. Для этого открывается программа, которая позволяет создать анимированный текст и вводится такая последовательность для открытия композиции: File, New и Project. Когда был открыт генератор, тогда стоит выбрать инструмент New Composition. Это будет началом настроек. Если ввести Rate, тогда можно будет сделать анимирование более плавным. Стоит выбрать нужную продолжительность, если управлять ею при помощи Duration.
Часто задаваемые вопросы
Анимированная надпись поможет решить много рекламных презентаций. Поэтому стоит рассмотреть такое дизайнерское решение более подробно. Инструкцию, показывающая как сделать анимированный текст поможет понять основы введения надписи в 3D.
Как сделать так, чтобы текст всплывал?
Когда был сделан анимационный текст, тогда стоит его показать целевой аудитории. Такие виды эффектов выглядят достаточно динамично, могут дополнять публикации в соцсетях, стать введением при входе на сайт компании. Поэтому после создания такой презентации, стоит ввести ее в состав сайта и поможет аудитории видеть текст с GIF-эффектом. Это поможет рассказать интересный монолог создателя сайта.
Чтобы сделать текст видимым, нужно выбрать его в папке, куда он был помещен после создания и анимирования. После этого стоит выбрать эффект, имеющийся в тексте и нажать на «выложить».
Как сделать анимацию текста на iPhone?
Красочная анимация появления текста станет возможной для создания на смартфоне, если скачать специальное бесплатное приложение. После этого его нужно запустить и выбрать один из шаблонов. После настройки дизайна можно выбрать разный вид шрифт, сочетания. После этого стоит выделить фразу, провести преобразование в 3д анимацию текста. Таким же образом можно выбрать один из эффектов.
Как анимировать текст в GIF-файле?
Чтобы сделать такое преобразование, стоит подобрать нужный шаблон, настроить его. Можно добавлять стикеры, сделать текст веселым, что актуально для текстов в социальных сетях. Также можно сделать так, чтобы фраза появлялась медленно, выходя из темноты, добавить мерцание. После этого готовый вариант стоит презентовать на онлайн-ресурсе в GIF-формате.
Текстовый слой
Чтобы создать анимацию текста, стоит использовать инструменты. В данном случае нужно выбрать Type Tool и использовать клавиши для выбора нужных пунктов в меню. Далее останется только набрать текст и применить необходимые эффекты. Стоит выровнять фразу по центру.
Текстовые эффекты из коробки
Многие дизайнеры и маркетологи, выбирают инструменты и эффекты, которые подскажут, как сделать анимированную надпись интересной и привлекательной. Есть много шаблонов и применить их достаточно просто.
Decoder Fade In
Таким образом можно сделать анимирование текста в виде переборки букв во фразе. Для этого нужно выбрать категорию Animate и выбранный эффект. Его можно применить, если выбрать слой текстового набора и кликнуть по нему два раза. Также можно зажать курсором выбранный инструмент и перетащить его на слово, которое стоит преобразовать.
После этого нужно нажать на пробел, сделать просмотр полученного результата. Таким показом можно управлять самостоятельно. Часто этот эффект можно увидеть в кинолентах. Его можно включать и выключать по своему желанию, чтобы добавить веса представленной фразы.
Espresso Eye Chart
Такой вид анимации текста для видео или логотипа можно использовать в социальных сетях как презентацию к ролику. Он имеет схожие черты с предыдущим вариантом, имеет вид сменяющихся букв по размерам.
Raining character in
Если выбрать готовые шаблоны анимации текста в After Effects, тогда стоит опробовать этот эффект. Он позволяет перебрать прозрачность, постепенно увеличивая резкость фразы или слова.
Random Fade Up
Этот шаблон анимации текста имеет привлекательный вид, так как буквы в слове появляются в случайном порядке.
Slow Fade On
Чтобы понять, как сделать анимацию текста, стоит рассмотреть разные шаблоны и этот будет особенно востребованным. Буквы выходят из темного фона и становятся яркими.
Bars Lime
Такой анимированный текст имеет особенность в том, что происходит игра цветовых эффектов.
Blue Flash
Эта красивая анимация текста в After Effects напоминает действие старой печатной машинки. Такой эффект был перенесен из аналогов, которые были востребованными в других версиях.
Algorithm
Такая анимация написания текста в After Effects имеет вид сдвигания букв, которые находятся рядом. Также можно применить перебирание символов.
Helicopter
Чтобы создать анимированную надпись при помощи этого инструмента, нужно применить эту форму, когда буква вращается и меняет свой вид. Вначале она растягивается, потом принимает привычную форму.
Submarine
Это забавная анимация появления текста в after effects, когда слово «плывет» по экрану к его краю как подводная лодка. При этом последняя буква в слове или фразе может вращаться, напоминая винт.
Quiver
Слово будет вибрировать, напоминая дрожь. Каждая буква будет изменяться отдельно, независимо от других.
Создание текстового эффекта с нуля
Применяя простой алгоритм действий, можно узнать, как анимировать текст и применить интересные эффекты css.
Добавление аниматора
Чтобы добавить этого помощника, стоит выбрать панель многослойности, а именно актуального для текста. Когда в настройках нажать на Animator, тогда можно применить простой, но особенный эффект. Когда открывается аниматор, тогда можно создать анимированные надписи.
Добавление Ramp Up
В этом случае стоит открыть Advanced в аниматоре и нажать на наращивание. Такая анимация написания текста будет появляться плавно. Стоит после применения шаблона, просмотреть появившийся результат и настроить частоту. Но когда выбирается 0 режим, тогда будет видимой одна половина фразы, другая находится в темноте. Чтобы скрыть все буквы при открытии фона, нужно переместить режим на 100. Также в этом инструменте можно применить изменение размера символов и сделать отдаление от пользователя в глубину. Это поможет видоизменить анимацию и сделать ее более интересной.
Добавление ключевых кадров для свойства Scale
Создание анимированного текста нельзя делать без применения особенных кадров. Для этого стоит маркер сместить на панели в сторону нулевого кадра и нажать на секундомер. После этого можно выбирать ключевой кадр. Когда маркер перемещается на 1–2 секунды вперед, тогда стоит поменять значение с 150 до 100. После выделения обоих кадров можно будет увидеть плавную анимацию. Таким образом, слова будут выплывать из темноты и в то же время запустится уменьшение фразы, что создает красивое сочетание.
Добавление Fill Color и Blur
Также можно просмотреть скрипты для анимации текста в after effects, когда становится возможным сделать итоговые изменения при помощи размытия и добавление насыщенности цвета.
Чтобы сделать такие изменения. Нужно открыть в меню аниматор и выбрать Property/ Fill Color/RGB. Это позволит отображать цвет только в то время, когда текст будет появляться. После этого можно добавить контрастности и посмотреть на получившийся итог.
Добавление дескриптора
Этот определенный вид анимации рукописного текста в after effects. Его можно прикрепить к определенной компании. Такие дескрипторы есть у многих брендов и заявляют об их респектабельности. Чтобы запустить его, стоит нажать на Type Tool. Это инструмент позволяет подобрать размер букв и расстояние между ними.
Можно сделать такие действия для дескриптора, которые применялись для основной надписи. Но стоит сделать небольшое изменение. Нужно, чтобы дескриптор в анимированном виде запускался немного позже основного логотипа. Это будет иметь лучший эффект и поможет оценить все тексты постепенно. Для этого нужно сделать настройки в настройках с ключевыми кадрами.
Можно добавить блики, задымление – все это предоставляет возможность реализовать свою фантазию. Для этого стоит открыть настройки и применить разные виды анимация текста в after effects по словам или буквам.
Как создать анимацию текста с помощью онлайн-конструктора?
Когда применяется конструктор, который будет доступен в режиме онлайн, тогда можно решать небольшие вопросы и делать определенные проекты. Но чтобы провести создание анимации текста при помощи онлайн-конструктора, следует узнать подробнее о функционале.
Выберите шаблон
Чтобы понять, как сделать анимационный текст, стоит в первую очередь подобрать один из шаблонов в библиотеке. Стоит их просмотреть, выбрать нужный дизайн, которые идеально подойдут для проекта. Такие шаблоны специально созданы для создания готовых анимаций текста для after effects. При этом есть большое число тематики, которые постоянно обновляются провайдером. Все, что нужно – это выбрать уже созданный шаблон и применить его для своего логотипа.
Настройте стиль анимации
Определенные эффекты анимации текста станут доступными, после выбора темы и начала работы. Стоит добавить слова, заузить картинку и видео, создать логотип определенного вида. После этого требуется провести редактирование ролика, выбрать нужный размер шрифта, оттенок. Также можно добавлять такие эффекты, как голосовые, чтобы разнообразить презентацию.
Чем анимированный текст может помочь вашему видеопроекту?
От Adobe After Effects анимация текста будет особенно привлекательна. Она сможет дополнить видео и предоставить красивое появление текста. Это может быть особенное введение для ролика.
Современное создание анимированных надписей совместно с видео – это лучший вид презентации и представления общей публики своих идей. Такие ролики с текстом, который будет представлен в виде анимации, оживит видео, сделает его привлекательным и запоминающимся.
Вовлечь аудиторию
Когда был открыт after effects и стало понятно, как сделать анимацию текста, тогда стоит придать индивидуальности своему проекту и сделать его привлекательным для целевой аудитории. При этом стоит делать акценты на те черты дизайна, которые станут стильными.
Инструкция, помогающая понять, как сделать красивую анимацию текста, поможет создать особый логотип или представить новый бренд, который станет привлекательным. Такие видеопроекты будут особенно примечательными.
Привлечь внимание аудитории и увеличить продажи
Способы, рассказывающие, как сделать анимированные буквы, придать им особенный дизайн, станут стратегией в маркетинге и частью рекламной кампании. После этого нужно предоставить их будущим покупателям, что поможет увеличить трафик на сайт и повысить продажи.
Заключение
Когда были рассмотренными виды анимации текста, стало понятным их реализация, тогда стоит переходить к воплощению своей идеи.
Перевод всех эффектов After Effects с английского на русский
Время пастеризации – Posturize Time
Искажение времени – Time warp
Размытие пикселей в движении – Pixel Motion Blur
Разница во времени – Time Difference
Смещение по времени – Time Displacement
Эхо – Echo
Уровень размытия в движении – CC Force Motion Blur
3D-очки – 3D Glasses
Радиальная тень – Radial Shadow
Скос альфа-канала – Bevel Alpha
Скошенные края – Bevel Edges
Тень – Drop Shadow
Функция 3D Camera Tracker – 3D Camera Tracker
Цилиндр – CC Cylinder
Пространство – CC Environment
Сфера – CC Sphere
Прожектор – CC Spotlight
Подавление подложки – Matte Choker
Упрощенное подавление – Simple Choker
Уточнить жесткую подложку – Refine Hard Matte
Уточнить мягкую подложку – Refine Soft Matte
Каустические кривые – Caustics
Мир волн – Wave World
Пена – Foam
Площадка для частиц – Particle Playground
Разброс – Shatter
Танец карт – Card Dance
Шарики – CC Ball Action
Пузыри – CC Bubbles
Изморось – CC Drizzle
Волосы – CC Hair
Система частиц – CC Particle Systems II
Мир частиц – CC Particle World
Дождь – CC Rainfall
Разбрасывание – CC Scatterize
Снег – CC Snowfall
Звездный взрыв – CC Star Burst
Прозрачное наложение – Keying
Внутренний/внешний ключ – Inner/Outer Key
Извлечь – Extract
Ключ разности цвета – Color Difference Key
Ключевая очистка – Key Cleaner
Линейный цветовой ключ – Linear Color Key
Подложка разницы – Difference Matte
Расширенное подавление пропуска цвета – Advanced Spill Suppressor
Цветовой диапазон – Color Range
Ключ яркости – Key light (1.2)
4-цветный градиент – 4-Color Gradient
Блики – Lens Flare
Заливка – Fill
Заливка – Paint Bucket
Заливка пипеткой – Eyedropper Fill
Каракули – Scribble
Круг – Circle
Луч – Beam
Мозаичная текстура – Cell Pattern
Надпись – Write-on
Обводка – Stroke
Радиоволны – Radio Waves
Расширенное освещение – Advanced Lightning
Сетка – Grid
Спектр аудио – Audio Spectrum
Форма звуковой волны – Audio Waveform
Фрактал – Fractal
Цветовая шкала градиента – Gradient Ramp
Шахматная доска – Checkerboard
Эллипс – Ellipse
Клеевой пистолет – CC Glue Gun
Взрыв света – CC Light Burst 2.5
Лучи света – CC Light Rays
Световая развертка – CC Light Sweep
Нити – CC Threads
Размытие и резкость – Blur & Sharpen
Быстрое размытие – Fast Blur
Двухстороннее размытие – Bilateral Blur
Контурная резкость – Unsharp Mask
Направленное размытие – Directional Blur
Радиальное размытие – Radial Blur
Размытие каналов – Channel Blur
Размытие по Гауссу – Gaussian Blur
Размытие по рамке – Box Blur
Размытие при малой глубине резкости камеры – Camera Lens Blur
Сложное размытие – Compound Blur
Увеличить четкость – Sharpen
Уменьшить мерцание в чересстрочной развертке – Reduce Interlace Flicker
Умное размытие – Smart Blur
Размытие крестом – CC Cross Blur
Размытие радиальное – CC Radial Blur
Быстрое радиальное размытие – CC Radial Fast Blur
Векторное размытие – CC Vector Blur
Вихревое смещение – Turbulent Displace
Волнообразная деформация – Wave Warp
Выпуклость – Bulge
Деформация – Warp
Деформация по Безье – Bezier Warp
Деформация сетки – Mesh Warp
Зеркало – Mirror
Изменить форму – Reshape
Карта смещения – Displacement Map
Компенсация оптики – Optics Compensation
Пластика – Liquify
Полярные координаты – Polar Coordinates
Преобразовать – Transform
Привязка по углам – Corner Pin
Пятно – Smear
Рябь – Ripple
Скручивание – Twirl
Смещение – Offset
Стабилизатор деформации VFX – Warp Stabilizer VFX
Сферизация – Spherize
Увеличение – Magnify
Увеличение с сохранением уровня детализации – Detail-preserving Upscale
Устранение эффекта плавающего затвора – Rolling Shutter Repair
Смешивание – CC Bend It
Пятна – CC Bender
Движение – CC Flo Motion
Линза – CC Lens
Перевернуть страницу – CC Page Turn
Мощность – CC Power Pin
Пульсация – CC Ripple Pulse
Наклонять – CC Slant
Намазать – CC Smear
Разбиение – CC Split
Разбиение – CC Split 2
Плитки – CC Tiler
Канал 3D – 3D Channel
3D туман – Fog 3D
Глубина поля – Depth of Field
Извлечение канала 3D – 3D Channel Extract
Подложка глубины – Depth Matte
Подложка идентификатора – ID Matte
Извлекатель – EXtractoR
Идентификатор – Identifier
Коррекция цвета – Color Correction
Авто контраст – Auto Contrast
Авто уровни – Auto Levels
Авто цвет – Auto Color
Выборочная коррекция цвета – Selective Color
Выровнять – Equalize
Гамма/Основа/Усиление – Gamma/Pedestal/Gain
Заменить на цвет – Change to Color
Изменить цвет – Change Color
Красочность – Vibrancy
Кривые – Curves
Микширование каналов – Channel Mixer
Оставить цвет – Leave Color
Оттенок – Tint
Привязка цвета – Color Link
Произвольная карта PS – PS Arbitrary Map
Стабилизатор цвета – Color Stabilizer
Тень/подсветка – Shadow/Highlight
Трехкрасочный – Tritone
Уровни – Levels
Уровни (отдельные элементы управления) – Levels (Individual Controls)
Фото фильтр – Photo Filter
Цвета телетрансляции – Broadcast Colors
Цветовой баланс – Color Balance
Цветовой баланс (HLS) – Color Balance (HLS)
Цветовой тон/Насыщенность – Hue/Saturation
Черное и белое – Black & White
Экспозиция – Exposure
Яркость и контрастность – Brightness & Contrast
Нейтрализатор цвета – CC Color Neutralizer
Смещение цвета – CC Color Offset
Стержень – CC Kernel
Тонировка – CC Toner
Цветовая рама – Colorama
Базовый 3D – Basic 3D
Ключ яркости – Luma Key
Молния – Lightning
Основной текст – Basic Text
Подавление разлития – Spill Suppressor
Текст по контуру – Path Text
Цветовой ключ – Color Key
Вытеснение диафрагмы – Iris Wipe
Вытеснение карт – Card Wipe
Градиентное вытеснение – Gradient Wipe
Жалюзи – Venetian Blinds
Линейное стирание – Linear Wipe
Радиальное вытеснение – Radial Wipe
Растворение блоков – Block Dissolve
Очистка стекла – CC Glass Wipe
Очистка сетки – CC Grid Wipe
Очистка изображения – CC Image Wipe
Челюсти – CC Jaws
Очистка света – CC Light Wipe
Развертка линий – CC Line Sweep
Радиальная очистка – CC Radial Scale Wipe
Очистка увеличения – CC Scale Wipe
Смерчь – CC Twister
Арифметический – Arithmetic
Вычисления – Calculations
Задать каналы – Set Channels
Комбинирование каналов – Channel Combiner
Минимакс – Minimax
Настроить подложку – Set Matte
Обратить – Invert
Сдвинуть каналы – Shift Channels
Сложный арифметический – Compound Arithmetic
Смешение – Blend
Сплошной совмещенный – Solid Composite
Удалить обработку краев цветом – Remove Color Matting
Композинг – CC Composite
Выделение краев – Find Edges
Мазки кисти – Brush Strokes
Мозаика – Mosaic
Мозаика движения – Motion Tile
Мультипликация – Cartoon
Пороговое значение – Threshold
Пастеризация – Posturize
Проблесковый свет – Strobe Light
Рассеивание – Scatter
Свечение – Glow
Текстуризация – Texturize
Тиснение – Emboss
Цветовое тиснение – Color Emboss
Шероховатые края – Roughen Edges
Нагрузка блоком – CC Block Load
Сжигание пленки – CC Burn Film
Стекло – CC Glass
Коктейль – CC Mr. Smoothie
Пластик – CC Plastic
Плитка – CC RepeTile
Порог – CC Threshold
Порог RGB – CC Threshold RGB
Шум и зерно – Noise & Grain
Автошум HLS – Noise HLS Auto
Альфа-канал шума – Noise Alpha
Добавить зернистость – Add Grain
Медиана – Median
Пыль и царапины – Dust & Scratches
Соответствие зернистости – Match Grain
Турбулентный шум – Turbulent Noise
Удалить зернистость – Remove Grain
Фрактальный шум – Fractal Noise
Шум – Noise
Шум HLS – Noise HLS
Элементы управления выражения – Expression Controls
Элемент управления «Ползунок» – Slider Control
Элемент управления «Флажок» – Checkbox Control
Элемент управления 3D-точки – 3D Point Control
Элемент управления слоя – Layer Control
Элемент управления точкой – Point Control
Элемент управления угла – Angle Control
Элемент управления цветом – Color Control
Нумерация – Numbers
Тайм-код – Timecode
Конвертер профиля цвета – Color Profile Converter
Конвертер Cineon – Cineon Converter
Нарастить границы – Grow Bounds
Применить цвета LUT – Apply Color LUT
Расширитель HDR – HDR Commanders
Сжатие подсветки HDR – HDR Highlight Compression
Manual effects Adobe After Effects
Полный список эффектов. В After Effects огромное количество эффектов. Имеется возможность установки дополнительных в виде плагинов.
Для каждого эффекта , достаточно перейти по ссылке, дана текстовая и видео инструкция
Adobe After Effects , Premiere Pro , Media Encoder , Windows
Manual effects AE , Уроки советы и многое другое
Текст
Искажение
Коррекция цвета
Подложка
Время
Канал
Перспектива
Канал 3D
3D туман
EXtractoR
IDentifier
Глубина поля
Извлечение канала 3D
Подложка глубины
Подложка идентификатора
Переход
Прозрачное наложение
Размытие и резкость
Элементы управления выражениями
Элемент управления 3D точками
Элемент управления Ползунок
Элемент управления Флажок
Элемент управления слоя
Элемент управления точкой
Элемент управления угла
Элемент управления цветом
Создать
Устаревшие
Шум и зерно
Выражения в After Effects
Список эффектов
В AE огромное количество эффектов. Имеется возможность установки дополнительных в виде плагинов. Наиболее используемые выделены жирным:
Advanced 3D — как ясно из названия, ваше видео будет расположено на определенной плоскости, которой вы сможете манипулировать в виртуальном 3D-пространстве. Эффект похож на стандартный эффект Adobe After Effects, но имеет дополнительные параметры для более тонкого манипулирования эффектом.
Alpha Map — эффект, предназначенный для манипулирования альфа-каналами. Вы сможете инвертировать альфа-канал, корректировать его level-алгоритмом (что-то типа эквалайзера для яркостной составляющей), манипулировать прозрачностью альфа-канала. Все эти функции дадут вам возможность легко и корректно организовать glow-засветки или тень, опираясь на отредактированный альфа-канал.
Ball Action — эффект «натягивает» видео на ряд шариков.
Bend It — видео изгибается, как стальная лента или как флаг на ветру (в зависимости от настроек эффекта).
Bender — усложненная версия эффекта FE Bend It.
Blobbylize — эффект типа экструзии на базе сколько угодно сложного альфа-канала. А объект, создающийся на базе экструзии, получается как бы стеклянным.
Bubbles — эффект, создающий пузыри, двигающиеся перед слоем, к которому применен эффект.
Burn Film — эффект, иммитирующий прожиганее пленки. Прожигание типа того, что происходит, когда кинопленка застревает в кинопроекторе. Пленка горит и плавится начиная от центра.
Color Offset — эффект, позволяющий сдвигать спектр изображения. То, что называется «вращать RGB-каналы».
Composite — эффект, позволяющий комбинировать два изображения в одном слое.
Cylinder — эффект «натягивающий» видео на циллиндр, а дальше в виртуальном 3D-пространстве вы можете манипулировать этим циллиндром. Только будте осторожны с альфа-каналом и границами «натягиваемого» слоя — все обрабатывается не совсем интуитивно.
Drizzle — эффект, дающий на изображении концентрические волны, по типу волн от упавшего в воду предмета. Отражения и засветки по типу «солнечных зачиков» поддерживаются.
Flo Motion — эффект, дающий искажения по типу «черной дыры» или vortex’a. Пользователям должна быть знакома действующая точно по этому принципу программа Kai Power Goo.
Force Motion Blur — эффект генерации Motion Blur, создаваемый на базе информации из нескольких соседних кадров. Обработка этим эффектом анимации, заключающейся в движении слоя даст более плавное движение, иммитацию видео, снятого камерой.
Glass — эффект выглядит так, что слой как бы ложится на стеклянную, достаточно хаотичную поверхность. Вы сможете управлять физическими параметрами этой стеклянной поверхности.
Glass Wipe — эффект, являющийся как бы развитием предыдущего эффекта. Это своего рода фигурная «шторка». Изображения сменяются так, как бы они менялись, если бы верхний слой плавился и исчезал, будучи нанесенным на стекло.
Glue Gun — эффект, с помощью которого видео как бы выдавливается из тюбика с зубной пастой. Отрабатываются отражение и засветки. Этой «зубной пастой» вы можете даже писать.
Grid Wipe — фигурная «шторка», сменяющая изображения путем увеличения ячеек, параметрами движения-увеличения которых вы можете управлять.
Griddler — эффект, в результате которго изображение разбивается на квадратики, которыми вы и можете манипулировать. При желании эти эффектом вы сможете пользоваться для иммитации FE Grid Wipe.
Hair — эффект, в результате которого видео ложится на очень реалистично двигающийся мех, траву или волосы. В зависимости от ваших настроек эффекта.
Image Wipe — фигурная «шторка», аналог стандартного Gradient Wipe.
Jaws — фигурная «шторка», верхний слой разделяется на две части, разделенные зигзагообразной (очень похожей на челюсти Jaws) линией. В конце-концов две части слоя разъезжаются вовсе и открывают нижнее изображение.
Kaleida — эффект «калейдоскопа».
Lens — эффект симуляции линзовых искажений.
Light Burst — эффект, генерирующий исключительно яркий свет, дающий искажения по типу линзовых.
Light Rays — эффект, генерирующий источник «объемного света».
Light Sweep — эффект, генерирующий засветку по типу вытянутого «солнечного зайчика».
Light Wipe — очень оригинальная фигурная «шторка», генерирующая световые лучи, идущие от края проявляющегося изображения.
Mr.Mercury — уже упомянутый выше эффект, иммитирующий отражение видео от системы ртутных шариков. Вообще говоря, имея навык работы с эти эффектом можно достаточно реалистично моделировать любые жидкие среды — расплавленный пластик, водопад, ту же ртуть.
Mr.Smmothie — эффект, генерирующие совершенно психоделические изображения на базе заданного. Делается это простым «вращением RGB-каналов».
Page Turn — популярная фигурная «шторка», реализующая залистывание верхнего слоя.
Particle Systems — система частиц, позволяющая реализовать эффекты в диапазоне от обычного взрыва до облаков дыма.
Particle Systems II — усложненный вариант предыдущего эффекта, позволяющий манипулировать еще и прозрачностью частиц.
Particle Systems LE — упрощенный вариант FE Particle Systems II.
Particle World — вариант системы частиц, в которой частицы не просто двигаются по двухмерной плоскости, а «вы можете крутить эту плоскость». Это действительно трехмерная среда для каждой из частиц.
Pixel Polly — популярный эффект «разбивающегося стекла».
Power Pin — эффект, в котором вы задавая углы виртуальной плоскости в 3D-пространстве, «натяните» видео на эту поверхность.
Radial Scale Wipe — фигурная «шторка», с помощью которой нижний слой видео проявляется масштабируясь в круге, увеличивающегося/уменьшающегося из/в произвольной точки слоя.
Rain — эффект симуляции дождя. Вы можете управлять наклоном падения капель, скоростью их падения, их величиной и многим другим.
RepeTile — эффект, при котором изображение, повторяется заданное количество раз по горизонтали, вертикали.
Ripple Pulse — эффект, генерирующий слабые волны, идущие по изображению. Амплитуда волн, их частота и центральная точка легко управляемы.
Scale Wipe — оригинальная фигурная «шторка», верхний слой, вытягивается, масштабируется и в конце концов исчезает на манер Flo Motion.
Scatterize — эффект, при которм изображение как бы «рассыпается», отчасти иммитируя взрыв.
Simple Wire Removal — эффект, иммитирующий сложный вид искажений, характеризующися как «излом изображения» вдоль заданного отрезка. Строго говоря, этот эффект делает возможным маскировку длинных «запилов» и хорош именно этим.
Slant — эффект, генерирующий наклонные искажения изображения, что имитирует некоторую иммитацию манипуляции с плоскостью в 3-мерном виртуальном пространстве.
Slant Matte — эффект, сродни предыдущему, но работающий с «информацией о прозрачности» (matte). Имея некоторый навык работы с этим эффектом можно достаточно верно имитировать плоские тени.
Smear — эффект «вытягивания» видео вдоль определенного вектора. Многократно применяя этот эффект, как «элементарный», можно реализовать оригинальные и сколь угодно сложные искажения изображения.
Snow — эффект иммитации снега. Вы можете управлять интенсивностью снегопада, размером снежинок, их скоростью и еще многими параметрами падения снежных хлопьев.
Sphere — эффект, сродни эффекту FE Cylinder. За исключением того, что изображение натягивается не на циллиндр, а на сферу, на шар.
Split — эффект, при котором изображение раздвигается вдоль указанного отрезка. По типу того, как раздвигаются театральные занавеси.
Spotlight — эффект, при котором изображение «выхватывается» из темноты лучем прожектора. Причем при этом прожектор абсолютно управляем.
Star Burst — эффект, генерирующий полет в космосе среди звезд.
Thereshold — эффект, реализующий популярный «пороговый» алгоритм, применяемый чаще всего для генерации недостающей «информации о прозрачности» (Matte).
Thereshold RGB — эффект FE Thereshold работает с яркостной составляющей изображения и в результате дает черно-белое (2х-цветное) изображение. Эффект же FE Thereshold RGB работает индивидуально с RGB-каналами и в результате дает цветное изображение. В некоторых случаях при генерации Matte этот эффект дает лучшие результаты.
Tiler — простейший эффект, генерирующий многократное повторение на плоскости заданного изображения.
Time Blend — Эффект, ориентированный на работу с изменяющимся во времени изображением. При его применении в каждом кадре получаются полупрозрачные, затухающие копии предыдущих кадров.
Time Blend FX — эффект, действующий сродни предыдущему, но он построен так, что вы сможете применять две его копии. Одна из них будет помещать содержимое кадра в виртуальный буфер, а другая — помещать в кадр полупрозрачную копию содержимого виртуального буфера.
Toner — эффект, тонирующий изображения в указанные цвета, опираясь на яркость. В Adobe Photoshop это называется Duotone. С помощью этого эффекта вы сможете иммитировать столь популярную сепию.
Twister — фигурная «шторка». Строго гворя это и не шторка, а просто эффект, перекручивающий плоскость изображения. А вот на этом перекручивании и можно создать оригинальную «шторку».
Wide Time — эффект, иммитирующий избрательно действующий Motion Blur, действующий только на движущиеся объекты. Надо отметить, движущиеся объекты эффект локализует очень точно.
Radial Blur — эффект реализующий «смазывание» изображения вдоль радиуса окружности, вписанной в изображение. Реализуется несколько весьма оригинальных и зрелищных алгоритмов.
Split 2 — эффект, являющийся развитием эффекта FE Split. В этой версии каждая половинка «раздвигающегося занавеса» управляется отдельно.
Vector Blur — эффект, реализующий «смазывание» по ряду сложных и достаточно интересных алгоритмов
Since we will be working with text in this tutorial, let's start by switching to the Text workspace. Go to the upper right corner of the Composition panel, and just above it, you'll see this double arrow here. Click on that and that'll show you all the rest of the workspaces. Let's choose the Text workspace. That'll open the Character panel and the Paragraph panel here on the right side of the interface. Let's start in the Character panel and set our font. So, click on the first drop-down and you'll notice that we have not only the names of the fonts on the left, but previews of what the fonts will look like on the right. I want to choose Arial for my font. So, I'll start typing arial. And now I have a bunch of different Arial options. So, I'm going to choose Arial Regular. To set the color of our text, let's go over the right side here and notice we have red as the previous color. Yours may be a completely different color. In order to choose white, just click the white box down here. Just so we all have the same size text, let's click on the drop down where we can set our text size. I'm going to choose 60 px. Lastly, go to the Paragraph panel and make sure that the text is center justified because we want the text to be centered underneath of our main text here in the Composition panel. As I'm looking at the Composition panel, its magnification is less than 100%, and I'd like to actually zoom in. So, I'll go to the lower left corner, click on the Magnification drop down and change that to 100%. Now, to add text into the scene, let's go to the Tool panel in the upper left corner and click on the T for the text, and then we'll hover underneath the word LANEKA'S and then click towards the middle here. And let's add the words custom, clothes, and then press Return to go to the next line. And we'll add the line since 1965. In order to set this text, let's go back up to our Tool panel, and click on the leftmost tool, our Selection tool. To reposition the text within the composition, simply click inside the bounding box and start moving the text around. If you hold Control on Windows or Command on the Mac, after you start dragging, you'll notice the text will start to snap to different objects in the scene. Now, I'm going to let go of my mouse and the Control key, because I'm going to move my mouse right over the center section of the words here. That way when I click and drag, and then start to hold Control on Windows or Command on the Mac, that signifies that I want to snap the center of these words to the center of the different objects in the scene. So, notice when it looks like this, then you can go ahead and let go with your mouse, and let go of the Control key. Let's make our text all caps. Go to the bottom of the Character panel and you'll see a graphic representation of all caps here with these double Ts. Go ahead and click on that button and that'll make the text all caps. To customize the different lines of type within one single text layer, go down to the Timeline and double click on the T icon, just to the left of the name of the layer. Once we double click, we'll see the text is now highlighted in the Composition panel. And when I hover my mouse over the words I get the I bar, which means I can edit that area of the text. I'm going to start off the right side of 1965, click once and drag to the left to highlight the entire lower line. Go ahead and let go of your mouse once that's highlighted and then we can go back to the Character panel and anything that I change will only change the selected text. So, I'm going to change this text from 60 px to 40px. If you press Tab, you can move to the next field. The next field here controls the amount of space in between the two lines. This is called letting. I'll click on that drop down and choose a setting of 72 px. That's going to give me a lot more space between the different elements. Let's hover back over our text again so we get the I bar, and start on the right side for CLOTHES and click and drag to highlight back to the left. With the top line selected, let's make this line of type a little smaller. Go to the Character panel again and don't use the drop-down. Just click directly on the pixel value 60 px. Then use your up or down arrows to move the pixel size up or down. This is a great way to make fine adjustments to your type layout. Once you get a size you like, grab the Selection tool to set your type layer, and let's go down to the Timeline and look at our text layer. If we open the options for Layer 1, you'll notice text layers have options in addition to the normal Transform options you'd get with any layer. And it's also important to understand that text layers aren't footage elements here in your project. They're actually generated from within the After Effects project itself. And they reside within compositions.
What you learned: Add text layers to a composition
- To place text, select the Type tool in the Tools panel, click in the Composition panel, and type. Use the Selection tool to set the text layer.
- Choose fonts, size, color, justification, and other text properties in the Character and Paragraph panels.
- Preview fonts by clicking a text layer in the timeline, then scroll through the font family drop-down menu in the Character panel.
- Text layers are generated within After Effects and have their own parameters in addition to the normal transform properties associated with every layer.
Animate efficiently with text presets
Apply and edit prebuilt text animations.
In After Effects, there are several pre-built Text Animation Presets ready to go to help speed up your daily Motion Graphics CC workflow. There are multiple ways to browse and apply Text Animation Presets. I recommend having Adobe Bridge installed on your system, so you can see a graphic preview of the animation before you apply it. If you don't have Bridge, you can use the Creative Cloud desktop application to install. However, Adobe Bridge is not a requirement as there are other ways to easily apply Text Animation Presets, as we'll see shortly. Look in the Timeline of your project and you'll notice we have three text layers. For now, let's focus on the top two layers for animation. Let's zoom in on those two lines of type by holding down the Z key and moving our mouse over the Composition panel. When you do that, you should notice your mouse is turned into a magnifying glass. Click and drag a box starting in the upper left and go to the lower right, right around these layers. And then let go of your mouse, and then let go of the Z key. Dependent upon how close you drew that box will determine just how far you've zoomed in. You can use the Comma key and the Period key to zoom in and out. Just make note of the magnification down here in the lower left corner of the Composition panel. Go to the Timeline and select Layer 1. To browse the Presets, I'll go up under the Animation menu and choose Browse Presets. Give your computer some time to launch Bridge and then you'll see a group of folders. Go to the lower right corner of Bridge and drag on the Magnification slider to zoom in on the folders. Then let's navigate to the Text folder and double click to look inside. To browse the Presets where the text animates into the scene, let's open the Animate In folder by double clicking on it. Click once on the Fade Up Characters.ffx preset and you'll see a preview of the animation load up here on the right. Let's double click on the preset and notice we're back in After Effects and the preset has been applied directly where the Current Time Indicator is in the Timeline. Since it was at frame 0;00;00;00, that's where the preset will start. I'll press the Spacebar on my keyboard to watch a preview. And if you look in the upper right corner, you can see it's not quite playing back in real time. So, that's fine. I'll wait until it gets through the Timeline once and caches all the frames. Then when it plays back, it'll play back in real time. If you want to change the timing of this animation, simply select the layer and then press the U key to open the animated properties. I'm going to press the Spacebar to stop playback. And you'll notice we have two keyframes here to create the animation. Let's make this shorter by clicking on the right keyframe and dragging it to the left in the Timeline. Keep a close eye on Info panel in the upper right corner of the interface to see exactly where you're dropping that keyframe. I'll have this animate over the first second. So, I'll stop it right when it gets to 0;00;01;00. To move my Current Time Indicator back to this keyframe, I'm going to press the J key on my keyboard. If your Current Time Indicator was on the other side of the keyframe, you want to press K to move to the keyframe. J and K will move you up and down the Timeline, between all the visible keyframes. To animate the next text elements, go ahead and select Layer 2 in the Timeline. This time instead of browsing Presets to apply them, I can actually go to the Effects & Presets panel over here. Notice they're Animation Presets right here on this side. To make this panel large, I'll double click right on the words Effects & Presets. Now I can open up my Animation Presets and in here I'll go to the Text area, and then under text, I'll go to Animate In. This time instead of fading up characters, I want to Fade Up Words. So I'll double-click on that effect. Let's double click on the Effects & Presets panel and see if our effect has been applied. Notice, I can't see my type anymore. And if I select Layer 2 and press the U key, there are my keyframes. So, now, if I move my Current Time Indicator to the beginning of the Timeline, now we can see our entire animation. Applying and working with Text Animation Presets is actually a great way to learn a little more about what's possible in After Effects. If you're not happy with the timing of a Preset, remember you can always open the Timeline and slide keyframes around to make adjustments.
What you learned: Apply text presets
- Find and search for text presets in the Effects & Presets panel.
- Browse animation presets using Adobe Bridge.
- Drag and drop a preset from the Effects and Presets panel directly on a text layer to apply. The first keyframe of the preset will be placed at the location of the Current Time Indicator (CTI).
- Slide keyframes to change the timing of the animation. Stretch or squash multiple keyframes by holding Alt (Windows) or Option (MacOS) and dragging the first or last keyframe with all keyframes selected.
Animate text letter by letter
Create per-character animation.
After Effects has a toolset specifically designed to animate text letter-by-letter. In fact, the Animate menu is embedded in every single text layer and it's only one click away. Let's look at our project. Go to the Timeline and click once to make sure it's active, then press the Spacebar to load up a preview. And you'll notice the very first layer just cuts into the scene. I'm going to press the Spacebar to stop playback and I'll select Layer 2, which is that very first text layer, and I'll press I to move to the endpoint of that layer. Let's open up the options for Layer 2 by clicking on the Triangle on the left side. Now, instead of opening the Text options, let's go over to the right where it says Animate and click the button to the right of Animate. I want to animate the Opacity of each one of these letters. So, I'll go up and choose Opacity out of the group. Now notice I have many more options that have appeared here underneath my text. We're going to focus on this one here called the Animator. Animator 1 specifically. Animators are usually comprised of two components. You have the Range Selector and then whatever parameter you just applied. The Range Selector is a method for selecting individual letters for animation. We'll see how to select those letters in a moment. But what's important to understand is whatever is within the range takes on the value of whatever property you just added. So, what I'm going to do, since I want this to fade in, is change the Opacity to a setting of 0 %. Now, let's open the Range Selector 1 in the Timeline. And one of the things I like to tell people is if you're not sure what a parameter does, go ahead and scrub on it, so you can get a preview. So, let's move our mouse over the Start parameter and click and drag to scrub. And notice as I scrub to the right, this line here is moving to the right. This line here is called the Start. And this is the Start of whatever letters are going to be selected. So, if we go down here and scrub on the End parameter, notice we have a similar line going the opposite direction. You can also click on these selectors directly in the Composition panel. If you hover over one of the selectors, click and drag, notice as I'm dragging, the parameters are changing down here in the Timeline. Usually with my projects, I have a lot of layers, so it's a little hard to be clicking in the Composition panel all the time. So, I recommend scrubbing here in the Range Selector 1. So, I'll change my End setting to a value of 100%. And I'll change my Start to a setting of 0%. So, to create the animation, I'll go ahead and add the keyframe here right at the Start. And I know it's at the Start, because we pressed I to move to the endpoint of that layer. Now, I like the speed to happen over the next second. So, I'll just go here in the upper left corner of the Timeline, and I'll type 200 and press Enter, and that moves us to two seconds exactly in the Timeline. And let's change this Start parameter from 0% to 100% and press Enter. Now we're ready to preview the animation. Move the Current Time Indicator back to the beginning of the Timeline and press the Spacebar to preview. Now we've successfully created a fade over each individual letter using a Text Animator. And there are many different options available inside of Text Animators, so I highly encourage you to keep practicing and play around with the different settings. After all, they say practice makes perfect.
What you learned: Animate type letter by letter
- In the timeline, open the layer parameters by clicking the triangle to the left of the layer number. Text layers have their own set of parameters in addition to the normal transform options for the layer.
- To the right of the text layer parameters (Text) look for the word Animate. Click the button to the right of the word Animate and choose a parameter to animate. Once a parameter has been chosen, a Text Animator will be applied to the text.
- Scrub Range Selector parameters to preview possible parameters to animate. Animate type by adding keyframes to different range selector parameters.
- To remove an applied parameter, range selector, or animator, click directly on the words in the timeline and press Delete.
Make type pop with graphic elements
Separate text from a background using Shape layers.
Incorporating type with graphics is one of the hallmarks of a typical Motion Graphics project. In this tutorial, we're going to use a shape layer to help better define the visual hierarchy in the composition. And make the text pop off the background. Our text here is over top of a really busy background. And if we go to the bottom of the Timeline, and enable the Visibility of Layer 4, you can see I have a beautiful color for the background, but since it's the same color as the leaves, on the top and bottom, I definitely need to add something in between this logo and this hollow solid. And to do that, I'm going to add a shape layer. So, the first you want to do when you're trying to create a shape layer in a composition, is make sure there are no layers selected in the Timeline. Then you can go up to the Tool panel, and click and hold on one of the Shape tools. Since I had the Rectangle tool active last, that's the tool that was up. But if you'd been using a different tool, you may have a different tool active here. Make sure the Rectangle tool is the one that's chosen, and then come over to the right side here. Whenever you have a shape layer selected, you can adjust its Fill and Stroke options up here. I like how those are set up, so, let's get started creating our first shape layer. Position your mouse over the left side, kind of in the middle of the Composition panel, and click and drag down to the right. Hold Shift after you start dragging and that will keep the square in proportion. Once you've drawn something similar to this, you can go ahead and let go of your mouse, and let go of Shift. Now, we can look at the shape layer in the Timeline. Shape layers have their own icon, and they also have contents. And this content was Rectangle 1 because that was the tool I had chosen to use. If we open the options for Rectangle 1, notice, Rectangle 1 has its own Transform options. So, let's open up those Transform options, and under the Rotation parameter, let's go ahead and scrub the rate most position parameter. Notice, this rotation for Rectangle 1 is rotating around the center of the shape itself. I'll press Control + Z on Windows, or Command + Z on the Mac, to undo that last rotation. And let's collapse the Transform for Rectangle 1. Open the Transform option for the layer, and then click and drag on the rotation, and you notice now, the shape is actually rotating around the center of the composition. So, again, I'll press Control + Z on Windows, or Command + Z to undo that last setting. To position the rectangle in the middle of the Composition panel, open the Transform options for Rectangle 1. And change the position to 0.0 on the X, and then press Tab to move to the Y, and let's change that to 0.0 as well, and we can press Enter to set. Now, let's make this rotate on a 45-degree angle. So, go down to the Rotation setting, and change that to 45.0, and press Enter. Now, you may notice that we need to make the shape larger. So, all we have to do is just click and drag to the right, on the Scale parameter. And since this shape layer is a vector element, I can scale it up well over a 100%, and it will still remain intact sharp. Once you've scaled up the square to be a size that you like, scroll up in the Timeline and let's collapse the shape layer and position it vertically in the layer hierarchy. So, let's drag it between Layers 3 and 4, and then, go enable Visibility for Layer 5. So, we can look at our shape layer. And it's definitely helped our logo pop off the background. So, having multiple Transform properties available using shape layers, gives you access to an extra hierarchy of Transform properties. This does come in handy when it comes time to create complex animation.
В композицию можно добавлять текст, используя текстовые слои. Текстовые слои удобны для многих целей, включая создание анимированных заголовков, бегущей строки, титров в нижней трети экрана и динамической печати.
Можно анимировать свойства целых текстовых слоев или свойства отдельных символов, например цвет, размер и положение. Анимация текста осуществляется с помощью свойств текстовой анимации и инструментов выбора. 3D-текстовые слои также могут содержать 3D-подслои, по одному для каждого символа. (См. разделы Анимация текста с помощью текстовых аниматоров и Посимвольные 3D-свойства текста.)
Текстовые слои являются синтетическими слоями, т. е. текстовый слой не использует элемент видеоряда в качестве источника, хотя текстовую информацию из некоторых типов видеоряда можно преобразовать в текстовые слои. Текстовые слои также являются векторными слоями. Подобно слоям-фигурам и другим векторным слоям, текстовые слои всегда непрерывно растрируются, поэтому при масштабировании слоя или изменении размера текста он сохраняет четкие, независимые от разрешения края. Невозможно открыть текстовый слой на его собственной отдельной панели «Слой», но можно работать с текстовыми слоями на панели «Композиция».
After Effects использует два типа текста: строчный текст и текст абзаца. Строчный текст полезен для ввода одного слова или строки символов; текст абзаца полезен для ввода и форматирования текста как одного или нескольких абзацев.
Можно копировать текст из других приложений, например Adobe Photoshop, Adobe Illustrator или Adobe InDesign, или из любого текстового редактора и вставить его в текстовый слой After Effects. Поскольку After Effects поддерживает кодировку Unicode, символы в этой кодировке можно копировать между After Effects и любым другим приложением с поддержкой Unicode (включая все приложения Adobe).
Форматирование текста включается в свойства исходного текста. Свойства «Исходный текст» можно использовать для анимации форматирования и изменения символов (например, изменения буквы b на c).
After Effects автоматически синхронизирует отсутствующие шрифты с использованием имеющихся шрифтов. Диалоговое окно «Разрешить шрифты» отображается при открытии проекта, в котором используются неустановленные шрифты. Если шрифты доступны в Adobe, можете выбрать их автоматическую синхронизацию с учетной записью Creative Cloud и установку. After Effects заменяет шрифты, которые недоступны в сети, шрифтом по умолчанию.
Начиная с версии After Effects CC, выпущенной в апреле 2017 года, при установке After Effects набор шрифтов не устанавливается. Шрифты, установленные вместе с предыдущими версиями After Effects, например Adobe Myriad Pro, остаются доступными в рамках подписки на Creative Cloud через шрифты Adobe.
При создании текста на мониторе компьютера он может смотреться хорошо, но его качество может существенно ухудшиться при просмотре в конечном фильме. Причина этому может заключаться в различии параметров устройств для просмотра фильма, а также схем кодирования при сжатии фильма. Такой же эффект может проявиться и в случае с другими элементами векторной графики, например на фигурах в слоях-фигурах. В действительности эти проблемы могут возникнуть и в растровых изображениях, но мелкие и резкие детали векторной графики приводят к таким искажениям чаще всего.
В процессе создания и анимирования текста и векторной графики для видео нужно иметь в виду следующие аспекты.
Необходимо всегда предварительно просматривать фильм, используя видеоустройства, на которых предполагается его демонстрация в дальнейшем, например на видеомониторе NTSC. (См. раздел Предпросмотр на внешнем видеомониторе).
Следует избегать резких цветовых переходов, особенно от высоко насыщенного цвета к его дополнительному цвету. Многие схемы сжатия, например MPEG и JPEG, с трудом кодируют резкие цветовые переходы. Эти схемы сжатия могут привести к появлению визуального шума в местах резких переходов. В аналоговом телевидении такие же резкие переходы могут вызвать импульсные всплески за пределами допустимого диапазона сигнала, что также приводит к появлению шума.
Если текст должен размещаться поверх движущегося изображения, он должен иметь контрастные края (такой эффект достигается с помощью свечения или обводки), в таком случае он останется различимым при появлении фона такого же цвета.
Следует избегать использования тонких горизонтальных элементов, так как они могут исчезать из кадра при нахождении на четной линии сканирования при нечетном поле или наоборот. Например, толщина горизонтальной планки в прописной букве H должна быть не менее трех пикселей. Можно увеличить толщину горизонтальных элементов с помощью увеличения размера шрифта, полужирного (или псевдополужирного) стиля или обводки. (См. раздел Форматирование символов с помощью панели «Символ».)
При перемещении текста по вертикали (например, при прокрутке титров), обеспечьте скорость прокрутки в пикселах в секунду, которая является четным кратным от скорости смены полей в формате видео с чересстрочной разверткой. Выбор такой скорости перемещения позволяет предотвратить искажения в результате расфазировки перемещения текста со строками развертки. Для NTSC оптимальными будут значения 0, 119,88 и 239,76 пикселей в секунду; для PAL — 0, 100 и 200 пикселей в секунду.
С помощью шаблона настроек анимации «Автопрокрутка — по вертикали» в категории «Поведение» можно быстро создать эффект вертикальной прокрутки текста (например, титров фильма).
- Для предотвращения дрожания, связанного с вертикальной прокруткой и наличием узких графических элементов и полей, смонтируйте титры как последовательность текстовых блоков с переходами между ними, например через затемнение.
К счастью, многие проблемы с текстом в видео и сжатых видеоформатах можно решить одним простым методом — применением размытия к текстовому слою. Легкое размытие сглаживает переходы между цветами и увеличивает видимую толщину горизонтальных элементов. Эффект «Уменьшить мерцание в чересстрочной развертке» лучше всего подходит для уменьшения дрожания; эффект заключается в применении вертикального направленного размытия, при этом в горизонтальном направлении размытия не происходит. Это позволяет лучше сохранить качество изображения, чем при использовании других видов размытия.
Полезные советы Филипа Ходжеттса (Philip Hodgetts) для получения хороших результатов при создании текстовой или векторной графики для видео можно найти на веб-сайте Creative COW.
В этом разделе перечислены методы создания сценариев для работы с текстом и приведены ссылки на популярные сценарии и учебные пособия.
Создание одного или нескольких текстовых слоев на основе содержимого текстового файла
Кристофер Грин (Christopher Green) предлагает на своем веб-сайте сценарий (crg_Text_from_File.jsx), который позволяет создавать один текстовый слой из всего текста, так и по одному слою для каждой строки в текстовом файле. Сценарий также содержит параметры для пробелов между словами и начальных пробелов.
Доступ к опорным линиям текста из сценариев
Можно считывать местоположения базовой линии (x,y) для текста, создавая сценарии с помощью обновления After Effects CC 2015 (13.6). Новый атрибут sourceText.value.baselineLocs для объектов TextDocument возвращает массив чисел с плавающей запятой, указывающих координаты (x,y) начального положения базовой линии каждой строки текста плавающих объектов отображение начальное положение каждой строки текста.
Строка с переносами в рамках текстового поля рассматривается как несколько различных строк.
Массив возвращает значения с плавающей запятой в форме:
line0.start_x, line0.start_y, line0.end_x, line0.end_y, line1.start_x, line1.start_y, line1.end_x, line1.end_y … lineN-1.start_x, lineN-1.start_y, lineN-1.end_x, lineN-1.end_y
Если строка не содержит символов, то координаты (x,y) начала и конца соответствуют максимальному значению с плавающей запятой (3,402823466e+38F).
Улучшения сценариев для текстовых слоев
Благодаря разработке сценариев теперь можно прочитать дополнительную информацию о шрифте и стиле, используемых для текстового слоя, включая местоположение файла шрифта на диске.
Ниже приводятся атрибуты объекта textDocument, доступные только для чтения:
- fontLocation : возвращает строку с путем к файлу шрифта, которая указывает его расположение на диске (нет гарантии, что будут возвращены все типы шрифтов; возвращаемое значение может быть пустой строкой для некоторых типов шрифтов)
- fontStyle : возврат строки со сведениями о стиле, например полужирное начертание или курсив
- fontFamily : возврат строки с именем семейства шрифтов
Возвращается значение для первого символа в текстовом слое в заданный момент времени.
Редактирование исходного текста текстовых слоев
Этот сценарий выводит на экран палитру для редактирования текста текстовых слоев в форме без стиля. Если в текстовом слое используется сложная анимация, или доступ к нему осложнен, или в настоящее время этот слой скрыт, рекомендуется редактировать текст, когда анимация или стиль отключены.
Загрузите сценарий с сайта Джеффа Алмасола (Jeff Almasol): Redifinery.
Сопоставление текстового файла с маркерами
Этот сценарий сопоставляет строки из текстового файла как ключевые кадры исходного текста на выделенном текстовом слое с последовательными маркерами на слое. Можно управлять нужной строкой текста, указывая номер строки в комментарии маркера.
Загрузите сценарий с сайта Джеффа Алмасола (Jeff Almasol): Redifinery.
Интеллектуальные функции
Этот сценарий показывает панель с элементами управления для вставки пунктуации «обычного текста» в «интеллектуальные» типографские представления (например, (c) преобразуется в символ авторского права ©).
Загрузите сценарий с сайта Джеффа Алмасола (Jeff Almasol): Redifinery.
Другие сценарии для работы с текстом
Тодд Коприва (Todd Kopriva) предоставляет на веб-сайте Adobe пример сценария, демонстрирующего функции форматирования текста, доступные в интерфейсе сценариев.
На веб-сайте After Effects Scripts Салахуддин Таха (Salahuddin Taha) предлагает сценарий для ввода арабского текста (направление письма справа налево).
На веб-сайте After Effects Scripts представлен сценарий Михаэля Кардейро (Michael Cardeiro), создающий несколько версий композиции с использованием информации из электронной таблицы или базы данных. Сценарий просматривает строка за строкой электронную таблицу и создает новые версии композиции с текстовыми слоями композиции, считываемыми автоматически из электронной таблицы.
На веб-сайте After Effects Scripts можно найти много других сценариев для работы с текстом. Пол Терслей (Paul Tuersley) предлагает на веб-сайте After Effects Scripts сценарий для поиска и редактирования текстовых слоев в проекте After Effects, создания собственных текстовых шаблонов настроек и применения их к нескольким слоям.
На форуме AE Enhancers Пол Терслей (Paul Tuersley) разместил сценарий для импорта файлов караоке Substation Alpha (SSA) и автоматического создания на их основе текстовых слоев.
При вводе строчного текста каждая строка является независимой, т. е. при редактировании увеличивается или уменьшается длина строки, но переноса на другую строку не происходит.
Небольшая черта через указатель инструмента «Текст» указывает на положение базовой линии текста. Для горизонтального текста базовая линия отмечает линию, на которой лежит текст; для вертикального текста базовая линия проходит через центральную ось символов.
Строчный текст создается с использованием свойств, установленных на панели символов. Эти свойства можно впоследствии изменить, выделив текст и изменив параметры на панели символов.
Читайте также: