Анимировать фон в after effects
Простая анимация фона в After Effects. 9 зацикленных фонов для видео.
Простая анимация фона в After Effects. 9 зацикленных фонов для видео.
При работе над элементами motion дизайна важно использовать предоставляемые возможности на полную, ведь нам становится доступна анимация и управление вниманием зрителя во времени. В таком случае даже простой абстрактный анимированный фон поможет сделать ваш дизайн более интересным и приятным для глаз, чем обычная скучная статичная картинка. К тому же не стоит недооценивать силу незатейливых движений на фоне, цель которых поддерживать баланс основной анимации логотипа или текста.
Предлагаю вам попробовать сделать вместе со мной несколько простых зацикленных анимированных фонов для видео в Adobe After Effects за пару минут Анимация фона может быть очень красивой и сложной с использованием 3D технологий, но начинающим дизайнерам лучше начать обучение с базовых методик. Например, шейповые фоны хороши для этой цели, они создают простую анимацию, которую легко менять и перестраивать. Я старался сделать, чтобы финальная анимация фона была цикличной, чтобы их можно было спокойно использовать на любую длительность, легко регулируя длину слоя.
И вот вам мой урок, который посвящен именно тому, как легко и просто сделать анимированный фон в After Effects за несколько минут в разных вариациях. Он станет отправной точкой для развития ваших креативных концепций дизайна, чтобы вы могли уже самостоятельно конструировать готовые фоны, да и другие элементы композиции под собственные формы, размеры и цвета. К уроку прилагается готовый проект After Effects нескольких фонов с анимацией. Скачивайте шаблоны и пробуйте силы, создавая и меняя их под свои видео.
Содержание урока:
00:27 Шейповый радиальный фон из треугольника (Shape Layer) и Repeater
02:35 Добавляем плавное скручивания эффектом Twirl
03:31 Фон туннель из движущихся кругов
05:23 Фон из движущихся линий с эффектом Venetian Blinds
07:10 Шашечный фон с эффектом Checkerboard
08:44 Что еще можно с этим сделать по быстрому
ПЛЕЙЛИСТ Делаем анимированные фоны и футажи в After Effects
Популярный фон Plexus в After Effects
3D фон из шестиугольников Element 3D в After Effects
Как зациклить композицию с анимацией в After Effects
А в этом уроке создается фон посложнее, он тоже получается зацикленный, но с более интенсивной и интересной анимацией совершенно в другом стиле.
В новой пустой композиции инструментом Перо (Pen Tool) создаем треугольный шейповый слой (Shape Layer) с заливкой цветом. К новому слою добавляем Repeater на вращение вокруг узкого места треугольника, он скопирует и закрутит фигуру в радиальный фон. А теперь как анимировать фон? Анимация создается двумя ключами на вращение Rotation в полный круг 360 градусов. Осталось только заполнить каким-нибудь цветом промежутки между фигурами, и вот наша первая простая анимация фона в After Effects готова.
Прямой радиальный фон.jpg (24.23 КБ) 8424 просмотра Прямой радиальный фон.jpg (24.23 КБ) 8424 просмотра
Если теперь к клонированному шейпу добавить эффект Twirl, то он закрутит фигуру как зефир, а у нас получится уже вторая вариация фона. Оба этих скромных бэкграунда достаточно популярны, и я часто встречаю их в простых минималистичных дизайнах, где не требуется сложная замысловатая графика. Анимацию графика должна унаследовать из предыдущего вращения.
Закрученый радиальный фон.jpg (22.08 КБ) 8424 просмотра Закрученый радиальный фон.jpg (22.08 КБ) 8424 просмотра
К простым фонам, которые можно быстро повторить даже начинающим относятся и фоны, создание которых построено на основе кругов и окружностей. Так же как и в первый раз создаем шейповый круг, применяем к нему Repeater для уменьшения размера колец и анимируем масштаб Scale. Получим либо убегающий, либо, наоборот, как бы налетающий на камеру фон из колец в зависимости от направления изменения масштаба.
Следующий фон я сделал на основе эффекта Venetian Blinds, который режет изображение на множество мелких полосок одинаковой ширины типа жалюзи. Ширина регулируется параметром Transition Completion, а угол наклона - параметром Direction. Чтобы сделать анимацию фона, я использовал эффект Offset, который смещает картинку по кругу в цикле - то, что исчезает с одной стороны, тут же появляется на противоположной. Именно поэтому по ширине слоя должно укладываться целое число полос. Тогда анимация смещения получится полностью цикличной.
Похожий прием можно провернуть и с эффектом Checkerboard, только вместо полос получится чередующаяся структура квадратов шахматной доски. А можете еще и самостоятельно поэкспериментировать на ту же тему с эффектом Grid. Цикл анимации создается таким же эффектом Offset и его параметром Shift Center To.
В заключение последний совет про создание фона и как использовать предыдущие наработки. Подобные несложные анимированные фоны можно совмещать друг с другом, накладывая их слоями поверх в разных режимах наложения Blending Modes, перекрашивая разными цветами, каждый раз немного изменяя параметры трансформации или анимации. Такой результат будет отличаться более сложным движением, большим количество деталей и, возможно, более интересным паттерном.
Ну вот теперь и вы знаете, как сделать фон в After Effects, используя силу своего воображения, парочку простых геометрических фигур и всего несколько ключей анимации. Можете по-быстрому насобирать себе несколько таких шаблонов для будущих проектов, к тому же это хорошая практика для новичков в изучении программы. Такая анимация фона в After Effects пригодится и тем, кто хочет получить движущийся фон для текста, интро или логотипа или снимает видео на зеленом фоне и хочет заменить его на более необычный и динамичный.
Интересует анимация в After Effects? Другие уроки смотрите у меня на канале. И не забывайте подписываться и включать колокольчик, чтобы всегда быть в курсе новых уроков по After Effects.
Узнайте, как создавать бесшовные фоновые петли в Adobe After Effects. Учебник включает бесплатные файлы проекта!
В этом руководстве по After Effects мы собираемся изучить, как создать пользовательскую циклическую фоновую анимацию. На самом деле это проще, чем думает большинство людей, а использование нескольких ключевых эффектов делает процесс еще проще. Этот урок отлично подходит для новичков или всех, кто хочет получить больше знаний о After Effects.
Готовы создать петли? Что ж, приступим!
СКАЧАТЬ ФАЙЛЫ ПРОЕКТА
Создание фоновой плитки
Сначала нам нужно создать фон, а затем мы сможем анимировать другие объекты и формы в цикле позже. Я рекомендую начать с фон плитка композиция, которая 200 × 200 пикселей. Затем добавьте к нему текстуру с формами, брызгами или даже сеткой.
Начнем с создания фона.
Когда вы закончите с этим, создайте новую композицию, которая 1920 × 1080 пикселей. Это послужит нашим основной состав к которому мы все добавим. В этом примере наш цикл будет четыре секунды долго в 24 кадра в секунду.
CC RepeTile
Продолжайте и добавьте фон плитка состав к главный состав. Теперь примените эффект CC RepeTile к фоновому слою плитки. В настройках эффекта CC RepeTile установите Верно, Левый, Вверх, а также Вниз ценности для 2 000.
Добавьте фоновую плитку к основной композиции, затем примените CC RepeTile к фоновому слою.
Теперь вы должны увидеть узор фоновой плитки, повторяющийся по всей вашей основной композиции.
Компенсировать
Мы можем привести фон в движение, применив Компенсировать эффект также на фоновый слой плитки. После применения создайте ключевой кадр Сдвинуть центр к параметр. Вы можете настроить значение на Икс а также Ось Y.
Приведите фон в движение, применив эффект смещения.
Я рекомендую иметь стартовый Сдвинуть центр к значение ключевого кадра быть 0,0. Затем установите другой Сдвинуть центр к ключевой кадр в конце вашего цикла. Когда вы настраиваете значение Shift Center To, убедитесь, что выбранное вами число делится без остатка на 200 (потому что наша исходная фоновая плитка 200 × 200 пикселей по размеру). Например, установите окончательное значение ключевого кадра на 0, 600.
Создание групповых плиток
Добавление и наложение других анимированных форм аналогично тому, что мы делали для фоновой плитки. Создайте новую композицию с именем Группа 1, и установите размер композиции на 400 × 400 пикселей. Затем добавьте две фигуры на левая сторона этого состава. (Рекомендую создать 200 × 200 слои направляющих пикселей для каждой формы.) Вы также можете тонко анимировать их, если хотите, просто убедитесь, что они заканчиваются в том же положении, в котором они начали, на протяжении четырехсекундного цикла.
Начните добавлять и накладывать анимированные фигуры на фоновую плитку.
Затем продублируйте композицию Группы 1 и назовите ее 2 группа. Удалить существующие фигуры в новой композиции Группы 2 и добавьте две новые фигуры на правая сторона.
Теперь добавьте две новые формы на противоположную сторону, скопировав композицию Группы 1.
Завершение цикла
Чтобы завершить цикл, вернитесь к своему основной состав а также Добавить в двух новых Групповые композиции. Подать заявление CC RepeTile к обоим и развернуть их во всех направлениях, чтобы 2 000 пикселей. Затем примените Компенсировать к обоим, и ключевой кадр Сдвинуть центр к настройка для создания вашего цикла. (Опять же, убедитесь, что конечное значение, на которое вы их создаете в ключевом кадре, делится поровну на 400, потому что составы Группы были 400 × 400 пикселей.)
Эффект «Тень» добавляет завершенному образу атмосферу 90-х.
Я добавил Падающая тень эффект для обеих групповых композиций для более образа 90-х годов. Вы также можете вращать групповые композиции, 45 градусов, если хочешь.
Дополнительные эффекты
Вы можете создавать самые разные образы, добавляя другие эффекты к завершенному фоновому циклу. Добавить корректирующий слой над всем в вашей основной композиции и примените эффект Чч калейда. Теперь у вас будет более абстрактная петля калейдоскопа. Вы также можете подать заявку светиться эффекты к вашим групповым композициям для уникального вида.
Чтобы создать уникальный стилизованный вид, добавьте эффекты свечения.
Наконец, вы можете сделать свою основную композицию 3D слой, и используйте 3D камера для создания «макро-выглядящего» фонового цикла. Просто установите Расстояние фокусировки к центру многослойной трехмерной петли включите Глубина резкости для камеры и отрегулируйте Диафрагма а также Уровень размытия ценности.
Сделайте свою основную композицию 3D-слоем, используя 3D-камеру для создания цикла фона.
Заинтересованы в бесплатных треках, которые мы использовали для создания этого видео? Послушайте их еще раз:
Чтоб привлечь внимание к постам, картинкам в социальных сетях, администраторы групп используют динамичные изображения — как создать анимированное изображение .
Даже самая простая анимация в After Effects может удивить пользователей. Дизайнеры активно его используют, чтоб создавать подобные вещи. Это одна из самых популярных программ, в которой легко разобраться.
Рассмотрим процесс создания анимированного изображения для сайта в подробностях и по шагам:
- создание проекта: как создать анимированное изображение
- создание иконки
- аnchor Point
- свойства слоя — Position и Rotation
- создание анимации иконки
- улучшение анимации, добавление микроанимации
- плавность анимации, Easy Ease
- ключевые кадры анимации в adobe after effects
- выражения
- ресурсы в интернете, посвященные анимации
- редактор диаграмм
- ресурсы в интернете, посвященные редактору диаграмм
- указание свойств для отображения в редакторе диаграмм
- параметры диаграммы в редакторе диаграмм
- панорамирование и увеличение масштаба в редакторе диаграмм
- автоматическое масштабирование по высоте и подгонка
- результат работы
создание проекта: как создать анимированное изображение
Анимация — изменение картинки за определенное время. Это происходит из-за смены слоев. В результате можно получить динамичную картинку, которая активно двигается.
Все уроки по анимации в adobe after effects начинаются в того, что надо создать проект. Для этого нужно перейти по вкладке «Композиция» и создать новый проект. После того как файл назвали, его необходимо сохранить.
В начале создания можно указать:
- разрешение анимации;
- длительность;
- количество кадров.
Для простых анимаций достаточно 10 секунд и 30 кадров. Не стоит начинать с большего количества, иначе можно будет запутаться в слоях. Лучше постепенно увеличивать сложность, чтоб понять все тонкости.
После этого приступают непосредственно к работе. Сначала нужно создать новый слой. Это основа будущей анимации, на которую накладывают все другие элементы. Это делается с помощью кнопки Solid. Появится цветной фон. Это полотно, которое является основой для работы. Тон и интенсивность можно менять по своему желанию.
вернуться к оглавлению ↑
создание иконки
Следующее, что необходимо сделать: создать иконку. Есть прямоугольник с округлыми краями. Он находится в панели инструментов. Можно изменить форму или размеры фигуры.
Именно с ней будет происходить основная работа. Это макет изображения, на который будут накладываться все слои. Можно создать рисунок с нуля, либо же загрузить уже готовую иконку. Для этого нужно ее импортировать в Adobe или открыть с помощью вкладки «Файл». После загрузки она автоматически появится на панели Timeline.
вернуться к оглавлению ↑
аnchor Point
Точка, вокруг которой происходит все движение, называется Anchor Point. Автоматически она находится в самом центре будущей анимации. Тем, кто только начинает разбираться в том, как сделать анимацию в After Effects, стоит проверять ее положение. Иногда ее можно случайно сдвинуть в процессе работы. Тогда съедет весь рисунок. Чтоб изображение было по центру, надо всегда проверять контрольную точку.
Чтоб изменить положение нужно открыть Anchor Point и передвинуть ее в нужное положение. Это один из самых важных моментов, ведь от положения точки зависит исходный результат.
вернуться к оглавлению ↑
свойства слоя — Position и Rotation
Адоб позволяет самостоятельно выбирать и создавать свои. Можно выбирать их насыщенность, цветовую гамму и размещение. Функцию Position используют для изменения расположения объекта. Rotation — градус его вращение.
Именно эти два инструмента отвечают за положение и разворот всего изображения. Они позволяют устанавливать точку вращения, масштаб, поворот. Используя слои разной прозрачности, можно создать эффектную анимацию.
вернуться к оглавлению ↑
создание анимации иконки
Большую часть работы выполняют в панели Timeline. Там есть все необходимые инструменты, которые нужны для создания анимации. Важно следить за тем, чтоб во время изменения был включен секундомер. Это важный элемент, по которому происходят все изменения.
Поворот и особенности движения тоже играют свою роль. Поэтому нужно следить за показателями Rotation и Position. Чтоб облегчить работу, нужно изначально задать верные масштабы картинки. Тогда программа автоматически подтянет все слои.
Все элементы, которые добавляют, отображаются в Timeline. Там можно менять его свойства и добавлять в работу.
вернуться к оглавлению ↑
улучшение анимации, добавление микроанимации
Применяя все инструменты и функции Адоб, можно создать красивую, детализированную анимацию. Важно уделить внимание всем частям. Чтоб добавить микроанимацию нужно:
- добавить еще один слой;
- изображение привязать к нему;
- задать нужные параметры разворота на определенном участке;
- добавить нужное количество кадров;
- нажать Time Reserve Timeframes.
Последний пункт необходим, чтоб после цикла движений изображение вернулось в точку входа. Используя значение Null Object для первого слоя, можно повернуть любое изображение в начальную позицию.
вернуться к оглавлению ↑
плавность анимации, Easy Ease
Easy Ease — инструмент, который делает анимацию плавной, убирает все резкие движения. Прежде чем это сделать, необходимо скопировать кадры. После этого:
- на слой Null 1 перенести кадр со второй секунды десятого кадра;
- его же вставить на вторую секунду двадцатого кадра;
- включить Rotation на 190 градусов;
- в нижнем прямоугольнике продублировать все так же, как для Null 1, только с Rotation 45 градусов;
- изображение с третьей секунды десятого кадра перенести на Null 1;
- добавить двадцатый кадр с третьей секунды, указав Rotation 0;
- на нижнем прямоугольнике нужно все повторить.
Когда все сделано, выделяют ключевые кадры и выбирают инструмент Easy Ease. Если все желтые точки совпадают, анимация сглаживается и становится плавной. В случае если есть несовпадения, нужно проверить правильно ли скопированы и перенесены кадры.
по теме Фотошоп :
Как сделать прозрачный фон картинки в Photoshop (фотошоп)
Как нанести градиент на фото с помощью adobe photoshop
Фотошоп онлайн редактор, функции фотошоп — монтаж, рисование…
вернуться к оглавлению ↑
ключевые кадры анимации в adobe after effects
Ключевые кадры нужны, чтоб задать параметры, которые будут меняться. Это может быть:
- движения;
- эффекты;
- аудиосопровождение;
- текст;
- другие объекты.
Для создания анимации нужно минимум два кадра: начало и конец. Чтоб знать, как анимировать в after effects нужно включить секундомер. При изменениях параметра данные будут сохраняться. Если же таймер выключен, результат не сохранится.
Вставить кадр можно через «Вставку». Нужно выбрать временную шкалу и добавить ключевой кадр. Чтоб элемент занял свое место, стоит заранее указать нужную точку.
Если секундомер включен, программа автоматически добавляет или изменяет кадр. Чтоб добавить элемент нужно выбрать «Перо» и перенести его в нужную точку.
вернуться к оглавлению ↑
выражения
Для выражения используется язык Java. Фрагмент кода подключают к изображению, что помогает уменьшить количество слоев. С их помощью можно автоматизировать движение фрагмента анимации, связать разные свойства, создавать сложные анимации в несколько слоев.
Эту опцию чаще всего используют для:
- беспрерывного вращения;
- зацикливания точек входа и выхода;
- разнообразных покачиваний.
Чтоб создать adobe after effects анимация с выражением, нужно открыть редактор и кликнуть на область, которую нужно изменить. Затем нужно открыть таймлайн и выбрать секундомер рядом с функцией «Положение». Софт предложит стандартные варианты выражений. О том, что данный параметр включен, сигнализирует синий символ «равно». Рядом с ним есть кружок с треугольником внутри. Нажав на него, можно открыть редактор, чтоб ввести текст собственного выражения.
Выражение один из самых простых методов заставить двигаться часть рисунка. Это может быть нога спортсмена, или подмигивающий глаз на лице.
вернуться к оглавлению ↑
ресурсы в интернете, посвященные анимации
Детально узнать информацию об анимировании изображений можно в руководстве пользователей от Адоб. Там есть все основные термины и функции, которые используют в работе. Также есть уроки от Джефа Сэнгстер о том, как работать в программе.
Новичкам однозначно стоит изучить книги Афтер Эффект Классрум. В них есть много полезной информации, которая поможет понять все нюансы создания динамических картинок.
вернуться к оглавлению ↑
редактор диаграмм
Что увидеть свойства анимации в виде двумерного графика, нужно зайти в редактор диаграмм. Горизонтально в нем отображено время изменения объектов.
Есть два варианта диаграммы:
- значения (указаны все элементы);
- скорости (скорость их изменений).
Каждое свойство отображается в виде кривой. Работать можно только с одним значением, а просматривать сразу несколько. При работе с элементом при включенной кнопке «Привязать», он перетаскивается к тому же временному значению, ключевому кадру, точке входа и выхода. Линия становится оранжевой, когда к ней привязывают кадр.
В нижней части редактора есть кнопка «Разделить координаты». Нажав на нее, можно изменить элементы независимо друг от друга. Для этого используют разделение графика по разным осям.
по теме создания сайтов :
Как настроить текстовый редактор Notepad++ нелишне изучить программку — текстовый редактор Notepad++ ! её возможности нынче и рассмотрим: подстроим первичные, но необходимые рычаги управления редактором, а также, что очень важно, научимся работать с Нотепад как с FTP — откроем ftp клиент соединение…
вернуться к оглавлению ↑
ресурсы в интернете, посвященные редактору диаграмм
Существует огромное количество роликов и статей, которые помогут изучить данную опцию. Новичкам стоит опираться на официальное руководство от Адоб, которое есть на сайте.
Энтони Боланте выпустил статью, которая поможет изучить все особенности изменений диаграмм. Детальные советы и иллюстрации существенно облегчат понимание этого процесса.
вернуться к оглавлению ↑
указание свойств для отображения в редакторе диаграмм
Чтоб указать свойства при покадровой анимации картинки в After Effects нужно:
- выбрать пункт «Показать свойства»;
- указать необходимую команду.
Можно просмотреть все свойства или же выбрать только анимированные. Также можно просмотреть те элементы, для которых была выбрана диаграмма.
вернуться к оглавлению ↑
параметры диаграммы в редакторе диаграмм
В разделе «Тип и параметры диаграммы» есть несколько функций. С помощью автовыбора редактор автоматически подберет наиболее подходящий тип. Там же можно менять свойства значения и скорости.
Помимо этого, можно просмотреть точки входа и выхода анимации, которая есть в данной диаграмме. Они отображены в виде скобок. Плюс, можно разрешить изменение ключевых кадров между кадрами.
В параметрах диаграммы видно, присвоены ли звуковые волны слоям. Эталонная диаграмма показывает, насколько элемент соответствует норме. Она серого цвета и доступна только для просмотра.
вернуться к оглавлению ↑
панорамирование и увеличение масштаба в редакторе диаграмм
Чтоб растянуть изображение по горизонтали или вертикали нужно использовать инструмент «Рука». Одновременно с другими его можно включить через длительное нажатие на пробел или среднюю кнопку мыши.
В зависимости от типа панорамирования стоит использовать:
- колесико мышки для вертикального;
- нажать SHIFT при прокрутке мышки для горизонтального.
Чтоб изменить масштаб нужно открыть функцию «Масштаб». Чтоб уменьшить размер нужно нажать ALT, при запуске инструмента. Это уменьшит размер по вертикали. Чтоб сделать это горизонтально, используют CTRL.
Для изменения размеров по горизонтали можно попробовать перетащить инструмент «Масштаб». Движение влево уменьшит, вправо — увеличит. Чтоб сделать то же самое во вертикали, инструмент нужно двигать вверх (для увеличения) или вниз (для уменьшения). При этом кнопка ALT должна быть зажатой постоянно.
Прежде, чем изменять масштабы анимации для Adobe After Effects нужно знать, что при автоматической настройке параметров по высоте, менять вертикаль нельзя.
вернуться к оглавлению ↑
автоматическое масштабирование по высоте и подгонка
Есть несколько видов автоматического масштабирования:
- по высоте;
- выбранной области;
- всего изображения.
В первом случае программа самостоятельно выставить вертикаль, исходя данных по диаграмме. Горизонтальные размеры нужно настраивать вручную. Чтоб автоматически изменить данные выбранной обрасти, нужно указать размеры. Эта функция поможет новичкам, как анимировать картинку в Adobe After Effects animation под заданные размеры.
При автоматическом масштабировании, редактор выставляет данные значения и времени исходя из информации, которая есть в предыдущих диафрагмах. Это позволяет сэкономить время на построение параметров проекта.
вернуться к оглавлению ↑
результат работы
Изучение того, как создать анимацию в Adobe After Effects занимает не сильно много времени. Это один из самых легких и простых вариантов оживить изображение.
Телеграм канал подпишись. Для вас самое важное и полезное по теме IT технологий и новостей мира!
Создание… продвижение сайтов: студия ATs media запросто с WordPress
все статьи: COMPLITRA
я - сайт COMPLITRA RU. Буду делиться для вас, надеюсь, полезной информацией. всегда рад сотрудничеству с авторами.
мой сайт
Первое с чего мы начнем — создаем векторную линию используя Pen Tool (G). Ставим точки в начале и на каждом изгибе мазка кисти. Для того чтобы пододвинуть точки линии используйте инструмент Select (V)
Шаг 2
Заходим в настройки слоя с фигурой и нажимаем на круг с треугольником «Add» и выбираем Trim Path. В настройках Trim Path ставим ключи в параметре End. На отрезке 0 секунд — 0%, на отрезке 2 секунд — 100%. Таким образом путь линии будет появляться из 0 до 100% за 2 секунды.
Шаг 3
Используем нарисованную векторную фигуру как маску для картинки с мазком кисти. Открываем настройки слоя с фоном и выставляем Alpha Matte «Слой с фигурой»
Шаг 4
Как сделать эффект акварели для фигуру? Открываем Effects и находим Turbulent Displace. Берем его и переносим на слой с фигурой. Сверху появятся настройки в который вы можете выставить свои оптимальные параметры. Достаточно изменить значения Size/Amount/Complexity(10)
Анимация мазка кисти Часть 2
Как сделать динамичную анимацию мазка кисти? Используем те же шаги, но для каждого мазка (линии) индивидуально. Проводим прямую на одном штрихе рисунка. В настройках Trim Path выделяем 2 ключа на Timeline (0 и 100%) и нажимаем F9. Теперь заходим в настройки графика (выделен маленький кубик).
Выделяем желтые точки графика и за боковые усики так, чтобы он стал узкий и высокий к середине как на рисунке.
Шаг 4
Повторяем предыдущий шаг на каждый мазок кисти (зигзагом). Сдвигайте ключи новой линии вправо к концу предыдущей, чтобы анимация шла друг за другом (как на картинке). Ключи последнего мазка можно раздвинуть шире и график анимации изменить на замедление в конце. Анимация готова, можно сохранять ее в Instagram.
Всем привет! В этой статье я хочу поговорить с Вами о 5 простых, но тем не менее очень полезных выражениях. Эти выражения я использую чуть ли не в каждом втором проекте и они существенно облегчают мою жизнь.
1) Итак, первое из них - это loopOut(). Простенькое выражение для зацикливания анимации. Допустим, у нас есть бабочка, собранная из трех частей: левое крыло, правое и тело.
И нам необходимо сделать так, чтобы крылья без остановки вращались вокруг оси Y, создавая тем самым эффект реалстичных махов крыльями. Но представляете, сколько ключевых кадров нам нужно поставить, чтобы анимировать крыло на протяжении маленькой пятисекундной композиции. По моим подсчётам около 60! И, чтобы не возиться с этим огромным количеством ключевых кадров, разработчики программы придумали одно простое выражение - loopOut.
Поэтому, мы находим параметр Rotation Y и слева от него кликаем по значку с секундомером. После чего, в начале композиции появится ключевй кадр, измените значение параметра для этого ключа на -80. После этого мы переходим на 4 кадра вперед и изменяем значение параметра Rotation Y на 80. Затем ещё 4 кадра вперед и меняем значение параметра обратно на -80. Таким образом мы получили 3 ключевых кадра.
После этого мы зажимаем клавишу Alt и кликаем ещё раз по значку с секундомером. Появится текстовая область для выражения. В ней мы пишем loopOut().
Всё, теперь наша анимация продолжается до самого конца композиции без всяких ключевых кадров.
2) Ок, правое крыло мы анимировали. Теперь займемся левым. Не будем повторятся, и левое крыло анимируем немного другим способом. Все Вы, наверно, ещё со школьной скамьи помните замечательную математическую функцию синус. Так давайте воспльзуемся ею и здесь. Делаем Alt+клик по значку с секундомером слева от параметра Rotation Y левого крыла. В появившемся окне пишем Math.sin(time).
Крыло перемещается, но совсем незаметно. Попробуем увеличить частоту вращения, для этого в скобках time умножим на 15.
Отлично частоту мы увеличили, но, как Вы помните, значения синуса находятся в диапазоне от -1 до 1. Поэтому и амплитуда вращения крыла у нас такая маленькая. Чтобы увеличить её умножим всё это выражение на 80.
В итоге получим: 80*Math.sin(time*15). Можно, конечно, немного увеличить частоту, но это уже на Ваше усмотрение.
3) Wiggle. Наверно, самое используемое выражение в среде After Effects, и всё-таки не все знают для чего оно предназначено. Wiggle отвечает за хаотичные перемещения. Вообще функция wiggle имеет целых пять аргументов, но в основном используются только два. Первое - это частота, второе - амплитуда колебаний. Рассмотрим на примере. Я анимировал положение бабочки, теперь она перемещается из левого нижнего в правый верхний угол.
Движение ожидаемо смотрится линейно и неправдоподобно. Если мы хотим сохранить направление движения, но при этом добавить немного органичности, то нам не обойтись без wiggle. Итак, делаем Alt+клик на значке с секундомером слева от параметра Position и в текстовой области вбиваем wiggle(3,400). Смотрим и видим, что полёт бабочки стал более реалистичным. Что же означает написанное выражение wiggle(3,400). А означает оно то, что три раза в секунду с амплитудой в 400 пикселей в любом направлении будут происходить случайные колебания. Самое интересное это то, что wiggle можно применить практически к любому параметру в AE.
4) Данный пункт является не столько выражением, сколько очень интересным приёмом при работе с wiggle. Многие меня спрашивают, как можно изменять настройки функции wiggle с течением времени, или по-другому, как анимировать один из аргументов функции wiggle. Очень просто! - отвечу я Вам. Создаём нуль-объект. Затем идём Effect => Expression Controls => Slider Control. Пускай у нас будет изменятся амплитуда. Переходим к выражению, которое мы создали в предыдущем пункте. Выделяем амплитуду,
берём pickwip и тянем его до параметра Slider нуль-объекта.
Вот такое выражение мы получим в итоге:
Теперь Вы можете с легкостью анимировать значение параметра Slider и таким же образом будет менятся амплитуда.
5) И последнее о чем я хотел Вам сегодня поведать - это наипростейшее выражение с управляющей переменной time. Вы, наверное, не раз сталкивались с такими выражениями. На пример, у нас есть какой-нибудь сплошной слой, мы применяем к нему эффект Fractal Noise и, чтобы данный эффект не был статичным нам нужно анимировать параметр Evolution.
Да, можно поставить 2 ключевых кадра в начале и в конце композиции, но есть и другой путь. Делаем Alt+клик по значку с секундомером слева от параметра Evolution и пишем time. Теперь, если мы перемести индикатор текущего времени в позицию одной секунды, то значение параметра Evolution будет равнятся одному градусу. 1 секунда = 1 градус - всё очень просто!
Если нам нужно ускорить анимацию, допустим в пять раз, то мы пишем time*5.
Читайте также: